Utställande konstnärer på Dansens Hus

Download Report

Transcript Utställande konstnärer på Dansens Hus

en stickad utställning
presenteras av Cirkus Cirkör och Dansens Hus
stickade stycken
Kan man sticka fred?
Många människor har hörsammat vårt stickupprop: Vi är överväldigade av den sticklust
och kreativitet som vi har mött: Stickade mössor, vantar, rutor och våder har vällt in till
oss. Vi har fått ta del av tankar om strävan och möjligheten (eller omöjligheten) att sticka
fred från stickare världen över.
I foajén och på scen visar vi ett urval av dessa verk och om du hittar en lyktstolpe instickad i vitt ute på stan så är det troligtvis någon av våra vänner som har stickat fred.
Konstnärer med stickning som uttryck har också kontaktat oss och deltar i utställningen. Du kan läsa mer om konstnärerna i detta blad.
Foto: Fanny Senocq, Annci Gustavsson, Maria Wallin
Vill du vara med och sticka fred? Gå in på www.cirkor.se/stickupprop.
KERSTIN LINDSTRÖM
I samband med Cirkus Cirkörs föreställning ”Knitting Peace” visas tre av mina verk.
I verken Plats och Pris undersöks frågor vi alla brottas med. Genom egna upplevelser
eller i kontakten med andra och med samhället. Verket Own our own time – en performance, är ett försök att gestalta tid.
Textila processer är ofta tidskrävande och det i sig utgör en viktig del i arbetet. Ett tempo
för eftertanke. Textil är ett språk som finns nära människan.
OWN OUR OWN TIME Vi äger vår tid – en stickperformance på Färöarna.
u
Många upplever att tiden rusar förbi. Kan stickningen, som ett uttryck för kroppens tempo,
hjälpa oss att se tiden?
80 stickerskor från 9 olika länder utförde en
performance, ”Vi äger vår tid” i den lilla orten
Gjogv på Färöarna, 6 juli 2011. Centralt i projektet finns en 60 meter, röd stickning med de
olika deltagarnas bidrag. Var och en som deltagit har under tiden stickningen framställts
på olika håll i världen, sparat tid i form av röda
stickningar. Här finns ögonblick från Köpenhamn och Örebro, Tokyo och Vasa, samlade i ett gemensamt verk. Det är berättelser från
unga tjejer och gråhåriga damer, vardagligheter och allvarliga tankar.
u
PLATS – En svart klänning av ståltråd som brer ut sin stora kjol. Ett verk om
respekt, storlek, revir och kommando
u
PRIS – En röd klänning av ståltråd på catwalken. Ett verk om roller, kontroll
och kostnader
Kontaktinformation: Kerstin Lindström. Hälletorp 219. 871 42 Härnösand. Tel 070 6044864. www.kerstinlindstrom.se.
Foto: övre bild på Färöarna Gunnar Bäckman (Vaasa, Finland), nedre bilder Kerstin Lindström.
Under kvällen i Gjogv deltog också 20 dansare från Färöarna. De gamla sångerna och
danserna viskar om en annan tid, bevarad i kvaddanserna. Kvällen, på ängen intill fjorden,
finns bevarad i den stora stickningen i form av ett antal varv stickade med brunt, färöiskt
garn. Se mer på bloggen knittingincircle.blogspot.com.
Elin Strand Ruin OCH The New Beauty Council
Konstprojektet Knitting House utfördes ursprungligen på initiativ av Elin Strand
Ruin och Annika Enqvist, The New Beauty Council för Husby Konsthall (2010).
Det ställdes ut på Reykjavik Art Museum som en del av utställningen (I)ndependent People (maj-sept 2012) och på Arkitekturmuseet, Stockholm (jan–mars 2013).
Projektet genomfördes tillsammans med Husby Konst & Hantverksförening, Rohi Kohandani, Fereshteh Ghorayshi, Rita Momenzadeh Afsharis, Nidal al Mashahdi, Aazam
Rastigar Maghaddam, Naila Kahn, Safia Ahmed, Katja Jalovara, Mevla Topcagic, Maryam Bah mfl boende i Husby och Järvaområdet.
Knitting House är en kärleksförklaring till det liv som levts inuti den här typen av miljonprogramslägenheter som byggdes på 60-70 talet runt om i Sverige och Europa. Det
är en stickad kopia av en lägenhet med tre rum och kök på Oslogatan 8, 2 tr, i Stockholmsförorten Husby. Fotografierna av Tim Meier är en dokumentation av den textila
arkitekturen av lägenhetens privata ytor, som installation utställt på Arkitekturmuseet,
Stockholm, 2013. Knitting House undersöker var gränsen går mellan den egna kroppen,
klädesdräkten och de skyddande innerväggarna. När blir garnet i koftan hemmets tapet? Metis, den antika gudinnan för visdom, list och hantverksskicklighet, symboliserar
en ursprunglig skapandekraft och förmågan att sätta något samman. Att tvinna pinnar
och väva trådar till tyg för att skapa skydd som tält hör till de första byggda boendeformerna. I arkitekturhistorien spelar Metis en viktig roll i uppkomsten av hemmet.
Den privata sfären uppstod från insidan med hjälp av hantverket och ett gemensamt
görande av mattor, väver, gobelänger och draperier. Den etymologiska betydelsen av
det antika begreppet oikos omfattar både det egna hushållet, hemmet – och den egna
kroppen, de är tätt sammantvinnade.
Att sticka en trerummare i Husby – Kulturradion, P1, Sveriges Radio Katarina Wikars besökte lägenheten på Oslogatan 8 i Husby hösten 2010 och fick lära sig att varje maska
är en människa, och att en stickning kan vara intellektuell (http://sverigesradio.se/sida/
avsnitt/156301?programid=767)
Foto: Elin Strand Ruin
I projektet medverkade även Granby textila verksamhet och Husby cykel och svets, Amica Sundström och
masterstudenter från Konstfack, Textiles in the Expanded Field, studenter från Arkitekturskolan, Critical
studies, FATALE samt Arkitektkontoret Spridd. Elin Strand Ruin och Annika Enqvist vill tacka följande personer för dess engagemang i projektet: Karin Bradley, Päivi Ernkvist, Jonatan Habib Engqvist, Tinna Gunnarsdóttir, Ingi Thor Jónsson, Pontus Lindvall, Akane Moriyama, Henrike Müller, Brynhild Pálsóttir, Lars
Raattamaa, Catarina Skoglöf, Hanna Styrmisdóttir, Amica Sundström, Hildigunnur Sverrisdóttir, Yean Fee
Quay, Helene Wildner, Christina Zetterlund. Projektet har genomförts med stöd från Fonden Innovativ
Kultur, Stockholms stads Kulturförvaltning, Svenska Bostäder, Helgo Zettervalls fond, Svensk-isländska
samarbetsfonden, Iaspis.
Frida och Cecilia Björsell
A visual prayer for peace
Organic knitting-objekten är skulpturala textilier som Cecilia och Frida Björsell kallar
grenkläder och marktäckare. Verken är kameleonter som förändras och samspelar med
träd, rötter, mossor och stenar. De växer upp ur snön, blir vandrande väsen, skuggvarelser.
De kryper upp på kroppen och blir Madonnans mantel. De krälar och slingrar, väller upp
mellan rötter – och stör: är det ett sår, en utväxt, ett tillägg?
I verken möts hårt och mjukt, blankt och matt, ståltråd och ull. Musiken är bokstavligen
instickad/virkad i form av kassettbandstejp: punk och Puccini.
Organic knitting-projektet har sin upprinnelse i ett ”Textilt naturaltare” från en utställning 2011.”Organic” syftar i första hand på formspråket och den organiska tillverkningsprocessen, ”Twisted Shadows” syftar på de slingrande skuggorna som i verkligheten
tecknar ett viktigt tillägg till verket: jaget och dess skugga.
Inspiration: Saga, myt och musik, trädens uttrycksfulla grenar och deras skuggor, mossbelupna rötter och stenar, slingrande växter.
Material: Lin, ull, snöre, hampa, metalltråd, guld- och silvertråd, kassettbandstejp, tyg,
spegelglas mm.
Foto: Cecilia Björsell
Cecilia Björsell: Fil kand-examen, Steneby Konsthantverksutbildning mm
Frida Björsell: Magisterexamen Konstfack, Fil kand-examen i Estetik mm
eLIN iVRE, Hanna Richter och Eveline Johnsson
Elin Ivre och Vandal
Vandal består av fotograferna Hanna Richter och Eveline Johnsson. De möttes på Fotoskolan STHLM där båda läste Yrkeslinjen Fotografi, en tvåårig fotografisk utbildning.
Efter utbildningen började de jobba tillsammans i duo-form och sitter idag i egna lokaler
vid Hornstull. Vandal har bland annat sålt in fyra fotografiska verk till Statens konstråd.
Elin Ivre studerade två år på Sätergläntans utbildning Folkligt mode och läser just nu
andra året på Beckmans designhögskolas 3-åriga modelinje.
Under bokmässan deltog hon, i egenskap av praktiker, på seminariet ”Värdet av att
slöjda”.
Hon var också inbjuden utställare på utställningen Spetskonst på Vadstena slott i samband med Hemslöjdens 100-års jubileum 2012. Under våren kommer hon vara handledare på Slöjdhuset i Stockholm.
Foto: svar/vit Amanda Hellberg, övriga VANDAL
Vandal+Ivre fann varandra för ca två år sen och har arbetat tillsammans i ett flertal projekt. De har bland annat ställt ut det gemensamma verket Shrine of me på Designgalleriet i Stockholm. Det senaste projektet består av smycken av påtade snoddar och finns
bland annat att beskåda på omslaget av senaste numret av tidningen Hemslöjd.
fÖR ETT VARMARE STOCKHOLM
Vi i gruppen ”För ett varmare Stockholm” verkar för att sprida värme runt i Stockholm. Att sticka/virka skapar allt annat än våld. Stickat och virkat material är för
oss motsatsen till våldsamhet.
Garnet är ett mjukt element i den annars hårda staden. Stickandet och virkandet är ett
lugn i den annars så snabba staden. Vi vill verka i kontrasten och i motståndet.
När vi startade vår Stickjunta ”För ett varmare Stockholm” för 6 år sedan var vi inspirerade av den pågående trend av Stickgraffiti som pågick runt om i världen. För vår del är garnet vår röst mot
orättvisor i samhället. Vi vill skapa värme och omtanke. Vi
ville säga ifrån, tycka och beröra med stickgraffiti. Vi vill
uppmärksamma, och få människor att reagera, eller ifrågasätta samhället med våra nedslag i Stockholm.
Att samarbeta med ”Knitting Peace” och Cirkus Cirkör
runt denna föreställning var en självklarhet. Vi vill synas
i detta sammanhang. ”Knitting Peace” tycker vi andas
samma budskap som vi vill förmedla.
Graffiti är något permanent och i vissa hänseenden ett
förstörande av stadsbilden. Det vi gör är annorlunda eftersom det är enkelt att plocka bort. Snarare utsmyckning
än skadegörelse. Vi återvänder alltid för att plocka undan
det vi satt upp. När det inte längre ser bra ut är tanken
förbrukad.
Vi vill vara illegala på ett fredligt sätt, inte gå ut och förstöra eller förgöra. Det vi gör är
enligt oss ett förskönande av stadsbilden.
Vi vet att många tycker illa om stickgraffiti. Det viktiga är inte vad folk tycker, utan att folk
tycker. Det är ett ifrågasättande i våra aktioner. Att folk ska tänka själva. Många reagerar
också med ett leende.
Att folk tar med sej våra utsmyckningar hem ser vi som en positiv del av processen. Det
är så vi sprider vår tanke om värme. Vi har gjort aktioner då vi stickar cykelsadelskydd,
detta har varit otroligt uppskattat och den aktion som fått mest reaktioner.
Vi finns på Facebook, har startat en blogg och en kanal på You Tube där vi samlat filmer
som vi gjort vid våra aktioner. Vi är många som ingår i gruppen, och den växer.
Kanske kan vi i framtiden se grupper som ”För Ett Varmare Göteborg” och ”För Ett Varmare Malmö”?? För att sedan sprida det vidare, vidare och vidare.
Foto: Annci Gustavsson, www.fotografannci.se
PEACE OUT!
AURO KNITTIN NINJA OCH SYNLIGA CONTAINER
Auro Knittin Ninja
Konst är kul! Jo. Så enkelt kan det få vara. Kul att se på å kul att göra. Med konst
kan man förändra världen- det vill jag tro! Då behövs ändå något mer än bara det
kuliga, så jag frågar mig: Hur kan JAG bidra till en bättre värld?
På dagarna arbetar jag som förskollärare och brinner i likabehandlings- och genusfrågor samt skapande och miljö. Dessa hjärtefrågor återkommer i den fria gatukonsten, i
annan skepnad. Det ger en bra balans att dagtid vara styrd av dokument, olika analysredskap m.m. och att kvällstid kunna agera fritt oavsett och inte ha en lön samt uppdragsgivare är avgörande för att kunna föra fram budskap som står högt på den egna
agendan.
Auro Knittin Ninja är mitt konstnärsalias, jag jobbar oftast ensam – när jag började med
stickad gatukonst visste jag inte ens att det fanns andra som gjorde det! Det var en
revolution bara att upptäcka att det fanns namn för det! En ensamvarg som ändå ser
att i samarbete med andra uppstår sköna toner! Just Synliga Container har jag samarbetat med förut. Vi kompletterar varandra bra, och den sortens dissonans som leder till
utveckling kan uppstå. Våra gemensamma skapelser blir något mer än bara en fusion
mellan vårt eget skapande. Precis som det är i livet. Livet handlar mer eller mindre om
möten. Och det är för detta fantastiska liv jag vill kämpa – för fred!
Att Cirkör skulle ha en föreställning som heter Knitting peace var ju helt fantastiskt. Det
var ju precis vad mitt skapande handlar om, jag kände mig lixom personligen anropad
att bidra på något sätt!
Världen skulle nog vara lite bättre om fler stickade, tänker jag.
Foto: Auro Knittin Ninja
(Jag finns på Facebook – www.facebook.com/auro.knittinninja.)
AURO KNITTIN NINJA OCH SYNLIGA CONTAINER
Synliga container
Jag håller på med text, musik och gatukonst. Inom gatukonsten har jag märkt att jag når
fram till människor med en gång och att det ger mycket glädje och inspiration att vara
engagerad i denna konstform. Jag vill omforma det offentliga rummet och sätta människors fantasi i rörelse och det är därför jag håller på med stickgraffiti.
Jag vill ifrågasätta olika företeelser som estetik, konsumtion, människors möjligheter
att göra livsval, frihet och inte minst kvinnors villkor i samhället. Sedan är det intressant
konstnärligt med olika tekniker, även om jag bara behärskar ett fåtal, och den oändliga
möjligheten att kombinera färger. Som gatukonstnär arbetar man mycket med färger
men när temat fred dök upp var det självklara färgvalet vitt i min associationsvärld.
Foto: Mats Karlsson, raivi.se, grenbild Christina Simpson
Att arbeta konstnärligt med strävan mot fred har varit en dröm sedan länge som nu har
förverkligats.
CIRKUS CIRKÖR
Cirkus Cirkör är Sveriges första nycirkusgrupp och startades i Stockholm 1995. Med
konst och pedagogik som redskap har Cirkus Cirkör vuxit till att under ett år som 2011
ha verksamhet i ett sextiotal svenska kommuner och i ett tiotal länder. Sedan starten har
340 000 barn, unga och vuxna (med och utan funktionsnedsättningar) tränat cirkus med
Cirkör och 1,3 miljoner har sett våra föreställningar. Utöver turnerande föreställningar i
Sverige och världen rymmer verksamheten cirkusevenemang för företag och organisationer, föreläsningar och workshops, forskning, cirkuskurser och en internationellt erkänd
gymnasieutbildning.
Cirkus Cirkör har sedan år 2000 sitt högkvarter och sin cirkushall i Alby, Botkyrka. 2005 blev
vi en konstnärlig institution med verksamhetsanslag från Statens Kulturråd, Stockholms
läns landsting, Stockholms stads kulturförvaltning och Botkyrka kommun. Andra viktiga finansiärer under åren har till exempel varit Arvsfonden, Barbro Osher Pro Suecia Foundation,
Svenska Institutet och EU. Sedan 2011 bedriver vi ett samarbete med Scania, som hjälper
oss att lösa våra transportbehov i Europa.
DANSENS HUS
Scenkonst i världsklass
Välkommen till Dansens Hus – Nordens största gästspelscen för samtida dans. På våra
två scener erbjuds svenska och internationella grupper och koreografer, välkända kompanier och nykomlingar, storslagna verk och soloföreställningar, cirkus, streetdance,
teater, butoh, hip hop, punk, balett, undervattensdans, medieteknologi, film, installationer,
poesi, bildkonst och humor. För att nämna en del!
Dansens Hus publik har lärt sig att förvänta sig att bli överraskade, att lämna byggnaden
förbluffade, intellektuellt och känslomässigt laddade och utmanade. Gå in på dansenshus.se och läs mer om vilka gästspel som är aktuella just nu.