Transcript 平面构成
设 计 构 班级：2013G63班 教师：宫成伟 时间：四—五周 成 平 面 概 构 述 材料与工具 平面构成技法 成 第一讲 概 述 • 构成的由来、分类和应用 • 什么是平面构成? • 为什么要学习平面构成? • 平面构成的内容 一、构成的由来——绘画 平面构成、立体构成和色彩构成通称构成，是出自现代哲学流派 之一“结构主义”其中的一个专题，最初萌芽于1914年的构成派绘画， 不久后衰败。 其后，被包豪斯设计学院采纳，并通过教学体系的改革，作为设 计入门的基础训练课程。 二十世纪六十年代，它归入了完整的结构主义哲学体系之中，重 新系统化、完整化，成为了一种较为科学的造型训练方法体系。 • 包豪斯确立了构成课的设计基础地位 包豪斯是世界上第一所 设计学院，成立于1919年德 国魏玛市，创始人是建筑家 格罗比乌斯。包豪斯是现代 设计教育的发源地，也是欧 洲现代主义的核心发源地。 平面构成、立体构成和色彩 构成是包豪斯的基础课。对 此，包豪斯既有严格的理论 体系，又强调与实践结合。 • 包豪斯确立了构成课的设计基础地位 包豪斯的教学目标： 1.通过训练，使学生的视觉敏感性达到理性的水平。 2.对材料、结构、肌理、色彩有科学和技术层面的理解，而不是艺术 家的个人见解。 3.强调集体工作是设计的核心，提倡艺术家、企业家、技术人员紧密 合作。 4.学生作业与企业项目紧密结合，理论与实践挂钩。 • 在包豪斯的理论体系中，构成课的种类按其研究的性质和特点来分可以 分为平面构成、立体构成和色彩构成。但将三者结合起来，可以应用到 各种设计门类中去。 包装设计 构成 平面构成 广告设计 立体构成 标志设计 色彩构成 应用设计 服装设计 书籍装帧 产品造型 室内设计 景观设计 … 二. 什么是平面构成? • 平面构成是研究关于二维空间设计规律和设计方法的理论课程。 • 平面构成是研究平面组成形式和构成规律的设计基础实践课程。 三. 为什么要学习构成课？ • 从构成的角度分析理解设计作品，训练对视觉元素的理解和 表现能力；把构成的分析方法运用到生活中，能够理解和感 受寻常事物中的形式美，培养新的审美趣味，为进入设计状 态作准备。 三. 为什么要学习构成课？ • 构成课的弹性特点使整个学习和研究过程不必考虑设计的具 体应用和功能，仅集中注意于形式的创新体验，其结果可以 为设计作“资源储备”。 • 终极目标：通过设计语言（点线面）和设计思维两方面的训练，了 解和掌握设计流程，培养创新能力。 基础绘画： 观察 理解 表达 修改完成 整理 表达 反馈 艺术设计： 构思 修改完善 四. 平面构成的内容 平面构成作为一门基础的造型课程，其内容以思维的训练为主， 其中虽然包括大量的动手操作的内容，但这些实践大多从最基本的 造型元素入手去探讨形态最为本质的问题，即抽象内容与形式的表 现。这种从非常具体的内容引发抽象思维的探讨，为其他专业的训 练打下重要的基础。 基础绘画（具象） 设计（具象到抽象再回到具象） 点 材料和工具 造型要素 平面构成 线 面 构成技法 形式原理 对比原理 统一原理 设计法则 对比统一相结合原理 对称与平衡 韵律与节奏 渐变与突变 单体与衍化 分割与比例 分解与重构 进入第三讲 无理与错视 动势构成 立体感构成 肌理构成 第二讲 材料与工具 • 平面构成的材料 • 平面构成的工具 一. 平面构成的材料 由于造型表现在多数情况下，都是使用颜料在纸上来进行，所以暂且将平面构 成的材料分成着色材料及被着色材料（纸张）： 颜 料－广告颜料、水彩颜料、 油画颜料、印刷油墨等 色料 染 料－奇异笔、马克笔、染料等 涂 料－调和漆、透明漆等 剪贴材料－色纸等 画 纸－画用纸、厚纸板等 印刷用纸－铜板纸等 纸张 剪贴用纸－玻璃纸、皱纹纸、 布纹纸、玻璃胶带、 其 他－特殊用纸等 其他 各种材料－夹板、塑胶板、软片、 金属板、玻璃板、镜子、 布、铝箔等 二. 平面构成的工具 描绘用具－毛笔、毛刷、铅笔、钢笔、蜡笔、粉彩笔、 作图相关 器具 炭精笔、针管笔等 尺 类－直尺、丁字尺、三角板、曲线板、圆规等 计测用具－比例尺等 喷画用具－喷枪装置等 加工器具 精密仪器－相机、荧光幕等 刀削工具－剪刀、美工刀、锉刀、研磨机等其他工艺机器 挖洞工具－锥子、打孔机、穿孔器等 其 他 钉书机等 • 举例 第三讲 平面构成技法 • 造型要素 • 形式原理 • 设计法则 一. 造型要素 点 形 立体空间 色相 色 明度 纯度 质感 形－具有数理规则性的构造 线 面 造型要素 定 非 定 形－没有数理规则性的构造 1. 点 – 在几何学中，点不具有大小，只具有位置，但在造型上来说，点如果没 有形，便无法作视觉的表现，所以点必须具有大小的要素，当然具有面 积，具有形态。 基本形 点 扩展形 1. 点 1）点的视觉变化 大 实 黑 浓 黑白 单 几何 光滑 小 虚 白 淡 彩色 聚 有机 粗糙 1. 点 2）点的视觉强度与面积的关系 弱 强 弱 1. 点 3）点依靠环境确认其位置和特征 • 就形态而言可以有三角形或四角形等，但以圆形表示者居多，圆点具 有位置与大小，其他形态的点除位置、大小之外，尚具方向。 • 就大小而言，在可见的前提下，越小点的感觉越强，越大则越有面的 感觉，点的感觉随之减弱。 虚点 • 不画点就不能表现点吗？ 其实方法很多： 用挖孔来表现年代数字 的贺年片 用这些方法来作点的表现， 虽在点的存在感来说，显得 较弱，但可表现细腻之感。 把线切断，并稍稍拉开， 用面加以包围，留下点 露出点般的缝隙。 状的空白。 ② 点的线化 • 点的靠近能形成线的感觉 • 距离较近的点的引力比距离较远的点来得更强，如果有计划地加以处 理， 能表现出形状。 由于点间隔细密，线化十分 明显 从点的配列之中显出许多圆形及平行线 • 就带有方向性的点来说，例如在处理椭圆或短的线段的时候，可以从事 特别复杂的线化表现。 具有方向性的点之线化构成 • 利用点的大小来从事线的表现，由于点的方向逐渐变大，给人以强烈的 方向感。 不具方向性的点之集合造成的线化表现 ③ 点的面化 • 点的移动产生线，点的聚集又产生面的感觉。 点的间隔逐渐改变造成的金属表面的光辉效果 • 点的构成可表现曲面、阴影、及其他复杂的立体感。 以点的大小造成的曲面表现（印刷制版的原理） ④ 叠纹 • 在印刷等情况中，由于网点的重置，会产生干涉条纹般的花纹，如此便 无法获致清晰的照相图版。这种条纹称为叠纹。这是整齐并列的细点在 重叠之际，由于少许的错开造成的。 点间距离微秒错开的两组 网纹造成的叠纹构成 • 点间距离微秒错开的两组网纹造成的叠纹构成 • 特殊趣味的点（特效） • 点是设计中最活跃的元素 点本身可以作为构成图形和文字的基本元素，使设计生动， 产生节奏感。 • 点是设计中最活跃的元素 散点在版面中可以活跃气氛，使画面变得生动有趣 • 点是设计中最活跃的元素 点的标识和提示作用 • 点是设计中最活跃的元素 特殊形式的点在设计中的标新立异 2. 线 – 极薄的平面互相接触时，其接触的地方便形成线，曲面相交 则形成曲线，几何学上的线是没有粗细的，只有长度与方向， 在造型世界来说，由于要作视觉表现，故与点的表现出同样 的问题。 • 线的分类 线 在日常印象中线的 长度比宽度要大得多， 几何学上的线是没有宽 度的，但现实和设计的 面 视觉形态中的线，不仅 有宽度，还有丰富的变 线 面 点 线 化，是非常敏感和多变 的视觉元素，在设计中 的作用也非常大。 ① 线与用具 • 工具选择的不同，可画出感觉上具细微差异的种种线条。 • 非画线工具画出的线条也能画出各具个性，表情独特的线条。 • 线的分类 直线类：折线、平行线、 虚线、交线 曲线类：弧线、漩涡线、 抛物线、双曲 线、 圆、椭圆、 任意封闭曲线 • 同样的工具由于不同的画法会产生不同的视觉感受。 用水性的极细笔尖轻轻 画出的效果 用水性的极细笔尖以 极快的速度画任意线 用水性的极细笔尖顺着 尺画直线 ② 线的特征 • 线的粗细：粗线有力，细线锐利，并具有速度感。 线的关系可产生远近的关系，粗线感 在同样粗细的线的构成中， 觉前进，细线显得后退。 如果加入不同粗细的线，效 果可以获得强调。 • 线的浓淡：是关于线的明度问题。 如果线的粗细，长度一定的话，深色 的线比淡色的线显得前进一些 调子富于变化的线所造成的凹凸效果 • 线与间隔 间隔较密的线群显得位居远处 有计划间隔的构成所带来的强烈远 近感的表现。 • 线的方向性：线因它方向的改变，可表现出种种三维效果。 由于一条线方向的变化， 放射的线具有透视效果， 表现了复杂的曲面。 表现了具有明显远近感的空 间知觉。 利用斜向的直线，来表现空 间。 ③ 线的点化和点的线化 把线彻底分化以后，便有点的感觉，这种点如果排成一列，则有线的感觉。点线的 构成很适于创作柔美、轻快的精巧作品。 摆动摄影 ④ 线的面化 线如果大量的密 集使用，将会形成 面的感觉。 线的方向的改变 及疏密造成的效果 均可产生曲面感。 • 线是设计中最富表现力的元素 线的表现力取决于在设计作品中的组织方式 • 线是设计中最富表现力的元素 自然性 社会性 • 线是设计中最富表现力的元素 平面感 渐变产生的空间感 排列方式的改变 使人产生从二维平 面到三维空间的不 同感受。 • 线是设计中最富表现力的元素 线的不同排列方式 可以产生空间感。 3. 面 1）.面的造型特征 面是线移动的轨 迹。从视觉上看，任 何点的扩大和聚集， 线的宽度增加与围合 都形成了面。其造型 特征是视觉上的充实 感。 3. 面 2）.面的分类 面与“形状” 的关系密切，由此 可分为几何面和有 机面。 3. 面 2）.面的分类 还有通过偶然 方法（泼溅、撕裂 等）形成的偶发面 等等。 面在设计中的应用 黑白对比 响亮鲜明的黑白对比 柔和含蓄的灰调对比 面在设计中的应用 色彩对比 强烈鲜明的色彩对比 温和淡雅的统一色调 面在设计中的应用 虚实对比 侧面与正面的借用 共同的轮廓使两者同样重要 面在设计中的应用 面积对比 面积相差不大 整体统一匀称 面积差别较大，画面充满张力 面在设计中的应用 形态对比 有机曲线面 几何形的面组合 面在设计中的应用 多种手法的应用 文字或光影等组成的面 作业范例： 自由点线面练习 作业范例： 点线面延伸变化练习 作业范例： 多种手法进行构成练习 作业：① 点的练习：虚点练习(两张）； 点的面化练习（两张）； 点的线化练习（两张） ② 线的练习：线的面化练习（三张）； ③ 点、线、面的综合练习（六张） 目的：通过对点、线、面的概念性的描绘，充分表达出它们的概念特征。 要求：① 黑白表现； ②每一张练习绘成12cm*12cm的作品。 第一课结束