Transcript «БУРЯ и НАТИСК»

«БУРЯ и НАТИСК»;
Веймарский классицизм
П.А. Бородин
Буря и натиск (1)

Полное разрушение старой пиитики и отрицание
устарелых форм жизни, вместе с могущественным
влиянием горячей проповеди Ж.-Ж. Руссо, произвело
в 70-х годах недолговременную, но сильную
умственную революцию, известную под именем
«Буря и натиск», которая вихрем пронеслась по всей
молодой интеллигентной Германии, иных,
как Клингера, Ленца и беззаветных поклонников
гётевского «Вертера», увлекла всецело, но для
большинства только очистила воздух и обусловила
целостное восприятие произведений великих
художников и мыслителей.
Буря и натиск (2)
Просвещение, представленное преимущественно
молодыми авторами в 1767—1785 годах. Своим
названием течение обязано одноимённой
драме Клингера.
 Особенностью его является отказ от культа разума,
свойственного классицизму, в пользу предельной
эмоциональности и описания крайних
проявлений индивидуализма. Идеологом этого бунта
против рационализма выступил немецкий
философ Иоганн Георг Гаман, разделяющий взгляды
французского писателя и мыслителя Жан-Жака
Руссо.
 Идеал личности, представленный теперь в
литературе, далёк от авторитетов и традиций.
Главным жанром поэзии становится драма, примером
для подражания становится Шекспир вместо
наскучивших античных (прежде всего греческих)
авторов.

Буря и натиск (3)





Среди представителей «Бури и
натиска» Иоганн Готфрид
Гердер («Фрагменты новейшей немецкой
литературы»),
Иоганн Вольфганг Гёте («Страдания
молодого Вертера»),
Готфрид Бюргер («Ленора»),
Кристиан Шубарт («Княжеская могила»),
Фридрих Шиллер («Разбойники», «Коварство
и любовь»).
Шубарт

1739 - 1791, — немецкий
поэт,
органист, композитор и
журналист. Его поэтическое
творчество относят к
направлению «Буря и
натиск». За свою социальнополитическую деятельность
был заключён на десять лет
в крепость Гогенасперг по
приказу
герцога вюртембергского.
Издавал газету «Немецкая
хроника»,
журналы «Отечественная
хроника
Шубарта», «Отечественная
хроника», «Хроника».
Сторонник Великой
французской революции.
 Шубарт впервые применил
термин «Музыкальная
эстетика» (1784).
ГЕРДЕР


Из числа оригинальных
произведений лучшими можно
считать «Легенды» и
«Парамифии».
Весьма значительна поэтическая
и особенно переводческая
деятельность Гердера. Он
знакомит читающую Германию с
рядом интереснейших, бывших
до того неизвестными или
малоизвестными, памятников
мировой литературы. С
огромным художественным
вкусом сделана его знаменитая
антология «Народные песни»
(Völkslieder, 1778—1779),
известная под заглавием
«Голоса народов в песнях»
(Stimmen der Völker in Liedern).
Гердер (2)


По Гердеру, человечество в своём развитии подобно
отдельному индивиду: оно переживает периоды молодости и
дряхлости, — с гибелью античного мира оно узнало свою
первую старость, с веком Просвещения стрелка истории вновь
совершила свой круг. То, что просветители принимают за
подлинные произведения искусства, не что иное, как лишённые
поэтической жизни подделки под художественные формы,
возникшие в своё время на почве национального самосознания
и ставшие неповторимыми с гибелью породившей их среды.
Подражая образцам, поэты теряют возможность проявить
единственно важное: свою индивидуальную самобытность, а так
как Гердер всегда рассматривает человека как частицу
социального целого (нации), то и свою национальную
самобытность.
Поэтому Гердер призывает современных ему немецких
писателей начать новый омоложенный круг культурного
развития Европы, творить, подчиняясь вольному вдохновению,
под знаком национальной самобытности. Для этой цели Гердер
рекомендует им обратиться к более ранним (молодым)
периодам отечественной истории, ибо там они могут
приобщиться к духу своей нации в его наиболее мощном и
чистом выражении и почерпнуть силы, необходимые для
обновления искусства и жизни.
КЛИНГЕР

В 1780 году принц
Вюртембергский Фридрих
Евгений пожелал видеть его в
свите своей старшей дочери
принцессы Софии-Доротеи,
которая в 1776 году вступила в
брак с великим князем Павлом
Петровичем, будущим
российским С 1780 года
находился на русской службе.
Он был зачислен лейтенантом в
морской батальон и принят к
«малому двору» в Павловске и
Гатчине, наследника русского
престола, где быстро заслужил
расположение Софии-Доротеи,
ставшей Марией Фёдоровной, а
также самого Павла, выполняя
должность чтеца и
библиотекаря будущего
императора. В 1811 году достиг
чина генерал-лейтенанта, в
1803-17 годах исполнял
обязанности попечителя Дерптс
кого университета и
одновременно Дерптского
учебного округа.
«Веймарские классики»



Начало «веймарского периода» в немецкой литературе часто
связывается с переездом в Веймар в 1772 году Виланда, первого
из знаменитого «веймарской четвёрки»: Виланд-Гердер-ГётеШиллер (иногда к «веймарским классикам» относят только Гёте
и Шиллера). В отличие от периода «Бури и натиска» все
четверо ориентировались на гуманистические идеалы, частично
используя в своем творчестве античные темы и примеры.
Примером такого гуманистического идеала может служить
драма Гёте «Ифигения в Тавриде». Шиллер пишет
многочисленные баллады, теоретические произведения («О
наивной и сентиментальной поэзии») и целый ряд исторических
драм («Валленштейн», «Вильгельм Тель»).
К прочим классическим авторам можно отнести Карла Филиппа
Морица, его автобиографичный роман «Антон Райзер»
считается первым немецким психологическим романом; Иоганн
Гёльдерлин (1770—1843), чьи произведения не только
переводили и изучали заново, но и публично декламировали и
писали на них музыку («Гиперион», «Письма Диотимы»); Жан
Поль (1763—1825), писавший прежде всего сатирические
романы («Озорные годы», «Титан»); и Генрих фон
Клейст (1777—1811).
Фридрих Шиллер

Немецкий поэт, философ,
теоретик искусства и
драматург, профессор
истории и военный врач,
представитель
направлений Буря и
натиск и романтизма в
литературе, автор «Оды к
радости», изменённая
версия которой стала
текстом гимна Европейского
союза. Вошел в историю
мировой литературы как
пламенный защитник
человеческой личности. В
течение последних
семнадцати лет своей жизни
(1788—1805) дружил
сИоганном Гёте. Этот период
дружбы двух поэтов и их
литературоведческая
полемика вошла в
немецкую литературу под
названием Веймарского
классицизма.
Ode An die Freude
Freude schöner Götterfunken Tochter aus Elysium
wir betreten feuertrunken himmlische dein Heiligtum
Deine Zauber binden wieder was die Mode streng geteilt
alle Manschen werden Brüder wo dein sanfter Flügel weilt
Deine Zauber binden wieder was die Mode streng geteilt
alle Manschen werden Brüder wo dein sanfter Flügel weilt
Wem der groβe Wurf gelungen eines Freundes Freund zu sein
wer ein holdes Weib errungen mische seinen Jubel ein
ja, wer auch nur eine Seele sein nennt auf dem Erdenrund
und wers nie gekonnt der stehle weinent sich aus diesem Bund
ja, wer auch nur eine Seele sein nennt auf dem Erdenrund
und wers nie gekonnt der stehle weinent sich aus diesem Bund
Freude Freude heiβt die Feder in der ewigen Natur
Freude Freude treibt die Räder in der groβen Weltenuhr
Blumen treibt sie aus dem Keime, Sonnen an das Virmament
ein dringtsie in Tiefen, die des Sehers Rohr nicht kennt
Blumen treibt sie aus dem Keime, Sonnen an das Virmament
ein dringtsie in Tiefen, die des Sehers Rohr nicht kennt.
«ОДА К РАДОСТИ»
(нем. An die Freude) — ода, написанная в 1785
году Фридрихом Шиллером для дрезденской масонской
ложи по просьбе его друга-масона Христиана Готфрида
Кёрнера. Ода была изменена в 1793 и положена на
музыку Бетховеном. Музыка вошла в состав
знаменитой 9-й симфонии. В 1972 году она была
принята в качестве официального гимна Совета Европы,
а с 1985 года — Европейских сообществ (Европейского
союза с 1993 года). В 1974 году на основе этой мелодии
принят государственный гимн Южной Родезии «Звучите
громче, голоса Родезии». Существуют также другие
менее известные музыкальные произведения на стихи
Шиллера: 1815 — музыка Франца Шуберта, 1865 —
музыка П. И. Чайковского, русский
перевод. Аранжировка версии, используемой в
качестве гимна Евросоюза, сделанаГербертом фон
Караяном.
Иоганн Вольфганг фон Гёте

Johann Wolfgang von
Goethe - 28
августа 1749,Франкфурт-наМайне — 22
марта 1832, Веймар) —
немецкий поэт,
государственный
деятель, мыслитель,
поэт, драматург,
писатель и
естествоиспытатель.
«Страдания юного Вертера»



Или «Страдания молодого Вертера» (нем. Die Leiden des jungen
Werthers — в первых изданиях инем. Die Leiden des jungen Werther — в
современных) — сентиментальный роман в письмах Иоганна
Вольфганга Гёте 1774 года. В романе на фоне картины немецкой
действительности отражены драматические личные переживания
героя, закончившиеся его самоубийством.
Роман «Страдания юного Вертера» стал вторым литературным
успехом Гёте после драмы «Гёц фон Берлихинген». Как драму, так и
роман в письмах относят к направлению «Буря и натиск». «Страдания
юного Вертера» носят в некоторой степени автобиографический
характер, в нём в вольной интерпретации Гёте рассказал о
своей платонической любви к Шарлотте Буфф. Гёте познакомился с
ней во время прохождения практики в имперском камеральном
суде Вецлара летом 1772 года. Мотив трагического исхода любовной
истории, суицидаВертера Гёте навеяла смерть его друга Карла
Вильгельма Иерузалема, страдавшего от любви к замужней женщине.
Литературный образ Лотты обязан своим появлением другой знакомой
Гёте того времени — Максимилиане фон Ларош.
Первое издание романа вышло осенью 1774 года к Лейпцигской
книжной ярмарке и сразу стало бестселлером. Переработанное
издание вышло в 1787 году. Роман подарил Гёте славу во всей
Германии. Ни одно из сочинений Гёте не было прочитано стольким
количеством современников.
«Фауст» (1)











Самым грандиозным созданием Гёте бесспорно является его трагедия «Фауст»,
над которой он работал в течение всей жизни.
Основные даты творческой истории «Фауста»:
1774—1775 — «Urfaust» (Прафауст),
1790 — издание «Фауста» в виде «отрывка»,
1806 — окончание первой части,
1808 — выход в свет первой части,
1825 — начало работы над второй частью,
1826 — окончание «Елены» (первый набросок — 1799),
1830 — «Классическая Вальпургиева ночь»,
1831 — «Филемон и Бавкида», окончание «Фауста».
В «Прафаусте» Фауст — обречённый бунтарь, напрасно стремящийся к
проникновению в тайны природы, к утверждению власти своего «я» над
окружающим миром. Только с появлением пролога «на Небе» (1800) трагедия
усваивает те очертания, в которых привык её видеть современный читатель.
Дерзания Фауста получают новую (заимствованную из Библии — Книга Иова)
мотивировку. Из-за него спорят Бог и сатана (Мефистофель), причём Бог
предсказывает Фаусту, которому, как и всякому ищущему человеку, суждено
ошибаться, спасение, ибо «честный человек в слепом исканьи всё ж твердо
сознает, где правый путь»: этот путь — путь неустанных стремлений к открытию
действительно значительного смысла жизни. Подобно Вильгельму Мейстеру,
Фауст, прежде чем обнаружить конечную цель своего существования, проходит
ряд «образовательных ступеней». Первая ступень — его любовь к наивной
мещаночке Гретхен, кончающаяся трагически. Фауст покидает Гретхен, и та, в
отчаянии убив родившегося ребёнка, погибает. Но Фауст не может поступить
иначе, он не может замкнуться в узкие рамки семейного, комнатного счастья, не
может желать судьбы Германа («Герман и Доротея»). Он бессознательно
стремится к более грандиозным горизонтам. Вторая ступень — его союз с
античной Еленой, который должен символизировать жизнь, посвящённую
искусству.
«ФАУСТ» (2)



Фауст решает посвятить свои силы служению обществу. В конце
трагедии ангелы возносят душу умершего Фауста на небо.
Заключительные сцены трагедии в гораздо большей степени, чем
другие произведения Гёте, насыщены пафосом творчества, созидания,
столь характерным для эпохи Сен-Симона.
Трагедия, писавшаяся в течение почти 60 лет (с перерывами), была
начата в период «Бури и натиска», окончена же в эпоху, когда в
немецкой литературе господствоваларомантическая школа.
Естественно, что «Фауст» отражает все те этапы, по которым
следовало творчество поэта.
Первая часть находится в ближайшей связи со штюрмерским
периодом творчества Гёте. Тема покинутой возлюбленным девушки, в
приступе отчаяния становящейся детоубийцей (Гретхен), была весьма
распространена в литературе «Бури и натиска» (ср. «Детоубийца»
Вагнера, «Дочь священника из Таубенгейма» Бюргера и пр.).
Обращение к веку пламенной готики, книттельферсу, насыщенный
вульгаризмами язык, тяга к монодраме — всё это говорит о близости к
«Буре и натиску». Вторая часть, достигающая особенной
художественной выразительности в «Елене», входит в круг
литературы классического периода. Готические контуры уступают
место древнегреческим. Местом действия становится Эллада.
Очищается лексика. Книттельферс сменяется стихами античного
склада. Образы приобретают какую-то особую скульптурную
уплотнённость (пристрастие старого Гёте к декоративной
интерпретации мифологических мотивов, к чисто зрелищным
эффектам: маскарад — 3 картина I акта, классическая Вальпургиева
ночь и т. п.).
«Фауст» (3)

Отношение современников к Гёте было очень неровным.
Наибольший успех выпал на долю «Вертера», хотя
просветители в лице Лессинга, отдавая должное таланту автора,
с заметной сдержанностью приняли роман, как произведение,
проповедующее безволие и пессимизм. «Ифигения» же не
дошла до штюрмеров, в 1770-е гг. провозглашавших Гёте своим
вождём. Гердер весьма негодовал, что его бывший ученик
эволюционировал в сторону классицизма (см. его исполненную
выпадов по адресу классицизма Гёте и Шиллера«Адрастею»).
Большой интерес представляет отношение к Гёте романтиков.
Они отнеслись к нему двояко. Погруженному в классический
мир Гёте была объявлена жестокая война.Эллинизм,
подсказывавший Гёте резкие выпады против христианства (в
«Венецианских эпиграммах» Гёте заявляет, например, что ему
противны четыре вещи: «табачный дым, клопы, чеснок и крест»;
ГЕТЕ и ФАУСТ

«Этот великан был министром в
карликовом немецком
государстве. Он никогда не мог
двигаться свободно. О сидящем
на троне Юпитере Фидия в
Олимпии говорили, что если бы
он когда-нибудь внезапно встал,
он проломил бы головой крышу
храма. Таким же точно было
положение Гёте в Веймаре: если
бы он когда-нибудь внезапно
восстал из своего неподвижного
покоя и выпрямился, то он
пробил бы государственную
крышу или, что ещё вероятнее,
разбил бы себе о неё голову.»
Генрих Гейне
ПАМЯТЬ…