Färg och Form.pdf

Download Report

Transcript Färg och Form.pdf

FÄRG OCH FORM
Genom att titta närmre på färg och form kan vi nyansera vårt sätt att se på bilder.
Konstnärer använder ofta olika former och färger i verken, för att skapa olika
sinnestämningar, eller för att berätta något.
Ingångar till olika diskussioner
• Rörelse/Stillhet
• Material
• Abstrakt/konkret
• Perspektiv
• Stämningsladdade färger, kalla/varma färger
• Nyans
• Geometriska former och figurer
• Teknik och metod
• Färgsymbolik
Passande verk att samtala om
Förteckningen är ordnad så att verken kommer i en logisk följd (med reservation
för omhängning). De utvalda konstverken finns i skulpturhallen och på våning 6
(tag västra/”högra” trappan till våning 6 för rätt ordning). Fråga gärna väktarna
om hjälp!
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
Familjegrupp (skulptur) av Henry Moore, 1947
Orakel (skulptur) av Jone Kvie, 2010
Totem 1 (skulptur) av Louise Nevelson, 1959
Hemkomsten av Carl Kylberg, 1938
Två kvinnor av Jean Metzinger, ca 1913
Kvinna och planta av Maurice Estève, 1946
Dam vid toalettbord av Fernand Léger, 1920
Pilar i Soldis samt Näckrosor av Claude Monet, 1886 samt 1907
Olivskog av Vincent van Gogh, 1889
Blommor och höna av Marc Chagall, 1929
Den förlorade sonen (skulptur) av Auguste Rodin, 1800-talets slut
Halmhatten av Pablo Picasso, 1939
Akvarell med sju streck av Wassily Kandinsky, 1916
Cyklister av Ragnar Sandberg, ca 1940
Stilleben av Sigrid Hjertén, ca 1919
Att arbeta vidare med i skolan
• Färgsymbolik - välj en färg och undersök vad färgen har betytt genom
historien.
• Hitta på en ism! Skriv och rita om en påhittad konstnärsstil. När var
epoken? Hur uppkom den? Vad var viktigt för konstnärerna? Färg, form?
•
•
•
•
•
Arbeta med geometriska former: bygg ansikten eller djur av trekanter,
cirklar, kvadrater och rektanglar, gärna i olika färger. Ett alternativ är att
alla elever väljer varsin färgglad trekant att klistra upp som näsa, och
sedan målar resten av ansiktet.
Måla ett landskap, gärna i grupp. Varje landskap ska innehålla gräs, träd,
sjö, himmel och sol, men dessa får inte ha samma färg som de vanligtvis
har i verkligheten. Titta på bilderna tillsammans efteråt och diskutera
eventuella svårigheter och effekter.
Gör övningar med varma och kalla färger och undersök vilka effekter
färgerna har för ögat. Det kan vara så enkelt som att måla en röd, rund
form och en blå precis likadan bredvid varandra och undersöka
upplevelsen när vi betraktar dem.
Arbeta vidare med skulpturer. Fundera över vilka material man kan göra
en skulptur av (eller vilka med inte kan göra en skulptur av), och vad som
är lämpligt att välja beroende på vad skulpturen ska uttrycka, var den ska
vara placerad osv. tänk på att man antingen kan bygga ( sätta ihop olika
delar till något större) eller forma (lera, trolldeg, skära i frigolit mm) en
skulptur. Experimentera själva med enkla material som nästan alltid finns
till hands (wellpapp och frigolit är utmärkt!). Hur kommer färgen in? Är den
lika vikig som i en målning?
För lite äldre elever: Ni har kanske sett både skulpturer och målningar
under besöket. Gör nu egna versioner i den motsatta tekniken: gestalta en
målning tredimensionellt, eller teckna eller måla en skulptur. Ett tips är att
som stöd för minnet antingen fotografera eller skissa (be om tillstånd
först!)under besöket
Passande lektioner
• Modernism
• Gott och blandat