Transcript parkinsonhuis.nl

Landschappen en abstracten van
Joop Oele
Landschappen en abstracten
In de maand juni is er in de bibliotheek Zwanenveld een expositie van
schilderijen door Joop Oele en van poppen door Annette Arntz
Joop Oele 2016
Het is nu zo'n kleine 50 jaar
geleden dat ik van mijn vader, die
ook schilderde, een schilderskist
met inhoud cadeau kreeg. Van
hem ook kreeg ik de eerste lessen,
die voornamelijk bestonden uit
het kopiëren van klassieken zoals
Rembrandt van Rijn, Frans Hals en
Johannes Vermeer. Ik leerde
werken met glaceren en ophogen ,
dry brush en nat in nat werken en
ontwikkelde een eigen stijl. Zo
ontdekte ik dat je met de kleuren
die in een klassiek olieverf pallet
zitten, niet alle kleuren kunt
maken. Dat er additieve en
substractieve primaire kleuren
zijn. En dat tubes met primair
cyaan,
magenta en
geel
nauwelijks te krijgen zijn, maar
dat je die echt wel nodig hebt.
Sterker nog, je hebt niet meer dan
3 kleuren nodig en wit. Door op
deze manier met kleuren om te
gaan zien mijn schilderijen er
precies zo uit als ik het gewild had.
Bij gemengde kleuren uit een tube
wordt de sfeer bepaald door wat
de fabrikant als pigmenten heeft
gebruikt.
Af en toe schilder ik graag mensen
in een tafereel. Ik probeer er dan
op te letten dat ik dezelfde toets
gebruik als in het omringende
landschap. Omdat ik de ziekte van
Parkinson heb, valt het mij
moeilijk nauwkeurig te werken. Ik
beschouw dat als een voordeel en
werk het liefst met hele grote
kwasten zodat ik geen details kan
schilderen. Voor elk detail dat je
weglaat vullen je hersenen een
persoonlijk archetype in, het
ideaalbeeld van het weggelaten
detail.
Bij het maken van abstracte schilderijen begin ik met spontane
penseelstreken. Terwijl ik daarmee bezig ben let ik op of er vormen ontstaan
die mij interesseren. Als ik zo'n vorm heb gevonden, ga ik hem namaken op
een andere plaats in het schilderij. De eerste vorm wordt dan het archetype
van nieuwe vormen. Deze werkwijze volg ik ook bij figuratieve schilderijen.
Door een beperkt aantal vormen toe te laten, vind ik dat het schilderij een
zekere eenheid krijgt. Dat laatste zorgt er voor dat een schilderij
geloofwaardig wordt. Je bent niet meer op zoek naar de fouten in het
schilderij maar probeert verklaringen te vinden waarom een bepaalde vorm
er zo uitziet en niet anders.
Een ander aandachtspunt is het onderscheid tussen wat door mensen is
gemaakt en dat wat de natuur heeft voortgebracht. Zo let ik er op of de
afstand tussen bomen in een bomenrij gelijk moet zijn of juist niet.
Wil je nog iets meer weten over
de ideeën en technieken achter
mijn schilderijen dan nodig ik je uit
een e-mailtje te sturen naar
onderstaand adres.
Joop Oele
Vossenlaan 311
6532BD Nijmegen
Telefoon: 024-8446921
Mobiel: 0618912922
e-mail: [email protected]