Rapporten - grafiskdesign.info

Download Report

Transcript Rapporten - grafiskdesign.info

Jeg fikk i oppgave å lage en visualisering av en selvvalgt sang fra en selvvalgt gruppe.
TOLKNING AV OPPGAVEN
Jeg tolket oppgaven slik at vi skulle leke at en artist eller gruppe musikere hadde kontaktet
meg fordi de ønsket en illustrasjon på én av deres sanger. Illustrasjonen skulle være med å gi
sangen en «ny dimensjon». Formatet på illustrasjonen skulle være 210mm bred, og 300mm
høy. De ønsket at jeg i sluttproduktet både skulle bruke bilder og vektorbaserte elementer.
Det siste sannsynligvis fordi de ville stå fritt til å kunne «blåse opp» formatet til bruk i større
plakater. Resolusjonen skulle være 300ppi, og de skulle kunne kutte vekk 3mm fra hver side
uten av det «ødelegge» illustrasjonen på noe vis (bleed). Jeg valgte og ikke sette inn cropmarks siden det ikke sto i briefen. Alt dette betydde at jeg hovedsakelig valgte å jobbe i
Photoshop, men at vektorjobbingen måtte foregå i Illustrator. Vektorfilene kunne da limes
inn som smartobjekt i Photoshop, noe som medfører at størrelsen på disse kunne økes uten
av kvaliteten fikk lide.
STRATEGISK DESIGN, R ESEARCH OG ARBEIDSPROSESS
Jeg følte det var greit å finne en gruppe som ikke allerede hadde veldig flotte illustrasjoner på
sine tidligere/andre musikkverker. På denne måten følte jeg at jeg kunne være en viktig
bidragsyter for å være med å løfte gruppens identitet. Jeg gikk gjennom sønnen min sin
spilleliste på Spotify for å se om noe kunne være interessant. «Bonski» av DJ Broiler var den
første jeg tenkte det kunne være morsomt å jobbe med. Etter et Youtube-søk fant jeg ut at
de allerede har illustrasjons-ekperter med seg på laget, og allerede hadde funnet sin «stil».
Lenke til YouTube-video.
Neste sang jeg falt for i sønnens spilleliste var «Engel» av Admiral P og Nico D. Etter diverse
søk viste det seg at de ikke hadde en eneste illustrasjon knyttet til denne sangen, heller ikke i
den offisielle YouTube-videoen. Lenke til YouTube-video. Jeg tenkte tvert at denne sangen
kunne hatt godt av å få en spesiallaget illustrasjon. Ekstra morsomt er det at sangen er
ganske fersk, og sannsynligvis fortsatt vil bli mye spilt blant annet på radio de neste par
årene.
Målgruppen til denne gruppen er stor! Både min datter på 7 år og min kone på 39 år liker
denne sangen. Jeg bestemte meg derfor at illustrasjonen ikke skulle spisses spesielt mot
ungdom, men heller ha et litt mer modent, men likevel moderne uttrykk.
Jeg utarbeidet et konsept der det en engel, men ikke en religiøs engel, måtte få en sentral
plass i illustrasjonen. Samtidig følte jeg det var det viktig at både Admiral P og Nico D fikk en
sentral plass. Vi hadde fått beskjed om at det ikke skulle være noe tekst av noe slag på
plakaten. Jeg forsto at nettopp det ville føles begrensende, men svært utfordrende. Jeg følte
derfor at musikerne måtte være med, en engel måtte være med, og at symboler på at det
dreier seg om musikk måtte være med. Symbolene bestemte jeg enkelt og greit skulle være
høytalerelementer og noter.
Opphavsrettigheter forsto jeg fort ville være den største utfordringen. Bakgrunn, symboler
og engel kunne jeg alltids fikse med egenprodusert eller innkjøpt materiell. Men
Rapport av Geir Opdahl
Side 1 av 4
bildet/bildene av de to sangerne ville by på problemer. Jeg viste at jeg måtte ligge unna en
del bilder hvor det var navngitte fotografer eller produksjonsbyråer eide rettighetene. Jeg
forfattet en melding til dem begge to via deres Facebooksider hvor jeg spurte om de kunne gi meg tillatelse/tilgang til
å bruke et bilde i en studieoppgave. Ingen av dem svarte. Se
skjermdump av forespørsel til venstre. 
Jeg bestemte meg derfor å «stjele» «offisielle» bilder som jeg
seg også andre hadde «stjelt». Det finnes overraskende få
bilder av de på internett. Siden de ikke engang hadde et bilde
av seg på den offisiellt YouTube-videoen endte det med at jeg
tok en skjermdump fra YouTube av fjorårets hit av Admiral P.
Miniutgave av skjermdump til høyre. 
Av Nico D «lånte» jeg et bilde han har gitt
diverse konsertarrangører tillatelse til å bruke i
sine posters. Se bildet under. 
Ved å fordype meg mer i deres arbeider fant jeg ut at i alle
fall Admiral P var glad i å fremstå som norsk. Han har
tidligere posert foran det norske flagget, han synger på
norsk, og benytter seg av norsk natur og miljø i sine
tidligere videoer. Etter å ha lage meg et «mood board» (se
neste side), bestemte jeg for å bruke ett av de tusenvis av
naturfotografiene jeg har tatt de siste ti årene som
bakgrunn. Jeg har spesielt mange bilder tatt fra
hytteveggen vår ved Furusjøen i retning Rondane-fjellene.
Jeg valgte til slutt å bruke bildet man kan se til høyre her.
 Jeg valgte bevisst å ta ned fargene på det, slik at de
andre elementene skulle komme bedre frem.
Når det gjaldt selve engelen, tenkte
jeg det kunne være greit å bruke
hodet til en virkelig jente. Siden jeg
har mange bilder av min flotte kone
føltes det greit å bruke ett av disse.
Heller ikke her vil jeg få problemer
med opphavsrettigheter ;). Se bilder til venstre. 
Sangen handler om kjærligheten han hadde til en kvinne som var den eneste som «trodde»
på ham da det «regnet» som verst. Hun fikk solen igjen til
Rapport av Geir Opdahl
Side 2 av 4
å skinne i hans liv. Jeg tenkte det kunne være fint å plassere et kjærestepar på en benk foran
Furusjøen. Jeg hadde ikke noen passende bilder selv, men på ulike nettsider (her for
eksempel) hvor man kan plukke gratisbilder uten opphavsrett fant jeg dette bildet. Se bildet
til høyre. 
INSPIRASJONSMETODE OG SKISSER
Nedenfor kan man se noen av elementene jeg brukte i mitt «mood board» som jeg laget før
jobbingen i Photoshop og Illustrator, men etter at jeg hadde tenkt en god del hvilke
elementer jeg kunne ende opp med å bruke. Man kan se at det spriker litt i flere retninger,
men jeg visste at ting først ville falle bedre på plass etter at man begynner å jobbe med de
ulike elementene. Hovedtanken er jo tross alt at man lettere skal komme i en stemning som
senere kan hjelpe produksjonsjobben.
Jeg jobbet frem noen raske tegninger for å sette hodet i gang. Her er noen av dem. Man kan
se på den siste tegningen at det kan ha noen fellestrekk med sluttproduktet.
Rapport av Geir Opdahl
Side 3 av 4
ANALYSE
Jeg forsto det ville være krevende å få plassert elementene jeg ville ha med på en god måte.
Erfaringsmessig vet jeg at jeg er best når jeg har MANGE lag i Photoshop som jeg skrur av og
på, flytter rundt, bytter ut osv. Jeg forsto at det også ville måtte bli min fremgangsmåten her.
Både før jeg begynte produksjonen, og underveis tok jeg pauser hvor jeg hørte på musikken,
og lyttet til teksten. Jeg tenkte hele tiden på at illustrasjonen ikke måtte bli FOR kaotisk i en
slik harmonisk sang. Ulike vektorelementer ble kjøpt inn via nettet, noen kunne plukkes
gratis. Men de aller fleste bidro til for mye kaos. Samtidig måtte det være med noen sterke
farger og former for å vise at dette var en sang som kanskje først og fremst skulle appellere
til et konsertpublikum som stort sett er av den yngre garde.
DESIGNVALG
Jeg valgte tre spreke farger som ikke forandret seg
for mye når jeg i Photoshop viste CMYK-fargene ved
å holde inn «Ctrl» og «Y». (Jeg jobbet på PC, ikke
Mac). De tre hovedfargene, foruten ren sort,
bestemte jeg skulle være de tre til høyre. Jeg laget
meg en ase-fil i Illustrator som jeg hentet inn i Photoshop.
Men det var i vektorjobbingen i Illustrator jeg fikk mest bruk
for dem. Jeg brukte Adobe kuler, og settingen «triade» som
inspirasjon. Men det endte med at jeg gjorde noen små
forandringer på fargene etter hvert. Jeg endte på disse fargene fordi de føltes moderne og
optimistiske.
Nedfor kan man se to av vektorelementene jeg kjøpte, og forandret fargene på.
Det var litt utfordrende å spre fargene på en god måte utover illustrasjonen uten av det ble
for mye av det gode, men fant til slutt et kompromiss med meg selv hvor jeg mer valgte å
bruke de fire hjørnene som hovedholdeplass til knallfargene.
Plasseringen av de to sangerne var litt krevende. Skulle de stikke opp bak fjellene eller ligge
foran? Jeg ville ikke at det skulle se ut som jeg tilfeldigvis bare hadde limt inn to bilder. Jeg
valgte derfor å speile dem i bunnen, og la speilbildet forsvinne helt bak fjellene. På denne
måten fikk disse elementene også litt form som fjell, og sklir godt inn i miljøet.
LENKE TIL SANGEN: HTTP://YOUTU.BE/IDBKIXFU5FC
Rapport av Geir Opdahl
Side 4 av 4