Transcript dossier de présentation PARTAGE DE MIDI

Partage de midi
Paul Claudel
mise en scène Sterenn Guirriec
samedi 20 septembre 2014 à 20h30
renseignements 01 48 72 94 94
Résumé
Paul Claudel
« Partage de Midi est un drame qui n’est autre que l’histoire
un peu arrangée de mon aventure. »
Paul Claudel, lettre adressée à Francis Jammes
Paul Claudel, né en 1868 dans une famille bourgeoise, mena
de front une existence littéraire et une vie de grand diplomate.
Ses années de lycée à Louis-le-Grand lui avaient laissé le
sentiment amer d’un « bagne matérialiste », et il dut à sa
lecture de Rimbaud ainsi qu’à une brusque révélation divine - à
Notre-Dame, le soir du 25 décembre 1886 - le chemin qui, en
littérature, le conduisit de l’expression des puissantes passions
qui l’animaient à la pensée souveraine d’une foi quasimystique. Pendant quarante ans, sa création littéraire oscilla
entre l’énergie vigoureuse et débordante de son élan vital et sa
soif d’un équilibre rédempteur dans la célébration du
catholicisme. Son œuvre considérable, parfaitement originale au sens où elle s’écrivit dans l’ignorance des courants littéraires
de son époque – ne fut jamais bridée par ses obligations
administratives chargées de mondanités. Son théâtre fut écrit
au gré de sa vie errante. Nombre de ses pièces furent
remaniées au fil du temps, en fonction de l’évolution de son
analyse du profane et du religieux. « Tête d’or » (1890) et « La
Ville » (1893), ses deux premiers drames, sont suivis par
« L’Échange », dont la première version voit le jour en 1892.
« Partage de Midi » s’ancre dans une série de faits vécus par
l’auteur dans les quelques années et les quelques mois qui
précèdent l’écriture de la pièce.
Acte I
Dans le brûlant soleil de midi, sur un bateau qui les emmène
en Chine, une femme, Ysé, entourée de trois hommes : De
Ciz, son mari dont elle a eu quatre enfants, un négociant
avide au caractère faible ; Amalric, un aventurier viril et sûr de
lui et Mesa, un jeune diplomate, chrétien ardent qui n’a jamais
eu de relation avec une femme, ayant quitté la Chine pour
entrer dans les ordres et revenant sans avoir pu réaliser son
vœu. Ysé et Mesa se « reconnaissent », ils se découvrent
comme s’ils étaient prédestinés, mais ils s’interdisent
mutuellement de s’aimer : Ysé est mariée, Mesa se sent
appelé par Dieu.
Acte II
Un mois plus tard, un après-midi, dans un cimetière chinois.
Ysé tente d’abord d’empêcher son mari de la laisser seule ; il
a en effet décidé de partir faire des affaires louches dans une
région troublée. Mesa auquel Ysé a donné rendez-vous
assiste caché à cet entretien. Lorsqu’il apparaît, Ysé se donne
à lui dans un grand duo d’amour.
Acte III
Quelques mois plus tard, un soir, on retrouve Ysé et Amalric,
vivant ensemble dans une maison encerclée par les rebelles.
Ils n’ont aucune chance d’en sortir vivants. Mesa survient, il
demande des comptes à celle qui l’a quitté, enceinte de lui.
Amalric et Mesa se battent dans l’obscurité, Mesa tombe
comme mort. Ysé et Amalric prennent la fuite. Mesa se relève
et adresse à Dieu un grand cantique dans lequel il demande à
comprendre son aventure. Ysé apparaît alors. Est-ce la
véritable Ysé ou est-ce un rêve ? Les deux amants se
réconcilient en sublimant leur aventure charnelle en amour
spirituel.
C’est en 1905, alors qu’il est consul de France à Tien-Tsin, qu’il
écrit « Partage de midi ». Cette pièce, qui explore jusqu’à
épuisement du sujet le désir impérieux de la chair confronté au
travail de l’esprit appelé à une transfiguration divine, a pour
toile de fond un épisode réel de la vie de Claudel : sa passion
pour Rosalie Vetch, sa liaison affichée avec elle, plusieurs
années durant, à Fou-Tchéou, au grand dam du microcosme
colonial français. La première édition de la pièce, en 1906, ne
circula que de façon confidentielle, au sein d’un cercle restreint
d’amis. La première édition publique date de 1948, année où
Claudel, depuis longtemps réconcilié avec Rosalie (devenue
épouse Lintner), lui-même marié depuis 1906 à Reine SainteMarie Perrin, accepta de confier l’œuvre à Jean-Louis Barrault.
À partir de « L’annonce faite à Marie » (1912), et jusqu’à
l’apothéose que marque le « Soulier de satin » (1919-1924),
l’œuvre dramatique de Claudel est de plus en plus centrée sur
la question de Dieu et de la force omniprésente de son verbe.
Avec « L’Otage » (1914), « Le Pain dur » (1918), « Le Père
humilié » (1920), son écriture explore avec intensité le lien
entre la métaphore poétique et cette parole divine dont il
souhaite que le théâtre soit le messager.
À partir de 1924, Claudel abandonne progressivement la
création dramatique et, dès 1930, la création littéraire, pour
consacrer l’essentiel de ses écrits à des commentaires
bibliques.
La création du « Soulier de satin » en 1943, par Jean-Louis
Barrault également, marque la véritable reconnaissance de
Claudel par le public, et le place rapidement au rang de plus
grand dramaturge de la première moitié du XXe siècle. En
1946, il est élu à l’Académie française (sans avoir posé sa
candidature). Il meurt à Paris en 1955.
Note d’intention
Je voulais parler de cette histoire, de ces hommes qui quittent
un passé pour l’espoir, de cet amour qui se consume jusqu’à
l’impossible, de ces vocations où les rêves s’échinent, du désir
de vivre qui écartèle, du verbe « être » lorsqu’il s’éclipse et
nous laisse en quête, de ces choses indicibles qui piaffent sous
l’écriture de Paul Claudel, de cette humanité cinglante à
l’ombre de nos secrets.
Amalric, Mesa, De Ciz, Ysé s’exilent, ils quittent l’Europe, ils
partent pour la Chine… Ils ont cet âge où « il convient de
réaliser ». En créant ce spectacle, je savais que c’était avec lui
que nous aussi nous partions, que nous quittions l’école, à bord
de ce navire, simple, mais voulant se jouer des tempêtes.
Lorsque j’ai vu l’équipage y faire embarquer ses plus beaux
rêves, son plus tendre amour pour notre métier, et le désir de
ces porteurs de poèmes de continuer à offrir en Partage… J’ai
eu envie d’ouvrir l’horizon de notre projet, à l’espoir. J’ai donc
créé la compagnie du Théâtre et des Etoiles. Cette compagnie
qui découvre le jour, réunit des comédiens, des musiciens, des
techniciens, rencontrés à l’école et sur les routes de nos
projets, elle accompagne aujourd’hui nos rêves dans l’espoir
qu’ils deviennent.
Sterenn Guirriec
Biographies
Sterenn Guirriec mise en scène et Ysé
Sterenn Guirriec suit les cours Florent et la Classe Libre avant
d’entrer au CNSAD, dans la classe de Daniel Mesguich. Au
théâtre elle interprète la fiancée dans « La fiancée aux yeux
bandés » mis en scène par Daniel Mesguich, Célimène dans
« Le Misanthrope » mis en scène par Nicolas Liautard, Ophélie
dans « Hamlet » mis en scène par Daniel Mesguich, Fleur de
Marie dans « Les Mystères de Paris », la fiancée dans les
« Noces de sang » mis en scène par William Mesguich,
l’Infante dans « Le Cid » mis en scène par Sandrine Anglade.
Elle joue également dans les moyens métrages de Blandine
Lenoir, « L’honneur de Robert » et « Monsieur l’abbé », ainsi
que dans « La part Céleste » réalisé par Thibaut Gobry et
« L’Absinthe » réalisé par Olivier Bertin.
Sterenn Guirriec signe sa première mise en scène avec
« Partage de midi » de Paul Claudel.
Baptiste Chabauty De Ciz
Avant sa formation de comédien, dans la Classe Libre du cours
Florent, Baptiste Chabauty est musicien. Jusqu’en 2007 il
enseigne les percussions et joue dans l’Orchestre
Philharmonique de Strasbourg, de Mulhouse et de Besançon.
Mais c’est à travers ces collaborations avec la compagnie du
Théâtre EnVie (dans une dizaine de spectacles donnés depuis
2002) qu’il trouvera son véritable mode d’expression et
découvrira, d’abord comme chanteur, musicien et compositeur,
la scène théâtrale.
Il commence alors sa formation de comédien à Paris au
conservatoire Francis Poulenc dans la classe de Stéphane
Auvray Nauroy, puis il intègre la Classe Libre l’année suivante
en 2008. Il y travaille avec Jean-Pierre Garnier, Mathieu Genet,
Isabelle Duperray, Leslie Chatterley et Daniel Martin. Sorti
d’école depuis trois ans, il joue au festival d’Avignon en 2010 et
2011 dans « Le Dindon » de Georges Feydeau, mis en scène
par Fanny Sidney, sur la tournée des « Trois Sœurs » de
Tchekhov mis en scène par Volodia Serre en 2012, et joue
dans « Platonov » mis en scène par Benjamin Porée.
Matthieu Dessertine Mesa
Matthieu Dessertine se forme au cours Florent puis au CNSAD.
Il travaillera dans ces deux écoles avec Jean Pierre Garnier,
Michel Fau, Andrzej Seweryn, Jean Damien Barbin. Par la suite
il joue au théâtre avec Jean-Pierre Garnier, Olivier Py, Adel
Hakim, Benjamin Porée, Marie Montegani entre autres. Pour la
télévision et le cinéma il travaille avec Nicolas Klotz, Frederic
Mermoud, Josée Dayan, Nina Companeez.
Matthieu Dessertine se produit au Festival d’Avignon 2014
dans « Orlando ou l’impatience », texte et mise en scène
Olivier Py.
Pierre Giafferi Amalric
Pierre Giafferi fait une école de cinéma en section réalisation et
prend des cours de théâtre au cours Florent. Il intègre la classe
libre puis en 2010, le CNSAD.
Il a co-mis en scène « L'épouvantail » de Jerry Schatzberg et
« Le chevalier de la Lune » ou « Sir John Falstaff » de
Crommelynck. Il a aussi joué sous la direction de Francis
Huster dans « César, Fanny, Marius » ainsi qu’avec Benjamin
Porée dans « Platonov » et « Andromaque ».
Les échos de la presse
Sterenn Guirriec est une belle artiste. Elle a du nerf et de la
pulpe. Une Ysé blonde, immédiatement séduisante et
séductrice. Elle a très bien dirigé ses camarades et elle incarne
à la perfection le lyrisme de l'héroïne tout en lui donnant
quelque chose d'enfantin, de désinvolte, qui est au cœur du
personnage.
Blog du Figaro
Sterenn Guirriec a choisi la première version du « Partage de
midi ». Elle dirige avec autorité Baptiste Chabauty (De Ciz),
Matthieu Dessertine (Mesa), Pierre Giafferi (Amalric). Elle est
une Ysé lumineuse et tourmentée, séductrice et destructrice,
mais pure, presque innocente. C’est très beau.
Le Figaro Magazine
Renseignements pratiques
spectacle tout public, dès 15 ans
durée estimée : 2h
représentation
samedi 20 septembre 2014 à 20h30
prix des places
9 euros la place pour les moins de 26 ans
15 euros la place pour les parents accompagnateurs
places gratuites pour les enseignants accompagnateurs
Vos contacts
Corine Erre et Prune Lefèvre
tél 01 48 72 94 94
mail [email protected]
La Scène Watteau
L’équipe du spectacle
Partage de midi
de Paul Claudel
mise en scène Sterenn Guirriec
collaboration artistique Claire Chastel et Laurent Montel
scénographie Aurélie Lemaignen
costumes Dominique Louis
lumières Léo Thévenon
musique Nicolas Larmignat
maquillage et coiffure Eva Bouillaut
Scène conventionnée de Nogent-sur-Marne
Place du Théâtre 94130 Nogent-sur-Marne
face à la station RER E Nogent-Le Perreux
www.scenewatteau.fr
avec
Baptiste Chabauty De Ciz
Matthieu Dessertine Mesa
Pierre Giafferi Amalric
Sterenn Guirriec Ysé
production Compagnie du Théâtre et des Etoiles
coproduction La Scène Watteau - Scène conventionnée de
Nogent-sur-Marne
avec la participation du Jeune Théâtre National
spectacle labellisé «Rue du Conservatoire» (Association des
élèves et des anciens élèves du Conservatoire)
photographies Christophe Raynaud de Lage