Transcript File
Slide 1
Slide 2
Анимацията е бързо последователно показване на
образи на неподвижни елементи с цел създаване на
илюзия за движение. Това е оптична илюзия, дължаща
се на известното забавяне (зрителна персистенция) в
обработката на образа, получен от зрителния апарат, от
мозъка на човека. Най-често анимацията се прави с
помощта на техниките на заснемане на видео и филми.
Slide 3
Slide 4
При продукцията на филми се използват техники, чрез които
всеки кадър на филма е изработен самостоятелно. Тези кадри могат
да бъдат създадени чрез фотографиране на нарисуван образ или с
правенето на малки промени на макет. След това всичко се заснема
със специална камера.
Когато кадрите се свържат заедно и резултатът се гледа,
наблюдаващият има илюзията, че вижда непрекъснато движение.
Създаването на подобен тип филми е доста трудоемко и
продължително.
Slide 5
Традиционната технология
се основава на мултипликацията на
рисувани картинки, като се заснемат покадрово дву-измерни рисунки,
всяка от които леко се отличава от другата. Първоначално всеки кадър се е
рисувал отделно и изцяло, като това отнемало много време и било много
трудоемко. Първи прилага тази техника Уолт Дисни.
Slide 6
Предимството
на
рисуваната
мултипликация
е
в
нейната
техническа простота. Освен това тя се
поддава на разделение на труда и
създаване на конвейер, като найтипична в това отношение е
компанията на Дисни. Все пак,
продуцирането
на
пълноценен
анимационен филм с 24 кадъра в
секунда си остава дълъг и трудоемък
процес и затова в периода след
Втората световна война се развива
така
наречената
редуцирана
мултипликация с използване на
статични кадри и намален брой
кадри в секунда.
Slide 7
В днешно време болшинството ръчно рисувани филми се
произвеждат в Япония. С навлизането на компютрите
рисунките на аниматорите и фона или се сканират или
директно се въвеждат в компютърни системи. Различни
софтуерни програми служат за оцветяване и имитират
движението на камерата и други ефекти. Крайният резултат от
компютърната обработка се извежда на различни носители,
включително традиционния 35 mm филм и по-нови медии
като цифрово видео.
Slide 8
Stop-motion е вид анимация, създадена чрез физическо
манипулиране на реални обекти и фотографирането им кадър по
кадър, за да се създаде илюзия за движение. Съществуват много
видове които обикновено носят името на обекта, използван за
анимацията: кукли, пластилин, изрязани фигурки от плат или
хартия, силуети и др. И този вид анимация се улеснява
значително след навлизането на компютрите.
Slide 9
Slide 10
Три-измерната (3D) анимация
Три-измерната (3D) анимация се създава изяло от аниматора. За
целта обектът се представя като скелет и мрежовидна повърхност,
поддаваща се на математическо описание, която се контролира от
скелета - процесът се нарича rigging. Могат да се включат и редица
други математически функции като гравитация, симулирана кожа или
коса, въздействие на огън, вода и др. - всичко това се подчинява на
3D динамика. Добре направена 3D анимация е трудно да се различи
от действителността и често се използва за визуални ефекти и в
игралните филми. Играта на играчките (1995, САЩ) е първият
дългометражен анимационен филм създаден изцяло със средствата
на 3D анимация.
Slide 11
Slide 12
Slide 13
Уавяне на движение (на
английски: Motion capture)
е техника за запис на
данните на движещите се
обекти и се пренасят върху
техни
имитации
в
компютъра. Артистите са
облечени в специални
костюми с датчици и
когато
извършват
движения, те се записват с
камери и се анализират
със
специализиран
софтуер.
Slide 14
Получените данни за движения на ставите и
крайниците на артиста се прилагат към три-измерни
скелети на персонажите, с което се постига голямо ниво на
достоверност на движенията им. Същият метод се
използва за пресъздаване на мимиката на живия артист от
неговия три-измерен аналог в компютъра. Примери за
тази техника са „Полярен експрес“ (2004, САЩ) и Беоулф
(2007, САЩ) на Робърт Земекис и Коледна песен (2009,
САЩ).
Slide 15
Презентацията е изготвена от:
Блажка Марникова XII г клас
Slide 2
Анимацията е бързо последователно показване на
образи на неподвижни елементи с цел създаване на
илюзия за движение. Това е оптична илюзия, дължаща
се на известното забавяне (зрителна персистенция) в
обработката на образа, получен от зрителния апарат, от
мозъка на човека. Най-често анимацията се прави с
помощта на техниките на заснемане на видео и филми.
Slide 3
Slide 4
При продукцията на филми се използват техники, чрез които
всеки кадър на филма е изработен самостоятелно. Тези кадри могат
да бъдат създадени чрез фотографиране на нарисуван образ или с
правенето на малки промени на макет. След това всичко се заснема
със специална камера.
Когато кадрите се свържат заедно и резултатът се гледа,
наблюдаващият има илюзията, че вижда непрекъснато движение.
Създаването на подобен тип филми е доста трудоемко и
продължително.
Slide 5
Традиционната технология
се основава на мултипликацията на
рисувани картинки, като се заснемат покадрово дву-измерни рисунки,
всяка от които леко се отличава от другата. Първоначално всеки кадър се е
рисувал отделно и изцяло, като това отнемало много време и било много
трудоемко. Първи прилага тази техника Уолт Дисни.
Slide 6
Предимството
на
рисуваната
мултипликация
е
в
нейната
техническа простота. Освен това тя се
поддава на разделение на труда и
създаване на конвейер, като найтипична в това отношение е
компанията на Дисни. Все пак,
продуцирането
на
пълноценен
анимационен филм с 24 кадъра в
секунда си остава дълъг и трудоемък
процес и затова в периода след
Втората световна война се развива
така
наречената
редуцирана
мултипликация с използване на
статични кадри и намален брой
кадри в секунда.
Slide 7
В днешно време болшинството ръчно рисувани филми се
произвеждат в Япония. С навлизането на компютрите
рисунките на аниматорите и фона или се сканират или
директно се въвеждат в компютърни системи. Различни
софтуерни програми служат за оцветяване и имитират
движението на камерата и други ефекти. Крайният резултат от
компютърната обработка се извежда на различни носители,
включително традиционния 35 mm филм и по-нови медии
като цифрово видео.
Slide 8
Stop-motion е вид анимация, създадена чрез физическо
манипулиране на реални обекти и фотографирането им кадър по
кадър, за да се създаде илюзия за движение. Съществуват много
видове които обикновено носят името на обекта, използван за
анимацията: кукли, пластилин, изрязани фигурки от плат или
хартия, силуети и др. И този вид анимация се улеснява
значително след навлизането на компютрите.
Slide 9
Slide 10
Три-измерната (3D) анимация
Три-измерната (3D) анимация се създава изяло от аниматора. За
целта обектът се представя като скелет и мрежовидна повърхност,
поддаваща се на математическо описание, която се контролира от
скелета - процесът се нарича rigging. Могат да се включат и редица
други математически функции като гравитация, симулирана кожа или
коса, въздействие на огън, вода и др. - всичко това се подчинява на
3D динамика. Добре направена 3D анимация е трудно да се различи
от действителността и често се използва за визуални ефекти и в
игралните филми. Играта на играчките (1995, САЩ) е първият
дългометражен анимационен филм създаден изцяло със средствата
на 3D анимация.
Slide 11
Slide 12
Slide 13
Уавяне на движение (на
английски: Motion capture)
е техника за запис на
данните на движещите се
обекти и се пренасят върху
техни
имитации
в
компютъра. Артистите са
облечени в специални
костюми с датчици и
когато
извършват
движения, те се записват с
камери и се анализират
със
специализиран
софтуер.
Slide 14
Получените данни за движения на ставите и
крайниците на артиста се прилагат към три-измерни
скелети на персонажите, с което се постига голямо ниво на
достоверност на движенията им. Същият метод се
използва за пресъздаване на мимиката на живия артист от
неговия три-измерен аналог в компютъра. Примери за
тази техника са „Полярен експрес“ (2004, САЩ) и Беоулф
(2007, САЩ) на Робърт Земекис и Коледна песен (2009,
САЩ).
Slide 15
Презентацията е изготвена от:
Блажка Марникова XII г клас