Transcript Terry Smith. Qué es el arte contemporáneo?
Slide 1
Charles Saatchi
(Bagdad, 9.06.1943)
Slide 2
Charles Saatchi es el segundo de los cuatro hijos de
Nathan Saatchi y Daisy Ezer, una acaudalada familia
iraquí de ascendencia judía asentada en Baghdad. En
lengua árabe, persa y turca, el apellido de la familia
significa “relojero”; no obstante, su padre eraun exitoso
comerciante textil, quien se exilió en Londres en 1947
como muchísimos otros iraquíes judíos para evitar la
persecución.
Fotografía de un tejedor judío tomada por un oficial británico
Ramadi, 1918
Ramadi es una pequeña ciudad en medio del la región iraquí del río Éufrates, en la que se
tejían los paños de pelo de cabra para las tiendas utilizadas por las tribus beduinas de
Mesopotamia y el desierto sirio.
Hacia 1912, Ar-Ramadi era un rico asentamiento de unos 1.500 habitantes en el que, desde
aproximadamente medio siglo, el 10% de su población era judía, y poseía incluso allí una
sinagoga junto a las mezquitas musulmanas.
Slide 3
Afincado en Finchley, Nathan Saatchi montó dos talleres textiles en el norte londinense y a partir de ellos reconstruyó su
negocio y se instaló más cómodamente en Hampstead Lane, Highgate.
Charles se educó en el Christ's College, un colegio secundario del norte londinense; en ese período se interesó muy
particularmente en la cultura pop estadounidense y mostró un afán coleccionista que sobrevoló diversos productos de la
cultura popular: marquillas de cigarrillos, rocolas, historietas de Superman y revistas nudistas.
Saatchi ha declarado el impacto que le provocó en su juventud ver una pintura de Jackson Pollock en el Museum of Modern
Art de New York; a partir de allí, sus estudios superiores tuvieron lugar en el London College of Communication.
Slide 4
Su primer rol de publicista fue como copywriter en la oficina
londinense de Benton & Bowles, donde conoce a quien sería su
primer esposa, Doris Lockhart.
Su colaboración con el director de arte Ross Cramer los llevó a
trabajar como equipo en Collett Dickenson Pearce y en John
Collins & Partners, hasta que en 1967 abrieron su propia
consultora creativa, CramerSaatchi. Algo inusual para entonces,
tomaron empleados, lo que luego llevó a la creación de
agencias.
En 1970 inauguró la agencia de publicidad Saatchi & Saatchi
junto a su hermano Maurice; en 1986 era la más grande del
globo, con más de 600 oficinas. Luego dejaron la agencia y
fundaron su rival, la M&C Saatchi, llevándose con ellos muchos
de sus clientes de gran calibre como, por ejemplo, British
Airways.
M&C Saatchi São Paulo
Slide 5
En 1969, a los 26 años, Saatchi adquirió su primer obra de arte, una pieza de Sol LeWitt.
Inicialmente apoyó económicamente la galería Lisson de Marylebone, en Londres, especializada en arte minimalista, con
acciones como , por ejemplo, la compra de toda una exhibición de Robert Mangold.
Slide 6
Entre 1973 y 1990 Saatchi
estuvo casado con Doris
Lockhart, una periodista de
Memphis, graduada en la
Sorbona y especialista en
arte y diseño, que era su
pareja desde 1967.
Para la Tate Collection, en
este retrato“Mapplethorpe
la ha capturado como una
cabeza incorpórea que mira
de modo directo a la cámara
sin vacilación alguna., con la
mirada de alguien que sabe
lo que quiere y que sabe
cómo evaluarlo.”
http://www.tate.org.uk/art/
artworks/mapplethorpedoris-saatchi-ar00155
Robert Mapplethorpe
Doris Saatchi, 1983
Fotografía,
impresión de gelatina de plata s/papel
37,4 x 37,5 cm
Tate /
National Galleries of Scotland
Adq.: 2008
a través de la donación d'Offay
y ayuda de
The National Heritage Memorial Fund y
the Art Fund
Ref.: AR00155
En préstamo a la Old Gala House
(Galashiels, UK)
Slide 7
A mediados de la década de 1980 la agencia Saatchi &
Saatchi se hizo especialmente notoria por sus agresivas
políticas, como el recordado slogan “Labour isn´t Working”
para la campaña del Partido Conservador encabezado por
Margaret Thatcher.
Slide 8
Marcus Harvey. Maggie, 2009
15,000 vaciados en yeso de jueguetes sexuales,
fragmentos de muñecas, máscaras de Tony Blair,
etc.
Hans Haacke. Taking Stock (inconcluso), 1983-1984
En las láminas rotas del fondo, los retratos de Charles y Maurice
Saatchi.
Roger Rocha, retrato de Thatcher en caramelos de gelatina
Pete Mason, Margaret Thatcher
4,000 estampillas usadas
Ed Chapman
Mosaico de azulejos
Shepard Fairy
Iron Lady
Slide 9
Hans Haacke
Pintura al óleo, homenaje a Marcel Broodthaers, 1982
La fotografía de Eva Cockroft que forma parte del trabajo de Haacke muestra una
protesta en New York City contra la política de Reagan respecto de los misiles
nucleares
Slide 10
A principios de la década de 1980 adquirió un depósito de pinturas en desuso de 2800 m2 en el 98A del Boundary Road,
dirección ubicada en el suburbio residencial londinense de St. John's Wood. Allí abrió por primera vez The Saatchi Gallery
en febrero de 1985 con la exposición de las obras de arte que había coleccionado hasta entonces: 11 piezas de Donald
Judd, 21 de Sol LeWitt, 23 de Anselm Kiefer, 17 de Andy Warhol y 26 de Julian Schnabel.
Slide 11
Richard Wilson. 20:50, 1987
petróleo, acero
Slide 12
One Photo a Day In the Worst Year of My Life
Esta campaña nuestra el alto impacto que los Saatchi impusieron en el mundo publicitario
Slide 13
Slide 14
Sensation
Young British Artists
from
the Saatchi Collection
cur.: Norman Rosenthal
London, Royal Academy of Arts, 1997
Berlin, Kunsthalle, 1998-1999
New York, Brooklyn Museum of Arts, 1999-2000
Slide 15
Slide 16
Slide 17
Marcus Harvey
(Leeds, 1963)
Myra, 1997
Slide 18
Slide 19
Slide 20
Damien Hirst
Bristol, 7.06.1965
Slide 21
Un millar de años
1990
Slide 22
Slide 23
Slide 24
Slide 25
Slide 26
Slide 27
Santa Virgen María
Chris Ofili
(Manchester, 1968)
Slide 28
Slide 29
Slide 30
Jake y Dinos Chapman
(Cheltenham, 1966/London, 1962)
Great Deeds against the Dead
(Grandes Hazañas contra los Muertos)
Slide 31
Slide 32
Zygotic Acceleration, Biogenetic,
De-Sublimated Libidinal Model (Enlarged x 1000)
(Aceleración Cigótica, Biogenética,
Modelo Libidinal Desublimado [Ampliado x 1000])
Slide 33
Slide 34
Hell, 1999
Slide 35
Slide 36
Duane Hanson
(Alexandria, Minesota, 17.01.1925-Boca Raton, Florida, 6.01.1996)
Tourists I y II, 1970 y 1988
Davie, Florida, Hanson Collection
Ron Mueck
Big Baby, 1996
Sharon Lockhart (Norwood, Massachusetts, 1964)
Maja and Elodie, 2002
Díptico, fotografía color s/papel,121 x 161,5 cm c/u
Ed: 6 + 2 PA
Chicago, Museum of Contemporary Art
London, Tate Gallery Collection
México, Colección Jumex
Slide 37
Dead Dad
(Papá Muerto)
Ron Mueck
(Melbourne, 1958)
Slide 38
Slide 39
Mat Collishaw
(Nottingham, 1966)
Bullet Hole
(Agujero de Bala)
Slide 40
Marc Quinn
(London, 1964)
Self
(Yo)
Slide 41
Jenny Saville
(Cambridge, 1970)
Slide 42
Slide 43
Slide 44
Slide 45
Mona Hatoum
(Beirut, 1952)
Deep Throat
(Garganta Profunda)
Slide 46
Two Fried Eggs and Kebab
Au Naturel
Sarah Lucas
(London, 1952)
Sod You Gits
Slide 47
Everyone I Have Ever Slept With, 1963-1995
(Cada Uno de Aquellos con los que Dormí, 1963-1995)
Tracey Emin
(London, 1963)
Slide 48
Richard Billingham
(Birmingham, 1970)
Slide 49
Rachel Whiteread
(London, 1963)
Untitled (One Hundred Spaces)
(Sin Título [Cien Espacios])
Slide 50
Ghost, 1990
Slide 51
Slide 52
Slide 53
Biblioteca, 1999
Slide 54
s.t. (Books), 1997
instalación en el Balcón del Emperador, atrio del ala antigua del Museo Estatal de Westfalia
III Skulptur-Projekte Münster
Slide 55
Slide 56
s.t. (Paperbacks), 1997
Slide 57
Nameless Library, 2000
Cenotafio a los 65.000 Austríacos Judíos
Desaparecidos en el Holocausto
Viena, Judenplatz
Slide 58
Slide 59
Slide 60
Slide 61
Slide 62
Monumento sin título o
Plinto o Plinto Invertido, 2001
London, Trafalgar Square
Slide 63
Embankment, 2005-2006
The Unilever Series
Turbine Hall
London, The Tate Modern
Slide 64
Slide 65
Slide 66
Slide 67
Ashley Bickerton
The Patron, 1997
Óleo, acrílico, lápiz y anilina s/madera
Frank Gallipoli Collection
Slide 68
1° exhibición del
estuquismo, 1999
Paul Harvey. Emily Mann
Publicidad de The Stuckists. Punk Victorian
Walker Art Gallery
Charles Thomson
Liverpool Biennial, 2004
Sir Nicholas Serota Makes
an Acquisitions Decision, 2000
Paul Harvey
Charles Saatchi
Slide 69
En abril de 2003 la galería se muda al County
Hall, el ex edificio central del Greater London
Council ubicado en la rivera sur del Támesis,
donde ocupó 3,700 m2 de la planta baja.
Slide 70
La inauguración se celebró con un evento nudista de Spencer Tunick,
una retrospectiva de Demian Hirst y obras de otros YBAs y otros artistas
mayores como John Bratby, Paula Rego y Patrick Caulfield.
Slide 71
Slide 72
Slide 73
USA TODAY
New American Art from The Saatchi Gallery
London, Royal Academy of Arts
6.10-4.11, 2006
San Petersburgo
The State Hermitage Museum,
24.10.2007-13.01.2008
Slide 74
Josephine Meckseper
The Complete History of Postcontemporary Art, 2005
técnica mixta en vidriera, 160 x 250.2 x 60 cm
Slide 75
“En junio de 2006, [Demian Hirst] dio a conocer
su proyecto de realizar una obra que, con un
valor estimado de 9 millones de libras esterlinas,
habría de ser la más cara que se hubiera
producido nunca: una calavera de platino fundido
recubierta de diamantes ‘obtenidos éticamente’,
por supuesto. Un año más tarde, For the love of
God [Por el amor de Dios], una calavera humana
de platino fundido recubierta con 8601
diamantes, salió a la venta por 50 millones de
libras esterlinas (cerca de 100 millones de
dólares). Durante los meses siguientes, trascendió
la noticia de que se había formado un consorcio
liderado por el financista Nat Rothschild para
comprar la obra. En consorcio incluía al artista y a
su marchante de Londres, Jay Jopling.” (Smith
2009 [2012: 69].
Demian Hirst
For the love of God, 2007
London, col. priv.
Slide 76
2008. Con la muestra The Revolution Continues: New Art From China, el 9 de octubre se reinaugura la Saachti Gallery en su
nueva sede de 6.500 m 2, un edificio histórico diseñado por John Sanders en 1801 como Royal Military Asylum, escuela para
los hijos de viudas de soldados; en 1892 se lo redenominó Escuela Militar Real del Duque de York, y en 1909, mudado el
colegio, pasó a ser las Barracas del Duque de York. A 200 m. se encuentra la residencia de Charles Saachti y su tercer esposa
desde 2003, la gastrónoma mediática Nigella Lawson, hija de Nigel Lawson, miembro del gabinete de Margaret Thatcher
(1981-1989), Secretario del Tesoro, Secretario de Estado en Energía, y Ministro de Hacienda, miembro clave de las políticas
thatcheristas de privatización, desregulación y supervisor del Big Bang.
Slide 77
Sun Yuan & Peng Yu
Old Persons Home, 2009
Slide 78
Phaidon Press publica en 2009 My Name Is Charles Saatchi And I
Am An Artoholic. Everything You Need To Know About Art, Ads,
Life, God And Other Mysteries And Weren't Afraid To Ask. Se trata
de sus respuestas a un número de preguntas remitidas por el
público y la comunidad artística.
Slide 79
Entre noviembre y diciembre de 2009
Saatchi tuvo un programa televisivo en la
BBC llamado School of Saachti, en el que,
sin aparecer ante las cámaras, daba a
jóvenes artistas la oportunidad de
mostrar su trabajo.
Slide 80
Alicia Romero, Marcelo Giménez
2013
Charles Saatchi
(Bagdad, 9.06.1943)
Slide 2
Charles Saatchi es el segundo de los cuatro hijos de
Nathan Saatchi y Daisy Ezer, una acaudalada familia
iraquí de ascendencia judía asentada en Baghdad. En
lengua árabe, persa y turca, el apellido de la familia
significa “relojero”; no obstante, su padre eraun exitoso
comerciante textil, quien se exilió en Londres en 1947
como muchísimos otros iraquíes judíos para evitar la
persecución.
Fotografía de un tejedor judío tomada por un oficial británico
Ramadi, 1918
Ramadi es una pequeña ciudad en medio del la región iraquí del río Éufrates, en la que se
tejían los paños de pelo de cabra para las tiendas utilizadas por las tribus beduinas de
Mesopotamia y el desierto sirio.
Hacia 1912, Ar-Ramadi era un rico asentamiento de unos 1.500 habitantes en el que, desde
aproximadamente medio siglo, el 10% de su población era judía, y poseía incluso allí una
sinagoga junto a las mezquitas musulmanas.
Slide 3
Afincado en Finchley, Nathan Saatchi montó dos talleres textiles en el norte londinense y a partir de ellos reconstruyó su
negocio y se instaló más cómodamente en Hampstead Lane, Highgate.
Charles se educó en el Christ's College, un colegio secundario del norte londinense; en ese período se interesó muy
particularmente en la cultura pop estadounidense y mostró un afán coleccionista que sobrevoló diversos productos de la
cultura popular: marquillas de cigarrillos, rocolas, historietas de Superman y revistas nudistas.
Saatchi ha declarado el impacto que le provocó en su juventud ver una pintura de Jackson Pollock en el Museum of Modern
Art de New York; a partir de allí, sus estudios superiores tuvieron lugar en el London College of Communication.
Slide 4
Su primer rol de publicista fue como copywriter en la oficina
londinense de Benton & Bowles, donde conoce a quien sería su
primer esposa, Doris Lockhart.
Su colaboración con el director de arte Ross Cramer los llevó a
trabajar como equipo en Collett Dickenson Pearce y en John
Collins & Partners, hasta que en 1967 abrieron su propia
consultora creativa, CramerSaatchi. Algo inusual para entonces,
tomaron empleados, lo que luego llevó a la creación de
agencias.
En 1970 inauguró la agencia de publicidad Saatchi & Saatchi
junto a su hermano Maurice; en 1986 era la más grande del
globo, con más de 600 oficinas. Luego dejaron la agencia y
fundaron su rival, la M&C Saatchi, llevándose con ellos muchos
de sus clientes de gran calibre como, por ejemplo, British
Airways.
M&C Saatchi São Paulo
Slide 5
En 1969, a los 26 años, Saatchi adquirió su primer obra de arte, una pieza de Sol LeWitt.
Inicialmente apoyó económicamente la galería Lisson de Marylebone, en Londres, especializada en arte minimalista, con
acciones como , por ejemplo, la compra de toda una exhibición de Robert Mangold.
Slide 6
Entre 1973 y 1990 Saatchi
estuvo casado con Doris
Lockhart, una periodista de
Memphis, graduada en la
Sorbona y especialista en
arte y diseño, que era su
pareja desde 1967.
Para la Tate Collection, en
este retrato“Mapplethorpe
la ha capturado como una
cabeza incorpórea que mira
de modo directo a la cámara
sin vacilación alguna., con la
mirada de alguien que sabe
lo que quiere y que sabe
cómo evaluarlo.”
http://www.tate.org.uk/art/
artworks/mapplethorpedoris-saatchi-ar00155
Robert Mapplethorpe
Doris Saatchi, 1983
Fotografía,
impresión de gelatina de plata s/papel
37,4 x 37,5 cm
Tate /
National Galleries of Scotland
Adq.: 2008
a través de la donación d'Offay
y ayuda de
The National Heritage Memorial Fund y
the Art Fund
Ref.: AR00155
En préstamo a la Old Gala House
(Galashiels, UK)
Slide 7
A mediados de la década de 1980 la agencia Saatchi &
Saatchi se hizo especialmente notoria por sus agresivas
políticas, como el recordado slogan “Labour isn´t Working”
para la campaña del Partido Conservador encabezado por
Margaret Thatcher.
Slide 8
Marcus Harvey. Maggie, 2009
15,000 vaciados en yeso de jueguetes sexuales,
fragmentos de muñecas, máscaras de Tony Blair,
etc.
Hans Haacke. Taking Stock (inconcluso), 1983-1984
En las láminas rotas del fondo, los retratos de Charles y Maurice
Saatchi.
Roger Rocha, retrato de Thatcher en caramelos de gelatina
Pete Mason, Margaret Thatcher
4,000 estampillas usadas
Ed Chapman
Mosaico de azulejos
Shepard Fairy
Iron Lady
Slide 9
Hans Haacke
Pintura al óleo, homenaje a Marcel Broodthaers, 1982
La fotografía de Eva Cockroft que forma parte del trabajo de Haacke muestra una
protesta en New York City contra la política de Reagan respecto de los misiles
nucleares
Slide 10
A principios de la década de 1980 adquirió un depósito de pinturas en desuso de 2800 m2 en el 98A del Boundary Road,
dirección ubicada en el suburbio residencial londinense de St. John's Wood. Allí abrió por primera vez The Saatchi Gallery
en febrero de 1985 con la exposición de las obras de arte que había coleccionado hasta entonces: 11 piezas de Donald
Judd, 21 de Sol LeWitt, 23 de Anselm Kiefer, 17 de Andy Warhol y 26 de Julian Schnabel.
Slide 11
Richard Wilson. 20:50, 1987
petróleo, acero
Slide 12
One Photo a Day In the Worst Year of My Life
Esta campaña nuestra el alto impacto que los Saatchi impusieron en el mundo publicitario
Slide 13
Slide 14
Sensation
Young British Artists
from
the Saatchi Collection
cur.: Norman Rosenthal
London, Royal Academy of Arts, 1997
Berlin, Kunsthalle, 1998-1999
New York, Brooklyn Museum of Arts, 1999-2000
Slide 15
Slide 16
Slide 17
Marcus Harvey
(Leeds, 1963)
Myra, 1997
Slide 18
Slide 19
Slide 20
Damien Hirst
Bristol, 7.06.1965
Slide 21
Un millar de años
1990
Slide 22
Slide 23
Slide 24
Slide 25
Slide 26
Slide 27
Santa Virgen María
Chris Ofili
(Manchester, 1968)
Slide 28
Slide 29
Slide 30
Jake y Dinos Chapman
(Cheltenham, 1966/London, 1962)
Great Deeds against the Dead
(Grandes Hazañas contra los Muertos)
Slide 31
Slide 32
Zygotic Acceleration, Biogenetic,
De-Sublimated Libidinal Model (Enlarged x 1000)
(Aceleración Cigótica, Biogenética,
Modelo Libidinal Desublimado [Ampliado x 1000])
Slide 33
Slide 34
Hell, 1999
Slide 35
Slide 36
Duane Hanson
(Alexandria, Minesota, 17.01.1925-Boca Raton, Florida, 6.01.1996)
Tourists I y II, 1970 y 1988
Davie, Florida, Hanson Collection
Ron Mueck
Big Baby, 1996
Sharon Lockhart (Norwood, Massachusetts, 1964)
Maja and Elodie, 2002
Díptico, fotografía color s/papel,121 x 161,5 cm c/u
Ed: 6 + 2 PA
Chicago, Museum of Contemporary Art
London, Tate Gallery Collection
México, Colección Jumex
Slide 37
Dead Dad
(Papá Muerto)
Ron Mueck
(Melbourne, 1958)
Slide 38
Slide 39
Mat Collishaw
(Nottingham, 1966)
Bullet Hole
(Agujero de Bala)
Slide 40
Marc Quinn
(London, 1964)
Self
(Yo)
Slide 41
Jenny Saville
(Cambridge, 1970)
Slide 42
Slide 43
Slide 44
Slide 45
Mona Hatoum
(Beirut, 1952)
Deep Throat
(Garganta Profunda)
Slide 46
Two Fried Eggs and Kebab
Au Naturel
Sarah Lucas
(London, 1952)
Sod You Gits
Slide 47
Everyone I Have Ever Slept With, 1963-1995
(Cada Uno de Aquellos con los que Dormí, 1963-1995)
Tracey Emin
(London, 1963)
Slide 48
Richard Billingham
(Birmingham, 1970)
Slide 49
Rachel Whiteread
(London, 1963)
Untitled (One Hundred Spaces)
(Sin Título [Cien Espacios])
Slide 50
Ghost, 1990
Slide 51
Slide 52
Slide 53
Biblioteca, 1999
Slide 54
s.t. (Books), 1997
instalación en el Balcón del Emperador, atrio del ala antigua del Museo Estatal de Westfalia
III Skulptur-Projekte Münster
Slide 55
Slide 56
s.t. (Paperbacks), 1997
Slide 57
Nameless Library, 2000
Cenotafio a los 65.000 Austríacos Judíos
Desaparecidos en el Holocausto
Viena, Judenplatz
Slide 58
Slide 59
Slide 60
Slide 61
Slide 62
Monumento sin título o
Plinto o Plinto Invertido, 2001
London, Trafalgar Square
Slide 63
Embankment, 2005-2006
The Unilever Series
Turbine Hall
London, The Tate Modern
Slide 64
Slide 65
Slide 66
Slide 67
Ashley Bickerton
The Patron, 1997
Óleo, acrílico, lápiz y anilina s/madera
Frank Gallipoli Collection
Slide 68
1° exhibición del
estuquismo, 1999
Paul Harvey. Emily Mann
Publicidad de The Stuckists. Punk Victorian
Walker Art Gallery
Charles Thomson
Liverpool Biennial, 2004
Sir Nicholas Serota Makes
an Acquisitions Decision, 2000
Paul Harvey
Charles Saatchi
Slide 69
En abril de 2003 la galería se muda al County
Hall, el ex edificio central del Greater London
Council ubicado en la rivera sur del Támesis,
donde ocupó 3,700 m2 de la planta baja.
Slide 70
La inauguración se celebró con un evento nudista de Spencer Tunick,
una retrospectiva de Demian Hirst y obras de otros YBAs y otros artistas
mayores como John Bratby, Paula Rego y Patrick Caulfield.
Slide 71
Slide 72
Slide 73
USA TODAY
New American Art from The Saatchi Gallery
London, Royal Academy of Arts
6.10-4.11, 2006
San Petersburgo
The State Hermitage Museum,
24.10.2007-13.01.2008
Slide 74
Josephine Meckseper
The Complete History of Postcontemporary Art, 2005
técnica mixta en vidriera, 160 x 250.2 x 60 cm
Slide 75
“En junio de 2006, [Demian Hirst] dio a conocer
su proyecto de realizar una obra que, con un
valor estimado de 9 millones de libras esterlinas,
habría de ser la más cara que se hubiera
producido nunca: una calavera de platino fundido
recubierta de diamantes ‘obtenidos éticamente’,
por supuesto. Un año más tarde, For the love of
God [Por el amor de Dios], una calavera humana
de platino fundido recubierta con 8601
diamantes, salió a la venta por 50 millones de
libras esterlinas (cerca de 100 millones de
dólares). Durante los meses siguientes, trascendió
la noticia de que se había formado un consorcio
liderado por el financista Nat Rothschild para
comprar la obra. En consorcio incluía al artista y a
su marchante de Londres, Jay Jopling.” (Smith
2009 [2012: 69].
Demian Hirst
For the love of God, 2007
London, col. priv.
Slide 76
2008. Con la muestra The Revolution Continues: New Art From China, el 9 de octubre se reinaugura la Saachti Gallery en su
nueva sede de 6.500 m 2, un edificio histórico diseñado por John Sanders en 1801 como Royal Military Asylum, escuela para
los hijos de viudas de soldados; en 1892 se lo redenominó Escuela Militar Real del Duque de York, y en 1909, mudado el
colegio, pasó a ser las Barracas del Duque de York. A 200 m. se encuentra la residencia de Charles Saachti y su tercer esposa
desde 2003, la gastrónoma mediática Nigella Lawson, hija de Nigel Lawson, miembro del gabinete de Margaret Thatcher
(1981-1989), Secretario del Tesoro, Secretario de Estado en Energía, y Ministro de Hacienda, miembro clave de las políticas
thatcheristas de privatización, desregulación y supervisor del Big Bang.
Slide 77
Sun Yuan & Peng Yu
Old Persons Home, 2009
Slide 78
Phaidon Press publica en 2009 My Name Is Charles Saatchi And I
Am An Artoholic. Everything You Need To Know About Art, Ads,
Life, God And Other Mysteries And Weren't Afraid To Ask. Se trata
de sus respuestas a un número de preguntas remitidas por el
público y la comunidad artística.
Slide 79
Entre noviembre y diciembre de 2009
Saatchi tuvo un programa televisivo en la
BBC llamado School of Saachti, en el que,
sin aparecer ante las cámaras, daba a
jóvenes artistas la oportunidad de
mostrar su trabajo.
Slide 80
Alicia Romero, Marcelo Giménez
2013