Transcript “电影”。
法国电影发展史 上海外国语大学 曹德明 法国电影发展史 • • • • • • • • 电影的诞生 从无声电影到有声电影 二战时期的电影 战后60年代初的电影 新浪潮运动 合作制片时代 作家的电影 电影是艺术 1.电影的诞生 • 1895年12月28日：巴黎“大咖啡馆”， 吕米埃兄弟，世界首场收费电影——第 七艺术的诞生。世界第一部公开放映的电影，是一部 跟铁道有关的「火车进站」，恐怕是不少火车迷会觉得惊讶的 事。 • 乔治·梅利埃斯：新艺术的第一个诗人 • 电影业的先驱：帕泰(Pathé)和高蒙 (Gaumont) • 争取被承认的艺术，漫长的道路，被认 为是从属于戏剧的艺术。先锋派代表： 德•吕克、扎拉克、卡尼多。电影理论家 阿倍尔•冈斯（《电影手册》） 火车进站 • 空旷的车站。一个中年搬运工手推轻便行李车出现在月台的右前 方。画面右上角的后景中，一个黑点很快变成清晰的火车向观众 冲过来，火车头一度占据了大部分画面。场内一片惊慌，火车似 乎要冲出银幕，观众试图逃跑……。以上就是拍摄于1895年的 《火车进站》放映时的场景。如今，这部影片早已成为电影诞生 的象征和标志。 • 1895 年 12 月 28 日，這个世界电影史上值得纪念的日子里，法 国的吕米埃兄弟在巴黎的大咖啡馆地下室，公开商业放映了他們 所拍攝的数部短片。這次加起來总长仅二十几分钟，入场观众必 须付费一法郎的播映，被世界公认为是电影的诞生，而当天安排 最先播放的片子[火车进站]，也就成为电影史上第一部放映的电 影。 Septième art • 电影并不衍生于小说、戏剧或绘画，又不是电子图像 的先驱，它是一种视觉的发明，是对世界的一种发现 和一种贡献。 • 最初，电影被认为是庸俗的，难以进入艺术殿堂。 • 十多年的争论：电影到底是不是艺术？ • 先锋派（德·吕克、杜拉克、冈斯等）的努力，电影 得到承认；第七艺术（六大传统高雅艺术：戏剧、舞 蹈、音乐、绘画、建筑、雕塑） Georges Méliès • 乔治·梅利埃斯(1861-1938），默片时代的法国著名导 演，电影技术发明家，尤其以他在电影特技方面的一 些列发明和实践著称，被称为“电影特技之父”，他 同时也是世界上最早的制片厂创建人。卢米埃尔兄弟 在巴黎首次放映电影，引起轰动。放映结束后，梅里 埃斯表示愿出价一万法郎购买他们的放映机，遭到拒 绝。他凭借魔术表演家的直觉，预感电影可能的巨大 潜能，创建了一家公司。他的第一部影片是摄制于 1896年的《玩纸牌》。 • 他写道“影片制作提出那么多职业的汇总，要求那么 大数量不同的工种，又能赢得那么持久的关注，所以， 我毫不犹豫地宣布：电影是各种艺术当中最吸引人、 最迷人的艺术。”（1938年3月《世界电影新闻》） Georges Méliès • 他以当魔术师的本领运用了更加引人好奇的表现手法：《闹鬼的 城堡》、《魔鬼的实验室》、《月球游记》等等，在他的第185 部影片《女修道院的魔鬼》，更是综合运用了他的这些典型手法： 二次曝光、遮幅摄影、停顿、倒拍、快慢镜头、动画、渐现渐隐、 化入化出。像这些特殊技巧，世界上其他制片人，要几年以后才 能完全领悟其中奥秘。 • 从拍摄一个简单场景改为拍摄一个故事，这个革新在电影史上有 着深刻意义。他自己创作或从文学作品改编，他的电影都包括了 很多场景。这样做需要预先组织题材：场面要视线设计、排演好， 才能把故事讲得头头是道。他称之为“人为安排场景”。这种新 颖而先进的拍摄影片的方法，在当时是重大的创新。 • Méliès奖的设立 Georges Méliès Le voyage dans la lune 帕泰 Charles Pathé，高蒙 Gaumont • 帕泰(Charles Pathé)，法国电影业巨头，曾控制庞大 的制片与发行网，左右了20世纪初的世界电影市场。 • 莱昂·高蒙（Léon Gaumont）于1895年创建了名为“Le Gaumont et compagnie ”的电影公司。高蒙公司刚刚 诞生时只生产放映仪器。1896年高蒙公司设计的电影 机chronophotographe正式上市，高蒙公司为该放映设 备附带了详细的操作说明，在法国打开市场。 • 2001年，随着电影院线竞争日益激烈，高蒙公司与法 国另一家电影公司帕泰（Pathé ）联合成立了子公司 “Europalaces ”，整合两家公司共有的院线生意。 高蒙公司是法国电影史上最重要的制片公司和发 行公司，也是当今法国重要的制片公司和发行公司。 2.从无声电影到有声电影 • • • • 20年代末。无声电影艺术达到顶峰。 美国华纳兄弟公司发明了“音轨”。 法国电影的抵抗：“电影戏剧”取代电影。 在冈斯和雷诺阿的推动下，有声电影在法 国获得艺术地位 Du cinéma muet au cinéma parlant • 直至20世纪末，电影是无声的艺术。 • 从争取被承认到完美。到20世纪末，无声电影艺术达到顶峰。 • 有人认为，电影无声是一种缺陷。近十年的探索，没有实质性突 破。 • 美国华纳兄弟公司发明“音轨”（把声音录在胶片上）：声音闯 进无声艺术。 • 法国的应对措施：“电影戏剧”取代电影 • 30年代初，观众惊喜地发现，电影有了语言！ • 活动图像、声音、音乐、语言之间建立了平衡：有声电影获得艺 术地位，成为新意义上的“电影”。 诗意现实主义 • 30年代的法国电影重新赢得世界性声誉.“诗意现实主义”:富于 创新和实验精神的电影流派,具有较高艺术价值,对世界电影的发 展产生重要影响.运用复杂的视觉影象,诗意的对话场景,以及独特 的叙事结构深入分析社会现象. • 代表作品： 《游戏规则》历来被评为世界十大电影之一.(这是一 部关于同性恋题材的影片。雷诺瓦是一个富商的儿子，他的妻子罗兰美 丽又大方，但是雷诺瓦却一点也不喜欢她。雷诺瓦在无意中认识了上流 社会巨子克里斯廷，并且爱上了他，然而克里斯廷在于雷诺瓦家人的接 触过程中却喜欢上了雷诺瓦的妻子罗兰，在这一场复杂的三角恋中到底 要不要遵守游戏的规则？) • 《雾中站台》、《夜晚来客》、《不平常的星期天》 La règle du jeu (J.Renoir,1939) Le quai des brumes 3.二战时期的电影 • 德国占领时期，法国电影最困难时期（美国好莱坞电影 的黄金时期） • 两级检查机构： -- 维希政府发布法令规定：一切电影事业生产、发行、 经营等都必须提前请求批准；创作人员要有许可证；成 立电影总局（以控制电影） -- 驻巴黎的德国宣传部 • 正如一评论家所言：“尽管有压迫、束缚、危险、眼泪 和耻辱，法国电影拒绝死亡，而是高高举起自己的火 炬。”法国在困境中仍制作了一些杰作：卡内尔(Marcel Carné)的《天堂里的孩子》（被认为是世界上最好的电 影之一;“作者”的概念开始流行，影星让位于电影艺术 家）、科克托(Jean Cocteau)的《美女与野兽》 Les enfants du paradis La belle et la bette 4.战后—60年代初的电影 • 被德占领4年，解放后，法国电影上空仍是一片 黑暗，仍有揭发、清洗、查禁……电影仍受维 希政府40/10/26颁布的法令制约： 一切电影事 业：生产、发行、经营等都必须提前请求批准； 创作人员要有许可证；…… • 电影总局控制电影。人们说：“在吕贝克（总 局所在地），他们会动拳头，有个“螺旋桨” (hélice,Helise为总局负责人)运转不正常。” • 电影解放委员会清洗“合作”嫌疑人，艰苦和 危险条件下完成《巴黎的解放》。 • 国家电影中心取代法国电影局，电影恢复战前 状态（成立行业工会）。 La Libération de Paris • 电影分3个部分：巷战及勒克莱克师第一批坦克到达巴黎圣母院； 市内最后一天的战斗；戴高乐来到香榭丽舍大街。 • 战后几年中，两件事明显改变了法国电影管理： -- 法美签定协议（1946）：定额放映体制 （每家电影院在一个季度内放四星期法国电影， 其余时间可以自由“放映”）极左的“保卫法 国电影委员会”坚决反对该协议，其实，该协 议既保护了法国电影，又给电影带来了新视角， 美国电影给观众带来了乐趣。 -- 法意达成合作制片协议：电影的双重国 籍（联合资金、民族特色、技术力量、演员队 伍）。合作的影片均享受本国片的优惠。 （《卡门》、《夜莺之笼》等） 卡门 Carmen La cage aux rossignols • 联合摄制后，发现了意大利电影的一些特点，尤其是 一些被称之为即兴之作的“新现实主义电影”。 新现实主义电影：1945-50，意大利摄制了一系列反 映二战中事件和战后社会问题的影片。特点：普通生 活情景中的普通人。第一部∼是罗塞利亚的《罗马， 不设防的城市》（揭露被占领时期意大利人惨遭纳粹 迫害）。他的《游击队》也是反法西斯影片。重要的 ∼还有德•西卡的《擦鞋童》《偷自行车的人》 • 意大利∼产生的原因：罗马解放后，摄制厂被毁、演 员离散、设备损坏。唯一出路：走到街上去。 偷自行车的人 • 法国新现实主义电影代表作: 《解放的巴黎》(由现场 拍摄的胶片剪接而成)、《铁道战》(新闻记录片,可与 《罗马,不设防的城市》相媲美,《铁路上的人们》(来 自极其危险条件下实地拍摄的的资料,演员为真正的铁 路工人)。 几个有突出贡献的人物 • 阿倍尔·冈斯(Abel Gance): 首先使用”三面银幕”, 在美国的 帝国影院首映全景电影(1955), 而后帝国影院被称为阿倍尔·冈 斯帝国影院.主要作品:场面宏大的巨片《奥斯特里茨战役》(媒体 报道:是冈斯赢得了奥斯特里茨战役), 《我起诉》、《玛戈王 后》。 • 马塞尔·卡尔内(Marcel Carné): 特点是宏伟壮观,主要作品: 《夜间来客》、《天堂儿女》、《黛莱斯·拉甘》。Simone Signolet, Jean Gabin 等出演,Yves Montant因而出名。 • 克里斯兴·雅克(Christian Jacques): 拍摄技艺精湛,根据许多 名著改编,并使许多演员成名.主要作品:《羊脂球》、《帕尔玛修 道院》、《郁金香方方》、《娜娜》。 Austerlitz J’accuse Thérèse Raquin 战后电影的题材和主题 • 受宗教影响的影片： 莫里斯•克洛什(Maurice Cloche)的《樊尚先生》(Monsieur Vincent,1947)；罗伯尔•勒莱松(Robert Bresson)的《乡村牧师 日记》(Journal d’un curé de campagne,1951)等 • 反映战争和抵抗运动的影片： 《黎明的魔鬼》、《空战》、《重水之战》、《自由万岁》。 《特别任务》、《秘密联络网》等。 • 反映社会问题的影片： 《日出》、《肮脏的手》、《审判完毕》等。 5.新浪潮运动 • 该术语源自50年代末一代极个人特色的法国电 影导演风格。从未有过明确定义，但讨论大大 促进了关于电影的探讨。 • 背景: 法国电影刚从被占领年代的束缚中解放 出来,一些先锋人士提出革新电影的形式和主 题.出现了一批”反好莱坞”影片. • 新浪潮运动的诞生与<电影手册>的作用. • 认为导演对影片起主导作用，而不应该是制片 人. • 以新颖出色的技巧为特征，使影片的主题相形 见绌。 • 一个复杂有争议的运动。特点: 走出摄影棚， 在生活中拍摄，启用新人作演员。 —— 新浪潮运动是反对陈规,反对制片人的 无理要求，反对商业明星专制的造反运动。 —— 许多专业电影工作者反对“随随便便 的电影形式”，反对导演随意改变电影内容和 拍摄方式。 新浪潮运动代表人物和代表作品 • 弗朗索瓦·特吕福(François Truffaut): 最令人生畏 的年轻批评家之一(“斗牛爱好者”),他的第一部影片 《野孩子》(L’enfants sauvage)受攻击，但受观众欢 迎,第二部影片《四百下》(Les quatre cents coups) 更是大获全胜,1959年获戛纳电影节最佳导演大奖(le grand prix de la mise en scène).同年,和 Hiroshima mon amour 同获法国的Méliès奖,在美国获 最佳外语片奖(meilleur film étranger)和奥斯卡最 佳原创剧本(meilleur sénario original)提名奖。 Les quatre cents coups • 父母不和离婚后,一个不幸的, 不知所措的14岁孩子的故事: Daniel a des ennuis avec son maître d’école. Il sèche les cours et surprend sa mère avec son amant. Il fait une fugue et se réfugie chez son copain René. Ses parents désarmés multiplient les maladresses. Antoine vole une machine à écrire, se fait pincer, échoue dans un centre d’observation pour mineurs délinquants. Il s’échappe et va découvrir la mer. Jean-Luc Godar • 让·吕克·戈达尔是新浪潮运动中最著名,最有争议的 人物.他利用电影表达自己观点,在对白中注入自己内 心的思想,主张“介入”影片。 • 作品有: 《筋疲力尽》(A bout de souffle)(特吕福 编剧)、《鄙视》(Le mépris)、《中国女人》(La Chinoise)等。 • 特点:强调语言优于图像。 A bout de souffle • Belmondo 主演, 60年获Jean Vigo奖. Michel conduit une voiture volée et rentre de l’Italie .Il tue froidement les gendarmes qui le poursuivent. Arrivé à Paris, il se cache chez sa maîtresse qui ne sait pas si elle l’aime vraiment. Comme la copine de sa maîtresse est émigrée illégalement, la police la force de livrer Michel, elle finit par le dénoncer. Michel prend la fuite, mais reçoit un coup de pistolet dans la rue. Avant de mourir, il maudit la fille qui l’a vendu. • 影片中不道德的行为和粗俗的语言引起很大争议,但演员演技出 色,拍摄极有风格. A bout de souffle Alain Resnais • • • • 阿兰·雷乃: 魔幻般的色彩,图象与语言脱节。第一部《广岛之恋》 (Hiroshima,mon amour)(杜拉斯的剧本)(59年和《四百下》同获Méliès 奖)使其成为新浪潮电影的主要代表人物之一,通过原子弹的灾难和梦幻 世界的虚妄《去年在马里巴安德》(L’année dernière à Marienbad)(61 年威尼斯金狮奖)和警察的严刑逼供《穆里爱尔》(Muriel)等敏感手法, 表现一个卑鄙野蛮世界。 有人批评《广岛之恋》同情女主人公在敌军占领时期的通敌行为.但他 的手法审慎,极力表现充满悲观色彩的人道主义,他的作品在政治上没有 倾向性.这部影片使他在法国电影史上占据重要位置. 他在《去年在马里巴安德》(阿兰-罗勃·格里耶编剧,他是当时把文学和 电影结合得最紧密的人之一,尤其是和”新小说”)中将观众投入一个虚幻 世界:一青年对一女子说去年在马里巴安德见过面,她请他考虑一年时间. 现在来带她走,她不记得他说的许多事,但她的心给搅乱了,丈夫的爱也 救不了她.最后还是跟他走了…… 雷乃和格里耶希望创造美,不考虑逻辑和真实问题. • 法国的新浪潮电影在法国只风行了几年时间, 在法国有许多追随者(认为是电影艺术的突破), 也有不少反对者(认为拍摄方式和主题处理过 于随便). • 但特吕福的<四百下>,雷乃的<广岛之恋>和戈 达尔的<筋疲力尽>三部代表作成了英国,捷克, 波兰,巴西,意大利,加拿大等青年电影工作者的 参照榜样.整个60年代在全世界都流行新浪潮 电影. 6.合作制片时代 • 从两国合作到三、四国合作。五十年代 主要是法德合作,后来与意大利,西班牙 等国合作,其中法意合拍的影片数量最 多,1975年开始出现三国或四国和拍的影 片. • 1945-1975年间共合作生产了1795部影片， 其中305部由三方或四方合作。 • 在合作影片的管理上,有些影片主要在国 外拍摄,法国只提供部分资金和少数演员, 但仍被当作法国影片.如1945-1955年间, 许多影片都在意大利拍摄制作,但在法国 一直把它们当法国电影介绍(在意大利当 意大利电影,这是协议所规定的). • 如雷内·克雷芒的<铁窗之外>(Au-delà des grilles,1949) 意大利人的剧本,法国人改编,演员来自 两国,故事发生在热那亚. • <阳光普照>(1959)和<活着多快活>又译<快乐人生> (Quelle joie de vivre,1961)由阿兰·德隆主演,其他演员 大部分来自意大利. • 合作制片所提供的资金使克雷芒的名片<雨中过客 >(Le passager de la pluie, 1969)得以完成. • <钢琴课>(Leçon de piano)法国-新西兰合拍 • 法意西合拍的《特丽丝丹娜》(Tristana,1970),德纳 芙主演. • 与电视台合作。如今电视台投资已超过 35%。 7.作家的电影cinéma d’auteur • 法国有许多人都想用电影手段表达自己的思想,其中最 多的就是文学家,还有一些画家、舞蹈设计人员、编剧 都决定亲自“参加战斗”.因此，他们的影片都带有他 们的印记。他们往往同时进行文学创作和电影导演工 作. • 当局非常明显地偏爱”作家的电影”,因此,这类电影占据 法国电影主导地位. • 这类电影的质量取决于影片负责人的才华和艺术气质. • 优点:尖刻的幽默,出色的演员,精彩的对白,法国观众 的喜爱. • 反对者认为: 背离电影创作规律,影片中的幽默无法被 法国之外的观众感受. • 米歇尔·奥迪亚尔: 对成规陋习进行辛辣地冷嘲热讽, 片名冗长,离奇古怪一度成为时髦.如《不能把上帝的 孩子当作野鸭子》(Faut pas prendre les enfants du Bon Dieu pour des canards sauvages)。《她不 喝酒,不抽烟,不调情,但她闲聊!》(Elle boit pas, elle fume pas, elle drague pas, mais elle cause!) • 传统人士认为他的影片不属于真正的电影。 Alain Robbe-Grillet • 罗勃-格里耶(新小说派代表人物):他导演的《不朽的 女人》(L’Immortelle,1963)引起争议,有人认为影片 使人“心醉神迷”,有人批评影片“没有逻辑性、令人 无法理解”；《横贯全欧的快车》(Trans-Europe Express,1966)、《欲念浮动》(Le glissement progressif du plaisir,1974)等。 • 推翻电影导演的一切规则,将纯文学因素引入他的影片. • 曾是新浪潮电影代表人物之一雷乃的<去年在马里巴安 德>的编剧. Romain Gary • 罗曼·加里根据自己的中篇小说拍摄了一部奇特的影片 <鸟将死在秘鲁>(Les oiseaux vont mourir au Pérou,1967): 在秘鲁一个海滩上几乎真实的背景中表 现一个女性求偶狂患者极其怪诞的经历,影片拍摄出色, 场景造型美丽. Marguerite Duras • 先锋派作家玛格丽特·杜拉斯选择完全不同的电影道 路: 更注重人物心理而不是场景的浮华。 • 《广岛之恋》(Hiroshima, mon amour,1959)中的对白 的重复与罗勃-格里耶近似.(另拍有反映家庭悲剧的 《音乐》(La musica,1966)、表现主人公令人困惑和 独特个性的《毁掉吧,她说》(Détruire,ditelle,1969)和《印度之歌》(India Song,1975). 法国电影界几个导演和著名演员 • Luc Besson,Leos Carax • Jean Gabin,Brigitte Bardot,Catherine Deneuve,Philioppe Noiret, Isabelle Adjiani,Gérard Depardieu Luc Besson • 吕克•贝松作品节奏快捷、风格奢华，极具商业价值。有人称他 的电影实际上是美国片，只不过是在法国拍摄而已。被奉为法国 年轻导演的开路先锋.《杀手莱昂》(Léon,1984) 和《尼基塔》 (Nikita,1990)是吕克·贝松由艺术影片向商业影片的成功过渡， 该片夺得了当年凯撒奖最佳影片奖，贝松则荣获最佳导演奖。 《地铁》 (Subwet，1985)和《碧海蓝天》 (Le grand bleu,1988)为吕克·贝松在国内和国际赢得了声誉。贝松终于可 以用他的摄影机捕捉他童年时代所看到的海洋的光影和生命。影 片中的潜水员杰克最后葬身大海，更确切的说，那是他真正的生 存，杰克莫不就是贝松理想中的化身？《第五元素》(Le cinquième élément，1997)1997年在全球创下了2亿7千万美元的 收益，名列当年世界电影的第三名，影片荣获1997年戛纳国际电 影节技术大奖. • 还拍有《圣女贞德》(Jeanne d’Arc,1999)、 《 的士速递》、 《Taxi,1998》 等。 Luc Besson Leos Carax • 李欧•卡霍,新浪潮导演 ,他強而有力、詩意盈然的電影語言，值 得深入回味。主要作品有<新桥恋人>(Les amants du PontNeuf,1991, avec Juliette Binoche),<坏坯子>(Mauvais sang,1986, avec Binoche),<Pola X> (1999,avec G. Depardieu, C. Deneuve) Les amants du Pont-Neuf Jean Gabin • 让·加班(Jean Gabin): 自从他在《雾中站台》(Le quai des brumes)中对她（米歇尔•摩根出演）轻声说 过：“你知道吗？你有一双漂亮的眼睛”以后，他们 组成了法国电影中一对最佳搭档。 • 著名影片还有《衣冠禽兽》(La bête humaine,1938)、 《悲惨世界》(Les misérables,1958)、《巧设陷阱》 (Maigret tend un piège,1958)等 Le quai des brumes Brigitte Bardot • 芭铎：56年主演《上帝创造了女人》(Et Dieu créa la femme)，一举成为最大明星。引起公愤的并非她的 自甘堕落，而是她在愿意时能做到这一点。 • <蔑视>(Le mépris,1963) Catherine Deneuve • 德纳芙：有法国第一美人之称，法国“永恒女性”的 化身。由《瑟堡的雨伞》（Les Parapluies de Cherbourg,1963）和《罗什福尔的姑娘们》（Les Demoiselles de Rochefort,1967）成名，在《白昼美 人》(Belle de jour,1967)、《特丽丝丹娜》 (Tristana,1970)中表演完美。在特吕福的《最后一班 地铁》(Le dernier métro,1980)中与德帕迪尔搭档。 主演的《印度支那》(Indochine,1992)获93年最佳女 演员恺撒奖。共演70多部电影。 Philippe Noiret • 努瓦莱：出演过120多部影片，是法国电影界的活神仙， 他出演的每部影片都打上了他智慧和个性的标记，曾与 美国大导演库克和希区柯克合拍过电影. • 最著名的影片有《败类》(Les ripoux,1984)、《天堂 电影院》(Cinéma Paradiso,1988),剑客之女/豪情玫瑰 (La fille de d’Artagnan)等。 • (Ripoux contre ripoux,1990),(Ripoux 3,2003) Isabelle Adjani • 阿佳妮：以其美貌、气质和才华享誉影坛，77年就是 美国《时代周刊》的封面人物。 • 主要影片有《致命的夏天》(L’été meurtrier,1983)、 《罗丹的情人》(Camille Claudelle,1988)、《玛戈 王后》(La reine Margot,1994)等。 Gérard Depardieu • 德帕迪尔：法国大腕明星，法国最具实力的男演员之 一，无论他演的是历史剧还是喜剧，都能引来各阶层 观众为他拍手叫好，在《大鼻子情圣》Cyrano de Bergerac,1990)之后，大鼻子情圣成为其别名，共主 演70多部电影. • 主要有： 《我的父亲，这个英雄》(Mon père, ce héro,1991)、《在撒旦的阳光下》(Sous le soleil de Sadan,1987)、 《基督山伯爵》、(Le comte de Monte Cristo,1988)《夏贝尔上校》(Colonel Chabert, 1994)等。 8.法国电影的特点 • 电影可分为两大部分:娱乐电影与思考电影(商业电影与 艺术电影).在法国电影后面,存在着特定的法国电影观: 电影=艺术. • 电影不是产业: 通过电影，人们可以进入精神世界，进 入具有创造性的世界和文明价值的世界。 “电影是传播思想、生活方式和消费方式的极好的文化 表达形式”。 “一个不再创造自己形像的民族是注定要消亡的”. “一个在故事片里找不到自己的民族一定会消亡”. 法国电影的特点 • 正如雅娜·莫罗在美国逗留时所说:”在法国,导演是明 星;在美国,导演们很重要,但更多的是在制片人与投资 者的合作下工作.美国人与艺术和利益联在一起,法国 人只与艺术联在一起.” 明星是导演(经常是作者兼导 演)而非制片人: 把导演放在制片人之前，由他控制摄 象机和灯光，由他决定影片如何获得成功，由他利用 其知识产权。 • 法国电影题材丰富,但绝大多数电影旨在让人思考,而 非追求感官刺激. 法国电影的特点 • 偏爱分析而非动作,特别是心理分析片的比重 较大. • 永远反映社会生活习俗。 法国电影的特点 • 独特的资助制度: 政府和各种基金资助法国电影，82 年起也资助具有明确文化取向，具有国际影响，在本 国找不到资金的外国大导演的作品等(如波兰导演的 《红》、《白》、《蓝》)。这令其他国家的电影人羡 慕不已. • 对本国电影的保护制度 美国电影的市场份额: 欧洲: 35%(68),60%(78),80%(95),90%以上(现在) 西班牙,葡萄牙: 95% 以上 法国: 65% 外国电影在美国的市场份额: 2% 电影发展的主要阶段 • 1895-1914: 从短片到故事片 • 1915-1929: 无声电影 • 1930-1949: 法国电影的艰难时代,好莱坞电影的黄金 时代 • 1945-1960: 法国心理片,苏联现实主义影片; 电视开始 发展 • 1960-1980: 新浪潮电影; 电视取代电影成为大众传媒 • 1980…. …: 日本电子工业发展: 美国的科幻片,恐怖片 • 1990… …: 投资巨大的商业大片; 电脑特技影片 谢 谢 !