Diapositiva 1 - Didactica dela Creacion Plástica y Visual t2

Download Report

Transcript Diapositiva 1 - Didactica dela Creacion Plástica y Visual t2

Nació en París, Francia. Marcó una influencia importante en la
pintura moderna del Siglo 20 y posterior. En sus comienzos
Manet utilizó en sus obras un realismo moderno que fue
controvertido con eruditos y críticos de su época. Cambió la
forma de aplicar los colores reduciendo la intensidad del
contraste, consiguiendo una luminosidad inédita, ubicando a
sus personajes reales en nuevos
planos dimensionales. Si bien
Manet influenció el estilo de pintar de
muchos de sus amigos impresionistas,
lo cierto es que también él recibió la
influencia de ellos: Degas, Renoir, Pizarro,
Cézanne, Monet y otros.
Comida sobre la hierba
En el bote
Muchacha Bellevue
Nació en París, Francia. Pintor, gran maestro del arte
impresionista y sin duda uno de los connotados en la pintura de
este estilo.
En algunos de sus cuadros, Monet rompe
la barrera entre realismo y expresionismo
puesto que teniendo mucho de lo
último no carecen de lo primero. A medida
que ganamos distancia de observación,
sus pinturas sumergen en un realismo
mágico y cristalino, difícil de encontrar en
otros pintores del mismo estilo. Ciertamente
que el gran Manet era su ídolo.
Al final de su carrera Monet incursionó
en la pintura abstracta.
Amapolas
Bote en Argentuil
Comida al aire libre
Nació en Málaga, España. Pintor y escultor cubista que
revolucionó el arte durante la primera mitad del siglo XX. Sus
primeros pasos en la adquisición de identidad pictórica los
realiza observando las obras de impresionistas franceses como
Manet, Courbet, Toulousse-Lautrec,...
Picasso empleó diversos estilos de pintura que van desde el
realismo clásico, la caricatura y hasta esbozos de surrealismo
(pintura ecléctica), no bastó mucho tiempo, para que junto a
su amigo Georges Braque, lanzaran en 1909
el cubismo, que sin ser estilo abstracto,
rompía las márgenes del concepto clásico
de pintura hasta ese momento conocido.
Retrato 1
Dora Marr
Autorretrato
Nació en Limoges, Francia. Pintor
impresionista de retratos,
panoramas citadinos y escenas de
la vida diaria. Formó parte
del selecto grupo de maestros que
revolucionaron el arte pictórico al
introducir el impresionismo como
estilo de pintura, que más allá de
pretender el perfeccionismo de las
formas como normalmente se
acostumbraba, apunta a retratar las escenas como el ser
humano las ve.
En este estilo donde se combinan el temperamento del pintor y
la Impresión ocular que tiene de la escena, logrando la
atención del observador de la obra.
En la terraza
Jóvenes en el piano
Sisley por Renoir
Nació en Groot-Zundert, Holanda. Pintor de estilo
postimpresionista de cuadros al óleo, dedicado a este arte los
10 últimos años de su vida.
Posteriormente radicado en Francia, junto a su hermano Theo
quien trabajaba para una galería de arte, conoció de cerca a
Degas y Pizarro. Este último influenció la coloración que Van
Gogh utiliza.
Trabajó por períodos con Signac (puntillismo)
y Gauguin (influenciado del fovismo).
La demencia que le sobrevino a Van Gogh
le impidieron mantener relaciones personales
duraderas, y por ello, no logró disfrutar en vida
la fama que gozaban los postimpresionistas
clásicos.
Cartero Joseph Rowling
Doce girasoles
Molino en el Galette
Nació en Londres, Inglaterra. Poeta y pintor estilo prerrafaelista
de retratos y temas religiosos..
Rossetti forma parte de un grupo de pintores ingleses interesados
en la pureza de la pintura medieval italiana del renacimiento
temprano, previa a Rafael.
Al observar sus obras, no queda duda que
es uno de los grandes maestros. Ya maduro
pinta en forma compleja, aplica diversas
capas y esfumado, utiliza puntillismo de
'pincelada casi seca', claramente resalta su
deseo de alcanzar la perfección.
Bien amada
Encanto del mar
Sueño de Dante
Nació en Lowell, Massachusetts, Estados Unidos. En sus
comienzos fue pintor estilo realista victoriano clásico y
posteriormente evolucionó a una forma de neoimpresionismo.
Aun joven trabajó junto al maestro Courbet. Uno de los artistas
que reconocía su admiración por Whistler fue el famoso pionero
del impresionismo Camille Pizarro.
Durante 1866 viajó a Valparaíso, para
respaldar a los rebeldes criollos. En esa
estadía pinta varios paisajes marinos,
que luego lleva a Europa, lugar donde
fueron muy apreciados.
Niña en blanco
En el piano
Crepúsculo en Valparaíso
Nació en Deventer, países bajos, Holanda. Arquitecto y pintor
de cuadros a manera de Jan Vermeer.
Si observamos las pinturas de Van Meegeren, es difícil concluir
que son de Vermeer. El parecido en el estilo y la coloración es
vago. En esa época, las pocas obras del anterior, no eran de
conocimiento general y por esta razón mucho entendidos
cayeron en el timo.
La última cena
Busto de una mujer
Jugadoras de cartas
Nació en Oslo, Noruega. Pintor de paisajes y panoramas
posterior al periodo de auge del impresionismo. Sohlberg
introduce en sus obras ideas tomadas de la corriente romántica
y del simbolismo.
La originalidad que muestra reside en la coloración, como
también el estilo para representar claroscuros.
Sus paisajes, como él mismo sostenía, eran sólo
reflejo de lo que veía "a primera vista". Esta
subjetividad le permitió expresar en su
arte la singularidad que tanto anhelaba.
Calle en Roros
Prado de Flores
La noche
Nació en París, Francia. Pintor de estilo nuevo impresionismo,
posterior a la consolidación de la escuela impresionista original.
Entre sus predecesores están los
clásicos Pissarro, Degas, Renoir y otros. Una innovación que
aportó Signac a la pintura fue el estilo (técnica), puntillismo, que
desarrolló junto al artista Georges Píerre Seurat.
Mujeres en el pozo
Peinado
Sala de comedor
Nació en Florencia, Italia. Pintor sobresaliente de retratos,
paisajes y murales decorativos de gran tamaño. Viviendo en
París tuvo contacto cercano con los creadores del movimiento
impresionista y a través de Claude Monet, su más cercano,
recibió la herencia de Velázquez y muy directamente la
técnica impresionista.
Los retratos al óleo de Sargent son magníficos.
Ya maduro también dominó la acuarela y
pintó paisajes utilizando una variación del
estilo impresionista con características muy
singulares.
Hermanas Wyndham
Jardines Luxemburgo
Madame Gautreau
Nació en Guanajuato, Méjico. Pintor realista de cuadros y murales
de temas sociales y costumbristas. Reintroduce el fresco en la
pintura moderna. A los 21, viaja a París donde se interioriza de la
pintura impresionista de Pissarro, Renoir, Gauguin y otros famosos.
No cabe duda que Rivera, en el siglo 20, es el gran impulsor de la
evolución en la pintura desde el impresionismo clásico a uno
renovado que utiliza otra técnica de pincelada y conserva la
característica de pintar lo que está en la memoria del artista más
que pintar la realidad exacta.
Noche de ricos
Carro de flores
Frida reparte armas
Nació en París, Francia. Pintor post impresionista del siglo XIX. Sus
pinturas muestran un estilo que refleja la rigidez propia de la
estatua, sin embargo, impone en sus personajes un halo de
misterio que cautiva. Destaca en su técnica, la pincelada
clásica de los pintores impresionistas franceses
como Pissarro y Cézanne. A esto él agrega su dominio del claro
oscuro de carácter evolucionado, que imprime mayor
definición a las imágenes.
Naturaleza y mandolina
Retrato femenino
El Swineherd Britania
Nació en Francia. De profesión ingeniero, se transformó en
pintor impresionista. Retrató las calles de París, modificando la
perspectiva y doblando edificios en forma magistral. En algunas
de sus obras se establece la influencia que tuvo de Manet, sin
embargo lo superó en elegancia.
El y otros famosos como Pissarro, Monet y
Renoir son los que practicaron e hicieron
popular la escuela artística de este estilo.
Dia lluvioso
Remeros
Desnuda en el sillón
Nació en París, Francia. Maestro en la pintura de la figura
humana en movimiento. Entre sus trabajos realizó muchas
pinturas con escenas de bailarinas. También plasmó su arte en
retratos y cuadros históricos de expresión romantica.
Aunque Degases considerado un artista impresionista, sus
trabajos muestran la singularidad necesaria que lo separan de
ese estilo. Sin duda emplea el pincel de una forma no igualada
por otros.
Clase de danza
Cantando en el café
Frente al espejo
Fue un escultor alemán, asistió entre 1875 a 1877, y luego hasta
1880 al establecimiento educativo del Museo de Artes en Berlín.
Asistió a la Escuela de Artes Aplicadas de Stuttgart y a
continuación en 1880, ingresó en el establecimiento educativo
del Museo de Artes en Berlín Aichele .
Nacido en Wurzen fue un escultor alemán perteneciente a
la Escuela de Berlín.
Baumbach aprendió escultura con Fritz Schaper y Carl Begas en
la Academia de Bellas Artes de Berlín. Expuso a partir de 1885 y
presentó algunas obras en Múnich (1892)
y Chicago (1893), donde alcanzó notoriedad.
Fue un escultor alemán. Estudió en la Academia de Bellas Artes
de Múnich con Wilhelm von Rümann y luego trabajó durante
varios años en el estudio deFerdinand von Miller . Desde 1910
ocupó una plaza como profesor en Munich y también abrió su
propio estudio.
Fue un escultor austríaco. Wollek
completó un año de estudios
en la Escuela de Artes Aplicadas
de Viena y luego se fue a Múnich
para continuar su formación en la
Academia de Bellas Artes de Múnich
de Eberle. Trabajó en la decoración
del edificio del Reichstag en Berlín y
luego viajó con una beca a Italia,
Bélgica y Francia.
Fue un escultor francés. Ganador del Premio de Roma en 1896.
Alumno de la École nationale supérieure des beaux-arts en su
ciudad natal. Allí fue alumno de Charles Gauthier y Jules
Thomas.
Una calle en Aurillac lleva su nombre. Allí tuvo su estudio de
escultura. Para esta ciudad realizó una obra titulada
Monumento a los Niños de Cantal en memoria de los
fallecidos en la Guerra franco-prusiana de 1870-71 inaugurado
en 1903.
Fue nombrado Caballero de la Legión de Honor.
Fue un escultor, diseñador y orfebre italiano. Considerado
por sus contemporáneos al mismo tiempo como un genio y un
loco, pero cuyas obras son tenidas en gran estima por galerías y
coleccionistas internacionales.
A pesar de haber trabajado en varios estudios de artistas
famosos se considera en gran medida autodidacta, y este
hecho se atribuye a su capacidad de
producir tanto obras originales, y ser
capaz de sustituir el sentimentalismo de su
tiempo con un contundente realismo.
Fue un escultor, ilustrador y ceramista italiano. Desde los
ocho años hasta los diecisiete años trabajó en una herrería,
después en Lucca conoció a Alfredo Caselli y al poeta Giovanni
Pascoli, que lo iniciaron en los intereses artísticos y culturales. Un
tío suyo le encontró trabajo en Palermo, en la Librería Landron, y
fue contratado como ilustrador del semanario socialista La
battaglia.
Nacido en el País Vasco, fue un escultor español que destacó
por sus obras abstractas monumentales.
Fue un escultor y artista Inglés. Conocido por sus semi
abstractas esculturas monumentales de bronce que se
encuentran en todo el mundo como obras de arte públicas.
Fue un importante escultor rumano, considerado pionero
del modernismo. Sus obras se encuentran en museos
de Francia, Estados Unidos, Rumania y Australia.
Tenía una amplia gama de intereses, desde la ciencia hasta la
música.
Es un artista británico que se dedica a dibujar con tiza. Ha
creado dibujos de tiza en 3D en el pavimento utilizando un
método llamado anamorfosis que crea una ilusión óptica. Sus
dibujos en las calles desafían las leyes de la perspectiva. Aparte
del arte en tres dimensiones, Beever pinta murales y réplicas del
trabajo de grandes maestros del arte.
Jim Aparo se caracterizaba por ser unos de los pocos artistas
que dibujaban, entintaban y rotulaban su trabajo. A finales de
los 60, Dick Giordano llegó a DC Comics y le ofreció dibujar la
serie Aquaman. El estilo realista de Aparo estaba influido por su
contemporáneo Neal Adams. Sus personajes eran más
delgados que los de sus colegas, prestaba particular atención a
los detalles de los vehículos,
la ropa de calle, la arquitectura y
el paisaje.
Es un artista gráfico, historietista y animador de origen
español, radicado enArgentina desde los 17 años. Su arte ha
sido orientado plenamente a los niños, siendo el creador de
famosos personajes infantiles, como
Anteojito, Hijitus, Larguirucho, Petete
y Calculín, así como de tiras animadas
televisivas, largometrajes animados y
la revista Anteojito.
Fue un animador, caricaturista, guionista, productor
y director estadounidense, siendo su trabajo más importante
los cortometrajes deLooney Tunes y Merrie Melodies del estudio
de animación de Warner Brothers. Jones obtuvo un premio
Óscar por su cortometraje The Dot and the Line (1965) y otro
honorífico por su labor en la industria cinematográfica.
Es una ilustradora especializada en libros infantiles y juveniles. En
2007 obtuvo el Premio Nacional de ilustración por su trabajo en
el libro Mi familia, con texto de Daniel Nesquens. Con este
mismo libro también obtuvo el Premio Daniel Gil de Ilustración, y
en 2008 fue la ganadora del Premio Junceda Iberia por las
ilustraciones de Puré de guisantes, también con texto de
Nesquens.
Conocido por sus fotografías en
blanco y negro de paisajes del
parque nacional Yosemite en Estados
Unidos (entre otros paisajes) y como
autor de numerosos libros sobre
fotografía como su trilogía de
manuales de instrucción técnica (La
Cámara, El Negativo y La Copia). Fundó la asociación
fotográfica Grupo f/64 junto con otros maestros como Edward
Weston, Willard Van Dyke, Imagen Cunningham y otros.
Fue un fotógrafo británico conocido por sus imágenes en
blanco y negro sobre contrastes sociales en la sociedad
británica y sus fotos distorsionadas de desnudos y paisajes.
También realizó fotografías como periodista gráfico.
Fueron los inventores del proyector
cinematográfico. Ambos nacieron en
Besançon, Francia, pero crecieron en Lyon.
Su padre, Antoine Lumière, tenía un taller
fotográfico y ambos hermanos trabajaban
con él, Louis como físico y Auguste como
administrador. Louis hizo algunas mejoras
en el proceso de fotografías estáticas.
Fotógrafo húngaro conocido por sus trabajos sobre París,
ciudad donde desarrolló su carrera. El trabajo de Gyula Halász y
su amor por la ciudad, cuyas calles recorría asiduamente de
noche, le llevó a la fotografía.
Más tarde escribiría que la
fotografía le permitía atrapar la
noche de París y la belleza de
las calles y jardines, bajo la lluvia y
la niebla.
Fue un artista estadounidense impulsor de los movimientos
dadaísta y surrealista en Estados Unidos.
Como pionero de Dadá y Surrealismo su aproximación se
caracteriza por lo irracional y lo incongruente, provocando
erotismo y escándalo
Fue un artista alemán que
trabajó con varios medios
y técnicas como escultura,
performance, happening,
vídeo e instalación. En 1962
comenzó sus actividades con
el movimiento neodadá Fluxus,
del que llegó a ser el miembro
más significativo y famoso.
Su mayor logro fue la
socialización que consiguió
hacer del arte, acercándolo a
todos los tipos de público.
Es un artista y poeta estadounidense cultivador del llamado arte
corporal, derivado del minimalismo escultórico.
El proceso artístico de Vito Acconci
sigue un camino singular y
complejo.
Fue un artista francés considerado como una importante figura
dentro del movimiento neo-Dadaísmo. Sus pinturas
monocromáticas fueron objeto de exposiciones en la Galería
Cloette Allendy y la Galería Iris Clert, en París, en 1946.
Es un artista de origen letón. Como artista es reconocido en el
arte cinético y sus incursiones en el body painting. Parte de su
obra la realizó mientras vivió en Venezuela. Su obra artística se
inicia en en 1964 en la Expo 64 Lausanne con esculturas
cinéticas de vidrio y acrílico.
Es un artista estadounidense. Su
obra abarca una gran variedad
de medios, como la escultura,
fotografía, neón, video, dibujo y
Performance. Gran parte de su
trabajo se caracteriza por un
interés en el lenguaje y en la
capacidad ambivalente de
éste. En 1990 recibió el Premio Max
Beckmann. En 2004 expuso su
obra Raw Materials en Tate
Modern, Londres.Ocupa el tercer
puesto de los artistas más
cotizados segun Artfacts











http://pintoresfamosos.juegofanatico.cl/manet.htm
http://es.wikipedia.org/wiki/Max_Baumbach
http://pintoresfamosos.juegofanatico.cl/picasso.htm
http://www.cadadiaunfotografo.com/2009_11_01_archive.ht
ml
http://aprendefotografiadesdecero.blogspot.com/
http://es.wikipedia.org/wiki/Libero_Andreotti
http://www.sinsentido.es/galeria/autores/elisa-arguile/13/
http://www.enredate.eu/galerias/julian_beever/
http://www.cadadiaunfotografo.com/2009_11_01_archive.ht
ml
http://es.wikipedia.org/wiki/Vincenzo_Gemito
http://www.arteespana.com/constantinbrancusi.htm


Eva Jiménez Jiménez.
Anabel Liañez Toscano.
Didáctica de la creación plástica y visual.
UHU.