Transcript About Us - artvioma.gr

About Us
H Hellenic Art Vioma (H.ART.V.) είναι Αστική μη Κερδοσκοπική
Εταιρία Προώθησης Τέχνης - Ανάπτυξης Πολιτισμού και
ιδρύθηκε το 2015.
Το όραμα της H.ART.V. γεννήθηκε από την ιδέα ότι η Τέχνη αλλά
και η εικαστική δημιουργία μπορούν να αποτελέσουν το
καλύτερο πλαίσιο συνεύρεσης και αλληλοεπίδρασης μεταξύ
των ανθρώπων που επιδιώκουν το ευ ζην.
Η H.ART.V. πιστεύει και επενδύει στην καταλυτική επίδραση της
Τέχνης στην καθημερινότητα του ανθρώπου, ώστε να δει τον
κόσμο μέσα από διαφορετικές οπτικές που διευρύνουν και
βελτιώνουν τις σχέσεις, τις δράσεις και τελικά την ίδια του τη
ζωή.
Ελληνικό Πανόραμα Εικαστικών Καλλιτεχνών
ARTVIOMA.gr
•
•
•
•
Υλοποιούμε το Ελληνικό Πανόραμα Εικαστικών Καλλιτεχνών
για να αποτελέσει το σημείο αναφοράς για τους
φιλότεχνους.
Υποστηρίζουμε τον καλλιτέχνη και το έργο του, για να γίνει
ευρύτερα γνωστός μέσα από αυτήν την Ελληνική ψηφιακή
πύλη.
Καταγράφουμε τις ανάγκες των καλλιτεχνών και τους
φέρνουμε στο επίκεντρο του ενδιαφέροντος.
Εργαζόμαστε για την προώθηση έργων που οι καλλιτέχνες
διαθέτουν προς πώληση.
•
Δημιουργούμε δίαυλους επικοινωνίας μεταξύ
καλλιτεχνών και επιμελητών.
•
Παρέχουμε τη δυνατότητα, κάθε καλλιτέχνης να αποκτά και
να διαχειρίζεται ο ίδιος μια δυναμική ιστοσελίδα.
Στήνουμε γέφυρες επικοινωνίας και αλληλοεπίδρασης με το
φιλότεχνο κοινό.
Ανοίγουμε δίαυλους για την εξαγωγή της ελληνικής
κουλτούρας.
Προωθούμε την εξωστρέφεια που ευνοεί την ανάπτυξη, και
εργαζόμαστε για αυτήν.
Γνωρίζουμε τη δύναμη του internet και τη χρησιμοποιούμε
στην πιο διαδραστική Ελληνική on-line εφαρμογή, για
καλλιτέχνες των Καλών και Εφαρμοσμένων Τεχνών.
•
•
•
•
•
Διαθέτουμε για όλους τους καλλιτέχνες τα ίδια μέσα προβολής,
είτε έχουν διακεκριμένη πορεία στον εικαστικό χώρο είτε είναι
νεότεροι.
•
Χωρίς δεσμεύσεις προς εμάς, για πωλήσεις έργων του
καλλιτέχνη και συνεργασίες του με άλλους.
•
Σεβόμαστε την ελευθερία έκφρασης του καλλιτέχνη.
Οι άνθρωποι
Asterios Toris Ιδρυτικό μέλος και Art Director
Γεννήθηκε στο Μόναχο.
Μουσικές σπουδές στο Απολλώνιο Ωδείο Γεωργουδάκη
και ζωγραφική στο Εργαστήρι ζωγραφικής του Morricke
Schule στα περίχωρα του Stuttgart. Έχει συμμετάσχει σε
πολλές ομαδικές εκθέσεις. Έχει παρουσίες στις Art
Athina 2015 & 2016 με την Artzone 42 Gallery. Έχει
συνεργαστεί για τηλεοπτικές και θεατρικές παραγωγές.
Ατομικές εκθέσεις: 2003 Γκαλερί Έμφασις, 2004
Πινακοθήκη Ψυχάρη 36, 2005 Ιωνικό Κέντρο στην
Πλάκα, 2014 Κέντρο Τέχνης Καστέλας, 2015 Κέντρο
Φωνής και Λόγου. Παράλληλα, έχει αναλάβει
διευθυντικές θέσεις σε επιχειρήσεις, έχει διατελέσει
Sales Manager στην Bang & Olufsen (οπτικοακουστικά
συστήματα), 1999-2001 στην Ελλάδα και παραμένει
ιδιοκτήτης και CEO εταιρίας στον τεχνολογικό τομέα.
Έχει ασχοληθεί με τα κοινά, διατελώντας Γεν.
Γραμματέας σε Σωματείο Επαγγελματοβιοτεχνών και
κλαδική Ομοσπονδία.
Αθανάσιος Θεοτόκης, Ειδικός σύμβουλος
Γεννήθηκε στην Αθήνα.
Σύμβουλος Καλών και Εφαρμοσμένων Τεχνών στο
www.EllinesinEmirates.com.
Iδρυτής του εικαστικού οδηγού www.artinfotoday.gr
που προβάλει περισσότερα από 160 Μουσεία,
Ιδρύματα, Πινακοθήκες, Χώρους Τέχνης και
εκατοντάδες καλλιτέχνες.
Ιδρυτής της art-idea, φορέα με πολλές εκθέσεις στο
ενεργητικό του και
με παρουσίες στις διεθνείς
εκθέσεις Σύγχρονης Τέχνης Art-Athina και στο Kastela
Art Center.
Ευχαριστίες
Art Consultants
Γιάννης Κολοκοτρώνης
Καθηγητής Ιστορίας της Τέχνης Δημοκρίτειο Πανεπιστήμιο Θράκης,
Τμήμα Αρχιτεκτόνων Μηχανικών
Ο Γιάννης Κολοκοτρώνης (Αθήνα 1962), εστιάζει στην κοινωνική και
θεωρητική ιστορία της τέχνης στον 20ο αιώνα και στη σύγχρονη
ελληνική τέχνη.
Συγγραφέας, επιμελητής εκθέσεων (Ελλάδα, Κύπρο, Γαλλία, Σουηδία,
Ιταλία, Γερμανία, Τουρκία) και συνεδρίων (Μέτσοβο, Σύρος, Αθήνα).
Από τους πρωτεργάτες στην υλοποίηση της Πινακοθήκης Κυκλάδων στο
παλιό Τελωνείο Σύρου (1994) και του Πάρκου Σύγχρονης Τέχνης στη Νέα
Ιωνία Βόλου (2004).
Τμήμα Ιστορίας και Αρχαιολογίας Φιλοσοφικής Σχολής Εθνικού και
Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, Ph.D. 1990. Πινακοθήκη Πιερίδη,
Διευθυντής 1987-1996.
AICA, Μέλος 1988.
Contemporanea International Art Magazine, Συνεργάτης 1988-1989.
ΤΕΥΧΟΣ, Συνεργάτης 1989-1991. Τα Νέα της Τέχνης, Συνεργάτης 1991-.
AED / USIA, Συμμετέχων 1992. AICA, Γενικός Γραμματέας 1993. ΕΛΙΑ,
Μέλος 1993. Ίδρυμα Fulbright, Υπότροφος 1995-1996. ΟΜΕΠΟ, Μέλος
1995. National Geographic, Συνεργάτης 1997-98, Ε.Ε.Ι.Τ., Μέλος 2001.
ΥΠ.ΠΟ, Μέλος επιτροπών 2003-2009. ΝΕΜΕΣΙΣ, Συνεργάτης 2005-2007.
Ελληνικό Ανοιχτό Πανεπιστήμιο (ΕΑΠ), Μέλος Επιστημονικού
Προσωπικού 2009-. Δημοκρίτειο Πανεπιστήμιο Θράκης (ΔΠΘ):
Συμβασιούχος 1999, Επίκουρος Καθηγητής 2002, Μονιμοποίηση στη θέση
Επίκουρου 2007, Αναπληρωτής Καθηγητής 2011, Καθηγητής 2016.
Είναι συγγραφέας των ακόλουθων βιβλίων:
Τεριάντ, κείμενα για την Τέχνη (Καστανιώτης 1990), Dennis Oppenheim
Retrospective 70-90 (1990), Αλέκος Φασιανός ο Ζωγράφος ο Χαράκτης
(Πινακοθήκη Πιερίδη 1991), Η Νεκρή Φύση στη Νεοελληνική Τέχνη
(Ίδρυμα Πιερίδη 1992), Το Δέντρο πηγή έμπνευσης αφορμή δημιουργίας
(επιμ., Πινακοθήκη Πιερίδη 1993), Ιχθύς πνευματικό και καλλιτεχνικό
σύμβολο στην ελληνική παράδοση (ed., Πινακοθήκη Πιερίδη 1995),
Χρίστος Καράς Σχέδια (Αδάμ 1995), Η Τέχνη σε Μετάβαση (Νηρέας 2000),
Τέχνη και Μυστικισμός (συλλογικό, Αρχέτυπο 2002), Τα Μυστήρια του sex
(συλλογικό, Αρχέτυπο 2002), Άλκης Αστράς, Άγιο Όρος: περπατώντας στο
Φως και το Σκοτάδι (Νηρέας 2002), Άλκης Αστράς, Άγιο Όρος: Σιωπή,
(Νηρέας 2003), Χρίστος Καράς (Δημοτική Πινακοθήκη Καρδίτσας 2005),
Paschalis (Παρατηρητής Θράκης 2006), Νέα Ελληνική Τέχνη 1974-2004
(Ίδρυμα Θρακικής Τέχνης και Παράδοσης 2007), Χρήστος Σαρακατσιάνος
(ΠΕΟΠ 2009), Τζούλια Ανδρειάδου σε χαμηλή πτήση (Ευρασία 2009), Γενικά
Χαρακτηριστικά της Τέχνης στον 20ό Αιώνα (Καστανιώτης 2008), Άγγελος
Ζωγραφική (Μέλισσα 2013), Με το βλέμμα και τη σκέψη (Μέλισσα 2015).
Ήρα Παπαποστόλου, Κριτικός και Ιστορικός Τέχνης
Σπούδασε Ιστορία Τέχνης και Αρχαιολογία στο Παρίσι (Paris X Nanterre,
Paris I Sorbonne), με ειδίκευση στη Σύγχρονη Τέχνη και ΦιλοσοφίαΑισθητική.
Έχει εργαστεί στη γκαλερί Βουρκαριανή στην Κέα, στη Galerie du HautPave στο Παρίσι, στην Αίθουσα Τέχνης MIHALARIAS ART στην Κηφισιά,
στο Διεθνές Συμβούλιο Μουσείων (ICOM) στο Θησείο και στο IANOS Art
Shop στο Golden Hall στο Μαρούσι.
Για την οργάνωση εκθέσεων έχει συνεργαστεί με:
το Αρχείο Νεοελληνικής Τέχνης, με το Ριφιφί, το Ίδρυμα Μιχάλης
Κακογιάν-νης, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Κρήτης, το Art Chania, την
Ελληνοαμερικάνικη Ένωση, το Ίδρυμα Τσιχριτζή, την Art Athina 2014, το
Loft, την Πινακοθήκη- Γλυπτοθήκη της art-idea στο Κέντρο Τέχνης
Καστέλας και με πολλές αίθουσες τέχνης στην Αθήνα και την επαρχία.
Έχει γράψει τα βιβλία:
Εικόνες του αιώνα Skoulakis Σύμβολα Παγκόσμιας Αποδοχής (Εκδόσεις
Αδάμ), Τα 1000 πρόσωπα της πόλης και της πρωτεύουσας (Εκδόσεις
Οσελότος), Σ΄ αγαπώ ακόμα και ξυπόλυτη (Εκδόσεις Οσελότος), Κόσμου
πληγή τράγου ωδή αγάπης δρόμος (Εκδόσεις Οσελότος), Η Μπαλάντα
της Εποχής (εκδόσεις Οσελότος), Γυναίκα για Σπίτι (Εκδόσεις Οσελότος)
και Πέλυ (εκδόσεις Οσελότος).
Έχει βραβευτεί το διήγημά της με τίτλο 45 Μοίρες στο διαγωνισμό της
εφημερίδας «Το Βήμα» με θέμα Μια ιστορία για την κρίση.
Οργανώνει εκθέσεις, προλογίζει καταλόγους, αρθρογραφεί στο Art22
και ασχολείται με τη λογοτεχνία και τη συγγραφή στίχων.
Είναι μέλος της Διεθνούς Ένωσης Κριτικών Τέχνης (AICA).
Αννίτα Πατσουράκη, Ιστορικός Τέχνης και επιμελήτρια
Γεννήθηκε στο Μεσολόγγι.
Σπούδασε Ιστορία της Τέχνης & Αρχαιολογία στο Πανεπιστήμιο Paris I Pantheon –
SORBONNE. Ειδικεύτηκε στη Σύγχρονη Τέχνη και στο κίνημα του Σουρεαλισμού. Μελέτησε
ειδικά τη «Θεωρία και Μεθοδολογία στην Ιστορία της Τέχνης”.
Στην επαγγελματική της πορεία έχει εργαστεί στο:
Υπουργείο Πολιτισμού, Εθνική Πινακοθήκη (Ε.Π.Μ.Α.Σ.), Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο
Αθηνών, Υπουργείο Μεταφορών & Επικοινωνιών στο Τμήμα Διεθνών Σχέσεων, στην
Αττικό Μετρό Εταιρεία Λειτουργίας (Α.Μ.Ε.Λ.) για την Υπηρεσία Δημοσίων Σχέσεων &
Τύπου, ως Υπεύθυνη Πολιτιστικών & Κοινωνικών Δραστηριοτήτων, υπεύθυνη Εταιρικής
Κοινωνικής Ευθύνης και Επιμελήτρια ύλης & Εξωφύλλου- Αρχισυνταξία κειμένων για το
Περιοδικό «Ο Κόσμος του Μετρό».
Σήμερα εργάζεται στις Σταθερές Συγκοινωνίες (ΣΤΑ.ΣΥ.) για το Γραφείο Δημοσίων Σχέσεων
& Τύπου.
Έχει διατελέσει Επιστημονική Σύμβουλος και Συνεργάτης σε φορείς και Ιδρύματα:
Διεύθυνση Συντήρησης και Αποκατάστασης Έργων Τέχνης της Εθνικής Πινακοθήκης,
Galerie 3, Μουσείο Ελληνικής συλλογής Νόμπελ, Διεθνής Εταιρεία Εθελοντισμού, Ισρυμα
Ελληνισμού, GEO & AEGEAN Routes-Eco Tourisme & Cultural Expeditions, Εραιρεία Ελλήνων
Ευεργετών, Εταιρεία για το Κτίριο Της Όπερας και της Ακαδημίας Λυρικής Τέχνης «Μαρία
Κάλλας».
Συνέβαλε συμβουλευτικά για τη δημιουργία και τη λειτουργία σε Πολιτιστικά Κέντρα,
Μουσεία, Πινακοθήκες, ανά την Ελλάδα. Παρείχε συμβουλευτικές υπηρεσίες σε ιδιώτες
Συλλέκτες έργων τέχνης στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.
Δίδαξε Ιστορία της Τέχνης, σε Κολέγια και Εκπαιδευτικούς Οργανισμούς για 15 χρόνια.
Παράλληλα
έχει παραδώσει σειρά σεμιναρίων σε Πολιτιστικούς Συλλόγους και
Πνευματικά Κέντρα Δήμων ανά την Ελλάδα, καθώς και στο Ελεύθερο Πανεπιστήμιο
Πειραιώς, αναλύοντας θεματολογικές ενότητες της τέχνης και χρονολογικές περιόδους.
Το 2002 έλαβε ΑΝΑΓΝΩΡΙΣΗ ΠΙΣΤΟΠΟΙΗΣΗΣ από το Ε.ΚΕ.ΠΙΣ. (ΕΘΝΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ
ΠΙΣΤΟΠΟΙΗΣΗΣ ΥΠ. ΠΑΙΔΕΙΑΣ & ΕΡΓΑΣΙΑΣ)
Έχει παραδώσει ΔΙΑΛΕΞΕΙΣ, άνω των 35, σε Πολιτιστικούς Ομίλους, Συλλόγους, Ιδρύματα,
Φορείς και Κέντρα Πολιτισμού σε θέματα τέχνης, παρουσιάσεις και εικαστικό σχολιασμό
βιβλίων, εικαστική κριτική ανάλυση στο καλλιτεχνικό έργο Ελλήνων και ξένων
καλλιτεχνών και Συλλογών
Έργων Τέχνης.
Δημοσιεύσεις:
Περισσότερα από 120 κείμενα τέχνης, κριτικές αναλύσεις για το εικαστικό έργο
καλλιτεχνών, άρθρα για θέματα πολιτισμού και επετειακά αφιερώματα, σε έντυπα
τέχνης, εικαστικούς καταλόγους, ημερολόγια, λευκώματα, εφημερίδες και περιοδικά, στην
Ελλάδα, στη Γαλλία και στις Η.Π.Α. Ο κατάλογος «Σίσσυ, η μελαγχολική αυτοκράτειρα»,
μεταφράστηκε σε έξι ευρωπαϊκές γλώσσες. Την τίμησαν με συνέντευξή τους, 55
διακεκριμένες προσωπικότητες από το χώρο των Τεχνών, των Γραμμάτων, του
Πολιτισμού, των Επιστημών.
Οργάνωση – Επιμέλεια εκθέσεων και εκδηλώσεων:
Έχει διοργανώσει και επιμεληθεί 70 εικαστικές εκθέσεις και εκδηλώσεις, ατομικές και
ομαδικές συνοδευτικά με κείμενα παρουσίασης και κριτικής, σε δημόσιους και ιδιωτικούς
χώρους. Εισηγήθηκε ιδέες φιλανθρωπικών εκδηλώσεων, με καινοτόμα στοιχεία και
πρωτοποριακού χαρακτήρα, με απόλυτη επιτυχία για το σκοπό διοργάνωσης. Βραβείο
για την προσφορά έργου από την ΕΔΡΑ-Ψυχοπαιδαγωγικά Κέντρα. Βραβείο από το
Ινστιτούτο Τέχνης και Πολιτισμού.
Εισηγήθηκε τη συμμετοχή εικαστικών καλλιτεχνών για την εκπροσώπηση της Ελλάδας σε
διεθνείς εκθέσεις: «20η επέτειος της Πτώσης του Τείχους του Βερολίνου»-Ρώμη &
Βερολίνο 2009, «Η τέχνη τιμά την Πριγκίπισσα Γκρέϊς Κέλλυ του Μονακό-30η επέτειος της
απουσίας της»-Αθήνα & Μονακό 2012, «Τhe Art of Sport- OLYMPIADE 2012, Λονδίνο»,
«Μπιεννάλε Πεκίνου 2015», «700η Επέτειος από τη χτίση του Ιερού Ναού επί της Αγίας
Οικίας της Θεοτόκου στο Λορέτο Ιταλίας”, 2016, υπό της Α.Υ. Πρίγκηπας Aλέξιος Φερράρι
Άγγελος Κομνηνός του Βυζαντίου, «Μπιεννάλε Πεκίνου 2016».
Είναι σε συνεργασία με το Υπουργείο Εξωτερικών στο πεδίο της Πολιτιστικής
Διπλωματίας για προγράμματα στοχευμένων δράσεων, πολιτιστικών και άλλων
ανταλλαγών.
Επικοινωνία
H.ART.V. Hellenic Art Vioma
Αστική εταιρία μη κερδοσκοπικού χαρακτήρα
Προώθησης Τέχνης-Ανάπτυξης Πολιτισμού
Βασιλέως Αλεξάνδρου 13, 121 31 Αθήνα
+30 210 5723332
[email protected]