EL TEATRO BARROCO

LA COMEDIA NUEVA 2º de Bachillerato

El teatro del siglo XVII

 Es el gran siglo del teatro español.

 Su gran impulsor fue Lope de Vega con su “Comedia Nueva”.

 Lope plasmará sus ideas sobre cómo escribir comedias en:  El arte nuevo de hacer comedias.

El arte nuevo de hacer comedias

 Escrito en verso y se convirtió en el libro de cabecera de cualquier dramaturgo.

 2 objetivos básicos: agradar al público y ser veraz / real, imitar la vida misma.  Pretende “deleitar aprovechando”.

LA COMEDIA NUEVA

     

Rompe las 3 unidades clásicas

final en un desenlace común).

: tiempo, lugar (varios días, varios lugares) y acción (a veces hay varias intrigas paralelas que se entrecruzan y coinciden al División de la obra en

tres actos o jornadas

: exposición, el nudo y el desenlace.

Mezcla lo cómico y lo trágico

: antes se separaban en géneros distintos.

Escritas en

verso con métrica variable (polimetría):

la métrica se adapta a las situaciones:  Redondillas para el amor; décimas para soliloquios.

para quejas: romances para relatos; sonetos Decoro poético: lenguaje adaptado a la condición del personaje.

La obra incluye

bailes y canciones

populares

TEMAS Y ASUNTOS

   ARGUMENTOS:  Complicados.

  Con gran dinamismo.

Acción rápida e intriga novelesca.

TEMAS: Todo tipo de temas: profanos, religiosos, histórico, legendarios, humorísticos, mitológicos, rurales… Destacan por su repetición:  Lo popular y nacional : la historia, leyendas españolas, la tradición (política, hazañas, hechos notables…).

 El amor y los celos.

 Temas religiosos : la Biblia, vidas de santos.

El público demandaba sobre todo obras con temas básicos como el AMOR y HONOR.

El tema de la honra

 HONRA = buena opinión que los demás tienen de uno y su fama.  Se adquiere por la virtud y los méritos .

 Relacionada con los nobles: epopeyas, cantares de gesta…  Teatro barroco: la honra es de personas normales.

 Va unida a la fidelidad conyugal .

 La limpieza de sangre : cristiano viejo.

 Lope simpatiza con lo popular frente a los poderosos.

 Calderón lleva el tema del honor al extremo.

Valor social del teatro barroco

 Espectáculo popular para divertise y aprender .

 Espejo de las normas sociales y los valores de la época.

 Había castigo social.

si no se respetaban las normas y el orden  Crítica y defensa de:  La monarquía .

 Mantenimiento de la condición social .

 Nacionalismo .

 La fe católica y sus normas.

PERSONAJES El Rey El Caballero Noble El Galán Enamorado La Dama El Viejo Padre Marido Hermano El Villano El Gracioso

El rey

 Está por encima de todos y es el encargado de administrar la justicia.

El caballero noble

  De condición noble, es el personaje que provoca el conflicto.

Abusa de su poder.

El galán y la dama

  Jóvenes y bellos, nobles, apuestos; son los ejes de la trama. Normalmente sienten amor y se enfrentan a los que tratan de quitarles su honra.

El viejo, padre, marido o hermano

 El padre o hermano de la dama representan la autoridad y son los encargados de defender la honra.

El villano

 Labrador honrado y cristiano viejo.

El gracioso

     

Personaje esencial.

Generalmente un criado , introduce el tono de humor .

Materialista y charlatán .

De baja condición, inculto , fanfarrón , cobarde , comilón bebedor.

y Hace de confidente .

Origina acciones secundarias enamorar a las criadas.

al



Lugares de Representaci

ó

n Teatral

C

ó

micos de la legua



Corrales de Comedia



Teatro Cortesano

EL CORRAL DE COMEDIAS

LOPE DE VEGA (1562-1635

  Escritor muy prolífico (poesía, teatro, novela), aunque lo más destacado de su obra será el

teatro

; en poesía , rivalizó con Quevedo y Góngora.

Hombre muy querido. Lo despidió una multitud el día de su entierro.

   Creador e impulsor del teatro nacional del siglo XVII.

Se le atribuyen 1800 comedias .

Hoy conocemos 400.

Características de la obra de Lope

   

Temas y asuntos:

  El amor , el honor , ideales religosos y monárquicos .

Defensa de la corona y los nobles con apoyo del mundo rural honrado y honesto.

Acción dramática:

 Ruptura de las 3 unidades . Obras en 3 jornadas . Dinamismo vivacidad .

y

Lenguaje y versificación:

 Polimetría adaptadas a situaciones y personajes. Refleja cambios de escena y temas.

Popularismo:

 Sin profundidad psicológica. Inclusión de composiciones lírica del gusto del público).

(muy

TIRSO DE MOLINA (1583-1648)

     Fue fraile de la Merced.

Su vida transcurre en diversas ciudades, sobre todo Sevilla .

En realidad se llamaba Gabriel Téllez ; Tirso de Molina era un seudónimo.

Fue un gran seguidor de Lope de Vega.

Introduce renovación que llevará a cabo Calderón de la Barca.

innovaciones que abren camino a la

Obras dramáticas de Tirso

  Obras menores: 

La prudencia en la mujer.



Don Gil de las calzas verdes

.

Obras mayores: tema de la salvación y la gracia divina.

 

El condenado por desconfiado

: ejemplifica que sin fe no hay salvación.

El burlador de Sevilla y convidado de piedra.

Característica del teatro de Tirso

 Personajes:   Considerado el mejor creador de caracteres .

Personajes de distinto estado y condición .

  Retratos con gran humanidad .

Supera a Lope en profundidad psicológica.

 Perfección técnica:   Gran dominio del lenguaje y el verso .

Conocedor de la estructura dramática y el dinamismo escénico.

El burlador de Sevilla

 Don Juan Tenorio:   Vida inmoral . Engañador de las mujeres.

Aplaza continuamente su arrepentimiento .

  Obra con sentido doctrinal y religioso (estar preparado para la muerte).

El mito de Don Juan

: en leyendas y romances de diversos lugares.



Temas en El burlador de Sevilla

Temas reales:  Las amonestaciones por su mal proceder.

  El engaño : a las mujeres. Burlas constantes.

Las promesas : a veces las cumple, otras no (con las mujeres).

 Temas simbólicos:  El fuego : del amor, de la pasión, del deshonor, de la justicia divina, del infierno.

 La noche : escenario de los momentos cumbres.

Personajes en El burlador de Sevilla

   Don Juan: siempre presente.

 No hay un personaje que sea su antagonista . Se enfrenta a la sociedad en su conjunto.

 Se burla de todos los estamentos sociales. 4 mujeres: 2 nobles (Isabela y Ana); 2 plebeyas (Tisbea y Aminta).

Catilinón: criado de Don Juan.

 Muy importante en la trama. Ayuda o advierte anunciando el castigo.

 Relaja el dramatismo con juramentos, chanzas, juegos de palabras.

Don Gonzalo

: padre de doña Ana.

 Se enfrenta ultratumba.

a Don Juan que le vence. Le castigará en su vida de

Argumento de El burlador de Sevilla

     Un joven noble español llamado Don Juan Tenorio seduce en Nápoles a una duquesa, Isabela, haciéndose pasar por su novio el duque Octavio. Tras esto, en la huida va a parar a la habitación del Rey, quien le encarga al guarda Don Pedro Tenorio (pariente del protagonista) atrapar a ese hombre que ha deshonrado a la Duquesa. Tras esto, viaja a España y naufraga en Tarragona, donde a duras penas Catalinón (su criado) consigue llevarlo hasta la orilla donde aguarda Tisbea que los ha oído su grito de socorro. Don Juan la seduce y esa misma noche la goza en su cabaña, desde la que más tarde huirá.

La deja y regresa a Sevilla. Don Juan se encuentra con su conocido, el marqués de la Mota, el cual le habla sobre su amada, doña Ana de Ulloa, y como el Marqués de la Mota dice de Ana que es la más bella sevillana, Don Juan tiene la imperiosa necesidad de gozarla. El Marqués le ofrece una burla a Don Juan: este ha de llevar la capa del Marqués, que se la presta sin saber que la burla no iba a ser la estipulada, sino la deshonra de Ana al estilo de la de Isabela.

El joven entonces va y engaña a la dama, pero es descubierto por el padre de ésta, Don Gonzalo de Ulloa, y se enfrentan en combate en el que Don Juan mata a Don Gonzalo y tras esto huye.

Mientras se encuentra lejos de Sevilla, realiza otro engaño, interponiéndose en el matrimonio de dos plebeyos, Aminta y Batricio, para así en la noche de bodas llegar a parecer interesado en un casamiento con Aminta, que ella se lo crea y así gozarla.

Luego regresa a Sevilla donde se encuentra con la tumba de Don Gonzalo y se burla del difunto, invitándole a cenar. Sin embargo, la estatua de éste llega a la cita (El convidado de piedra) cuando realmente nadie esperaba que un muerto fuera hacer cosa semejante. Luego, el mismo Don Gonzalo convida a Don Juan y a su lacayo Catalinón a cenar a su capilla y Don Juan acepta la invitación acudiendo al día siguiente, y allí el convidado Don Gonzalo de Ulloa se venga y lo mata sin darle tiempo para el perdón de los pecados.