Transcript PRESENTACION_ACT.-II-CUERPO_AULA_09.pptx

UNIVERSIDAD VERACRUZANA
FACULTAD DE TEATRO
PASOS PARA CONSTRUIR UNA
TAREA
PROYECTO AULA
Datos generales
Nombre del Profesor: Mtro. Nerio González Morales
Nombre del Programa Educativo: Licenciatura en Teatro
Nombre de la Experiencia Educativa: Actuación II (cuerpo)
Área del Plan de Estudios al que pertenece la EE: Área de Formación
disciplinar y el requisito o antecedente es Actuación I (cuerpo) del Área
de Iniciación a la Disciplina
Fecha de inicio de la aplicación: 1° de septiembre de 2009
Fecha de término de la aplicación: 9 de diciembre de 2009
Número de sesiones en las que aplicó l atarea o proyecto de
aprendizaje: 20 sesiones
Número de estudiantes atendidos: Siete
Paso 1: Contexto de la EE, competencias y
subcompetencias
• Perfil del egresado de Teatro Plan 2000-2008
 Contará con las herramientas suficientes para integrarse al entorno laboral,
siendo capaz es capaz de desenvolverse en diferentes áreas del quehacer
teatral, generando nuevos proyectos de creación, aplicables a entornos
sociales, culturales y espacios educativos, en el plano disciplinario e intermulti y transdisciplinario, y continuar en un futuro estudios de posgrado.
 Contará con aquellos conocimientos fundamentales de la disciplina
integrados en cuatro orientaciones: CREACIÓN, INVESTIGACIÓN,
PEDAGOGÍA, GESTIÓNY PRODUCCIÓN.
 Integrando en su práctica creadora, valores de participación responsable en la
sociedad y en la manera de ejercer su profesión, con capacidad crítica,
interactuando con su entorno social y actitud abierta basada en los
postulados de tolerancia, colaboración, respeto, comprensión, diálogo y
convivencia y autonomía en la toma de decisiones para la vida individual y
profesional.
 Generando procesos de relación creativas, que en base a sus competencias,
podrá desarrollar en contextos diversos.
Paso 1: Contexto de la EE, competencias y
subcompetencias
• Actuación II cuerpo, apoya a la conformación de: una conciencia corporal, expresiva, creadora,
--una conciencia corporal escénica, viva y relacional,
registrando emociones,
--lo cual permite al estudiante tener un mejor
desenvolvimiento
expresivo-corporeomultidimensional
--desarrollo histriónico integrado,
--colaborando en la formación del estudiante con las
otras áreas de competencia que tienen que ver con la
formación actoral, como los laboratorios de
actuación, los Talleres y Prácticas Escénicas.
Paso 1: Contexto de la EE, competencias y
subcompetencias
 Así como una actitud crítica y de análisis en sus
procesos de creación, siendo consciente de
cómo funcionan los procesos de trasformación
creadora en su persona.
 Y hacia el exterior, generar mejores
posibilidades de interacción social, y
mecanismos de comunicación creativa en
diversos contextos, basada en los valores de
tolerancia,
colaboración,
respeto,
comprensión, diálogo y convivencia.
Taller de Habilidades de Pensamiento
Crítico y Creativo
 UNIDAD DE COMPETENCIA
 El estudiante mediante su propia capacidad de análisis
crítico y su capacidad creativa comprende diversos
enfoques al respecto del trabajo corporal escénico del
actor, con apertura, disposición, compromiso y
autoconfianza.
Taller de Habilidades del Pensamiento
Crítico y Creativo
 SUBCOMPETENCIA
 MuC. Comunica de manera oral y reflexiva en diálogo
abierto con sus compañeros, sobre diversos enfoques
del trabajo corporal escénico del actor, y reporta por
escrito en una bitácora sobre su vivencia en el trabajo
escénico.
 Descripción:
 El Taller ubicado en el Área de Formación Básica General es un
espacio para desarrollar y potencializar las habilidades de
pensamiento con apertura, disposición, compromiso y
autoconfianza a través del enfoque de competencias.
Mediante la aplicación de estrategias cognitivas,
metacognitivas y afectivas centradas en el aprendizaje
significativo del estudiante.
Taller de Habilidades del Pensamiento
Crítico y Creativo
 TAREAS EN LA VIDA REAL:
 . Reflexionar y focalizar de manera crítica y
creativa hacia el trabajo escénico del actor, las
referencias de investigación sobre el trabajo
corporal de los siguientes temas:
 El concepto de energía y lenguaje corporal
desde la perspectiva bioenergética (Alexander
Lowen). El sí mismo y la corporificación y el
enfoque de la persona como un todo, desde la
visión Guestalt (James I. Kepner).
Taller de Habilidades del Pensamiento
Crítico y Creativo
 TAREAS EN LA VIDA REAL:
 Sobre el desarrollo de una técnica actoral
(Michel Chejov).
 Bases teórico prácticas sobre el trabajo del
actor: Relajación, concentración, emoción, la
palabra y la acción (Jorge Eines).
 Llevar una bitácora de reflexión donde el
estudiante de actuación expresa por escrito su
vivencia en el trabajo escénico, relacionándolo
con las lecturas seleccionadas.
Iniciación a la Disciplina
ACTUACIÓN I (CUERPO) antecedente del laboratorio de
Actuación II (cuerpo)
 UNIDAD DE COMPETENCIA
 El estudiante desarrolla, explora, y experimenta sus
habilidades histriónicas con un acento importante en el
lenguaje corporal como fuente de la creación
de
significados dramático-estéticos en la construcción de la
Ficción Escénica, que le facilitan su desenvolvimiento
interpretativo en cualquier práctica escénica teatral,
relacionando las técnicas y sus fundamentos teóricos, con
los procedimientos (entrenamiento y ejercicios) y la
autodisciplina, la tolerancia, colaboración-creación,
respeto, comprensión, diálogo y convivencia, como valores
de la autoconstrucción de su personalidad artística
Iniciación a la Disciplina
ACTUACIÓN I (CUERPO) antecedente del laboratorio de
Actuación II (cuerpo)
 SUBCOMPETENCIA
 MuC. El estudiante logra el manejo de su
corporeidad con una calidad expresiva que le
permite ser hábil en el manejo del lenguaje verbal
y no verbal en cualquier proceso de comunicación
ya sea de carácter histriónico interpretativo o bien
en cualquier tipo de relación interpersonal y
multicultural. Mediante esta habilidad logra
adaptarse a diversos procesos de relación y
generar procesos de comunicación creativos,
basada en los valores de tolerancia, colaboración,
respeto, comprensión, diálogo y convivencia.
Iniciación a la Disciplina
ACTUACIÓN I (CUERPO) antecedente del laboratorio de
Actuación II (cuerpo)
 DESCRIPCIÓN
 Esta Experiencia Educativa
enfoca los procesos
corporales que tienen que ver con el trabajo escénico
del actor, las técnicas de actuación que favorecen al
cuerpo como fuente constructora del lenguaje artístico.
El lenguaje corporal (no verbal) es la materia prima de
este proceso, pero no eliminan el uso de la palabra, la
integra como una totalidad del ser corporal. Este
primer nivel está dedicado a crear las bases del
lenguaje corporal no verbal y verbal aplicado a la
actuación y creación escénica, así como al
entrenamiento en las técnicas actorales que priorizan
la conciencia y el trabajo corporal escénico en las
condiciones de representación.
Iniciación a la Disciplina
ACTUACIÓN I (CUERPO) antecedente del laboratorio de
Actuación II (cuerpo)
 TAREAS EN LA VIDA REAL
 -La exploración del alumno sobre las
cualidades expresivas de su cuerpo, con
acciones, con imágenes, con un espacio
real e imaginario, creando relaciones
dramáticas con el otro.
Iniciación a la Disciplina
ACTUACIÓN I (CUERPO) antecedente del laboratorio de
Actuación II (cuerpo)
 TAREAS EN LA VIDA REAL
 -Observación
de
campo
sobre
el
comportamiento y actitud corporal de las
personas
 Llevar el registro de su experiencia corporal
escénica en una bitácora.
 Expresar y compartir lo escrito en su bitácora
y análisis de las lecturas de los textos
seleccionados sobre el trabajo corporal del
actor en escena, con sus compañeros (as).
Iniciación a la Disciplina
ACTUACIÓN I (CUERPO) antecedente del laboratorio de
Actuación II (cuerpo)
 FORMACIÓN TERMINAL
 Asesoría a Proyectos de Creación. Asesoría a
Proyectos Educativos de Investigación y Trabajo
Recepcional.
Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 UNIDAD DE COMPETENCIA
 El estudiante desarrolla, explora, y experimenta sus
habilidades histriónicas con un acento importante en el
lenguaje corporal como fuente de la creación
de
significados dramático-estéticos en la construcción de la
Ficción Escénica, que le facilitan su desenvolvimiento
interpretativo en cualquier práctica escénica teatral,
relacionando las técnicas y sus fundamentos teóricos, con
los procedimientos (entrenamiento y ejercicios) y la
autodisciplina, la tolerancia, colaboración-creación,
respeto, comprensión, diálogo y convivencia, como valores
de la autoconstrucción de su personalidad artística
Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 SUNCOMPETENCIA
 MuC. El estudiante logra
el manejo de su corporeidad
aplicados a la actuación y creación de la ficción escénica, con
una calidad expresiva que le permite ser hábil en el manejo
del lenguaje verbal y no verbal creando diversos procesos de
relación y comunicación creativos, Mediante esta habilidad
logra adaptarse a diversos procesos de relación dramática y
generar procesos de comunicación creativos, basada en la
tolerancia, colaboración, respeto, comprensión, abierto al
diálogo a la crítica, autocrítica y a la convivencia. Creando
en el alumno la necesidad de la comunicación verbal de su
experiencia sensible (bitácoras) y la inclusión de la
información actualizada en los aspectos del trabajo corporal
escénico del actor.
Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 DESCRIPCIÓN:
 Este segundo nivel está dedicado a conocer,
experimentar y aplicar las bases de la
relación dramática de un lenguaje corporal
verbal y no verbal enfocado a la actuación y
creación
escénica,
así
como
al
entrenamiento de las técnicas actorales que
priorizan la importancia del trabajo
consciente corporal del actor en los procesos
de creación y construcción de la ficción
escénica teatral.

Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 TAREAS EN LA VIDA REAL
 Abordaje escénico del estudiante de actuación,
sobre temas, sucesos o acontecimientos
tomados de la vida real, construyendo
relaciones dramáticas, con acciones, con
imágenes, con un espacio real e imaginario,
personajes, situaciones, explorando las
cualidades expresivas de su cuerpo, para
construir la ficción escénica.

Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 TAREAS EN LA VIDA REAL
 Observación de campo sobre situaciones y
atmósferas generadas por el comportamiento,
actitud y relación corporal de las personas en
diferentes contextos de su entorno social,
cómo utilizan el lenguaje corporal verbal y no
verbal en sus procesos de relación.

 -Llevar el registro de su experiencia corporal
escénica en una bitácora.

Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 TAREAS EN LA VIDA REAL
 Expresar y compartir lo escrito en su bitácora y
análisis de las lecturas de los textos
seleccionados sobre el trabajo corporal del
actor en escena, con sus compañeros (as), al
cierre de cada sesión.
 Construir una secuencia de escenas partiendo
de un tema, de un hecho o acontecimiento, de
una noticia, de una idea, etc., observado en la
vida real, o el extracto de un texto dramático
contextualizado al aquí y ahora.
Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos
de desempeño.
 Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 Unidad de Competencia:
 El estudiante desarrolla, explora, y experimenta sus
habilidades histriónicas con un acento importante en el
lenguaje corporal como fuente de la creación
de
significados dramático-estéticos en la construcción de la
Ficción Escénica, que le facilitan su desenvolvimiento
interpretativo en cualquier práctica escénica teatral,
relacionando las técnicas y sus fundamentos teóricos, con
los procedimientos (entrenamiento y ejercicios) y la
autodisciplina, la tolerancia, colaboración-creación,
respeto, comprensión, diálogo y convivencia, como valores
de la autoconstrucción de su personalidad artística

Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos
de desempeño.
 Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 Tarea o proyecto de aprendizaje
 El estudiante construye la ficción escénica mediante
secuencias de escenas en base a relaciones dramáticas
(individual y en colectivo), desarrollo una técnica actoral
que le permita una mayor destreza en el manejo de los
elementos fundamentales de lo dramático: acciónsituación, sujeto, conflicto, entorno, texto-subtexto, que
mediante un proceso de improvisación desarrolla las
cualidades expresivas de su cuerpo en una situación de
representación. Las temáticas de las escenas partirán de la
propia inquietud social, personal, ideológica, y espiritual
del alumno, enfocadas a la vida real.
Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos
de desempeño.
 Formación Disciplinar
ACTUACIÓN I (CUERPO)
 Tarea o proyecto de aprendizaje
 El estudiante construye relaciones dramáticas partiendo de
acciones físicas internas y externas, mediante la resolución de
escenas (individual y en pequeños grupos) y el manejo de los
elementos fundamentales del drama: acción-situación,
sujeto, conflicto, entorno, subtexto, que mediante un proceso
de improvisación desarrolla las cualidades expresivas de su
cuerpo en una situación de representación. Las temáticas de
las escenas partirán de la propia inquietud social, personal,
ideológica, y espiritual del alumno.
Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos
de desempeño.
 Formación Disciplinar
ACTUACIÓN I(CUERPO)
 Tarea o proyecto de aprendizaje
Dificultad 1
El estudiante conoce y transforma sus diversas posibilidades de su “estar en
escena” mediante la exploración de Técnicas cotidianas y extracotidianas en
relación a la percepción consciente de su ser corporal, trabajando con
ejercicios de respiración bioenergética, posturas corporales de movilización de
su energía corporal, individual y en parejas y de relajación, juegos creativos de
contacto, movilización de energía, desplazamientos.
Dificultad 2
El estudiante conoce y transforma sus diversas posibilidades de su “estar en
escena” mediante la exploración de Técnicas cotidianas y extracotidianas en
relación a la percepción consciente de su ser corporal, trabajando con la
imagen y su impresión corporal en un proceso de representación.
Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos
de desempeño.
 Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 Tarea o proyecto de aprendizaje
Dificultad 1
El estudiante conoce y transforma sus diversas posibilidades de
“construir la ficción escénica” mediante un entrenamiento
psicofísico, trabajando con la relación entre cuerpo y
psicología, imaginación e incorporación de imágenes
mediante la improvisación individual y en conjunto. Con
fundamento en la autodisciplina, tolerancia, colaboracióncreación, respeto, comprensión, diálogo y convivencia.
Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos
de desempeño.
 Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 Tarea o proyecto de aprendizaje
Dificultad 1
 Complejidad: El estudiante explora y experimenta las
cualidades expresivas de su cuerpo en las condiciones de
representación escénica, con base al análisis vivencial y
conceptual de la relación entre cuerpo y psique, imagen e
impresión corporal, improvisación y conjunto. Sobre su
práctica escénica, analiza y critica en base a los fundamentos
conceptuales hacia una mejor posibilidad de ejecución
creadora. Generando conciencia de las cualidades expresivas
de su ser corporal consigo mismo, en relación con otro, lo
otro y su espacio escénico.
Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos
de desempeño.
 Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 Tarea o proyecto de aprendizaje
Dificultad 1
 Investigación: Se estimula la reflexión analítica y crítica en
base a los fundamentos conceptuales de los temas
anteriores, enfocados a su práctica escénica, además el
alumno lleva una bitácora de trabajo por cada sesión
experiencial, siendo un espacio de reflexión consciente sobre
su práctica escénica donde anota el o los ejercicios
realizados, o bien la instrucción, su experiencia vivida,
dificultades que enfrentó, fortalezas y su darse cuenta de la
capacidad expresiva de su ser corporal, además de compartir
con los otros su reflexión.
Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos
de desempeño.
 Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 Tarea o proyecto de aprendizaje
Dificultad 1
 Tecnología: La bitácora será en un formato de Word, con
referencias sobre las lecturas, además se video grabarán
algunos ejercicios con fines didácticos y de evaluación donde
el alumno pueda autoevaluarse, criticar y analizar el trabajo
escénico de sus compañeros.
Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos de
desempeño.
 Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 Tarea o proyecto de aprendizaje
Dificultad 2
 El estudiante conoce y transforma sus diversas posibilidades
de “construir la ficción escénica” mediante el desarrollo
consciente de su expresión dramática corporal construido en
el plano de un lenguaje simbólico (verbal y no verbal) en
relación al trabajo con la atmósfera y los sentimientos
individuales, la gesticulación psicológica, la transfiguración
en un personaje y la individualidad creadora, construyendo
la ficción escénica (individual y de manera colectiva), basada
en la observación. Con fundamento en la autodisciplina,
tolerancia, colaboración-creación, respeto, comprensión,
diálogo y convivencia.
Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos de
desempeño.
 Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 Tarea o proyecto de aprendizaje
Dificultad 2
 Complejidad: A la par que experimenta las cualidades
expresivas de su ser corporal en relación al trabajo con la
atmósfera y los sentimientos individuales, la gesticulación
psicológica, la transfiguración en un personaje y la
individualidad creadora analiza la base conceptual de estos
elementos corroborando dichos fundamentos en su práctica
creadora o cuestionándolos, generando relaciones dramáticas
en un espacio escénico. Construyendo puentes de
comunicación con su ser corporal, con lo otro y el otro.

Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos de
desempeño.
 Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 Tarea o proyecto de aprendizaje
Dificultad 2
 Investigación: Continúa la reflexión analítica y crítica en base
a los fundamentos conceptuales de los temas anteriores,
enfocados a su práctica escénica y su bitácora de reflexión
ahora enfocado no solo a su experiencia personal creadora,
obstáculos y fortalezas, sobre su trabajo escénico, sino a su
proceso relacional con los otros y el espacio escénico. Como
apoyo en su reflexión vivencial requiere que indague al
respecto de los conceptos o ideas sobre la importancia del
trabajo corporal en la construcción de la ficción escénica.
Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos de
desempeño.
 Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 Tarea o proyecto de aprendizaje
Dificultad 2
 Tecnología: Se mantiene la bitácora en formato de Word,
ahora con referencias sobre la importancia del trabajo
corporal y la atmósfera, el gesto psicológico y la
transfiguración creadora y su importancia simbólica. También
se video grabarán ejercicios-tarea sobre observación de
campo al respecto de estos temas.
Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos de
desempeño.
 Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 Tarea o proyecto de aprendizaje
Dificultad 3
 El estudiante conoce y transforma sus diversas posibilidades
de “construir la ficción escénica” mediante el desarrollo
consciente de su expresión dramática corporal construido en
el plano de un lenguaje simbólico (verbal y no verbal) en
relación al trabajo con la composición escénica, abordaje de
diferentes tipos de actuación, mantenerse en un personaje,
creando relaciones dramáticas a través de la improvisación.
Construyendo la ficción escénica (individual y de manera
colectiva) a través del diseño de una secuencia de escenas en
relación a un tema de la vida real. Con fundamento en la
autodisciplina, tolerancia, colaboración-creación, respeto,
comprensión, diálogo y convivencia.
Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos de
desempeño.
 Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 Tarea o proyecto de aprendizaje
Dificultad 3
 Complejidad: En este proceso del diseño de una secuencia de
escenas en relación a un tema de la vida real, el estudiante
experimenta con diversas posibilidades de construcción
dramática, con base en los fundamentos conceptuales
analizados sobre el desarrollo de una técnica actoral, es decir,
construyendo una secuencia de escenas estructuradas en
(principio-desarrollo y fin) pone en juego sus habilidades de
transformación-ficción, elabora su propia idea, crea su propio
personaje, transforma su espacio escénico, genera relaciones
dramáticas con lo otro, el otro y el espacio escénico, además
debe respetar el principio de credibilidad (Fe y sentido de
Verdad) y convención escénica.
Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos de
desempeño.
 Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 Tarea o proyecto de aprendizaje
Dificultad 3
 Investigación: La bitácora se enfoca a registrar sus
procesos de creación-ficción en las condiciones de
representación teatral, procesos que implican
creación intelectual en la concepción de una idea o
tema, manejo de los fundamentos conceptuales, y su
resolución en las condiciones dramáticas, su
interpretación histriónica, planeación de la
concepción escénica (manejo dramático de la
temática o idea)
Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos de
desempeño.
 Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 Tarea o proyecto de aprendizaje
Dificultad 3
 Tecnología: El estudiante en su bitácora electrónica,
anexa notas a pie de página o entre sus reflexiones,
sus investigaciones bibliográficas ya sea de libros o
de internet respecto a los temas a trabajar en
escena. Se registra en video las secuencias del
proceso hasta el resultado final que son la secuencia
de escenas sobre un tema o idea tomada de la vida
real en un espacio alternativo.
Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos de
desempeño.
 Formación Disciplinar
ACTUACIÓN II (CUERPO)
 Tarea o proyecto de aprendizaje
Dificultad 3
 Tecnología: El estudiante en su bitácora electrónica,
anexa notas a pie de página o entre sus reflexiones,
sus investigaciones bibliográficas ya sea de libros o
de internet respecto a los temas a trabajar en
escena. Se registra en video las secuencias del
proceso hasta el resultado final que son la secuencia
de escenas sobre un tema o idea tomada de la vida
real en un espacio alternativo.
Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos de desempeño.
ACTUACIÓN II (CUERPO)
Objetivo de Desempeño:
1 Explora, experimenta y conoce las
cualidades expresivas dramáticas de su
ser corporal en las condiciones de
representación
enfocadas
a
la
construcción de la ficción escénica,
mediante un entrenamiento psicofísico
basado en una práctica vivencial y
análisis conceptual. Trabajando con
autodisciplina,
tolerancia,
colaboración-creación,
respeto,
comprensión, diálogo y convivencia.
Dificultad 1
El estudiante conoce y transforma
sus diversas posibilidades de
“construir la ficción escénica”
mediante
un
entrenamiento
psicofísico, trabajando con la
relación entre cuerpo y psicología,
imaginación e incorporación de
imágenes
mediante
la
improvisación individual y en
conjunto.
Con
autodisciplina,
tolerancia, colaboración-creación,
respeto, comprensión, diálogo y
convivencia.
Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos de desempeño.
ACTUACIÓN II (CUERPO)
Objetivo de Desempeño:
2 Manejar una conceptualización
sobre un entrenamiento corporal
psicofísico basado en el trabajo
corporal con imágenes, procesos
bioenergéticos en conexión con la
energía emocional y la relación
cuerpo-psique, en donde se
estimule la reflexión analítica y
crítica enfocados a su práctica
escénica y además registrar su
experiencia vivencial en una
bitácora de trabajo por cada sesión,
y compartirla al cierre de cada
sesión con sus compañeros (as)
Dificultad 1
El estudiante conoce y transforma
sus diversas posibilidades de
“construir la ficción escénica”
mediante
un
entrenamiento
psicofísico, trabajando con la
relación entre cuerpo y psicología,
imaginación e incorporación de
imágenes
mediante
la
improvisación individual y en
conjunto. Con fundamento en la
autodisciplina,
tolerancia,
colaboración-creación,
respeto,
comprensión,
diálogo
y
convivencia.
Paso 2: tareas, clases de tareas y objetivos de desempeño.
ACTUACIÓN II (CUERPO)
Objetivo de Desempeño:
3 Registrar en un formato de Word –
bitácora electrónica - de su
experiencia vivencial de cada
sesión, haciendo referencias a los
fundamentos conceptuales de las
lecturas seleccionadas. Observación
crítica de los ejercicios video
grabados de su trabajo escénico y
de los otros.
Dificultad 1
El estudiante conoce y transforma
sus diversas posibilidades de
“construir la ficción escénica”
mediante
un
entrenamiento
psicofísico, trabajando con la
relación entre cuerpo y psicología,
imaginación e incorporación de
imágenes
mediante
la
improvisación individual y en
conjunto. Con fundamento en la
autodisciplina,
tolerancia,
colaboración-creación,
respeto,
comprensión,
diálogo
y
convivencia.
Paso 3: información de apoyo, procedimental y práctica de parte
de las tareas
Objetivo de Desempeño:
1 Explora, experimenta y conoce las cualidades expresivas dramáticas de su ser corporal en las
condiciones de representación enfocadas a la construcción de la ficción escénica, mediante un
entrenamiento psicofísico con base en una práctica vivencial y análisis conceptual de su percepción
consciente de la relación entre cuerpo y psique e incorporación de imágenes a través de un proceso
de improvisación individual en relación con otro, lo otro y su espacio escénico. Trabajando con
autodisciplina, tolerancia, colaboración-creación, respeto, comprensión, diálogo y convivencia.




Recurrentes
Con base en los fundamentos conceptuales construye un entrenamiento
psicofísico en la relación cuerpo-psique-incorporación de imágenes, con el apoyo
de sus propias cualidades expresivas y debilidades. Su entrenamiento corporal
psicofísico se enfoca a la mejor optimización y focalización de la energía corporal
para el trabajo escénico, conformando puentes de comunicación entre sí mismo,
con su entorno y con el otro.
Recurrente automatizables
Practica con ejercicios de entrenamiento psicofísico: calentamiento
(estiramientos), respiración, relajación, movimientos dinámicos bioenergéticos.
Movimientos amplios, abiertos y cerrados; Impulsos desde el centro del tronco;
Movimientos fuertes y dilatados moldeando el espacio; Movimientos de flote, de
vuelo, y de irradiación, incorporando imágenes, en un trabajo consigo y en el
espacio, de contacto con el otro, de confrontación, y movimientos creativos
transformadores de su energía cotidiana.
Paso 3: información de apoyo, procedimental y práctica de parte
de las tareas
Objetivo de Desempeño:
 2 Manejar una conceptualización sobre un entrenamiento corporal
psicofísico basado en el trabajo corporal con imágenes, procesos
bioenergéticos en conexión con la energía emocional y la relación
cuerpo-psique, en donde se estimule la reflexión analítica y crítica
enfocados a su práctica escénica y además registrar su experiencia
vivencial en una bitácora de trabajo por cada sesión, y compartirla al
cierre de cada sesión con sus compañeros (as)
 No recurrentes
 Analiza, y va conformando una actitud crítica al respecto de




las lecturas seleccionadas, construyendo su propio criterio
sobre lo que lee.
Recurrentes
Consulta constante de fuentes bibliográficas acorde a los
temas y fuentes en internet.
Recurrente automatizables
Actitud reflexiva y crítica constante de las ideas conceptuales
en relación con su práctica creadora en la escena.
Paso 3: información de apoyo, procedimental y práctica de parte
de las tareas
Objetivo de Desempeño:
 3 Registrar en un formato de Word –bitácora electrónica - de su
experiencia vivencial de cada sesión, haciendo referencias a los
fundamentos conceptuales de las lecturas seleccionadas. Observación
crítica de los ejercicios video grabados de su trabajo escénico y de los
otros.
 No recurrentes
 El registro de su reflexión sobre cada sesión, será
variable en cuanto a su interés, grado de comprensión
de los contenidos prácticos y conceptuales,
dificultades de aprendizaje, asimilación y habilidad en
la experimentación práctica.
 Recurrentes
 Registro crítico de su experiencia en un formato de
Word (carpeta o archivo), capacidad de observación
crítica del trabajo corporal dramático en escena.
Paso 3: información de apoyo, procedimental y práctica de parte
de las tareas
Objetivo de Desempeño:
1 Explora, experimenta y conoce las cualidades expresivas dramáticas de
su ser corporal en las condiciones de representación enfocadas a la
construcción de la ficción escénica, mediante un entrenamiento psicofísico
con base en una práctica vivencial y análisis conceptual de su percepción
consciente de la relación entre cuerpo y psique e incorporación de
imágenes a través de un proceso de improvisación individual en relación
con otro, lo otro y su espacio escénico. Trabajando con autodisciplina,
tolerancia, colaboración-creación, respeto, comprensión, diálogo y
convivencia.
 Necesidad de información
 Análisis sobre el concepto de bioenergética, cuerpo y
psicología del actor, imaginación e incorporación de
imágenes, improvisación y conjunto.

 Procedimental
 Practica con ejercicios de calentamiento (estiramientos),
respiración, relajación, movimientos dinámicos bioenergético
y entrenamiento psicofísico.
Paso 3: información de apoyo, procedimental y práctica de parte
de las tareas
Objetivo de Desempeño:
 2 Manejar una conceptualización sobre un entrenamiento corporal
psicofísico basado en el trabajo corporal con imágenes, procesos
bioenergéticos en conexión con la energía emocional y la relación
cuerpo-psique, en donde se estimule la reflexión analítica y crítica
enfocados a su práctica escénica y además registrar su experiencia
vivencial en una bitácora de trabajo por cada sesión, y compartirla
al cierre de cada sesión con sus compañeros (as)
 Necesidad de información
 Análisis sobre el concepto de bioenergética, cuerpo y
psicología del actor, imaginación e incorporación de
imágenes, improvisación y conjunto.

 Procedimental
 Reflexión crítica y analítica de las lecturas en orden
gradual de complejidad, y compartirlo con el grupo
(ronda de discusión, con su respectivo cierre).
Paso 3: información de apoyo, procedimental y práctica de parte
de las tareas
Objetivo de Desempeño:
 3 Registrar en un formato de Word –bitácora electrónica - de su
experiencia vivencial de cada sesión, haciendo referencias a los
fundamentos conceptuales de las lecturas seleccionadas.
Observación crítica de los ejercicios video grabados de su trabajo
escénico y de los otros.
 Necesidad de información
 Análisis sobre el concepto de bioenergética, cuerpo y
psicología del actor, imaginación e incorporación de
imágenes, improvisación y conjunto.

 Procedimental
 Comunicación escrita y verbal de su experiencia sensible
o vivencial, con actitud crítica y reflexiva.
Andamiaje de la tarea/proyecto de aprendizaje
1- Explora, experimenta y conoce las cualidades energéticas de su cuerpo
(mediante procesos bioenergéticos y creatividad corporal) en la toma de
conciencia de su ser corporal consigo mismo, en relación con otro y su ubicación
en el espacio escénico en las condiciones de representación-ficción. También
conforma un proceso de entrenamiento corporal psico-físico basado en el
reconocimiento de habilidades (fortalezas) y carencias (debilidades).
Actividades
Productos solicitados
Fechas
Apoyos/procedimientos/p
rácticas/ejemplos
-Entrenamiento
Ejercicios de respiración (sensibilización),
coordinación, estiramientos, movimientos
en relación con su espacio interior y exterior,
trabajo con los sentidos.
-Entrenamiento con ejercicios bionergéticos
posturales para desbloquear energías y
esquemas corporales habituales (cargadescarga-carga).
Movimientos amplios, abiertos y cerrados;
Impulsos desde el centro del tronco;
Movimientos fuertes y dilatados moldeando
el espacio; Movimientos de flote, de vuelo, y
de irradiación, incorporando imágenes, en
un trabajo consigo y en el espacio, de
contacto con el otro, de confrontación, y
movimientos creativos transformadores de
su energía cotidiana.
Sept -0ctu
2009
Ejercicios guiados de
entrenamiento corporal
bioenergética
y
psicofísico, individual y
en colectivo.
corporal
bioenergético
-Entrenamiento
corporal
psicofísico
(Trabajo físico e
incorporación
de imágenes)
Andamiaje de la tarea/proyecto de aprendizaje
2 Manejar una conceptualización sobre un entrenamiento corporal psicofísico
basado en el trabajo corporal con imágenes, procesos bioenergéticos en
conexión con la energía emocional y la relación cuerpo-psique, en donde se
estimule la reflexión analítica y crítica enfocados a su práctica escénica y además
registrar su experiencia vivencial en una bitácora de trabajo por cada sesión, y
compartirla al cierre de cada sesión con sus compañeros (as).
Actividades
Productos solicitados
Fechas
Apoyos/procedimientos/p
rácticas/ejemplos
Análisis sobre el
concepto de
bioenergética, el sí
mismo y la
corporificación, el
enfoque de la persona
como un todo, cuerpo y
psicología del actor,
imaginación e
incorporación de
imágenes, improvisación
y conjunto.
Reflexión crítica y analítica de las
lecturas en orden gradual de
complejidad, y compartirlo con el
grupo (ronda de discusión, con su
respectivo cierre).
Sept -0ctu
2009
-Facilitar a los alumnos
las
fuentes
bibliográficas y textos
seleccionados
sobre
Lowen y Kepner y
Michel Chejov, de los
temas
señalados.
Reflexión
crítica
y
analítica
por
cada
lectura en las sesiones,
discutir sobre los puntos
importantes de cada
lectura y su enfoque al
trabajo escénico.
Andamiaje de la tarea/proyecto de aprendizaje
3 Registrar en un formato de Word –bitácora electrónica - de su experiencia vivencial de cada
sesión, haciendo referencias a los fundamentos conceptuales de las lecturas seleccionadas.
Observación crítica de los ejercicios video grabados de su trabajo escénico y de los otros.
Actividades
Productos solicitados
Fechas Apoyos/procedimientos/prácti
cas/ejemplos
Realizar una bitácora en
formato de Word donde
registre de manera
escrita su experiencia
vivencial.
Escribir reflexión crítica y reflexiva
sobre su experiencia vivencial de cada
sesión en una bitácora electrónica.
Sept 0ctu
2009
Para la realización de su
bitácora, al final de cada
sesión y a manera de cierre y
retroalimentación, se le pide
a cada alumno su reflexión
sobre bioenergética, cuerpo
y psicología del actor,
imaginación e incorporación
de imágenes, improvisación
y conjunto. Que exprese al
grupo sobre su experiencia,
lo que aprendió y lo que se
lleva de la sesión, enfocados
al trabajo corporal del actor
en la escena.
Evaluación d ela resolución/proyecto de aprendizaje
1- Explora, experimenta y conoce las cualidades energéticas de su cuerpo (mediante procesos bioenergéticos y
creatividad corporal) en la toma de conciencia de su ser corporal consigo mismo, en relación con otro y su ubicación
en el espacio escénico en las condiciones de representación-ficción. También conforma un proceso de
entrenamiento corporal psico-físico basado en el reconocimiento de habilidades (fortalezas) y carencias
(debilidades).
Productos / evidencias
Ejercicios
de
respiración
(sensibilización),
coordinación,
estiramientos, movimientos en
relación con su espacio interior y
exterior, trabajo con los sentidos.
-Entrenamiento con ejercicios
bionergéticos posturales para
desbloquear energías y esquemas
corporales
habituales
(cargadescarga-carga).
Movimientos amplios, abiertos y
cerrados; Impulsos desde el centro
del tronco; Movimientos fuertes y
dilatados moldeando el espacio;
Movimientos de flote, de vuelo, y
de
irradiación,
incorporando
imágenes, en un trabajo consigo y
en el espacio, de contacto con el
otro,
de
confrontación,
y
movimientos
creativos
transformadores de su energía
cotidiana.
Elementos para la
evaluación
Criterios de desempeño
Nivel 1
Aceptable
(de 6 a 7)
Nivel 1
Bueno
(de 8 a 9)
Nivel 1
Excelente
(de 10)
Conciencia y manejo de su
esquema corporal en la
coordinación,
ritmo,
flexibilidad, resistencia física,
relajación, concentración en
referencia con su espacio
interior y exterior
Hay dificultades en la
conciencia de su
esquema corporal en
los aspectos de
coordinación,
flexibilidad, ritmo,
resistencia física y
relajación.
Hay un grado
aceptable del manejo
consciente de su
energía corporal
consigo mismo, con
su espacio y con el
otro.
La conciencia de su
esquema corporal es
buena, pero hay
dificultades en dos
aspectos.
Hay conciencia y
manejo de su
esquema corporal en
los aspectos de
coordinación,
flexibilidad, ritmo,
resistencia física y
relajación.
Manejo consciente de su
energía corporal, consigo
mismo, con el espacio y con el
otro.
Incorporación de imágenes en
su trabajo corporal, ductilidad,
proyección,
calidad,
intencionalidad,
precisión,
concentración, y
manejo
creativo de la imagen.
Hay dificultades en el
proceso de incorporar
imágenes en su
trabajo corporal, pero
se esfuerza en
proyectar con cierta
intencionalidad y
disposición.
Es bueno el manejo
consciente de su
energía corporal
consigo mismo, con
su espacio y con el
otro.
Es buena la
Incorporación de
imágenes en su
trabajo corporal,
ductilidad,
proyección, calidad,
intencionalidad,
precisión,
concentración, y
manejo creativo de la
imagen.
Excelente grado de
conciencia y manejo
de su energía corporal
consigo mismo, con
su espacio y con el
otro
Es excelente la
Incorporación de
imágenes en su
trabajo corporal,
ductilidad,
proyección, calidad,
intencionalidad,
precisión,
concentración, y
manejo creativo de la
imagen.