Transcript Réouverture de l`Aile WILTHEIM le 19 mars

Lundi, 2 mars 2015
Conférence de presse
Réouverture de l’Aile WILTHEIM le 19 mars
1. Allocution de bienvenue par Michel POLFER,
directeur du Musée national d’Histoire et d’art
2. Intervention de François BAUSCH,
ministre du Développement durable et des Infrastructures
3. Intervention de Maggy NAGEL,
ministre de la Culture
4. Présentation de la campagne de réouverture de l’Aile Wiltheim
ainsi que du nouveau portail Internet www.mnha.lu
5. Visite commentée de l’Aile Wiltheim
6. Verre de l’amitié
Neue Flächen, neue Wege, neues Museum
(c) MNHA / Tom Lucas
Am 19. März wird das Musée national d’histoire et d’art den Wiltheim-Flügel einweihen. Die
Bauarbeiten liefen über vier Jahre und wurden unter der Leitung des Fonds de rénovation de la
Vieille Ville und des MNHA durchgeführt. Das Museum benutzte schon seit den 1970er-Jahren
die drei benachbarten Häuser in der Wiltheimstraße (Nr. 8, 10 und 12), aber jetzt sind sie in
einem vollkommen neuen Licht zu sehen: das architektonische Kulturerbe wurde aufgewertet
und bietet dem Museum gleichzeitig ca. 2000 m2 Nutzfläche, wovon 1800 m2
Ausstellungsfläche sind.
Das Projekt ist ambitiös, sowohl was die Architektur als auch was die Museologie betrifft: die
Renovierungsarbeiten ermöglichen neue thematische Rundgänge ermöglicht, die das
Zentralgebäude an die Patrizierhäuser anbinden, und zwar durch eine zweistöckige
vollständig verglaste Brücke, die unsere Besucherströme optimal verteilt. Neben der
verbesserten Einbeziehung dieses Flügels und der Möglichkeit, integrierte Rundgänge zu
erarbeiten, hatten die Renovierungsarbeiten auch das Ziel, das ganze Museum für
Gehbehinderte zugänglich zu machen, indem im neuen Flügel Querverbindungen und Aufzüge
installiert wurden. Das Architekturbüro respektierte die historische Substanz der Gebäude,
indem es wichtige originale Details hervorhob und so die innere Struktur der Gebäude besser
verständlich gemacht hat.
Aus der Sicht der Museologie haben die Renovierungsarbeiten eine Neustrukturierung des
Museumbesuchs ermöglicht: es entstand ein Prolog, der die Erstbesucher einlädt, die
Geschichte des Landes und die der Sammlungen vom 19. Jahrhundert bis zur Gegenwart
kennenzulernen, bevor sie sich für einen der thematischen Rundgänge entscheiden. Von nun
an verteilt sich die Kunstabteilung nicht nur über verschiedene Stockwerke des
Zentralgebäudes, sondern wird im Wiltheim Flügel weitergeführt, in dessen Räumen auch die
luxemburgische Kunst gewürdigt wird.
Der Wiltheim Flügel, der bis jetzt lediglich das Kunsthandwerk und die Volkskunst beherbergte
ist nunmehr eine tatsächliche Verlängerung des Zentralgebäudes, in der sowohl Dauer- als
auch Sonderausstellungen zu besichtigen sind. Die Wiedereröffnung dieses Flügels steht unter
anderem im Zeichen der neuen Dauerausstellung der Abteilung für Kunsthandwerk und
Volkskunst Von Mansfeld bis zum Design, 1500 bis 2014. Wohnen und angewandte Kunst in
Luxemburg, ein origineller Weg? Auch die Fotografie bekommt mit dem neuen der SteichenSammlung gewidmeten Raum nun einen Ehrenplatz.
In den neuen Räumen für Sonderausstellungen zeigt der Fotograf Eric Chenal in der
Ausstellung „Révélations“ die Früchte seines Eintauchens in die Wiltheim Baustelle; es folgt
eine Ausstellung des Europäischen Monats für Fotografie. Der museumspädagogische Dienst
kann durch 2 neue Räume im letzten Stockwerk seine Betreuungskapazität erheblich
vergrößern.
Es ist noch hervorzuheben, dass das MNHA 2016 in den Gewölbekellern des Wiltheim-Flügels
eine der Stadtarchäologie gewidmete Dauerausstellung einweihen wird, welche die neuen
Entdeckungen auf dem Gebiet der Stadt Luxemburg zeigen wird.
Der neugestaltete Wiltheim-Flügel ist für das Museum ein sehr wichtigen Schritt nach vorne,
denn er gibt uns die Möglichkeit, unserer Hauptaufgabe besser nachzukommen, das nationale
Erbe in den Bereichen Archäologie, Geschichte und Kunst im internationalen Kontext zu
präsentieren.
Warum redet man vom Wiltheim-Flügel des
MNHA?
(c) MNHA / Tom Lucas
Der Wiltheim-Flügel des MNHA ist nach der kleinen Straβe benannt, die zwischen dem
2002 eingeweihten Hauptgebäude des Museums und den drei alten Häusern liegt.
Die Straβe ist widerum nach einer der renomiertesten Familien des hohen Bürgertums
der Stadt Luxemburg im 16. und 17. Jahrhundert benannt.
Es war Jean Wiltheim aus Sankt Vith, der nach Luxembourg zog, um beim Stadhalter
Peter Ernst von Mansfeld den Dienst zu treten, wo er in kurzer Zeit zu einer der
bekanntesten Persönlichkeiten der Stadt wurde. Er wurde 1586 zum Urkundsbeamten
des Provinzialrates und wenig später zum Berater des Königs ernannt und spielte eine
wichtige Rolle, als der Jesuitenorden sich in Luxemburg niederlieβ. Sowohl er als auch
andere Mitglieder der Familie haben den Jesuitenorden während des 18. Jahrhunderts
tatkräftig unterstützt.
Aus seiner Ehe mit Marguerite Brenner aus Nalbach enstammten 10 Kinder, von denen
folgende die Bekanntesten sind:



Eustache de Wiltheim (1600-1667) war Anwalt
und Mitglied, später
Vorsitzender des Provinzialrates. Er hielt diese hohe Stelle in der Verwaltung
des Herzogtums Luxemburg von 1648 bis zu seinem Tod am 22. Januar 1667
inne.
Jean Guillaume Wiltheim S.J. (1594-1636) trat am 24. Dezember 1612 dem
Jesuitenorden bei und wurde Lehrer in Freiburg im Breisgau und in Luxemburg.
Alexander von Wiltheim S.J. (1604-1684) trat am 4. Oktober 1625 dem
Jesuitenorden bei und wurde Lehrer am Jesuitenkolleg in Luxemburg.
Es gibt jedoch einen zweiten Grund für die Wahl des Namens:
Die im Jesuitenkolleg in Luxemburg erhaltene solide Ausbildung in griechischlateinischer Philologie erweckte in Jean-Guillaume und Alexander von Wiltheims ein
anhaltendes Interesse für Geschichte und Archäologie. Beide sind Pioniere der
wissenschaftlichen Archäologie in Luxemburg. Die Historiae Luxemburgensis
Antiquariarum Disquisitiones von Jean Guillaume Wiltheim ist die erste
wissenschaftliche Veröffentlichung über der Archäologie unserer Region. Das Werk
Luxemburgensia Romana von Alexander von Wiltheim wurde zwischen 1661 und 1677
zusammengestellt. Es handelt sich hierbei um eine Zusammenfassung seiner über
fünfzigjährigen Beobachtungen und Forschungen im früheren Herzogtum Luxemburg
und in der Stadt Trier, die er gegen Ende seines langen, der wissenschaftlichen Arbeit
gewidmeten Lebens zu Papier brachte.
Heutzutage beherbergt das MNHA zahlreiche archäologische Objekte, die von den
römischen Fundtätten stammen, die die Brüder Wiltheim zum ersten Mal beschrieben
haben, sowie Kunstwerke, die von der Familie Wiltheim der Kongregation Unserer
Lieben Frau gespendet wurden. Wir stellen auch das Schild des Hauses „Zum Wilden
Mann“ aus, das der Familie Wiltheim gehörte und... das genau dort lag, wo heute der
Zentralbau des MNHA steht.
1969-2009, QUARANTE ANS D’HISTOIRE MUSÉALE
par Jean-Luc Mousset, conservateur honoraire
L’histoire des trois maisons d’habitation comme musée a modestement commencé
en 1969. Après quelques travaux de restauration dans deux de ces maisons, vingt
salles consacrées à l’habitat et aux céramiques du pays furent ouvertes au public.
Cette section des « arts industriels et populaires » a rapidement été complétée
d’une présentation des peintures sous verre, des sculptures populaires et des
plaques en fonte.
Suite à la rénovation de l’ensemble de l’actuelle Aile Wiltheim dans le cadre de
« 1975 Année européenne du patrimoine architectural », il a été possible d’étendre
et de refondre l’exposition. Celle-ci a été en même temps reliée au bâtiment
principal par une passerelle enjambant la rue Wiltheim.
A partir de 1978, la nouvelle section a d’abord repris sous une forme plus complète
les thèmes de l’habitat, des céramiques et des taques avant de se tourner vers
d’autres sujets dont certains furent inédits. Les croyances populaires furent
montrées en 1981, l’officine de pharmacie en 1982 et la collection Goldschmit,
aspects de l’ethnologie luxembourgeoise en 1983. Puis, ce fut au tour du monde du
travail (la viti- et viniculture, l’industrie du tabac, l’agriculture traditionnelle,
l’homme et la forêt, les métiers artisanaux et l’industrialisation de 1800 à 1914).
Ainsi, il ne fut que naturel que la section a pris le nom de « Vie luxembourgeoise ».
En 1997, quelques salles ont eu un « new look » en vue d’un éventuel dîner des
chefs d’Etat et de gouvernement dans le cadre de la Présidence luxembourgeoise de
l’Union européenne.
Le 9 novembre 2009, les salles de la section nommée désormais des « arts décoratifs
et populaires », furent fermées pour les travaux de rénovation de FRVV.
PORTRAITS DES TROIS MAISONS
QUI COMPOSENT L’AILE WILTHEIM
Un patrimoine domestique d’exception
Par Jean-Luc Mousset, conservateur honoraire
Les trois maisons qui composent l’Aile Wiltheim sont typiques de l’évolution de
l’habitat urbain de Luxembourg de la fin du moyen âge au XIXe siècle. Elles se
distinguent par leur excellent état de conservation à l’extérieur et à l’intérieur. Fait
rare, ces demeures nobiliaires et bourgeoises peuvent également être visitées par le
public. Tout cela leur a conféré un statut patrimonial d’exception. En 1975 déjà, elles
furent sélectionnées pour servir d’exemple de restauration modèle à l’occasion de
l’Année européenne du patrimoine architectural organisée par le Conseil d’Europe.
Enfin, elles peuvent se prévaloir d’études historiques et d’observations
archéologiques.
Longeant un mur de fortification, les maisons ont connu une histoire qui a longtemps
été marquée par le fait militaire. A chaque destruction a succédé une reconstruction
ce qui témoigne de la volonté des habitants de continuer à vivre et à travailler sur
ces lieux. Cette pérennité a cessé seulement vers 1960 quand les derniers occupants
ont quitté les maisons pour faire place à des collections de musée. Il reste toutefois
que le lieu d’exposition n’a jamais renié son caractère domestique. Celui-ci est
même mis en valeur de façon particulière dans les salles présentant les manières
d’habiter au Luxembourg.
Maison 12, une maison nobiliaire du 17e siècle
Construite en 1613/14 pour Ferdinand d’Arimont, conseiller au Conseil provincial et
receveur des impôts, la maison d’un style Renaissance sobre a conservée son plan
initial. Elle correspond aux convenances de la petite noblesse par son volume
important, par la présence d’une cour latérale qui procure espace et lumière, par
son escalier « à l’italienne » et par l’existence d’un « piano nobile » réservé aux
réceptions.
Maison 10, une maison de location pour artisans et commerçants des 17 e et 18e
siècles
Cette maison offre une remarquable ordonnance régulière de sa façade et de son
intérieur. Chaque étage se compose de quatre pièces qui sont divisés deux par deux
par un couloir menant à un escalier à vis. Toutes les pièces, sauf exception,
possédaient une grande cheminée pour le chauffage et la cuisson ce qui permettait
des locations d’une chambre unique aux quatre pièces. Au 17e siècle, la maison
présentant déjà ce plan, a été habitée par de petits artisans et de petits
commerçants de la ville de Luxembourg. Elle a reçu son aspect actuel par le fortuné
marchand de vins Joseph Bartzen qui a agrandie cette maison de location en 1750.
Maison 8, une grande maison du 16e au 19e siècle construite initialement pour des
personnes privilégiées
Aujourd’hui, la maison 8 forme une grande demeure à plan compliqué qui est née de
la réunion au 17e siècle de trois habitations plus anciennes initialement groupées
autour d’une cour intérieure.
Du côté de la rue Wiltheim, on aperçoit la façade d’une maison patricienne gothique
de la première moitié du 16e siècle qui a été bâtie sur une cave du moyen âge. Elle a
conservé son entrée surmontée des armoiries de Luxembourg associées à celles du
prévôt de Luxembourg ou d’un marchand bourgeois. Vers la vallée de l’Alzette se
trouvait une autre maison gothique dont la façade comporta un oriel. Dans le même
alignement, il existe encore un troisième bâtiment de style Renaissance.
Vers 1650, le baron Charles de Mircourt, maître de camp à la forteresse de
Luxembourg, regroupa les trois maisons en une seule. Cette nouvelle grande maison
fut habitée par des gens de toutes conditions sociales et a été plusieurs fois
surhaussée par la suite.
Chambre d’arrière - maison
Grâce à la bienveillance du FRVV, le musée a pu bénéficier de l’extension d’une
chambre qui appartient à une maison adjacente à la maison 8. Son intérêt ne
s’explique pas seulement par son plafond orné de motifs en stuc et sa cheminée
baroque de la fin du 17e siècle mais également par son alcôve du 18e siècle ajoutée
au siècle suivant et par sa cheminée embellie au même moment.
Appelée autrefois « chambre bleue » à cause de la teinte bleue de ses stucs, elle
vient de subir une restauration du plafond qui a révélé sa couleur originale blanche.
CHRONOLOGIE DES OUVERTURES DES SALLES
D’EXPOSITION DE LA SECTION DES ARTS
DECORATIFS ET POPULAIRES *
par Jean-Luc Mousset, conservateur honoraire
14 août 1969
Après quelques travaux de restauration sommaires, ouverture dans les maisons 10
et 8 de la rue Wiltheim de vingt salles d’exposition consacrées à l’habitat
luxembourgeois et à la céramique du pays
Début des années 1970
Peintures sous verres et sculptures populaires au 3e étage et plaques en fonte aux
caves
1975 -1978
Fermeture de l’Aile Wiltheim, rénovation des trois maisons de l’Aile Wiltheim dans
le cadre de « 1975, Année européenne du patrimoine architectural » et refonte
générale de l’exposition
7 mars 1978
Meubles, objets d’art et historiques, intérieurs reconstitués, 16e-18e siècles
7 juillet 1978
Meubles, objets d’art et intérieurs reconstitués, 18e et 19 siècles
15 avril 1979
Plaques de fonte (sujets bibliques et mythologiques) et poêles
22 février 1980
Céramiques et étains
27 juin 1980
Peintures sous verres, viti - et viniculture
27 février 1981
L’agriculture traditionnelle
8 mai 1981
Le culte de Notre-Dame de Luxembourg à travers les siècles
4 décembre 1981
Les pratiques de protection et le culte des saints populaires
25 juin 1982
Pharmacie ancienne et industrie du tabac
3 juin 1983
L’homme et la forêt dans le passé
9 décembre 1983
La collection Roby Goldschmit, aspects de l’ethnologie luxembourgeoise
30 mars 1984
Anciens métiers ruraux, travail de la pierre, du bois, du fer, du cuir, etc.
22 mars 1987
L’industrialisation du Luxembourg de 1800 à 1914
18 décembre 1987
Plaques de fonte provenant de l’ancienne collection Joseph Altwies
22 novembre 1997
« New look » et réaménagement de quelques salles du rez-de-chaussée et du 1er
étage en vue d’un éventuel dîner des chefs d’Etat et de gouvernement dans le cadre
de la Présidence luxembourgeoise de l’Union européenne
9 novembre 2009
Fermeture des salles d’exposition pour les travaux de rénovation du FRVV
* Une exposition permanente de la section de folklore, inaugurée le 29 juillet 1948,
a existé pendant un très court moment dans le bâtiment principal du Musée de l’Etat
de l’époque.
Seit wann gibt es Luxemburg ?- Seit wann gibt es dieses
Museum ? – Was ist hier zu sehen ?
Der neue Prolog im MNHA
(c) MNHA
Die Renovierung des Wiltheimflügels macht die Einrichtung neuer thematischer Rundgänge
möglich, so dass der Besucher des MNHA fortan neben den jeweiligen Sonderausstellungen die
Wahl zwischen vier verschiedenen Dauerausstellungen hat. Information und Orientierung der
Besucher über das Angebot, das sie im MNHA erwartet, sind daher heute wichtiger denn je. Die
Erfahrung der letzten Jahre zeigt zudem, dass gerade ausländische Besucher oft keine
konkreten Vorstellungen über die Geschichte Luxemburgs und seiner öffentlichen Sammlungen
mitbringen.
Auf beide Bedürfnisse geht der neue dreisprachige Prolog auf der Ebene 1 des Hauptgebäudes
ein. In den ersten drei Räumen vermittelt er mit kurzen Texten und Abbildungen
Grundinformationen zur Geschichte des Landes und der Museumssammlungen seit der
Unabhängigkeit Luxemburgs. Ausgangspunkt sind dabei jeweils Schlüsseljahre der Landes- oder
Museumsgeschichte, die in Form einer Zeitleiste auch am Fußboden visualisiert werden. Einige
wenige gezielt ausgewählte Originalobjekte machen den Besucher gleichzeitig auch mit den
unterschiedlichen Themenbereichen vertraut, die ihm im Museum angeboten werden.
Der dritte Raum, strategisch in direkter Nähe sowohl zum Fahrstuhl des Hauptgebäudes wie zur
unteren Ebene der neuen Fußgängerbrücke gelegen, dient dann zur Entscheidung und
Orientierung: über das neue Leitsystem gelangen die Besucher zu dem von ihnen jeweils
ausgewählten thematischen Rundgang bzw. zu den jeweils aktuellen Sonderausstellungen.
A NEW SIGNAGE FOR MNHA
A new signage for MNHA
Efficient signage is a connection between the architecture and the user and
­delivers an orientation system.
Background
The architecture of MNHA is quite complex, the opening of the new spaces in
Aile Wiltheim is a good opportunity to create an orientation system, that on one
hand shows the complete program visitors can discover at MNHA and on the
other hand guides those who are interested in a specific theme or exhibition.
MNHA offers 4 thematic tours (Archaeology, Coin Cabinet, Arts and Crafts, Fine
Arts) and three spaces for temporary exhibitions.
Each thematic tour is now identified by a letter and a colour from a palette that fits
well with the architecture and is visible without disturbing the overall impression:
For the spaces for temporary exhibitions the principle is the same, completed by
a number:
A new signage for MNHA
At the end of the new Prologue the visitor gets an overview about tours and
­exhibitions, letters and coloured bands guide him in the right direction to start.
The basic elements – letters and colours – guide the visitors through the
entire buildings.
Small direction panels are installed at each crossing point to indicate the
main paths.
nder
4 und 3“ Treppenhaus
öne Künste | Fine Arts
emporain | Moderne und ZeitModern and Contemporary Art
A new signage for MNHA
poraire | Wechselausstellung |
n
weiße Schrift
At the entrance
of each section or sub-section of a tour or an exhibition a large
decorative letter shows the starting point.
Sandstrahl
1
Scheibe Treppenhaus
B – Cabinet des médailles | Münzkabinett | Coin Cabinet
Pfeile nach oben
D
E1+2
Pfeile nach unten
A + Lift
Farbe E
Farbe D
schwarze Schrift
4 und -3“ Treppenhaus
häologie | Archaeology
Vichten | Römisches Mosaik von
aic from Vichten
| Gallo-römische Zeit | Gallo-Ro-
Farbe A
Farbe B
schwarze Schrift
schwarze Schrift
“Von Mansfeld zum Design”: die neue Dauerausstellung
der Abteilung Kunsthandwerk und Volkskunst
(Foto: MNHA/Tom Lucas)
„Von Mansfeld zum Design (1500-2014). Wohnkultur und angewandte Kunst in Luxemburg,
etwas Besonderes?“ lautet der Titel der neuen Dauerausstellung der Abteilung für
Kunsthandwerk und Volkskunst des Nationalmuseums. Sie lädt ein, die Entwicklung der
Wohnkultur in Luxemburg von der Renaissance bis zum 21. Jahrhundert zu entdecken.
Die Dauerausstellung, die in ehemaligen Adels- und Bürgerhäusern untergebracht ist, wurde
neu konzipiert und modern inszeniert. Unterschiedliche Exponate wie Möbel, Uhren, Porzellan
oder Silberarbeiten sowie die Architektur der Gebäude, die sie beherbergen, veranschaulichen
die vielschichtigen Beziehungen zwischen der luxemburgischen Produktion und derjenigen in
den Nachbarländern und im weiter entfernten Ausland. So erfährt das Kunsthandwerk im
Großherzogtum Luxemburg die ihm angemessene Würdigung.
Die Ausstellung gliedert sich in zwei Teile und erstreckt sich über ca. 20 Räume in zwei
Stockwerken. Der erste Teil widmet sich dem Wohnen in unterschiedlichen sozialen Schichten
vom 16. bis zum 18. Jahrhundert. Im zweiten Teil steht das Luxemburger Kunsthandwerk vor
dem Hintergrund der Stilgeschichte des 19. und 20. Jahrhunderts im Blickpunkt. Er präsentiert
vor allem die Wohnkultur der mit der Industrialisierung des Landes neu entstehenden
Mittelschicht. Zum ersten Mal spannt damit eine Ausstellung zum Kunsthandwerk im
Großherzogtum einen Bogen bis zur Gegenwart. Das jüngste Exponat stammt aus dem Jahr
2006!
Besucher werden auch Exponate wiederentdecken, die bereits zuvor ausgestellt waren und
sich jetzt, aufwändig restauriert, in einem neuen Kontext präsentieren. Dazu zählen Highlights
des MNHA wie der luxuriöse Nussbaumschrank aus dem 18. Jahrhundert oder das erste von
einem Luxemburger erworbene Auto. Aber auch Neuankäufe sind zu bestaunen, darunter
seltene Silberarbeiten des 18. Jahrhunderts oder Möbel der 1950er-Jahre.
Die Ausstellung konzipierte Jean-Luc Mousset, langjähriger Konservator der Abteilung für
Kunsthandwerk und Volkskunst des MNHA. Mit der Gestaltung war die Innenarchitektin
Regina Hauber aus Mannheim betraut. Für die Restaurierung des Häuserensembles
einschließlich der Architekturelemente, die in die Ausstellung einbezogen wurden, zeichnete
der Fonds de rénovation de la Vieille Ville verantwortlich.
Wir laden die Besucher ein, alltägliche und außergewöhnliche Objekte von früher und heute
neu zu entdecken: vom Kesselhaken des 18. Jahrhunderts bis zur modernen Design-Küche,
über bürgerliche Inneneinrichtungen des 19. Jahrhunderts und das Art Déco der 1930er-Jahre.
Abteilung Schöne Künste
Moderne Kunst – Geschoss 4
Die Abteilung Schöne Künste, die über mehrere Geschosse des Museums verteilt ist, wurde
neu gegliedert. Nach der Eröffnung des den Alten Meistern gewidmeten 3. Geschosses im
Mai 2014 hat sich sich nun die Moderne Kunst einen Platz im 4. Geschoss des
Hauptgebäudes erobert, die figurative und abstrakte Ansätze gegenüberstellt. Den
Abschluss werden die Räume der Zeitgenössischen Kunst bilden, die voraussichtlich 2016 im
5. Geschoss eröffnet werden.
Der Rundgang durch die Abteilung Schöne Künste führt nun auch im Rahmen des neuen
integrierten Konzepts in den Wiltheim-Flügel. Dort sind mehrere Räume der
luxemburgischen Kunst gewidmet. Darüber hinaus entstand ein eigener Saal mit Werken
des Fotografen Edward Steichen.
WILTHEIM-FLÜGEL
1. Luxemburgische Kunst vom 19. Jahrhundert bis zur Gegenwart
(c) MNHA /
Tom Lucas
In den der luxemburgischen Kunst gewidmeten Räumen ist eine Auswahl von Werken
ausgestellt, die die Entwicklung der Kunst im Großherzogtum vom Anfang des 19. bis ins 21.
Jahrhundert darstellt. Die chronologische Hängung gibt einen Überblick über die Geschichte
der Malerei und Skulptur in Luxemburg.
Die Räume im Wiltheim-Flügel sind außerdem der ideale Rahmen für die Ausstellung von
kleinformatigen Werken und von Skulpturen.
1. Steichen - The photographer
(c) MNHA / Tom Lucas
Edward Steichen (1879 – 1973), in Luxemburg in der Gemeinde Bivingen geboren, ist einer
der renommiertesten amerikanischen Fotografen des 20. Jahrhunderts. Sein Werk bekundet
den Wendepunkt vom Pictorialismus zur realistischen Fotografie. Damit zählt er zu
wichtigsten Persönlichkeiten in der Geschichte der Fotografie überhaupt.
Die Sammlung wurde dem MNHA vom Künstler selbst vermacht und 1985 von seiner Witwe
Joanna T. Steichen in Zusammenarbeit mit dem George Eastman House dem Museum
überreicht. Aus konservatorischen Gründen werden zyklisch immer 20 andere der 178
Werke in wechselnden Ausstellungen gezeigt.
In den 1960er-Jahre schenkte Edward Steichen seinem Herkunftsland die berühmten
Ausstellungen The Family of Man und The Bitter Years, die er im MoMA mit Aufnahmen
bedeutender Fotografen seiner Zeit konzipiert hatte. Sie sind heute in Clerf und in
Düdelingen ausgestellt. Gemeinsam mit den eigenen Arbeiten Steichens im
Nationalmuseum bilden sie die drei Luxemburger Steichen Collections, die jeweils
verschiedene Aspekte seines Schaffens zeigen.
„Révélations“ - Eric Chenal
Sonderausstellung vom 20. März bis zum 12. April
© Éric Chenal, Ohne Titel, 2014
Éric Chenal ist Fotograf und Künstler. Diese Unterscheidung ist notwendig für das
Verständnis seiner Ausstellung Révélations im MNHA. „Fotograf und Künstler“, das deutet
auf die zwei sehr unterschiedlichen Etappen im Entstehen der Ausstellung hin.
Als Fotograf wurde er eingeladen, über einen langen Zeitraum die Baustelle in den Häusern
der Rue Wiltheim zu besuchen und in völliger Freiheit Aufnahmen zu machen. Geleitet von
seiner Intuition durchstreifte er die verlassenen Räumlichkeiten, stets offen für das, was er
vorfinden würde. Die ohne künstliche Beleuchtung entstandenen Bilder zeugen nicht nur
von einer großen Aufmerksamkeit für Details, sie sprechen auch von einem großen
Formgefühl und einem präzisen Blick für Komposition. Die Aufnahmen lenken den Blick auf
scheinbar Unbedeutendes, es sind Bilder eines Wandels, einer Übergangsphase, in der sich
Spuren des Alten mit dem noch unfertigen Neuen vermischen. So erhalten die Fotos in ihrer
Nüchternheit unweigerlich eine unterschwellig erzählerische Komponente.
Als Künstler ermöglichte es ihm die Organisation seiner eigenen Ausstellung, in einen Dialog
zu treten. In einen Dialog zunächst mit dem Grafikdesigner und Architekten Bernard
Randaxhe, dessen Werke in einer persönlichen Weise auf die ausgestellten Fotografien
antworten. In einen Dialog auch mit dem Ort der Ausstellung selbst, für den die Szenografie
Antonin Pons Braley anvertraut wurde, der für diese Gelegenheit ein Arrangement von
großer Einfachheit konzipierte, welches den Bildern einen eleganten und diskreten Rahmen
gibt und es ihnen ermöglicht, noch von etwas anderem zu sprechen.
Im Rahmen seiner persönlichen Arbeiten interessiert sich Éric Chenal insbesondere für
Innenräume, die sich in einem Zustand des Wandels befinden. Der Auftrag des MNHA
schreibt sich in diese Linie seiner Architekturfotografien ein. Dabei bewirkte das jüngste
Buch des französischen Philosophen Jean-Louis Chrétien, L’Espace intérieur (Der Innenraum,
2014) einen Wandel in seiner fotografischen Zielsetzung. Mithilfe dieses Buches konnte
Chenal anhand einer Reihe von hauptsächlich aus christlicher Tradition stammenden Texte
feststellen, dass bereits seit frühester Zeit das Innenleben des Menschen metaphorisch
durch Bauwerke beschrieben wurde, durch eine Bleibe, die man entdeckt und einrichtet
ebenso wie durch eine Bleibe, die man errichtet und ausbaut. Doch sei diese Rückwendung
auf sich selbst, dieser Rückzug nur sinnvoll, wenn er als Vorbereitung für die Begegnung mit
dem anderen verstanden würde. Das räumliche Wandeln, die allmähliche Veränderung
stehen also im Zentrum der Ausstellung von Éric Chenal.
Illustrations
1
MNHA_1101
Éric Chenal
sans titre
2014
Mention obligatoire : Collection du Musée national d’histoire et d’art, Photo : Éric Chenal
2
MNHA_7145
Éric Chenal
sans titre
2014
Mention obligatoire : Collection du Musée national d’histoire et d’art, Photo : Éric Chenal
3
MNHA_8305
Éric Chenal
sans titre
2014
Mention obligatoire : Collection du Musée national d’histoire et d’art, Photo : Éric Chenal
4
MNHA_9360
Éric Chenal
sans titre
2014
Mention obligatoire : Collection du Musée national d’histoire et d’art, Photo : Éric Chenal
5
MNHA_9597
Éric Chenal
sans titre
2014
Mention obligatoire : Collection du Musée national d’histoire et d’art, Photo : Éric Chenal
Programme des festivités
JEUDI 19 mars
18 h 30 Accueil sous chapiteau
19 h 00 Allocution de bienvenue et discours
19 h 30 Ouverture de la réception avec départ des premiers groupes
pour une visite guidée (toutes les 15’)
Encadrement musical
Solos de cello par Lisa Berg (bâtiment central)
et André Mergenthaler (chapiteau)
Duo de musique baroque en l’Aile Wiltheim :
Joana Amorim (flûte) et Joana Bagulho (clavecin)
Journées « Portes ouvertes »
Le MNHA vous invite à trois jours de fête les 20, 21 et 22 mars 2015 pour célébrer la
réouverture de l’Aile Wiltheim. Visites guidées (suivant le régime linguistique défini par
la majorité du groupe) et ateliers pour enfants gratuits et en continu sont prévus de 10 à
18 heures, ainsi que six concerts et un spectacle de danse.
Vendredi
20 mars ouvert de 10 à 18 heures
10 h
Visite découverte de l’aile Wiltheim (45’)
11 h
Visite guidée thématique de la section Arts décoratifs et populaires
avec accompagnement musical (flûte) (20’)
12 h
Visite découverte de l’aile Wiltheim (45’)
14 h
Visite guidée thématique de la section Arts décoratifs et populaires
avec accompagnement musical (flûte) (20’)
15 h
Aile Wiltheim : Concert de musique baroque (20’)
par Joana Amorim (flûte) et Joana Bagulho (clavecin)
15 h
Visite découverte de l’aile Wiltheim (45’)
16 h
Visite guidée thématique de la section Arts décoratifs et populaires
avec accompagnement musical (flûte) (20’)
17 h
Aile Wiltheim : Concert de musique baroque (20’)
par Joana Amorim (flûte) et Joana Bagulho (clavecin)
Samedi 21 mars ouvert de 10 à 20 heures
10 h
Visite découverte de l’aile Wiltheim (45’)
11-17 h
Sous chapiteau : Face-Painting avec Melina Krämer
11-17 h
Atelier du Service éducatif : Peinture sur céramique
avec Sylvie Weyer et Vera Herold
11 h
Visite guidée thématique de la section Arts décoratifs et populaires
avec accompagnement musical (flûte) (20’)
12 h
Visite découverte de l’aile Wiltheim (45’)
14 h
Visite guidée thématique de la section Arts décoratifs et populaires
avec accompagnement musical (flûte) (20’)
15 h
Aile Wiltheim : Concert de musique baroque (20’)
par Joana Amorim (flûte) et Joana Bagulho (clavecin)
16 h
Visite guidée thématique de la section Arts décoratifs et populaire
avec accompagnement musical (flûte) (20’)
17 h
Aile Wiltheim : Concert de musique baroque (20’)
par Joana Amorim (flûte) et Joana Bagulho (clavecin)
18 h
Sous chapiteau : concert de Serge Tonnar & Legotrip
Dimanche 22 mars ouvert de 10 à 18 heures
10 h
Visite découverte de l’aile Wiltheim (45’)
11-17 h
Sous chapiteau : Face-Painting avec Melina Krämer
11-17 h
Atelier du Service éducatif : Piments et condiments
avec Sylvie Weyer et Vera Herold
11 h
Aile Wiltheim : Concert de musique baroque (20’)
par Joana Amorim (flûte) et Joana Bagulho (clavecin)
11 h
Sous chapiteau : VORTEX, spectacle de danse (45’)
12 h
Visite guidée thématique de la section Arts décoratifs et populaires
avec accompagnement musical (flûte) (20’)
14 h
Visite découverte de l’aile Wiltheim (45’)
15 h
Aile Wiltheim : Concert de musique baroque (20’)
par Joana Amorim (flûte) et Joana Bagulho (clavecin)
16 h
Visite guidée thématique de la section Arts décoratifs et populaires
avec accompagnement musical (flûte) (20’)
16 h
Sous chapiteau : concert de Marly Marques Quintet
17 h
Aile Wiltheim : Concert de musique baroque (20’)
par Joana Amorim (flûte) et Joana Bagulho (clavecin)
Solos de cello
Lisa Berg (bâtiment central)
& André Mergenthaler (sous chapiteau)
Jeudi soir à partir de 19 h 30
(c) Fabrizio Munisso
Violocelliste et compositeur d’exception, André Mergenthaler (né en 1957) a étudié le
violoncelle à la Musikhochschule de Cologne avec Boris Pergamenschikow. Après une
tournée avec la chanteuse Julia Migenes, il rejoint le groupe mythique français Art Zoyd
avec lequel il parcourt les scènes du monde entier. Passionné par toutes les musiques, il est
aujourd’hui reconnu pour ses Cello-Loops, boucles enlevées dans lesquelles il n’hésite pas à
intégrer Bach… et Deep Purple. André Mergenthaler compose également pour le théâtre et
le cinéma.
(c) DR
Lisa Berg, née à Luxembourg en 1978, a commencé sa carrière musicale à l´âge de 6 ans
avec la flûte à bec. Après des cours de perfectionnement avec Jérôme Minis elle a eu
l´opportunité de suivre des cours comme “ jeune étudiante “ au Conservatoire de
Maastricht (NL). En même temps elle a choisi le violoncelle comme instrument secondaire,
d´ailleurs elle a été vite persuadée des possibilités qu´offraient cet instrument et a décidé
de consacrer tout son temps dans l´apprentissage et le perfectionnement du jeu de
violoncelle.
A côté des cours réguliers (professeurs : Martin Fusenig, Raju Vidali, Claude Giampellegrini,
Frans van der Grinten et Mirel Iancovici) elle a suivi de nombreux cours de
perfectionnement en Belgique, aux Pays Bas, à Luxembourg, en Allemagne et en Finlande.
A 16 ans elle est sollicitée comme membre d´orchestre auprès de l´orchestre Estro
Armonico et de l´ensemble baroque du Luxembourg , peu après elle devient membre de
l´ensemble de la chapelle St Marc Longsdorf.
Depuis, elle a eu l´occasion de se forger une réputationn auprès des scènes classiques et
non classiques du Grand Duché et de la grande région.
Elle a réalisé plus de 30 enregistrements allant du classique au rock, pour films et radio.
Tout récemment, elle a composé et enregistré sa première musique originale pour le
documentaire “Oro Libre” de Gaëlle Tavernier et Iris Productions.
En outre, elle prépare son tout premier disque solo, sur lequel elle ne présente que des
compositions originales et inédites.
A côté de sa carrière en tant que musicienne, Lisa Berg enseigne comme professeur de
violoncelle à l´école de musique du canton de Redange.
Serge Tonnar & LEGOTRIP
Concert populaire en luxembourgeois
Spectacle sous chapiteau le samedi 21 mars à 18 heures
© Tom Wagner
Serge Tonnar: guitare, chant
Eric Falchero: claviers, chant
Rom Christnach: basse, chant
Misch Feinen: batterie, chant
Serge Tonnar est un des rares auteurs-compositeurs du Luxembourg à
écrire et chanter en "Lëtzebuergesch", langue nationale de ce petit
pays au centre de l'Europe. Avec grand succès, Serge et son groupe
Legotrip montrent qu'il est important de raconter des histoires d'ici et
maintenant, en évitant la sauce musicale globalement uniformisée.
Avec leur dernier album "Hämmelsmarsch" (la marche des agneaux,
titre d'une chanson populaire jouée par les fanfares lors des
kermesses), ils remettent les pendules à l'heure avec leur danse
macabre mais joyeuse, qui se promène de la marche, via le cha cha cha,
jusqu'aux sons balkans de la vallée de l'Alzette orientale.
www.legotrip.lu
VORTEX
Performance chorégraphique et sonore
Sur une chorégraphie de Jean-Guillaume Weis
Spectacle sous chapiteau le dimanche 22 mars à 11 heures
(c) Bohumil KOSTOHRYZ
VORTEX, c’est une performance scénique sur des compositions juxtaposées. L’on
y perçoit le bruit du monde à travers des musiques qui s’immiscent dans un
« bruitage originel permanent ». Des sons familiers, d’époques et de tendances
espace restreint et dans des costumes faisant allusion aux mouvances scéniques
dans la danse.
Ainsi accoutrés, ils présentent des histoires inventées, drôles et farfelues à
souhait. En somme, les formes évoluent, les métamorphoses se répètent et la
créativité demeure, continuant de surprendre encore et toujours en dépit d’un
éternel recommencement.
(c) Bohumil KOSTOHRYZ
Ce spectacle, créé spécialement à l’occasion de la Nuit des musées 2014 et
présenté avec succès au MNHA, sera de nouveau à l’affiche du musée à l’occasion
de la réouverture de l’Aile Wiltheim.
Marly Marques Quintet
Concert de musique jazz
Spectacle sous chapiteau le dimanche 22 mars à 16 heures
(c) Satanna
Née au Luxembourg, mais d’origine portugaise, Marly Marques a découvert sa
passion pour le chant toute jeune. Ayant hérité de « l’oreille » de son grandpère angolais et bercée par le Fado côté maternel, elle savait que son amour
pour la musique ne la quitterait plus jamais.
Suite à une brève formation musicale, elle a chanté dans des chorales, puis
dans un groupe de blues. C’est pourtant dans la musique de jazz qu’elle a pu
s’épanouir. Le hasard faisant parfois bien les choses et le Luxembourg étant
propice aux rencontres improbables, elle a rencontré en 2012 quatre
musiciens de jazz confirmés et le courant est tout de suite passé.
Depuis, Marly Marques a chanté dans les hauts lieux du jazz de son pays,
comme à l’Abbaye Neumünster pour l’Apéro-Jazz et dans le cadre du Piano
Plus, à l’Inouï, au festival Like a Jazz Machine à Dudelange, à l’Atelier en
ouverture de Stacey Kent et au festival Nancy Jazz Pulsations.
Le premier album « So ar sér » du quintette, enregistré en Allemagne, est sorti
en mai 2014
En 2014, le Marly Marques Quintet a joué e.a au Kriol Jazz Festival au Cap Vert,
à la Casa da música à Porto, au Blues & Jazz Rallye à Luxembourg et au festival
de Wiltz en ouverture de Cécile McLorin Salvant.
En août 2014, le Marly Marques 5tet a remporté le « 1er prix du jury » du
concours du festival Crest jazz vocal en France.
Pour 2015, des concerts sont prévus à la Philharmonie à Luxembourg, en
France, au Portugal et à l’Al Bustan Festival au Liban.
Le groupe ne désavoue pas ses origines jazz mais ne craint pas de s’aventurer
sur le terrain de la world music. Il sait allier ses propres compositions à des
arrangements de standards jazz mais aussi pop (comme par exemple ‘Seven
Nation Army’ des White Stripes). C’est surtout par ses textes en portugais,
espagnol et anglais que Marly apporte sa marque de parolier.
www.marlyquintet.com
Campagne de communication
réalisée par 101 Studios
pour le MNHA dans le cadre de la
réouverture de l’aile Wiltheim.
Conception et création graphique:
Daniel Clarens & Marc Laroche
Claire Thill
Spots vidéo & radio:
This is Radar
101 STUDIOS S.A. 115A, Rue Emile Mark L-4620 Differdange
T E L +352 26 58 14 66 E - M A I L [email protected] W E B www.101.lu
I B L C 2014 2201 330 T VA LU26653771 R C S B 184161
Spuerkees I B A N LU78 0019 4255 9389 6000 B I C BCEELULL
ING I B A N LU61 0141 7493 3690 0000 B I C CELLLULL REOPENING 19 MARCH 2015
N O M O R E E X C U S E S!
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L A N G UAG E S !
REOPENING 19 MARCH 2015
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REOPENING 19 MARCH 2015
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REOPENING 19 MARCH 2015
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