Transcript hier uw nieuwe catalogus

OUDENHOVE
Kunstgalerie & Beeldentuin
te Epe
The Russian Art Collection
E. Salnikova, Sneeuwpop, 50x40 cm
V. Gusev, Lelie, 80x60 cm
Sovjetporselein
A. Alikulov, Een proces, 45x110 cm
www.oudenhove.nl
A. Savin, Twee, 25x20 cm
Geachte lezer,
De presentatie van Russische kunst op de Europese markt vormt, zoals u wellicht weet, het belangrijkste specialisme van
kunstgalerie Oudenhove.
Inmiddels is de beginverzameling van kunstgalerie Oudenhove uitgegroeid tot een omvangrijke en belangwekkende collectie, geheel gecreëerd door professionele Russische kunstenaars. Binnen Europa bezit galerie Oudenhove het exclusieve
recht de kunstenaars te vertegenwoordigen en onder de aandacht te brengen van het publiek.
Onze collectie oogst veel succes bij tentoonstellingen op de grote Art Fairs, zoals Art Breda, Exclusive Art Fair Deventer,
Kunst & Antiek Weekend Naarden, Art & Antiques Fair ’s-Hertogenbosch en Art Laren. Deze catalogus biedt een kennismaking met onze vaste kunstenaars en hun werk.
Wij bieden u een permanente expositie in onze galerie, die u het hele jaar door kunt bezoeken. In de zomerperiode nodigen wij u uit voor een wandeling door onze aangename beeldentuin, waar het werk van vakbekwame beeldhouwers
uit verschillende landen is geplaatst.
Met plezier verwelkomen wij u in onze kunstgalerie Oudenhove te Epe.
Jaap en Elena van Dijken-Parfenova
Op de omslag A. Sav in , Noordelijke verte, 130x110 cm olie/linnen.
Alle rechten voorbehouden: Niets uit deze uitgave mag worden ver veelvoudigd, opgeslagen in een geautomatiseerd bestand, en/of openbaar gemaakt in enige
vorm of op enige wijze, hetzij elektronisch, mechanisch, door fotokopieёn, microfilm of enig andere manier, zonder voorgaande schriftelijke toestemming van
de Kunstgalerie Oudenhove.
Vladimir KIRILLOV (1980)
is als vertegenwoordiger van de hedendaagse academische schilderkunst een jonge, maar zeer getalenteerde kunstenaar.
De kunstenaar maakt gebruik van uiteenlopende artistieke stijlen, die hij alle perfect beheerst. Zijn werk ademt de
charme van de Russische natuur in haar volle warmte en hartelijkheid en zijn hele kleurenpalet van licht naar donker
weerspiegelt de wereld van de Russische kerken en bossen. We ervaren de kleurrijkheid van de zomer en de herfst,
de optrekkende mist, die tegen de avond een geheimzinnig waas legt over het dorp.
De portretten van Vladimir Kirillov zijn onlosmakelijk verbonden met de Russische klassieke school en de schilderijen
van de oude meesters. Diep verborgen menselijke emoties worden blootgelegd, waarvan de kunstenaar het publiek
deelgenoot maakt door middel van zijn personages. Bijzonder opmerkelijk zijn de genreschilderijen, waarin de kunstenaar
een poging waagt om de poëtische ‘ziel’ van Rusland te ontsluieren.
Kirillov is lid van de Bond van Russische Professionele Kunstenaars, die hem een bronzen en een zilveren medaille toekende. Hij maakt ook deel uit van de Kunstenaarsvereniging ''Rodniki''.
Zijn werk is opgenomen in: "1000 Russische kunstschilders", uitg. door Bely Gorod, Moskou 2008,
en "Tradities van de Russische kunstschilders. Russische impressionisme", uitg. Moskou 2012.
Vladimir Kirillov is als jonge deelnemer bekroond met de medaille van het all-Russisch tentoonstellingscentrum (VDNKh)
in Moskou.
V. Kirillov, Ochtend, 25x30 cm
V. Kirillov, Appels, 30x40 cm
A. Savin, Landschap
A. Savin, Jarmarka, 70x70 cm
Alexander SAVIN (1949)
A. Savin, Landschap
de beroemde Russische kunstschilder, lid van de Bond
van Russische Professionele kunstenaars, is in 2006 bekroond met de hoogste onderscheiding als Eervol kunstschilder van Rusland.
De stijl van Alexander Savin is een mengeling van romantiek en realisme, met een grondtoon van verstilling en onbestemd heimwee, een ‘déja-vu- gevoel’. Het werk van
Savin bestrijkt een breed scala aan onderwerpen, van romantische landschappen tot historische en diep filosofische werken.
In 2006 en 2013 creëerde hij een serie schilderijen over de Russische geschiedenis
voor de G-8 en G-20 conferentie in St. Petersburg. Zijn schilderijen werden gekocht
door het Ministerie van Cultuur van Rusland, de musea van Moskou, Archangelsk,
Vologda.
A. Savin, Landschap
A. Savin, De aanval, 70x90 cm
V. Gusev, Ochtend, 70x50 cm
V. Gusev, Ochtend, 70x50 cm
Vladimir GUSEV (1957)
opmerkelijke kunstschilder van Rusland, hij is lid van
de Bond van Professionele Unie van kunstenaars
in Rusland en wordt beschouwd als een van de
meest getalenteerde Russische kunstenaars.
Hij werd geboren in 1957 in de regio Moskou in
Rusland. Hij studeerde in Art School en Hoofd Art
Instituut van Vl. Surikov in Moskou (docenten: V.
Tsyplakov, A. Fomkin, V. Zabelin).
De kunstschilder kiest voor eenvoudige verhalen, gelukkige mensen, spelende
kinderen, heldere en warme dagen. Er is sterke overtuiging van wat er is afgebeeld op het doek, gevuld is met betekenis en geest van de auteur. Met
deze aanpak en talent is het niet verwonderlijk dat hij wordt beschouwd als
een van de meeste getalenteerde Russische kunstenaars.
Zijn werken zijn in privébezit en zijn aangekocht voor bedrijfscollecties in Rusland, de VS, Frankrijk, Finland, Italië, België, Nederland.
V. Gusev, Aan het lezen, 50x40 cm
Elena SALNIKOVA
een talentvolle Russische kunstenares. Ze studeerde art en grafiek
aan het Staatsinstituut van Lipetsk.
Sinds 2006 is zij lid van de Unie
van Kunstenaars van Rusland.
Regelmatig is haar werk te bewonderen op grote tentoonstellingen binnen en buiten Rusland.
Aan haar werk zijn permanente tentoonstellingen in het Centrale Huis van Kunstenaars in Moskou gewijd. Ze nam deel
aan de 13e tentoonstelling van hedendaagse schilderkunst
“Gouden Penseel - 2003 in Moskou en een internationale
expositie van jonge kunstenaars, getiteld “Moskou – de stad
van de vrede”.
Tussen 1995 en 2000 beschilderde Elena Salnikova de doopkapel van de heilige Serafim van Sarov in de Onze Lieve
Vrouwe van Kazankerk, in haar geboorteplaats Voronezh. Serafim van Sarov (1759-1833) was een van de grootste mystici
uit de Russische geschiedenis.
Schilderijen van de hand van E. Salnikova bevinden zich ook
in de galerij bij de Kathedraal van Christus de Verlosser in
Moskou, in het Art Museum (Dolgoprudny, Rusland), het
Tambov Historical Museum en de Tambov Regional Art Gallery. Veel van haar werk is opgekocht als aanwinst voor particuliere collecties in Rusland, Italië, de Verenigde Staten,
Duitsland, Frankrijk en Nederland. Momenteel woont en
werkt Elena Salnikova in Orechovo-Zoejevo, Rusland.
E. Salnikova, Katje, 40x30 cm
E. Salnikova, Korenbloemen, 40x30 cm
E. Salnikova, Meisje, 50x40 cm
V. Anufriev, 61x43 cm
Collectors item:
Russische lakdoosjes en Sovjetporselein
Onze collectie is verrijkt met een wereldberoemde collectie
van Russische lakdoosjes en Sovjetporselein uit de Keizerlijke
Porselein Manufactuur, reeds bestaand vanaf de 18e eeuw.
Door de geschiedenis heen werd het “witte goud” uitgebracht in Rusland en het blinkt uit door een onberispelijke
smaak en originaliteit.
Lakdoosjes zijn juwelen- en tabaksdoosjes van papier-maché,
met daarop handgeschilderde miniatuurvoorstellingen uit Fedoskino, Palekh, Mstera en Cholui.
Russische lakdoosjes
A. Zaytsev, Sering, 70x80 cm
Kwastje met een haar
De miniatuurafbeeldingen op de doosjes zijn geschilderd met
een weergaloze precisie, soms met een kwastje met maar
één haar. De kleinste details zijn nog scherp te onderscheiden.
Van de gezichten van de afgebeelde mensen is hun stemming
af te lezen. Het heldere kleurgebruik geeft de afbeeldingen
iets sprankelends, wat nog versterkt wordt door het gebruik
van bladgoud en parelmoer.
Opvallend is dat er diepte in de miniatuurtjes lijkt te zitten.
Daarvoor zorgt het wat bolle oppervlak van het deksel, maar
ook de minimaal vijftien lagen verf en lak, waaruit de afbeelding laagje voor laagje is opgebouwd.
Voor één miniatuur heeft de kunstenaar tenminste een paar
weken nodig. Hij schildert eerst de contouren op het nog
maagdelijke zwarte doosje. Daaroverheen gaan enkele laklagen, die eerst stuk voor stuk goed moeten drogen. Daarna
schildert hij de fijnere delen van de afbeelding, waar opnieuw
lak overheen gaat. Dat procedé herhaalt zich tot in de fijnste
details. De lakminiatuur is pas klaar, als er nogmaals vijf laklagen
overheen gegaan zijn.
Viktor ANUFRIEV
(1958)
een van de vele kunstenaars die
al in 1989 vanuit St. Petersburg
de eerste buitenlandse stappen
zette. Hij en zijn generatiegenoten laten ons kennismaken met
een zelfstandige kunstrichting
binnen het Russische postmodernisme van het laatste decennium van de twintigste
eeuw: het Petersburgse neosymbolisme. Deze opvallende
techniek, samen met de verfijnde stilering leidt tot de bijzondere uitstraling van zijn werk. Zijn eigenzinnige composities, het opvallende kleurgebruik en de experimentele
schildertechniek zijn typerend voor zijn altijd herkenbare,
karakteristieke stijl. Zijn werk is beïnvloed door de traditionele Russische iconen, door schilders als Matisse en Picasso, en zelfs door het monumentalisme van de
voormalige Sovjetunie. In Viktors werk zijn deze inspiratiebronnen samengesmolten tot een nieuwe, eigentijdse
stijl.
Zijn werk maakt inmiddels deel uit van privé-verzamelingen in Rusland, Europa, de VS, Azië en Latijns Amerika.
V. Anufriev, 62x50 cm
V. Anufriev, 50x34 cm
Alexey ZAYTSEV (1959)
A. Zaytsev, Aan de zee, 70x80 cm
Schilderijen van Alexey Zaytsev bevinden zich in het Instituut van de Russische Economie en Cultuur, in de
kunstcolleties van Bayer AG (Duitsland)
en Rank Xerox (Verenigde Staten). Zij
vormen eveneens een aanwinst voor
vele particuliere collecties in Rusland,
West-Europa, de Verenigde Staten en
Indonesië. Ze zijn bij voorbeeld opgenomen in de officiële kunstcollectie van
Boris Jeltsin, de eerste president van de
Russische Federatie.
De Russische schilder Alexey Zaytsev,
die werd geboren in 1959, studeerde
aan de Ulianov Kunstacademie. In de
huidige beeldcultuur is de verbeelding
van een tekst of verhaal uitermate belangrijk. Zaytsev is zijn carrière begonnen als illustrator. Hij ontwierp en
maakte illustraties voor tijdschriften en
boeken. Zijn vaardige schildertechniek
bracht hem al snel bekendheid.
De kunstenaar Alexey Zaytsev past
vooral olieverftechniek toe. Hij schildert
met lange soepele penseelstreken. Zijn
belijning is delicaat, maar het kleurgebruik intens. Het leven zelf vormt het
uitgangspunt voor zijn kunst. Wat
Zaytsev waarneemt, wil hij in de traditie
van het impressionisme direct weergeven. Vaak werkt hij in de open lucht, hij
absorbeert de sfeer van de mooie plekjes: Russische steden, kleine dorpjes,
zeeën en dichte patio's. Eerst creëert
hij kleine, karakteristieke schetsen, hij
‘vangt’ de momenten van verstilling en
later voltooit hij zijn schilderijen in zijn
atelier in Moskou.
A. Zaytsev, Papavers, 70x80 cm
Solo-expositie Alexander SAVIN, Grote Kerk Epe
Meer we ten?
Blijf op de hoogte van de exposities van de Kunstgalerie OUDENHOVE en stuur een e-mail met uw naam en
emailadres naar : i n f o @ o u d e n h o v e . n l .
U ontvangt dan periodiek de digitale uitnodiging met nieuwe aanwinsten, expositiedata en kunstbeurzen.
Kijk voor de complete collectie kunstwerken: w w w. o u d e n h o v e . n l
O U D E N H OV E
Kunstgalerie & Beeldentuin
Rietberglaan 12
8162 NE Epe
Netherlands
T +31(0)578 641 493
M +31(0)6 1320 4348
E [email protected]
Openingstijden:
Do t/m Zo
1 4 .0 0 -17 .0 0 u u r
w w w. o u d e n h ove . n l