Transcript Prezentacje 2

W NOWEJ PODSTAWIE PROGRAMOWEJ
NAZWA
PRZEDMIOTU
III ETAP
EDUKACYJNY
WIEDZA O
KULTURZE
PLASTYKA
HISTORIA
SZTUKI
IV ETAP
IV ETAP
ZAKRES
PODSTAWOWY
ZAKRES
ROZSZERZONY
X
X
X





Poznawanie architektury, malarstwa i rzeźby.
Wypowiadanie się w wybranych technikach
plastycznych na płaszczyźnie i w przestrzeni.
Ilustrowanie scen i sytuacji inspirowanych
wyobraźnia, opowiadaniem, muzyka…
Wykonywanie prostych rekwizytów (do
spektakli),
Rozpoznawanie wybranych dziedzin sztuki.



W ZAKRESIE PERCEPCJI SZTUKI:
określanie przynależności kulturowej poprzez
kontakt z wybranymi dziełami sztuki,
zabytkami i tradycją, uczestniczenie w życiu
kulturalnym szkolnym i lokalnym,
Korzystanie z przekazów medialnych,
stosowanie ich wytworów w swojej
działalności twórczej (zgodnie z elementarną
wiedzą o prawach autora).

W ZAKRESIE EKSPRESJI PRZEZ SZTUKĘ:
podejmuje działalność twórczą,
 realizuje proste projekty w zakresie
form użytkowych, w tym służące
kształtowaniu własnego wizerunku i
otoczenia oraz upowszechnianie
kultury w środowisku szkolnym.




W ZAKRESIE RECEPCJI SZTUKI:
rozróżnia takie dziedziny działalności
twórczej człowieka jak: architektura, sztuki
plastyczne oraz inne określone dyscypliny
sztuki (fotografika, film) i przekazy medialne
(telewizja, Internet), a także rzemiosło
artystyczne i sztukę ludową,
rozpoznaje wybrane dzieła architektury i
sztuk plastycznych należące do polskiego i
europejskiego dziedzictwa kultury, opisuje
ich cechy charakterystyczne (stosując
podstawową terminologię).
KLASY IV - VI
UCZEŃ:
 określa swoją przynależność kulturową przez
kontakt z wybranymi dziełami sztuki,
zabytkami i tradycją w swoim środowisku
lokalnym i regionalnym, a także uczestniczy
w życiu kulturalnym tego środowiska,
 Korzysta z przekazów medialnych oraz
stosuje ich wytwory w swojej działalności
twórczej (zgodnie z elementarną wiedzą o
prawach autora).


podejmuje działalność twórczą, posługując
się podstawowymi środkami wyrazu
plastycznego i innych dziedzin sztuki
(fotografia, film),
realizuje proste w zakresie form
użytkowych, w tym służące kształtowaniu
własnego wizerunku i otoczenia oraz
upowszechnianie kultury w środowisku
szkolnym (stosując także narzędzia i
wytwory multimedialne).


rozróżnia określone dyscypliny w takich
dziedzinach jak: architektura, sztuki
plastyczne oraz w innych dziedzinach sztuki
(fotografika, film) i przekazach medialnych
(telewizja, Internet),
rozpoznaje wybrane dzieła architektury i
sztuk plastycznych należące do polskiego i
europejskiego dziedzictwa kultury, opisuje
ich funkcje i cechy charakterystyczne na tle
epoki (stosując podstawową terminologię z
zakresu tych dziedzin).


Nauczyciel powinien dążyć do rozwijania
myślenia twórczego uczniów oraz
przygotowywać ich do uczestnictwa w
kulturze.
Szkoła powinna stworzyć możliwości
czynnego uczestnictwa w kulturze,
wystawach i wydarzeniach artystycznych,
organizowanych w szkole i poza szkołą.
GIMNAZJUM


UCZEŃ:
Uczestniczy w kulturze poprzez kontakt z
zabytkami i dziełami sztuki współczesnej,
mając poczucie związku ze
śródziemnomorskim dziedzictwem kultury i
tradycją narodowa, szanując jednocześnie
odrębność innych kręgów kulturowych (zna
wybrane krajowe i zagraniczne placówki
kultury i instytucje artystyczne).


UCZEŃ:
Korzysta z przekazów medialnych oraz
stosuje ich wytwory w swojej działalności
(respektuje zasady prawa autorskiego
dotyczące ochrony własności intelektualnej).



UCZEŃ:
Podejmuje działalność twórczą, posługując się
środkami wyrazu sztuk plastycznych, innych
dziedzin sztuki (fotografika, film) i elementami
formy przekazów medialnych, w kompozycji na
płaszczyźnie oraz w przestrzeni rzeczywistej i
wirtualnej)
Realizuje projekty w zakresie sztuk wizualnych,
w tym służące przekazywaniu informacji
dostosowanej do sytuacji komunikacyjnej oraz
uczestnictwu w kulturze społeczności szkolnej i
lokalnej.



UCZEŃ:
rozróżnia style i kierunki architektury i sztuk
plastycznych oraz umieszcza je
w odpowiednim porządku chronologicznym
i w centrach kulturotwórczych, które miały
zasadnicze znaczenie dla ich powstania.
rozpoznaje wybrane dzieła architektury i sztuk
plastycznych należące do polskiego i
europejskiego dziedzictwa kultury, postrzegając
je w kontekście miejsca tradycji we współczesnej
kulturze, a także opisuje związki zachodzące
między nimi (posługując się terminologią).

Szkoła powinna stwarzać możliwości
czynnego uczestnictwa uczniów w kulturze
poprzez ich udział w wystawach stałych i
czasowych organizowanych przez muzea i
instytucje kulturalne, uczestnictwo w
ważnych wydarzeniach artystycznych
organizowanych w szkole i poza nią oraz
stwarzać warunki do prezentacji ich własnej
twórczości i do upowszechniania kultury
artystycznej.
WIEDZA O KULTURZE
ZAKRES PODSTAWOWY



UCZEŃ:
Zna dwudziestowieczne dzieła reprezentujące
różne dziedziny sztuki (literaturę,
architekturę, plastykę, muzykę, teatr,
fotografię, film, sztukę nowych mediów) i
dostrzega związki między nimi;
Wskazuje różne funkcje dzieła sztuki
(estetyczną, komunikacyjną, społeczną,
użytkową,…)
UCZEŃ:
analizuje temat dzieła oraz treści i formę w
kontekście jego różnych funkcji,
wykorzystując podstawową wiedzą o stylach i
epokach z różnych dziedzin sztuki.
analizuje film lub spektakl teatralny,
posługując się podstawowymi pojęciami z
zakresu właściwej dziedziny sztuki;
Charakteryzuje podstawowe media kultury
(słowo, obraz, dźwięk, widowisko);




UCZEŃ:
wymienia różne formy mediów kultury (słowo
mówione, pismo, książka, obraz malarski,
fotografia, film, program telewizyjny, spektakl
teatralny) oraz użycia (nowe media, media
masowe, media interaktywne, multimedia),
wyjaśnia, na czym polegają różne formy kontaktu
z kulturą (odbiór bierny, aktywny, konsumpcja,
produkcja, twórczość) oraz użycia (nowe media,
media masowe, media interaktywne,
multimedia)




UCZEŃ:
wyjaśnia, na czym polegają różne formy kontaktu
z kulturą (odbiór bierny, aktywny, konsumpcja,
produkcja, twórczość, użytkowanie,
uczestnictwo, animacja);
lokuje wytwory kultury (zachowania, zwyczaje,
normy moralne, wytwory materialne, dzieła
sztuki) w kontekście grup społecznych, w których
są tworzone i odbierane (rodzina, rówieśnicy,
społeczność lokalna, naród),
samodzielnie wyszukuje informacje na temat
kultury w różnych mediach, bibliotekach.
UCZEŃ wypowiada się – w mowie i w piśmie – na
temat wytworów kultury i ludzkich praktyk w
kulturze (zachowań, obyczajów, przedmiotów
materialnych, dzieł sztuki);
 wypowiada się na temat dzieła sztuki, używając
pojęć zarówno swoistych dla poszczególnych
sztuk, jak i wspólnych (forma, kompozycja,
funkcja, nadawca, odbiorca, użytkownik,
znaczenie, kontekst, medium);
 przygotowuje prezentację lub inną formę
wypowiedzi multimedialnej – blog, forum, strona
WWW – na tematy związane z kulturą lokalną i
regionu lub z szeroko pojętymi problemami
kultury współczesnej;




bierze aktywny udział w szkolnych
przedsięwzięciach artystycznych, animacyjnych,
społecznych i innych (wystawa, happening,
przedstawienie szkolne, gazetka szkolna,
kulturalna akcja charytatywna);
organizuje proste działania o charakterze
kulturalnym (spotkanie z twórcą kultury,
przedsięwzięcie artystyczne, prezentacja własnych
zainteresowań, tradycji lokalnej lub regionalnej);
określa swoje zainteresowania, potrzeby i
preferencje kulturalne oraz uzasadnia je w
dyskusji;
dba o ład i estetykę otoczenia, otacza opieką
elementy dziedzictwa




odróżnia pojęcie kultury rozumianej jako
dorobek artystyczny od kultury rozumianej
jako całokształt dorobku ludzkości,
ze zrozumieniem używa określeń: kulturowy i
kulturalny;
rozróżnienie, o którym mowa w pkt 1, stosuje
w interpretacji wytworów kultury;
odnosi elementy kultury (zachowania,
zwyczaje, praktyki, przedmioty materialne,
dzieła sztuki) do kategorii: czas, przestrzeń,
ciało, grupa społeczna (rodzina, rówieśnicy,
społeczność lokalna, naród);




interpretuje praktyki kultury z najbliższego
otoczenia (klasa, szkoła, dom, osiedle,
podwórko, miasto, kościół, stadion piłkarski);
dostrzega i nazywa związek między dziełem a
sytuacją społeczno-historyczną i obyczajami
epoki, w której powstało;
posługuje się pojęciami: kultura popularna,
ludowa, masowa, wysoka, narodowa,
zglobalizowana, subkultura w ich właściwym
znaczeniu i używa ich w kontekście
interpretowanych dzieł sztuki oraz praktyk
kulturowych;
wskazuje relacje między kulturami: lokalną,
regionalną, narodową i europejską, ujawniające
się w konkretnych dziełach sztuki i praktykach
kultury.
Wiedza o kulturze wprowadza
nową perspektywę i nowy język
opisu dzieła sztuki
jako wytworu kultury rozumianej
w sposób całościowy,
interpretowanego
w ujęciu komunikacyjnym
i z perspektywy „użytkownika”
kultury.
HISTORIA SZTUKI
POZIOM ROZSZERZONY
UCZEŃ samodzielnie dociera do źródeł informacji
na temat sztuki i zjawisk artystycznych,
zawartych w podręcznikach, encyklopediach i
różnych mediach;
 śledzi w mediach bieżące wydarzenia kulturalne
związane ze sztuką dawną i współczesną,
orientując się w aktualnych trendach
artystycznych i wydarzeniach;
 rozpoznaje dzieła różnych epok, stylów oraz
kierunków sztuk plastycznych, potrafi
umiejscowić je w czasie i w przestrzeni
geograficznej;
 przyporządkowuje twórczość poszczególnych
artystów do stylów i kierunków, w obrębie
których tworzyli;
zna twórczość najwybitniejszych artystów i
potrafi wymienić dzieła, które stworzyli,
rozpoznać najsłynniejsze z nich oraz określić
w przybliżeniu czas ich powstania;
 identyfikuje dzieła na podstawie
charakterystycznych środków warsztatowych
i formalnych oraz przyporządkowuje je
właściwym autorom (w tym zna plany i układy
przestrzenne dzieł architektury najbardziej
charakterystycznych dla danego stylu i kręgu
kulturowego);




wiąże dzieło z miejscem, w którym się
znajduje (muzea, galerie, kościoły, miasta);
zna i rozpoznaje podstawowe techniki
plastyczne i określa ich cechy
charakterystyczne, przypisując te techniki
artystom, którzy się w nich specjalizowali;
wymienia dawne i współczesne dyscypliny
artystyczne oraz potrafi wskazać dzieła
współczesne, które wymykają się
klasyfikacjom;



zna, poprawnie stosuje oraz definiuje
terminy i pojęcia z zakresu historii
sztuki;
zna podstawowe motywy ikonograficzne,
rozpoznaje świętych, bogów greckich i
alegorie wybranych pojęć po atrybutach i
sposobach przedstawień;
potrafi wskazać funkcję dzieła i określić,
jaki wpływ ma ona na jego kształt.
porównuje style i kierunki,
uwzględniając źródła inspiracji,
wzajemne oddziaływania, wpływ
mecenatu artystycznego, wydarzeń
historycznych i kulturalnych oraz
estetyki na cechy tych stylów;
 rozpoznaje w dziele sztuki temat i
potrafi wskazać jego źródło
ikonograficzne;




formułuje samodzielne, przejrzyste i
logiczne pisemne wypowiedzi na temat
sztuki, uwzględniając właściwą kompozycję
pracy, język i styl, opis ikonograficzny i
formalny przytaczanych przykładów dzieł;
potrafi przeprowadzić analizę
ikonograficzną dzieła, posługując się
słownikami symboli;
poddaje krytycznej ocenie pod względem
artystycznym dzieła i zjawiska w sztuce.

dokonuje opisu i analizy
porównawczej dzieł, uwzględniając ich
cechy formalne (np. w architekturze:
układ przestrzenny, plan, bryła,
konstrukcja, dekoracja; w rzeźbie:
bryła, kompozycja, faktura;
w malarstwie: kompozycja, kolor,
światło cień), a także potrafi wskazać
te środki ekspresji, które identyfikują
analizowane dzieło i wskazują na jego
klasyfikację stylową;


analizuje wybrane teksty pisarzy, filozofów i
artystów, interpretując je i wskazując wpływ
tych wypowiedzi na charakter stylów, epok i
tendencji w sztuce oraz na kształt dzieła;
analizuje także wypowiedzi krytyków na
temat sztuki oraz potrafi się do nich
odnieść, formułując własne zdania;
potrafi oddzielić faktografię od autorskiej
interpretacji i analizy w publikacjach z
zakresu historii sztuki.
Ważną rolę dla osiągnięcia celów założonych
dla edukacji plastycznej mogą na III etapie
edukacji pełnić zajęcia plastyczne. Mogą
one być realizowane w trybie
cotygodniowych spotkań w połączeniu
z ewentualnymi zajęciami pozalekcyjnymi.
Zajęcia te powinny stać się podstawą
uczestnictwa uczniów w upowszechnianiu
kultury we własnej społeczności lokalnej,
jak i przygotowania
planu współpracy między szkołami i ich
uczniami na rzecz uczestnictwa
w kulturze.



W ramach tych zajęć szkoła powinna stwarzać
uczniom możliwości realizacji projektów, w
postaci:
publikacji, służących kulturotwórczej refleksji
(na podstawie wybranych przykładów
wytworów sztuk plastycznych i wydarzeń w
sferze sztuk wizualnych, w korelacji z
zagadnieniami z języka polskiego i historii),
animacji, służącej popularyzacji sztuki w
społeczności szkolnej, na podstawie dobrze
dobranych przykładów, dzieł stanowiących o
dziedzictwie kultury i zjawisk artystycznych
decydujących o sztuce współczesnej.