Ladda ner - Norrköpings Symfoniorkester

Download Report

Transcript Ladda ner - Norrköpings Symfoniorkester

Kungliga Filharmoniska Orkestern
Kungliga Filharmonikerna har en lång och
händelserik historia – grundad 1902 och med
hemadress Stockholms Konserthus som
byggdes 1926. Idag består orkestern av 105
musiker. Sedan hösten 2008 är finländaren
Sakari Oramo Kungliga Filharmonikernas
chefdirigent och konstnärlige rådgivare.
På agendan står det långsiktiga arbetet med
en ännu starkare profilering av orkesterns
sound samt både skivinspelningar och
turnéer. Det är ambitiösa mål, men också en
inställning som snabbt burit frukt.
När den första volymen av inspelningarna av
Schumanns symfonier gavs ut våren 2010
var den tyska pressen lyrisk. Skivan med
orkestermusik av Anders Hillborg tilldelades
en svensk Grammis 2012 och den ledande
tidskriften Gramophone skrev att ”The Royal
Stockholm Philharmonic Orchestra is on
splendid form”.
Med turnéer har orkestern befäst sin ställning på den internationella arenan. 2010
genomfördes en stor Japan-turné med Sakari
Oramo: tio konserter på elva dagar. Det var
den den fjärde turnén i Japan i orkesterns
historia. Både 2011 och 2012 gjordes Europaturnéer och Kungliga Filharmonikerna gästade
bland annat Musikverein i Wien tillsammans
med Sakari Oramo och violinsolisten Lisa
Batiashvili. I början av 2013 genomfördes
gästspel i USA (New York och Washington)
och Tyskland (Dresden), och under hösten
Rumänien (George Enescu-festivalen).
Den stora klassiska symfoniska repertoaren
är den naturliga stommen i orkesterns verksamhet och många legendariska solister och
dirigenter kantar orkesterns historia.
Men Kungliga Filharmonikerna arbetar också
aktivt med att förnya och bredda repertoaren.
Det sker genom festivaler för nyskriven musik
– årliga Tonsättarfestivalen och Tonsättarweekend – och det sker även med nydanande
enskilda projekt, till exempel de mycket
uppmärksammade spelmusikkonserterna.
Till Kungliga Filharmonikernas och Konserthusets förnyelsearbeten hör naturligtvis den
omfattande barnverksamheten, som pågått
sedan 1917 och som i dag samlar uppåt
40 000 barn i Stockholmsregionen en vanlig
skolkonsertvecka.
Kungliga Filharmonikerna medverkar dessutom vid högtidligheterna i samband med
Nobelprisutdelningen och vid utdelningen av
Polar Music Prize. Sedan 2005 är orkestern
en viktig del i den högprofilerade Nobel Prize
Concert, ett samarbete mellan Stockholms
Konserthus och Nobel Media där toppdirigenter och toppsolister framträder med
Kungliga Filharmonikerna.
Med det program vi får höra idag åker KFO
på turné till Schweiz nästa vecka.
Fotografering och bandupptagning ej tillåten
Sakari Oramo
Sakari Oramo är Kungliga Filharmonikernas
chefdirigent och konstnärlige rådgivare.
Han tillträdde posten 2008 och har efter sin
första treårsperiod med orkestern två gånger
tecknat kontrakt på ytterligare perioder, för
närvarande fram till 2018. Han är en av grundarna och huvuddirigent vid Karlebyoperan,
och även chefdirigent för Mellersta Österbottens Kammarorkester, där han efterträdde
Juha Kangas 2013. Efter att Sakari Oramo
avslutat sin period som chefdirigent för
Finska Radions Symfoniorkester utsågs han
till BBC Symphony Orchestras chefdirigent,
och han har med denna orkester sedan 2013
bland annat gjort flera Proms-konserter,
inklusive Last Night of the Proms 2014.
Den musikaliska nyfikenheten har ständigt
avsatt sig i ett gediget arbete med ny musik.
Sakari Oramo är dessutom en utmärkt violinist, och var tidigare konsertmästare i just
Finska Radions Symfoniorkester. Han har
studerat dirigering för Jorma Panula vid
Sibelius-Akademin i Helsingfors. 2004 utsågs
Oramo till Hedersdoktor vid University of
Central England i Birmingham, som ett erkännande av hans ”outstandning contribution
to the musical life of the city”, för de åren
han var chefdirigent för City of Birmingham
Symphony Orchestra. Han har även av
H M Drottning Elizabeth II tilldelats en
Honorary OBE (Officer of the British Empire)
som ett erkännande för sina insatser i brittiskt musikliv. 2008 belönades Oramo med
Elgar-medaljen som ett erkännande för sin
hängivenhet för Edward Elgars musik och
som en spegling av hans stora intresse för
brittisk musik i allmänhet.
Oramo finns representerad på ett otal cd,
som dirigent framför allt, men även som violinist och kammarmusiker.
I maj 2012 invaldes Sakari Oramo som ledamot i Kungliga Musikaliska Akademien.
Patricia Kopatchinskaja
Violinisten Patricia Kopatchinskaja är ofta
omtalad som en originell artist – bland annat
brukar hon spela barfota för att ”ha kontakt
med jorden”. Hon har etablerat sig som musiker i fack från tidstrogen barock till utforskandet av ny musik. Ett av hennes bravurnummer
som finns i ett stort antal Youtube-klipp är
Jorge Sánchez-Chiongs Crin för soloviolin
och en slags dadaist-liknande vokaliser.
Patricia Kopatchinskaja har bland annat hyllats för sina tolkningar av Bartók men spelar
– och spelar in – även verk av bland andra
Prokofjev, Stravinsky, Eötvös, Ligeti, Enescu,
Dinicu, Say, Ravel, Mozart och Beethoven.
Hon föddes i Moldavien när det ännu var en
del av Sovjetunionen, tillbringade stor del av
sin barndom hos morföräldrarna på landet
då hennes folkmusikspelande föräldrar –
cimbalom (hackbräde) respektive piano
– turnerade. Violin började hon spela som
sexåring. Snart var karriären var ett faktum,
familjen flyttade 1989 till Wien där Patricia
Kopatchinskaja fick studera violin och komposition på högskolan.
Oramo har dirigerat orkestrar som Berlinfilharmonikerna, San Francisco Symphony
Orchestra, Bayerska radions orkester,
Dresden Staatskapelle, Oslofilharmonikerna,
New York Philharmonic, Concertgebouworkestern i Amsterdam, Boston Symphony
Orchestra, Orchestre de Paris och Chicago
Symphony Orchestra med flera. Han har
även dirigerat opera, bland annat vid Finska
nationaloperan.
I februari 2012 gjorde han ett uppmärksammat inhopp då han ersatte en insjuknad Lorin
Maazel under Wienfilharmonikernas pågående Skandinavien-turné. Han gjorde därmed
sin debut med den legendariska orkestern
med ett Sibeliusprogram i Helsingfors.
Fotografering och bandupptagning ej tillåten
ARTHUR HONEGGER (1892-1955)
Rugby, Mouvement symphonique nr 2 (1928)
(10’)
Arthur Honegger var schweizare men verksam i Frankrike hela sitt liv.
Han ingick i den framträdande tonsättargruppen Les Six som vände sig mot
romantiken och impressionismen och i stället ville föra in vardagen i musiken
och på scenen. Vilket också yttrar sig väldigt tydligt i två av hans mest framgångsrika verk: de symfoniska satserna Pacific 231 från 1923, inspirerad av
tidens väldiga ånglok, och Rugby från 1928 där han med orkestern gestaltar en
rugbymatch. Och vi riktigt hör hur spelet böljar fram och tillbaka. Ibland tycks
det som om lagen lugnar ner sig och drar tillbaka sina positioner, men bara för
att snart formera sig till nya anfall.
Tidigt hade Honegger inspirerats av den tyska expressionismen med inslag
från Richard Strauss och Arnold Schönberg. Man hör också inflytandet från
Bach när han låter stämmorna flätas i varandra i kontrapunktiska vävar. Hans
tankar upptogs också av etisk och religiös begrundan, som i oratoriet Konung
David som med sin slagkraftiga kombination av enkel form, modernt tonspråk
och orientalismer blev en stor framgång både konstnärligt och publikt.
Honegger växte upp i franska Le Havre med sina schweiziska föräldrar,
men flyttade senare till Paris där han studerade för Charles-Marie Widor och
Vincent d’Indy vid konservatoriet. Bland klasskamraterna fanns vännen och
senare Les Six-kollegan Darius Milhaud, men också blivande hustrun Andrée
Vaurabourg. Något som ofta återkommer i berättelsen om Honegger är att när
de gifte sig 1926 fick hon gå med på att de aldrig skulle bo ihop, bara träffas vid
middagen efter arbetsdagens slut, eller om de skulle gå ut någonstans. Och så
blev det, sånär som på ett mindre lyckat försöksår 1935 och under Honeggers
sista levnadsår tjugo år senare.
Text: Göran Persson
Fotografering och bandupptagning ej tillåten
PJOTR TJAJKOVSKIJ (1840-1893)
Violinkonsert D-dur op 35 (1878)
(35’)
Allegro moderato
Canzonetta: Andante
Finale: Allegro vivacissimo
För den labile Tjajkovskij måste det ha varit en oerhörd nervpåfrestning att
skriva ett nytt verk för soloinstrument och orkester. När han fullbordat sin
första pianokonsert 1875 och visat den för kollegan och pianovirtuosen Nikolaj
Rubinstein, förklarade denne kallt att konserten var ospelbar.
När Tjajkovskij så inspirerades att komponera en violinkonsert samarbetade
han med den unge violinisten Joseph Kotek – student till Tjajkovskij – för att
slipa bort vassa kanter och speltekniska klumpigheter. Efter några månaders
arbete i Clarens i Schweiz var konserten klar och presenterades för den beryktade läraren och solisten Leopold Auer i St Petersburg, som prompt meddelade
att verket var ospelbart.
Tjajkovskij var en känslomänniska, han sörjde, söp och tvivlade på sin egen
förmåga. Men han gav inte upp. Violinkonserten låg i byrålådan i tre år innan
violinisten Adolph Brodsky vågade sig på ett framförande med Wiener Philharmoniker under Hans Richters ledning. Reaktionerna var blandade, de negativa
övervägde och konserten fick stå ut med att kallas vulgär och bravurartad.
Sedan dess har den dock klättrat på popularitetslistan och placerat sig bland de
fyra, fem främsta och mest omtyckta i repertoaren.
Det här är fullblods-Tjajkovskij med drypande sentiment, klängiga melodier
och undersköna orkesterfärger. Tjajkovskij var en föregångare när det gällde att
utnyttja träblåsets alla klangmöjligheter. De tårfyllda stråkdragen sväller av tro
och tvivel i första satsen, sorg i den andra och slutligen glädje i den sista satsen.
Konserten är inte ospelbar, men svårspelad så det räcker. Det insåg Leopold
Auer, som kanske inte vågade riskera ett misslyckande.
Må han rodna i sin himmel.
Text: Stefan Nävermyr
Fotografering och bandupptagning ej tillåten
JEAN SIBELIUS (1865-1957)
Symfoni nr 1 e-moll op 39 (1900)
(39’)
Andante ma non troppo. Allegro energico
Andante (ma non troppo lento)
Scherzo: Allegro
Finale (Quasi una Fantasia): Andante
Kring förra sekelskiftet var Finland ryskt storfurstendöme. Det är troligt att
Sibelius under sin utbildning stiftat bekantskap med Rimskij-Korsakovs inflytelserika instrumentationslära. Men hans tonspråk hämtade sin färg från de nationella strömningar som växte sig allt starkare under Rysslands förtryck. Sibelius
närmade sig, liksom Brahms, symfoniformen med respektfull försiktighet.
Den första symfonin presenterades 1899 (reviderad 1900) av en 33-årig
tonsättare, och är inget förstlingsverk. Bakom sig hade han den stort upplagda
Kullervo, som närmast är att beskriva som en körsymfoni, och Lemminkäinensviten, där de fyra tonpoemen utgör en komplett symfoni. Samtiden, som var
van vid Sibelius suggestiva tonmålningar, ville gärna läsa in ett program i
symfonin. Något som Sibelius värjer sig emot: ”fröet till mina symfonier och
befruktningsprocessen har varit av ren musikalisk art” säger han i en intervju
på 1930-talet. Den biologiska metaforen är välfunnen.
I den första symfonin finns många exempel på det grannlaga arbete som
Sibelius utför med sina musikaliska stamceller. De transformeras, växer
organiskt och håller samman de fyra satserna. Ibland anförs Tjajkovskijs
Pathétique-symfoni som inspiration, andra har hört påverkan från Borodins
första symfoni. Men man kan lika väl hitta influenser från Sibelius studieår i
Berlin och Wien: i scherzot anas Bruckners anda och den strama formuppbyggnaden påminner om Brahms (och själv skrev han ”Berlioz?” vid ett tema i sitt
skisshäfte). Kanske beror de splittrade uppfattningarna på detta: att Sibelius
tonspråk är djupt personligt.
Text: Magnus Lindman
KUNGLIGA FILHARMONISKA ORKESTERN
Chefdirigent
Sakari Oramo
Violin 1
1:e konsertmästare
Andrej Power
Joakim Svenheden
2:e konsertmästare
Patrik Swedrup
Vakant
3:e konsertmästare
Vakant
Daniela Bonfiglioli
Jenny Eklund
Henrik Hansson
Helena Hägglund
Lars Lundén
Hanna Matell
Haiou Meng
Anna Stefánsson
Helena Valeberg Sunding
Sten-Johan Sunding
Britten Wallfors-Svenson
Bo-Gustaf Thorell
Joakim Wendel
Vakant
Lola Torrente (vik)
Violin 2
Claudia Bonfiglioli*
Johannes Lörstad*
Amus Kerstin Andersson**
Matts Arnberg
Per Fahlén
Olof Flodin
Emma de Frumerie (tjl)
Anna Gustafsson
Lena Kuusiniemi
Anette Wistrand Lavotha
Won-Hee Lee
Henrik Peterson
Annika Schönning
Anna Stigmer (tjl)
Elisabeth Rolfsjord Uddu (tjl)
Vakant
Simona Bonfiglioli (vik)
Conny Lindgren (vik)
Viola
Pascal Siffert*
Vakant*
Grop Mikael Sjögren**
Ulf Eklöf
Peter Eriksson
Nadine Jurdzinski
Catarina Skoog Aquilonius
Arne Stenlund
Camilla Svarfvar
Steven Svensson
Christopher Öhman
Vakant
Vakant
Cello
Marie Macleod (tjl)
Johannes Rostamo solocellist
Mikael Sjögren solocellist (vik)
Klas Gagge
Cecilia Glaser
Daniel Holst
Beate Lemke
Magnus Limnell
Erland Malmgren
Helena Råberg-Schrello
Åsa Strid
William-Olsson Kajsa
Pelle Hansen (vik)
Natalia Goldman (vik)
Kontrabas
Håkan Ehrén*
Valur Pálsson*
Maria Sandlund**
Tomas Gertonsson
Peter Lysell (tjl)
Mats Nilsson
Åsa Normell
Ulla Ryman
Vakant
Per Björkling (vik)
Fabian Dahlkvist (vik)
Flöjt
Andreas Alin*
Jan Bengtson**
Georgia Mohammar (även
piccolaflöjt)
Anna Riikonen (även
piccolaflöjt)
Oboe
Jesper Harryson*
Per Andersson**
Andreas Lemke (även
engelskt horn)
Erik Rodell (även engelskt
horn)
Klarinett
Hermann Stefánsson*
Johan Fransén**
Alf Hörberg (även essklarinett)
Mats Allard (även basklarinett)
Fagott
Jens-Christoph Lemke*
Emily Hultmark**
Carl Johan Nordin**
Jan-Erik Skoglund (även
kontrafagott)
Horn
Markus Maskuniitty*
Martin Schöpfer**
Kristofer Öberg**
Anna Bengtsson (tjl)
Magnus Franzén
Peter Lindbom
Trumpet
Joakim Agnas*
Bengt Paulsson**
Mikael Nilsson
Michael Streijffert
Trombon
Karl Frisendahl*
Niklas Almgren**
Geir Anfinsen
Erik Stenborg (bastrombon)
Bastrombon
Johan Wiklund**
Tuba
Karl-Johan Elf*
Puka
Anders Haag* (tjl)
Slagverk
Daniel Kåse*
Kenneth Fant**
Daniel Norberg**
Harpa
Laura Stephenson*
Piano
Stefan Lindgren
* Stämledare
** Alt stämledare
Dröm dig bort till Paris en vanlig
vardagskväll! SON gästas av sångare
från Operahögskolan i Stockholm,
som bjuder på ett franskt program
med scener ur Offenbachs Hoffmans
Äventyr och Gounouds Faust.
Konsertlängd: cirka 1 timme
Soppa och nybakat bröd serveras i
bistron från kl 17. Förbeställes.
ESTER LETAR ORKESTER
LÖRDAG 21 MARS kl 15.00
De Geerhallen Norrköping
Familjekonsert med foajéaktiviteter
för de minsta kl 13.00-14.30
Norrköpings Symfoniorkester
Clownen Ester spelas av Åsa
Forsberg från Teater Fenix.
När Ester vaknar har konserten redan
börjat! Oj, oj, nu är det bråttom.
Norrköpings Symfoniorkester
Dirigent Peter Nordahl
Solist Sven-Bertil Taube
MÅNDAG 23 MARS kl 19.00
Crescendo Norrköping
TRIO NOVA Klara Hellgren violin,
Kati Raitinen cello, Terés Löf piano
ULLÉN Dödssynderna
FAURÉS REQUIEM
TORSDAG 26 MARS kl 19.00
De Geerhallen Norrköping
Dundersuccé med nya skivan Hommage,
inspelad med Norrköpings Symfoniorkester. Hommage är en hyllning till
Sven-Bertil Taubes vänner och musikkollegor med en rad fina visor av
Olle Adolphson, Lars Forssell, Gunnar
Bohman med flera. Nu presenteras hela
materialet som konsert med Norrköpings
Symfoniorkester i De Geerhallen.
Läs mer om alla våra konserter på
norrkopingssymfoniorkester.se
Introduktion kl 18.30 m Michael Bruze
Norrköpings Symfoniorkester
Dirigent Michael Francis
Solister Delphine Constantin harpa,
Jeanette Köhn sopran,
Daniel Hällström baryton
Körer Bel Cantokören, Musikaliska
Sällskapets Kammarkör, SKÖN
DEBUSSY Danse sacrée et
danse profane
MESSIAEN L’ascension
RAVEL Pavane för en död prinsessa
FAURÉ Requiem
HOMMAGE vann i år
en Grammis i kategorin
Årets Folkmusik/Visa
NORRKÖPINGS SYMFONIORKESTERS SPONSORER 2014-2015
Guldpartners
Ericsson AB, Henry Ståhl Fastigheter AB, Holmen AB, Fastighets AB LE Lundberg
Silverpartner ………………………………
ABB, Almroth Industrifastigheter AB, Best Western Hotel Princess, Ehlert Kurt och Brita,
Ernst & Young AB, Foster Wheeler Energi AB, Gunnar Gunnarsson Fastighets AB, Holmen Paper AB,
HSB, Hyresbostäder, Kinnarps Interior Norrköping AB, Mattssons Fastighetsutveckling AB,
Ringarums Busstrafik AB, Siemens Industrial Turbomachinery AB, SMHI, Swedbank,
Tage Rejmes Bil AB, Tommy Holm Revisionsbyrå AB
Fond of Music, donation från Marianne och Lennart Lindqvist
Siw Ericsdotters stiftelse, donation
Tack för ert stöd!
SON samarbetar med Vi-skogen
Utöver en blomma, som tack till våra artisters medverkan, planterar SON
fem träd i Vi-skogen som en gåva till vår gemensamma jord.
VD/Konstnärlig ledare, ansvarig utgivare: Karin Veres. Kommunikationschef/marknadsansvarig: Agneta Lindmark Thomas
www.norrkopingssymfoniorkester.se, [email protected]
ÖVRIGA FOTO: BRITA NORDHOLM
ALLTID PÅ EN MÅNDAG
TRIO NOVA OCH
DÖDSSYNDERNA
LÖRDAG 28 MARS kl 18.00
De Geerhallen Norrköping Obs tiden!
SVEN-BERTIL TAUBE FOTO: NICHO SÖDLING
Norrköpings Symfoniorkester
Dirigent Joachim Gustafsson
Solister Sabina Bisholt sopran,
Sibylle Glosted sopran,
Elsa Ridderstedt sopran,
Rebecca Fjällsby mezzosopran,
Carl-Fredrik Tohver tenor,
Sebastian Durán baryton,
Ludvig Wallmark Ryberg baryton,
Tobias Nyström bas
HOMMAGE:
SVEN-BERTIL TAUBE
PATRICIA KOPATCHINSKAJA FOTO: OKÄND
ONS 18 MARS kl 18.00
De Geerhallen Norrköping
Snabbt leta instrument och spela med.
Men dirigenten är inte intresserad av
Esters soloinsatser.
Tur att Ester är envis.
SAKARI ORAMO FOTO: BENJAMIN EALOVEGA
FRANSKA DRÖMMAR
KOMPLUS KOMMUNIKATIONSBYRÅ
Kommande konserter våren 2015