La Última Cena en Jueves Santo Presentación Nº 74 Gabriela Lavarello Vargas de Velaochaga- Perú - marzo 2013

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Transcript La Última Cena en Jueves Santo Presentación Nº 74 Gabriela Lavarello Vargas de Velaochaga- Perú - marzo 2013

La Última Cena
en
Jueves Santo
Presentación Nº 74
Gabriela Lavarello Vargas de Velaochaga- Perú - marzo 2013
El Séder de Pésaj o La Cena de Pascua
L origen del Séder de Pésaj o Cena de Pascua es judío. La palabra proviene del latín
páscae, en griego πάσχα (pasja), en hebreo, ‫( חספ‬pésaj) que significa tránsito.
EL Pesáj es la fiesta nacional del judaísmo. Es la conmemoración solemne de los hebreos en memoria de la
libertad del cautiverio de Egipto, festejada con La Pascua Judía. Esta celebración dura siete días y es la más
importante. Consiste en un banquete familiar exaltando el Éxodo o la salida del pueblo hebreo de Egipto.
.
En la primera noche de Pésag la mesa debe estar cubierta con un mantel blanco, se coloca la mejor vajilla y
copas de vino para todos, reforzando así la continuidad familiar.
Jesús celebró la Cena de Pascua según la costumbre judía
en la víspera del Pesáj, el día 14 de Nisán, que es el primer
mes del calendario judío, murió en la cruz el 15 de Nisán y
resucitó el 17 de Nisán. Ese año el 15 de Nisán cayó en
viernes (viernes santo) y resucitó el 17 de Nisán (Pascua de
Resurrección para los cristianos).
.
Los primeros cristianos, que eran judíos, celebraban la
Pascua de Resurrección el mismo día que la Pascua Judía,
hasta que en el Primer Concilio de Nicea, en el año 325
d.C., se separó la celebración de la Pascua judía de la
cristiana, quitándole a esta última los elementos hebreos.
Permaneció la fecha móvil de la fiesta recordando que
Jesucristo resucitó en la Pascua hebrea.
Hoy día la Iglesia católica se guía por el calendario litúrgico,
Cena de Pascua, para Jesús, la Última Cena
festeja con solemnidad la Resurrección del Señor, que se
Convento de San Francisco de Lima, Perú.
celebra el domingo siguiente al plenilunio.
.
Para los cristianos es importante conocer y valorar esta
celebración, porque en el transcurso de esa Cena Pascual o la
Última Cena, tuvo lugar la institución de la Eucaristía.
.
Pintura en el refectorio (comedor) del Convento de San Francisco de Lima, representa la Cena Judía (Seder de Pésáj) típica
cena familiar celebrando el Éxodo, figuran 32 personas entre niños y adultos.
.
La pintura inicialmente fue asignada al sacerdote y pintor Diego de la Puente (Malinas 1586-Lima 1663). Ingresó a la
Compañía de Jesús en 1605, llegó a los Reyes entre 1619 y 1620. Pintó para las diferentes casas de la Orden a la que
pertenecía y para otras comunidades religiosas. La Última Cena, del refectorio del Convento de San Francisco de Lima,
siempre estuvo adjudicada a este artista. Al ser restaurada, en el siglo XX, se encontró la fecha 1698; algunos
restauradores o retocadores acostumbraban colocar el año de la reparación. De la Puente había fallecido en Lima en
1663.
.
Pintó para el Cusco una importante Última Cena, de 5 mt por 2.70, está en la Iglesia de San Francisco de esa ciudad. De
este tema hizo varias versiones, la de Santiago de Chile registrada en 1656, actualmente está en el Museo de la Catedral
de Santiago.
.
Permaneció durante 43 años en el Virreinato del Perú. A raíz de su fallecimiento, el 12 de diciembre en la Ciudad de los
Reyes, se escribió “... Fué éste el principal y más continuo empleo que le díó la obediencia... Llenó la Provincia de varias y
En el centro de la mesa, en lugar del cordero pascual, el artista pintó una vizcacha.
devotísimas pinturas de valiente pincel, en especial los Colegios de Trujillo, Chuquiabo y Juli. Y aun pasó al Reino de Chile
donde dejó perpetuado su nombre...”. (sic).
. -
La similitud entre ambos personajes habla por si sola
Chile
Perú
Diego de la Puente 1656
Museo de la Catedral de Santiago de Chile (detalle)
Convento San Francisco de Lima (detalle)
Basilio Santa Cruz Pumaccallao (Cusco 1635?-1710?)
En la fuente del centro de la mesa el artista pintó un cuy
Catedral del Cusco, Perú.
Marcos Zapata (Cusco 1710-1773)
Catedral del Cusco, Perú.
Josef o José Joaquín del Pozo 1759-1821?
.
Pintor sevillano. Llegó a Lima el 20 de mayo de 1790, con la expedición
científica de Alejandro Malaspina. Con el apoyo del 35º Virrey Francisco Gil
de Taboada y Lemos y Villamarín fundó una escuela de pintura, el 23 de
mayo de 1791 en la calle Pileta de Santo Domingo (hoy Pescante),donde
desarrolló labores de enseñanza.
.
En 1807 del Pozo decoró en la Iglesia de Santo Domingo parte del Camarín
de la Virgen del Rosario, de la Cofradía de los españoles, Patrona y
Protectora de los Reinos del Perú. Dicha Cofradía, aún vigente, fue elevada
a Archicofradía en 1562, convirtiéndose en una de las más antiguas e
importantes de Lima.
.
En el Camarín de la Virgen, salón de 7.70 m X 3.30, se custodian sus
vestidos, mantos y joyas. Ahí duerme, siendo vestida todos los días antes
de salir al altar. En los inventarios de los mayordomos figuran algunos
datos de la antigua riqueza y entre ellos el detalle de una corona de la
Virgen: 102 diamantes, 102 rubíes, 150 esmeraldas; además de 3
tembleques de brillantes, 29 sortijas de brillantes y 4 sortijas con chispas.
Dicho camarín es una verdadera joya
artística, está íntegramente cubierto
con pinturas, entre ellas, según el
padre Vargas Ugarte, una Última
Cena de este pintor.
.
Inexplicablemente no está abierto al
público hace más de 15 años.
.
José del Pozo trabajó en Lima durante
treinta años, ciudad donde falleció.
Fotos de archivo
Monasterio de Santa Catalina en Arequipa
imágenes para vestir de autor anónimo.
Lorenzo Machucama, siglo XVII
Escultor o entallador andino peruano. En el año 1677 concertó con una de las cofradías establecidas en la Iglesia de San
Agustín del Cusco “... para labrar un paso de la Cena, con bultos de dos varas de alto [1.67m.] de magueyes y forrados con
melinxe y ha de contener los 12 Apóstoles y a N. S. Jesuchrísto que han de estar sentados en bancos, en la Cena, y el Señor
sentado en una silla y los rostros de dichos Apóstoles labrados y al óleo... desnudos los cuerpos para que se puedan vestir
y las manos y los pies asimismo al óleo...y la mesa de la dicha Cena ha de tener el adorno necesario...”.
.
Uno de los lienzos de la serie del Corpus Christi, de autor anónimo, fue inspirado en las esculturas de Machucama.
La celebración del Corpus data de 1264; el Papa Urbano IV publicó la Bula “Transiturus” el 8 de septiembre de 1264,
ordenando que se celebrara la solemnidad del Corpus Christi, el jueves después del domingo de la Santísima Trinidad,
que, a su vez, depende de la fecha de la Semana Santa. Es decir, el Corpus Christi se celebra 60 días después del Domingo
de Resurrección y 63 días después de la Última Cena.
----------Inicialmente serie de quince pinturas, actualmente solo son doce, se pueden ver en el Palacio Arzobispal del Cusco.
En el Monasterio de Santa Rosa de Santa María, Lima-Perú.
Pintura anónima del siglo XVII (detalle)
En el Convento de los Descalzos, Lima-Perú.
Pintura del taller de Rubens (detalle)
Convento de los Descalzos de Lima.
Escuela Cusqueña, autor anónimo
Escuela Cusqueña siglo XVIII de autor anónimo, solo figuran 12 personas, Judas está con la bolsa de dinero.
En colección privada
La Última Cena en Europa
Agnus Dei
Francisco de Zurbarán, 1632
Catacumbas de San Callisto (Calixto) Roma, siglo III
Ágape
Catacumbas de Santa Domitila, Roma, siglo III
Cubículo de los Apóstoles entorno al Señor
Arte Románico
Detalle del cielo raso de la Iglesia San Martín de Zillis, en Suiza (siglo XII).
El Lavatorio y la Última Cena, completan el conjunto de 153 casetones o artesones.
Giotto di Bondone (1267-1337)
Fresco en la Capilla Scravegni-Padua
1304-1306
Fresco en la Capilla de La Arena-Padua
1320-1325
Tadeo Gaddi (1300-1366) Fresco en el refectorio de la Santa Croce, en el centro alegoría al Árbol de la Cruz, 1330-1340
Gil de Siloé (Amberes c.1445--Burgos c.1505)............
Escultor del retablo y los sepulcros del Rey Juan II de
Castilla (1405-1454) y de su segunda esposa Isabel
de Portugal (Isabel de Avís y Braganza-1428-1496)
En 1493 estaban terminados, en alabastro, los
sepulcros de los reyes y el de su hijo Alfonso
fallecido en 1468.
.
Su hija, la Reina Isabel la Católica(1451-1504), a la
muerte de su madre, mandó realizar el retablo que
se encuentra en la Cartuja de Miraflores, Burgos,
España, ejecutado entre 1496-1499. En él se detalla,
en 48 escenas y figuras, la vida, pasión y muerte de
Jesucristo.
Sepulcros
Libro de horas de Catherine de Cleves(1417-1476)
Pintado en Utrecht, Países Bajos, cerca de 1440. El manuscrito fue encontrado en 1856.
Jesús le da a Judas la porción de pan, por lo cual es identificado como traidor.
Dieric Bouts ( 1410-1475)
Iglesia de San Pedro Lovaina-Bélgica
Tabla central del retablo del
Sacramento (1464-1468)
Las cuatro figuras secundarias son los
miembros de la Cofradía del Sacramento que firmaron el contrato con el
artista .
Andrea del Castagno (1423-1457) Fresco en el refectorio de Santa Apolonia en Florencia, Italia ca, 1445-1450.
Cosimo di Lorenzo Rosselli (1439-1507), en la Capilla Sixtina.
Pintor, célebre por su participación en la decoración de la Capilla Sixtina en el Vaticano, entre 1481-1482, junto a sus
contemporáneos como: Botticelli (1445-1510), Perugino(1448-1523), Ghirlandaio (1449-1494) y Pinturicchio(1454-1513).
Años después Miguel Angel Buonarroti (1475-1564) discípulo de Ghirlandaio, pintaría la bóveda de la Capilla Sixtina, La
creación de Adán entre 1508-1512, y, el Juicio Final entre 1536-1541.
Domenico Ghirlandaio (1449-1494), detalles
Refectorio del Convento de
Todos los Santos, Florencia, 1480
Domenico Ghirlandaio (1449-1494) nombre de famila D. Bigordi o D. Curradi.
Cenáculo de San Marco, 1486
Cenáculo de San Marco, 1486
Refectorio del Convento de Todos los Santos, Florencia, 1480
Leonardo da Vinci (1452-1519)
Refectorio de Santa María delle Grazie, Milán.
Entre 1495 y 1497, por encargo de Ludovico
Sforza, Duque de Milán, Leonardo trabajó en su
obra La Última Cena.
El empleo de una técnica experimental (temple y
óleo) condujeron a su deterioro rápidamente.
Antes de la última restauración
Después de la restauración terminada en 1999
Ficha técnica de la obra:
1494?-1495? al 1497, Leonardo da Vinci pintó La Última Cena.
1652.- Para tener cercanía con la cocina se abrió una puerta eliminando los
,
, ,pies de varios personajes centrales.
1726.- Se llevaron a cabo constantes restauraciones, las mismas que en . -.
..
agunos casos, variaron el rostro y postura de algunos comenzales.
1797.- Napoleón entró en Milán, el ejercito francés utilizó el refectorio . . . .
.
como caballeriza, destruyendo parte de la obra.
1800.- Nueva limpieza y restauración.
1943.- Durante la segunda Guerra Mundial, la iglesia fue bombardeada y ,
,
el cenáculo fue parcialmente destruido. Permanecieron algunas . . .
.
paredes, entre ellas la de la Última Cena.
1977.-Se inició un programa de restauración del mural. No obstante, según
.
algunos técnicos, gran parte de la superficie original se ha perdido. .
Dicha restauración duró más de 20 años, se entregó en 1999.
Fotografía del 2012.
Giampietrino
(Giovanni Pietro Rizzoli)
Pintor lombardo.
,
Documentado
entre
1495-1549. Ayudante de
Leonardo da Vinci entre
1508-1513.
Es probable que este
artista sea el Gian Petro
anotado, en una lista de
sus colaboradores, por
Leonardo da Vinci en la
obra del Cenáculo o
Última Cena.
Este lienzo de 7.70 x 2.98; es propiedad de Royal Academy of Arts de Londres, la misma que está en calidad de préstamo
en el Magdalen College de Oxford. Se expuso en Londres y luego en España en una muestra dedicada a Leonardo da Vinci
en el 2012.
Giampietrino realizó sus reproducciones siguiendo fielmente el original de su maestro pintado en el refectorio del
convento dominico de Milán. Pintada en 1512, está en excelente estado de conservación, permite apreciar la gama
perdida en la obra original. Esta copia constituye la primera conocida a escala real y realizada antes de que el original de
Leonardo se deteriorase. Para algunos entendidos es la más fiable de lo que expresó Leonardo en su creación de Milán.
Se aprecia tanto el colorido como el claroscuro, destacando la definición de los personajes y detalles ahora perdidos en el
original, tales como los pies de Jesús, el salero derramado por Judas o los tapices y puertas. Los estudiosos lo consideran
con más talento que otros leonardescos como Marco d'Oggiono, autor de las primeras copias que se hicieron del mural.
Artista muy activo fue uno de los principales difusores del estilo de Leonardo, conservando ese patrón en su carrera como
pintor independiente. Caracterisco de sus obras autógrafas es un pequeño vaso blanco de cerámica, que permite certificar
su autoría. Su obra está en museos de casi toda Europa.
Rafael Sanzio de Urbino (1483-1520) La disputa del Sacramento
Tiziano Vecellio
(década de
1480- 1576)
Monasterio de San Lorenzo de El Escorial
Madrid- España (1563-1566)
En el Palacio de Liria/Casa de Alba-España( 1550-60)
Bassano, detalle, obra de (1542)
Galería Borghese, Roma
Jacopo Bassano o Jacopo da Ponte (1515-1592)
Bassano, familia de pintores venecianos que trabajaron durante el siglo XVI y principios del XVII. Jacopo da Ponte y sus
hijos Francesco, Gerolamo, Giovanni Battista y Leandro destacaron en la pintura de género.
En la Catedral de Lima existe el Horóscopo de este taller.
Jacopo Robusti, El Tintoretto (1515-1594)
Iglesia San Giorgio Maggiore, Venecia
Jacopo Robusti, Il Tintoretto (1515-1594)
Vicente Juan Masip (1523-1579) o Juan de Juanes ~ Museo del Prado
Bartolomé
Santiago el mayor
Andrés
Mateo
Pedro
Juan
Evangelista
Santiago Simón
el menor
Felipe
Tomás
Judas Iscariote
Tadeo
En la aureola o nimbo todos llevan su nombre, Judas lo tiene en el asiento.
Con tan solo clicar aparecerán los nombres de todos y cada uno de ellos.
Cesare Arbassia (1547-1607)
Catedral de Córdoba, Capilla el Sagrario
EL DISCÍPULO AMADO, de DIFERENTES AUTORES .
Juan de Juanes en dos versiones
Bernardo Pérez de Robles y
Lorenzana (1621-1683)
Escultor español radicado en la Ciudad
los Reyes (Lima) desde 1644.
Se especializó en crucificados.
El pedizoma (paño púdico) guarda
restos de láminas de pan de oro.
Trabajos del artista en Arequipa,
Ayacucho, Lima y España.
Este Cristo se puede ver en la Iglesia de
San Sebastián de Lima.
TUMBA y RESURECCIÓN de CRISTO
Bernardo Bitti (1548-1610)
Iglesia de la Compañía
Arequipa, Perú, 1603.
Custodia en la Merced del Cusco
La imponente custodia, portadora de la
Eucaristía, se le debe al orfebre Luis Ayala
Olmos, quien concertó la hechura hacia
1609 con el Comendador del convento
mercedario Fray Pedro de Arce y los
demás frailes.
.
Tiene 1.27 de altura y pesa 22.2 kg.
..
El sol de la custodia es de oro, lo adorna
una imagen de Nuestra Señora de las
Mercedes y una hermosa perla en forma
de sirena arrodillada, ésta es considerada
como la segunda más grande del mundo.
La custodia está íntegramente adornada
con 615 perlas y 1.518 piedras preciosas
entre rubíes, esmeraldas, diamantes y
topacios.
El pedestal, de estilo neoclásico francés,
es obra de Manuel Piedra, data de 1812.
En el centro se luce un cordero pascual y
en la parte baja dos pelícanos símbolo
eucarístico a partir del medioevo.
La Iglesia Católica tiene un nuevo representante de San Pedro, el Papa Francisco.
Sacerdote de la Orden de la Compañía de Jesús (Jesuita). El nombre escogido por su Santidad es en honor a San Francisco
de Asís (1181-1226), quien en el 1205 comenzó a trabajar en la restauración de iglesias en ruinas, en respuesta, según se
dice, a una visión en la que el crucifijo de la iglesia de San Damián en Asís le pedía que reparara su casa. El primer
Pesebre o Belén se le debe a este Santo; en 1223 hizo en una gruta de Greccio, Italia, una alegoría del advenimiento de
JESÚS. Costumbre que hasta ese momento era exclusiva del clero, convirtiéndola en extra-litúrgica y popular.
La Pascua de Resurrección o Pascua Florida, en el 2013, se celebra el 31 de marzo.
Algunos artistas, peruanos y
extranjeros, figuran en el
diccionario
Carátula, escultura de
Armando Varela Neyra
Lima - Perú
Representante de Ventas
Responsable del programa
MARTA COUTO REVOLLEDO
[email protected]
441-3238 - Lima-Perú
[email protected]
[email protected]
Difundamos lo nuestro, el arte peruano es ancestral.
Por favor reenviarlo a sus contactos.
Las imágenes desde el programa Nº 1 se
pueden ver en el Boletín de New York.
Sitio oficial- Etniluminidad
http://glavarello.ning.com
http://www.boletindenewyork.com/Artistas
Plasticos.htm
http://holismoplanetario.wordpress.com/2010/01/06/escritos-delmaestro-victor-andres-montero-cam-serie-completa/
El Arte nos hace
Inmortales
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Hoy es:
viernes, 06 de noviembre de 2015
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