Projet Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux étudiants de s’immerger dans une culture différente de la propre, en traitant une discipline d’études.

Transcript Projet Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux étudiants de s’immerger dans une culture différente de la propre, en traitant une discipline d’études.

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Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 2

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 3

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 4

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 5

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 6

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 7

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 8

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 9

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

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Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 11

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 12

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 13

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 14

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 15

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 16

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 17

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 18

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 19

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 20

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 21

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 22

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 23

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

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Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 25

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

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Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

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Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

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Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 29

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 30

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 31

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 32

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 33

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 34

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 35

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 36

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 37

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

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Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 39

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

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Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

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Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 42

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 43

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 44

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 45

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 46

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 47

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 48

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 49

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 50

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 51

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Slide 52

Projet
Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux
étudiants de s’immerger dans une culture
différente de la propre, en traitant une
discipline d’études en langue étrangère.
Dans notre classe nous irons traiter
l’histoire de l’arts. Nous avons formé trois
groups, chacun avec son argument:
• Notre Dame-Paris
• Le Palais de Versailles
• La Paris de Haussmann (XIX siècle)

La quatriéme classe D/L a developpé avec la
méthodologie CLIL, un étude sur la ville de Paris
du Moyen Âge jusqu’ou 17eme siècle.
Le choix est derivé de la connaissance directe
obtenu lors d’un sejour d’étude pour l’année
scolaire 2012-2013.
On commence du Moyen Âge,dans l’’Île de la
Cité,où on trouve la cathédrale de Nôtre Dame
et la Sainte Chapelle, les chefs-d’oeuvre de l’art
gothique,style qui est né en France.
On continue avec le styles Baroque et Rococò,
presents dans le Château et le Parc de Versailles.
On termine le project avec la Paris du 17eme
siècle,trasformée urbanistiquement par le baron
Haussmann que nous offre la ville qu’on admire
encore aujourd’’hui, la même ville representée
par les peintres impressionistes,protagonistes de
la Belle Époque.

L’ART GOTHIQUE

Avant d'être enrôlé dans les écoles nationales, l'architecture gothique
avait son cullla sur le territoire étroit de Champagne et Ile de France,
dans une série d'impressionnantes cathédrales, construités sur un
temps relativement court, grâce à 'contribution financière des rois de
France. À l'extérieur de chaque bâtiment déplié programmes
complexes sculptées, qui se sont concentrées principalement dans le
domaine des portails. Les sculptures ont été affranchis de
progressivamente structure architecturale, dans laquelle étaient
subordonnés depuis le roman, l'achat d'un nouveau naturalisme,
évidente dans les proportions et le regroupement des corps.

Les grand projets de la sculpture
française et allemand
•

Dans la sculpture française du XII ou XIII siècle,qui se produit
principalement à l’extériuer des èdifices religiueux,la statuecolonne perde son subordination a l’architecture.Il y a plus
liberté.Ce chemin est visible dans la riche décoration
sculpturale de la cathédrale de Chartres entre XIIXIII.Sculpture gothique se avére,admirer avec ferveur,de la
nature:les jambages et chapiteaux sont ornés de véritables
boutons de rose,de pampres de branches de chêne et sont
peuplés par des animaux de toutes sortes.Le riche fini
polycrome,aujourd’hui presque entièrement perdu,rempli et
accentué les valeurs plastiques et de la nature du XIIIe sièclela
sculpture.La production raffinés des chantiers
français(Chartres,Reims,Amiens,Paris),influence la sculture de
la Grand-Bretagne et l’Allemagne qui accentuent les caractères
réaliste ,parfois l’exaspération grotesque.

À partir de 1200, avec
l'expansion du royaume
capétien au travail de
Philippe Auguste, le nouveau
style architectural se propage
dans toute la France. Malgré
les graves dommages fait par
le feu pendant la Révolution
française, et les interventions
de Viollet-le-duc que le milieu
du siècle dernier a fortement
restaurées l’ edifice en
raifaisant les parties
manquantes, Notre-Dame est
l'un des exemples les plus
anciens et les plus intéressants
de l'architecture gothique
française. Sa construction a
commencé vers 1160, à la
demande de l'évêque Maurice
de Sully.

NÔTRE DAME

Nôtre dame est entre les costructions gothiques les
plus belles et harministiques en France par les
proportions et l’equilibre mysterieux entre les lignes
hozontales et les lignes verticales.
On connait le nom du fondateur ,évêque Maurice de
Sully,mais on ne sait pas le nom du premier
architecte. Dans la deuxième moité du 10eme siècle
Jean de Onellas a Pierre de Montrevil ajoutarement
les chapelles et le transept avec des mervellieux
rosaces.
Entre 1296 et 1325 Jean Ravy termina les chapelles
nord et construisit les arcs de l’abside de 15m
d’ampleur.
Dans le 17eme siècle Viollet-le-Duc restaura les
flèches en bois de rouvre noute 90m et couverte de 750
kg de piomb,et disposa sur les trois portailes les
statues pour remplacer les statues detruies pendant la
Revolucion car elles ont été retenues une possession
du Roi Français et de l’interieur il restaura l’abside.
La Façade est dominé par deux toures hautes 69m. A
droite,il y a le portail de S. Anna.
Le plan de la cathédral est a cinq nefus . Il y a sept
chappelles a côté de les deux nefus et 15 chappelles se
distribuent autour de l’abside. Les deux rosaces du
transept sont les plus breaux de la ville. Les
magnifiques boiseries dans il choeur et les statues de
Luis XIII et Luis XIV sont exemples importants de la
sculpture du XVI siècle. La sacrestie contenit le trésor
de la cathédral des maniscrits et reliquaires.

Les travaux ont commencé dans le choeur et a ensuite
procédé à la construction de la nef, qui a été achevée avant
la fin du XIIe siècle. Au cours de la première moitié du XIIIe
siècle a été érigée la façade, serré entre deux hautes tours
comme dans les édifices romans de Normandie, tandis
qu'entre la fin du siècle et a été construit en 1320 autour du
déambulatoire du chœur, couvert de beaux moments définis
par les profils triangulaires arches vigoureux qui eux et
l'arête transversale qui les divise en triangles soutiennent.

La mise en page
complexe du
bâtiment se reflète
dans un relevé très
rustique, avec de
hauts piliers qui se
élèvent le long de la
nef en place pour
recueillir les forces
des voûtes en ogive.
La nef comporte dix
travées, le choeur
cinq. L’ abside est
semi-circulaire. La
nef est flanquèe de
double collatéraux
qui se prolongent par
un double
déambulatoire, le
tout avec chapelles
latérales.

Extérieurement, le poids de l'enveloppe produit une articulation
complexe de contreforts, sur lequel téléchargent les arcs-boutants. Au
presbytère celles-ci ,dépassent, avec un large arc, les allées et sont fixés
directement sur les murs de la nef.

La façade de la cathédrale de mesure 43,5 m
de lergeur et 45 de hauteur et est divisé en
quatre ordres corniches horizontales. Dans
un niveau inférieur sont les trois portails qui
sont de portail gauche de la Vierge,le portail
du Jugement Dernier,et le portail de Saint
Anne. Ils sont pointues et évasée et les portes
sont divisé en duex arcs par le Bureau. La
façade de la cathédrale de Paris est inspiré
de celui de la cathédrale de l’Assomption à
Covington, Kentucky(USA), construit à une
conception par Léon Coquard entre 1908 et
1910 et est resté tours incomplètes. Le portail
du Jugement est le portail central de façade
ouest. Ce est le plus récent des trois portails de
la façade et a été construit entre 1220 et
1230,conçu par Jacques-Germain Soufflot a
été modifié avec la création d’une seule
arche et ramené à ses caractéristiques
d’origine pendant la restauration du XIXe
siècle dirigé par Viollet-le-Duc.

La décoration de la lunette a ordonné à
trois bandes décoratives superposées quand
Dieu jugera tous les hommes en fonction des
actions qu’ils ont effectuées au cours de la
vie,et d’allouer chaques au ciel ou en enfer.
La voûte est decorée avec le Concourse,sauf
pour l’extrémité inférieure de la droite,où il
y a une représentation de l’enfer et vierges
folles,contrairement aux vierges sages. Entre
le deux tour,à l’arrière de la galerie
supérieure de la façade d’une colonnade,et
à l’avant du pignon de la nef,il existe une
sorte d’esplanade,toit plat qu’on appelle
l’aire de plomb ou la cour des réservoirs. Les
tours de la cathédrale hautes de 69m,sont
accessibles au public et offrent une vue
imprenable sur Paris. La tour sud abrite un
escalier de 387 marches. Au premier étage se
trouve une grande salle gothique
comportant d’approvisionnement pour
touristes et visiteurs.

PORTAIL DU
JUGEMENT DERNIER
Il s’agit du portail principal de la
cathédrale.
Elle représente d’une manière étendue les
scènes du jugement dernier –selon la
tradition chrétienne,les morts
ressuscitent et sont jugés par le Christ.
Sur le linteau inférieur,on peut voir les
morts sortir de leurs tombes. Ils sont
réveillés par deux anges quisonnent la
trompette. Cette rosace semble énorme
mais il s’agit de la plus petite des trois
rosaces de la cathédrale.

En dehors de l’abside
L’abside,construit entre 1163 et 1180,est
la partie la plus ancienne de la
cathédrale et a été rénové au XIIIe
siècle avec la construction de
chapelles,des contreforts et arcsboutants. L’abside a trois niveaux qui
suivent la structure interne de l’église:
une plus faible correspond aux chapelle
rayonnantes et la nef à l ’extéterieur
du déambulatoire et se caractérise par
quatre lumière . Les arcs-boutants,sont
le résultat d’une cure de jouvence du
XIVe siècle de ceux du XIIIe siècle et
ont une portéè de 15 m.
Leurparticularitè est d’être double,avec
unseul contrefort surmontéè d’un
clocheton qui sert duex arcs.
Le piedicorce est divisé en cinq nefs. La nef 32 m de haut et 12 de large,est
divisé en cinq baies,par une voûte en croisée de six voiles;les allées,cependant,
sont recouvertes d’une voûte en croisée avec quatre voiles et ont chacun huit
baies. Dans la première travée de la nef en dehors droite,contre le mur,il y a
la dite Crucifix de Napoléon III;l ‘ inauguration a eu lieu le 7 juillet 1924 à la
prèsence du Prince de Galles futur Édouard VIII du Royaume-Uni. Les pierres
tombales sont similaires dans plusieurs autres cathédrale française.

LE VITAGE FRANÇAIS
Le devéloppement extraordinaire des
fenêtre à l’epoque gothique ,en particulier
en France, dépend de l’utilisation de grands
édifices religieux. La raison est double :
d’une part parce que les formes de
l’architecture gothique libres de murs
porteurs et de grandes fenêtres peuvent être
ouvertes entre les pilier; les autres vitraux
coloré basés sur une conception théologique
selon laquelle la lumière et son
rayonnement serait un symbole de Dieu et
de la grâce qu’il tombe sur le monde
ordinaire . Tout au long et à nouveau au
XII siècle dans la première moitié du XIII
siècle,exécution technique du vitrage est
constitué de lier bandes de plomb par une
sort de mosaïque de petits prix de verre
coloré. Les détails tels que les traits du
visage ou la draperie son tracées avec un
pinceau avec une couleur noire à base de
plomb fixé au verre au moyen de cuisson.
Du XIII au XIV siècle, la technique se
perfectionne : améliore la qualité du verre,
qui peut être découpé.

Sainte-Chapelle

La Sainte-Chapelle a étè
construit en six ans et est
l’oeuvre personelle de
Saint Louis.Elle a étè
conçu pour accueillir les
reliques de la Passion et
en particulier la
couronne d’épines du
Christ.La Saint-Chapelle a
étè consacré le 26 avril
1248. La Sainte-Chapelle
est attribuée à Pierre de
Montreuil et est une
chapelle palatin.Le roi et
les membres de sa famille
entraient directement a
la chapelle supérieure et
la chapelle basse était
reservée a le personelle
du palais.La SaintChapelle a une nef,une
abside heptagonale et à
l’extériuer l’architecture
est simple.Sur le toit
s’élève une aiguille de bois
de cèdre.La puissance des
contreforts est en
revanche avec les partes
élevées.

La chapelle
supèrieure,la
chapelle
royale et la
place pur
affiche les
reliques ont
étè consacrés
par le legat du
Pape,Eudes de
Châteauroux.

La chapelle basse
,paroisse de
l’édifice,dédié a la
Vierge, a étè consacrée
par Pierre
Berruyer,archevêque
de Bourges.Sous la
Révolution ,la SaintChapelle symbole du
royaume et de la
religion a subi une
profonde
dégradation:le
mobilier ,les stelles et
du jubé disparent,les
organes ont étè
transportés a SaintGermain l’Auxerrois,
la flèche a été demoli,
les tympans martelé et
les reliques
dispersées,la plupart
des statues ont étè
sauvès par Alexandre
Lenoir.Depuis le 1846
sont commencés les
travaux de
Restauration.

LES SAINTES RELIQUES
Les saintes reliques,achetès par Saint Louis ,ont étè
conservés dans une grande châsse richement
orné,parée au fond de l’abside.Chaque vendredi
Saint a étè présenté aux fidèles.Avec la Revolution
les reliques sont étè disparu,aujourd’hui autres
sont conservées en le trésor de Notre-Dame et en
la Biblioteque Nationale.La Sainte Chapelle est
célebre pour ses vitraux ,600mq des vitraux et la
plupart sont originelle.Dominent le rouge et le bleu
et contrastent avec les couleurs de la rose.Depuis
de la consacration de la Saint Chapelle en le 1803
,les vitraux ont étè enlevés pour deux mètres de
haute pour permettre l’utilisation du bâtiment
comme un dépot des archives.Les vitraux ont étè
restauré en le 19 siècle.

LE CHATEAU DE
VERSAILLES

Le Chateau de Versailles est un monument historique francais.
Il fut la résidence des rois de France Louis XIV,Louis XV, Louis
XVI. Situeé au sud-ouest de Paris,ce chateau et son domaine
visaient à glorifier la monarchie française. Le chateau est
constitué d’une succession d’éléments ayant une harmonie
architecturale. Les architects sont Louis Le Vau, Jules
Hardouin-Mansart,Robert de Cotte,Jacques V Gabriel et Ange
Jacques Gabriel.

LA GALERIE DES GLACES
La Galerie des Glaces ou Grand Galerie est une galerie de grand apparat de style
barroque du XVII siécle,destinée a éblouir les visiteurs du monarque absolu
Louis XIV au faite de son pouvoir. Elle à été conçue par l’architect Jules
Hardouin-Mansart. La galerie des Glaces est située dans l’alignement du Tapis
vert,entre les salons de la Guerre et de la Paix,ces derniers donnant
respectivement accès aux Grands Appartements du roi et de la rèine.De par ses
dimensions exceptionnelles,la profusion et la taille de ses 357 glaces,la galerie est
un vèritable èvènement au XVII siècle.

Les dix-sept fenetres cintrées donnent naissance à autant d’arcades ornées de
moroirs tenus par des baguettes et des cabochons de bronze ciselé. Les arcades sont
surmontées alternativement par une tete d’Apollon et de la dépouille du lion de
Némée. Le plafond est décoré de près de 1000m de peintures de l’atelier de Charles
Le Brun illustrant les rèalisations du règne de Louis XIV, mettant en scène le roi lui
meme en 30 grandes compositions.

La moitié de la surface se compose de toiles marouflées(c’est-à-dire collées sur la vout
après avoir été exècutées). Ces dernières concernent les scènes les plus prestigieuses
et ont été peintes par Le Brun loui meme, agé de 60 ans au dèbut des travaux. Les
chapiteaux des pilastres de marbre de Rance sur fond de marbre blanc sont ornés
d’une fleur de lys et de coqs gaulois. Les trophées en bronze doré, qui ornent les
trumeaux en marbre vert de Campan, ont été ciselés par l’orfèvre Pierre ladoyreau.

LA CHAMBRE DE LA REINE
La Chambre de la Reine
est la salle principale du
Grand appartement de la
Reine et on peut la visiter
en sens antihoraire,dans
le sens opposé à l’ordre
logique de succession des
salles dediées aux
souverains. Chaque reine
a personnalisé la
chambre qui était la salle
où elle était declarée la
naissance des enfants du
roi de France. Sur les
murs ornés de fleurs,sur
un fond blanc il y a des
portraits du roi. Cet
envirronnement est en
style Roccocò, né pendent
le royaume de Louis XV.
Le Roccocò se manifeste
dans l’interieur, orné par
stucs, majoliques,
ameublement, tapisseries
et porcelaines. Le Roccocò
exprime au meilleur les
idées de grace et richesse
des courts du XVIII siècle.

LA CHAMBRE DU ROI
La chambre du roi est partie
d’un ensemble de chambres du
Chateau de Versailles, utilisées
comme résidence de Louis XIV,
situé dans la partie plus
ancienne du chateau. Pour
accéder à la chambre on doit
passer pour l’Escalier de marbre
où de la reine, une loge,la Salle
de Gardes, l’Antichambre du
Grand Couvert et l’Antichambre
d’Oeil-de-Boeuf.à l’origine la
chambre était un salon commun
à la reine et au roi, mais après
la mort de la reine, on l’a
transformée en utilisant un
style qui se présente comme un
passage du Baroque à l’art du
‘700, avec des influences
italiennes. Pour faire des
economies, Louis XIV a gardé
beaucoup de decors du salon
ancien, comme les piliers, les
tableaux d’Anthony Van
Dyck,sur les compartissements
qui soutiennent le plafond à
coupole, il y a encore des
allegories d’Auguste et Charle
Magne, sur les murs des
chambres de l’appartement, qui
font allusion aux exploits du roi.

Les murs de la chambre
étaient recouverts de
brocat tissé avec de l’or
et de la soi. Le tissue
original a été restauré
pour la première fois
en 1736, mais en 1785, le
roi a ordené de le
bruler pour obtenir 60
kilogramme d’or.
Encore, les murs sont
couverts,sur la partie
superieure,d’une frise
en or sur un fond
balnc.

Dans la chambre on peut
trouver les tableaux de
Caravaggio, San Giovanni
Battista, et de Guido Reni, Santa
Maria Maddalena, mais aussi
une réprésentation de Roi
David qui joue de l’arpe, opposé
à deux cheminées de marbre
bleu. L’ameublement de la
chambre est composé d’un lit,
deux sofà et douze chaises
pliables. Sur le lit on trouve le
haut-relief de Nicolas Coustou,
qui montre la France en veillant
sur le repos du roi.

LES PORCELAINES
La manifacture nationale de Sevres est l’une des
principales manifactures de porcelaine europèennes des
Haut-de Sevres, et France. D’abord la manifacture fut
utilisée dans l’environnment de la cour. Le bleu de Sevres
est une couleur caracteristique de la manifacture. Il s’agit
d’un oxyde de cobalt.

LES JARDINS

Le jardin de Versailles est situé à l’ouest du chateau. Au cour de l’ Ancien
Regime la domaine de Versailles était constitué du Grand Parc et du Petit
Parc. Aujourd’hui, la différence entre Grand Parc et Petit Parc persiste à
travers d’autres appelations: Parc de Versailles et Jardin de Versailles sont
André le Notre, Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Charles le Brun.
Chaque jardin a son thème. Les jardins les plus réprésentatifs sont:le Bain de
Nymphes, le Bassin du Dragon, le Bassin de Neptune, le Bassin de Cérés. Le
Bassin d’Appolon et le bosquet des bains d’Appolon qu’ont un thème
mithologique.

Le bosquet de bains d’Apolon en particulier a un caractère
prè-romantique et a été projecté par Hubert Robert. Dans
les Jardins il y a des sculptures de Marsy Guerin , Girandon,
et Regnaudin placée dans une grotte qui réprésente le repos
d’Apolon au retour de sa course diurne.

LE GRAND ET LE PETIT TRIANON
LE GRAND TRIANON

Le Grand Trianon se trouve au nord-ouest du Chateau de Versailles, sur
les terres d’un village acheté par le souverain.Seulement pour
l’originalité de son architecture, se distingue comme l’oeuvre de Joules
Hardouin-Mansart et le roi lui-meme, pourquoi Louis XIV a suivi de
près sa construction en 1687. A cette époque, Versailles a été envahi par
une foule de courtisans.Le Trianon a été destiné a etre un lieu de
repos,un espace privé, réservé à des concerts, des festivals où des
collations dans lesquels Louis XIV ne voulait qu’inviter les femmes de
la cour. Plus tard,sera consacrée a la famille.

Ce Grand Trianon ,alors appelé Trianon de marbre, pour les
colonnes du porche et piliers rose en Linguadoca,ornée de
chapiteaux de marbre blanc de Carrare, qui marquent toutes les
façades, et meme opposition à un premier pavillon appelé Trianon
de porcelaine, lequel existence fut éphémère. Trianon est le palais
de Flora: toutes les chambres donnent sur les étapes , entièrement
consacré aux floeurs, avec un nombre élevé de variétés choisies
pour leur couleur et leur parfum.

LE PETIT TRIANON
Madame de Pompadour , qui voulait distraire le roi, de ce qui n’était plus la
maitresse mais son amie,était l’inspiration pour ce petit chateau, que Gabriel
construit entre 1763 et 1768, à coté du jardin botanique et la nouvelle ménagerie,
comme Louis XIV était intéressé par les sciences. Pour plaire à la marquise,
toujours à la mode,l’architecte du roi a abandonné l’esthétique Rocaille et en a
adopté une forme cube et lignes très purs,en conformité avec le nouveau style alors
en vogue , dit le Grec. Sa semplicitè n’est qu’apparente:toutes les façades sont
diférents et traitées selon l’espace négligé:la cour, le jardin botanique et le jardin de
fleurs. Dans l’interieure le meme mode du style. Madame de Pompadour mourut
en 1774 et n’a pas vu la fin du travail et aujourd’hui le chateau conserve en
particulier la mémoire de Marie- Antoinette. En 1774 Louis XIV donna succession
de Trianon à sa femme, qui était en mesure de mener une vie de la cour.

La Paris de Haussmann
(XIX siècle)
Parmi les capitales européennes, Paris c’est la
première qui se préoccupe d’une réorganisation
urbaniste. Le nouveau rangement de Paris au
XIX siècle suivi des modèles auxquels ils
s’inspireront toutes les autres capitales
européennes dans les années suivantes.

La Paris medievaLe…
Au Moyen Age, la zone
au nord de la Seine était
marécageuse et le vrai
cœur de la ville se
trouvait au sud,
représenté par le
Quartier Latin.
Le projet de
réorganisation de la
ville commence déjà au
XVII siècle avec le
ministre Colbert, qui
fait démolir certains
enceints fortifiés pour
faire bâtir des
nouvelles avenues
bordés d’arbres.

Au XIX siècle le préfet Eugène Haussmann révolutionne le
rangement urbaniste de la ville, avec le système des
boulevards, cet-à dire des longs routes avec des rangs
d’arbres à coté. Les boulevards constituent une partie
importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Les
boulevards sont associés à un esprit de flânerie et de
légèreté, parce que sur ces avenues ils se sont développés
pendant les siècles beaucoup de cafés, cabarets, théâtres…On
utilise le mot boulevardiers pour indiquer ces qui aiment se
promener sur les boulevards.

Pour réaliser son projet, Haussmann
a détruit tout ce qui restait de la
Paris médiévale, comme les vieux
quartiers orientales, qui avaient était
souvent le foyer des révolutionnes.
Il ordonna aussi aux personnes qui
vivaient dans ces quartiers de se
déplacer pendant les travaux. Ici, les
ruines du Palais Royal et du convent
des Célestins.

La construction des boulevards a eu des nombreuses valences:
• Economique, pour favoriser les investissements dans les secteurs du
commerce et des constructions.
• Culturelle, parce Haussmann voulait rendre Paris la capitale de la culture
et de la morale en Europe, avec ses théâtres, ses musées, ses cabarets…
• Social, qui concerne l’ordre public. Le nouveau réseau routier permettait
des rapides déplacements des troupes pendent les barricades ou les émeutes
populaires.

Les artistes et la ville…
Au XIX siècle les artistes sont fascinés par les
nouvelles constructions dans la ville. Claude
Monet en particulier aime le sujet de la gare et
de la locomotive.

Les ponts de
l’Europe, gare
saint-Lazare

Ce tableaux fait partie
d’une série de sept
tableaux, réalisés en 1877
et qui représentent tous
le même sujet. Le tableau
montre le pont de
L’Europe avec la rue
Rome vue en perspective
et une locomotive.
Avec ce tableau Monet
commence à s’intéresser
aux caprices de la
lumière sur les objets et
la matière.

L’Opéra Garnier

L’Opéra Garnier,ou Palaís Garnier est un
édifice strutturant du 9e arrondissement
de Paris et du paysage de la capitale
française. Situé à l’extremité de l’avenue
de l’Opéra,ou debut du boulevard des
Capucines,près de la station de métro du
même nom, l’édifice s’impose comme un
monument particulièrement représentatif
de l’architecture écletique et du style
historiciste de la seconde moité du XIX
siècle.

En 1861 à la demande de Napolèon
III,Charles Garnier entreprend la
costruction d’un <>
qui doit prendre place dans le Paris
haussmannien de la fin du Second
Empire. L’édifice,inauguré le 5 javier
1875,fascine les contemporains grâce
à richesse,l’éclectisme et l’audace du
programme architectual et décoratif
imagé par l’architecte.

L’dée d’un grand Opéra,dédie à la danse
et à la musique était depuis longtemps
<>. L’attentat d’Orsini a
décidé Napoléon III à accélérer les
choses : par le decret du 29 septembre
1860,il déclare d’utilité publique la
construction d’une très belle salle pour
remplacer celle de la rue Peletier. Le
baron Haussmann,préfet depuis
1853,avait déjà tracé des projects de
voies monumentales en particulier une
large avenue assurant du croisement la
desserte de Tuileries,et il choisit
un emplacement de 10.000 m2,espace
dégagé,resultant du croisement de ces voies
<> pour implanter le
batÎment. Restait a trouver l’architecte!
Un concours fut organisé,171 candidats
présentèrent un pojet,la discussion fut âpré,
mais c’est le projet de Charles Garnier,
jeune architecte peu connu mais grand Prix
de Rome en 1848,qui fut retenu à l’uninimité
et il recut 1500 francs.

Ce batÎment est un mélange
exuberant de baroque,de
faste,d’éclectisme. L’Opéra est le
monument le plus représentatif
de l’art officielle du Seconde
Empire;c’est à dire symbole de
luxe et de plaisirs parisiens.

Par sa superficie,c’est le
plus grand théâtre d’Europe
: 172 m de long,124 m de
large et 79 m de haut,il peut
contenir plus de 2.000
spectateurs. Garnier sut
s’entourer de 73 sculpteurs
et 14 peintres. La première
pierre fut posée le 21 juillet
1862.

Dans le premier vestibule,les statues
des pères fondateures de l’opèra
français: Rameau,Lully,Gluck,SaintSaëns,puis un seconde vestibule orné de
candélabres. Nous sommes au coer du
Palaís Garnier où tout est
magnificence: marbres
polychromes,bronze,
dorures,mosaïques ,aigles dorés, bustes,
verreries… Le grand escalier à la
rampe d’onyx,développe 32 marches
polychromes est associe à colonnes,des
balcons,

de galeries puis le grand foyer de 54
m long,la salle à l’italienne,rouge et
or,à cinq étages de loges,et éclairée
par une double couronne de globes
et hublots à facettes. Il faut noter
aussi le fausses cheminées
gigantesques ,la fontaine, la statue
de Marcello et dont le visage est un
mouloge de la Castiglione.

Sans oublier les peintures de plafond de
Paul Beudry. Au centre de la salle on peut
admirer un gigantesque lustre de cristal et
de bronze pesant plus de huit tonnes. Le
rideau de scène puorpre est une copie du
rideau d’origine peint par Rubé et
Chaperon.

Parmi cette magnifience,on ne peut
oublier les cariatides de marbre vert des
loges d’honneur dominant la scène large
de 50 m,25 m de profondeur et
penneaux peints par Gustave buolanger.
Un étroit couloir relie le pavillon de
l’empereur situé sur la côte de l’Opéra,et
le Foyer de la dance. Il était réservé
aux beaux messieurs qui venaient
rende visite aux danseuses,c’est
l’univers du peintre Degas.

Moulin Rouge
Le Moulin Rouge est un cabaret parisien fondé en 1889 par
Charles Zidler, il est situé sur le boulevard de Clichy, au pied
de la Butte Montmatre. Son style et son nom ont été imités
et empruntés par d’autres cabarets dans le monde.

Manifesti di questo cabaret molto celebrativi nella Parigi dell’800

Auguste Renoir :le Bal du moulin de
la Galette
Pierre-Auguste Renoir dans cette période en voulant représenter
un moment de la vie parisienne, caractérisé par le goùt de la
Belle époque, en 1876,peint le“Bal du Moulin de la Galette”. Cette
peinture est fait à huile sur toile et est conservée au Musée d’Orsay
à Paris. Le Moulin de la Galette, connu comme un ancien moulin,
est situé au sommet de la colline de Montmartre, définit le
quartier des artistes. Renoir a fréquenté ce quartier pendant seize
mois pour comprendre à exprimer la joie a través de la peinture.
Cette peinture est caractérisée par l’absence de dessin; en effets LA
tâche de provoquer le dynamisme et les effets des ombres est relièe
à la couleur. Il n’existe pas un sujet principal et grâce aux
groupes des personnages on obtienne le sens de la profondeur de
la scène. Le cadre est surréaliste car les danseurs semblent voler
dans
l ’aire mais aussi la
réalité
est modifié
avec un
changement de couleurs. Enfin la lumière n’a pas de point
d’origine et tout ça est définit dynamisme.

L’arc de Triomphe

L’arc de Triomphe de la place de l’Etoile à Paris,est le
plus grand de tous les arcs du monde.
Il a etè construit en 1806 à la demande de l’empereur
Napolèon puor célébrer sa victoire à la bataille
d’Austerlitz,Napoléon voulait,comme dans la Rome
antique,que les soldats victorieux rentrent chez eux en
passant sous “un arc de triomphe”.

A’ la fin de la Premier Guerre Mondial l’arc est
dediè à la mémoire des soldats morts puor
defendre la France,ce monument se dresse au
milieu de la Place Charles de Gaulle appeléè Place
de l’Etoile puor les douze avenues qui forment les
rayons d’une etoile.
Du sommet de l’arc de Triomphe on jouit d’une
vue exceptionelle sur l’Avenue des Champs-elyséès
et sur Paris
L’arc de triomphe est inspirè à l’arc de “Tito” à
Rome,il est grandes 50 métres et large 45 métres.
A la base de l’arc de Triomphe est placè depuis
1920 la tombe du soldat inconnu et une flamme
eternelle à la mémoire des morts de la Second
Guerre Mondial.

Les Champs Elysèes
•

L’avenue des Champs
Elysèes est un axe de 7
km,qui s’ètend de Concord
à Etoile ,puis s’etend
jusqui’à la Defanse.Depuis
le milieu du ‘800
l’aristocratie parisienne
utilisa les Champs-Elysèes
comme un lieu de residence
et sur l’axe commença a
surgir les premières
élègant palais,de
magnifiques hôtels et
boutiques de luxe.

Projet Le projet ‘‘Clil’’ est né pour permettre aux étudiants de s’immerger dans une culture différente de la propre, en traitant une discipline d’études.

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