RENESANSAS-BAROKAS
Download
Report
Transcript RENESANSAS-BAROKAS
Michelangelo da Caravaggio David with the Head of Goliath
Sandro Botticelli Primavera
Dailininkai siekė pažinti žmogų ir jo
aplinką, tiksliai perteikti erdvę,
šviesą ir šešėlius, natūralias pozas,
įvairius žmonių jausmus. Plito
humanizmo idėjos.
Entombment of Christ, oil paintings art, Fra Angelico
Tapytojai mėgo šiltus tonus ir
švelnius spalvų perėjimus, juos
traukė šviesos ir tamsos žaismas,
šviesotamsos kontrastai, daug
dėmesio skyrė medžiagiškumo
perteikimui.
Peter Paul Rubens Bacchanal
Renesansiniame kūrinyje figūra traktuojama ne buitinėse situacijose, o
siekiama idealios plastinės formos, figūros ryšio su Dievu. Jau baroko
epochos pradžioje figūra buvo tapoma konkrečioje realioje aplinkoje –
peizaže, kieme, kambaryje. Siaurėjo menininkų mąstymo laukas, kūrinio
erdvė virto buitine. Ilgalaikis žmogaus figūros piešimas, naudojant
antikinius modelius bei iš natūros, paskatino realistiškesnio,
proporcingesnio žmogaus vaizdavimą.
Triumph of Bacchus and Ariadne -Annibale Carracci
Vyraujanti BAROKO tematika — dažnai mitologizuotos scenos iš
karaliaus dvaro gyvenimo, religiniai siužetai, kurių egzaltuotas
jausmingumas siejamas su didingumu ir rafinuotumu.
Jacob Jordaens, The Return of Holy Family from Egypt
Diego de Silva y Velázquez Las Meninas
Renesanso tapybos tematika daugiausia religinė, bet pasaulietiškumo joje
daugėja. Bibliniai siužetai jungiami su kasdienybės vaizdais, dailininkai
atranda gamtos pasaulį. Imama studijuoti žmogaus sandarą, vis dažniau
vaizduojamas aktas - nuogas žmogaus kūnas.
Pagrindinis renesanso dailės objektas – žmogus – herojiška visapussiškai
išsislavinusi asmenybė
Paolo Uccello. Savo gebėjimus geriausiai įgyvendino batalinės tematikos
paveiksluose.
Ticianas tapė religinio, mitologinio turinio
paveikslus, garsėjo aktais.
(Battle of San Romano: Bernardino della Ciarda and his Sienese army defeated)
Maria Magdalena Painting by Tizian
BAROKAS
Koloritui baroko tapyboje buvo
skiriamas didelis dėmesys. Vėlyvojo
baroko tapybai būdingas spalvos
estatizavimas. Koloritas šiltas,
pilkšvas, vientisas; vyrauja žalios,
rudos, geltonos, rausvos spalvos.
Nicolas Poussin: Et in Arcadia ego
RENESANSAS
Būdingas sodrus koloritas.
Kūriniams būdinga plati spalvų
gama, minkštas potėpis, laisva
tapysena.
Tiziano Vecellio
Daugelyje senųjų meistrų
paveikslų aptinkame
pavaizduotus paukščius.
Pavyzdžiui, Nicolas Poussino
„Apreiškime“ (1657) atskridęs iš
dangaus balandis yra trečia
krikščioniškos Trejybės figūra,
angelas – pranešimas apie
nekaltą prasidėjimą. Ši tema, yra
labai pažįstama renesanso ir
baroko mene. Seniesiems
meistrams būtent paukščiai yra
tobuli Šventosios Dvasios
simboliai, jie susieja dangaus ir
žemės karalystes. Paukščių
sugebėjimas judėti tarp dangaus
ir žemės paverčia juos idealiais
simboliais tokiems tapytojams
kaip Poussinas vaizduojant
Apreiškimą.
Svarbiausias renesanso
vaizduojamas objektas - žmogus
ir jo žemiškasis pasaulis. Šise
laikotarpis turėjo savitą
Kristaus simboliką. Renesanso
menininkai Kristų dažniausiai
vaizduodavo prisikėlusį, spindintį
dieviška šviesa arba kylantį į
dangų, o ne būtinai kenčiantį,
kaip anksčiau. Net ir tada, kai
Jėzus vaizduojamas prie plakimų
stulpo ar ant kryžiaus, jis lieka
stiprus, darniai sudėtas ir gražus.
Pavyzdžiui, Mikelandželo
kūriniuose Kristaus kūnas puikiai
sudėtas ir gražus. Net jo veido
išraiška rodo darną ir vidinę rimtį.
The Flagellation of Christ - Caravaggio
Renesanso dailės ir architektūros bruožas (suteikęs menui mokslinį
aspektą) bei naujovė – geometrinė (linijinė) perspektyva. Brandžiajame ir
vėlyvajame renesanse taip pat svarbi buvo erdvinė perspektyva. Mano
manymu, pagrindis skirtumas tarp renesanso ir baroko yra tai, kad
barokas yra dinamiškesnis, puošnesnis, dramatiškesnis, gausu
sudėtingų perpektyvinių efektų. Baroke mėgstamos kreivos linijos,
apimčių modeliavimas dėmių pagalba, ryškūs spalvų ir šviesų kontrastai.
Leonardo da Vinci Annunciation
Allegory on the Blessings ofPeace by Peter Paul Rubens