Transcript Arte, cerebro y conducta - Instituto de Neurociencias

Artistas visuales y sus obras
Luis Miguel Argüelles Alcalá
Nació en Aguascalientes y desde 1974 radica en la ciudad de
Guadalajara en el estado de Jalisco. Desde pequeño se interesó por
el arte y el diseño, especialmente de México y de la Huasteca
Hidalguense. Estudió arquitectura en Guadalajara y en Italia la
especialidad en Bienes Culturales en la Pontificia Universidad
Gregoriana. Se ha desarrollado en el campo de la pintura y la
escultura de pequeño formato así como en la curaduría de Arte
Sacro. Actualmente se desarrolla en la pintura abstracta a través de
la cual desarrolla su sentido estético apoyado en su intuición. Ha
tenido varias exposiciones individuales y colectivas en varios
estados del país.
Luis Miguel Argüelles
Título: “Multitud”
Técnica: Acrílico
Medidas: 90X90 centímetros
Luis Miguel Argüelles
Título: “Aurora Boreal”
Técnica: Acrílico
Medidas: 110X110 centímetros
Luis Miguel Argüelles
Título: “Díptico Alfeñique”
Técnica: Acrílico
Medidas: 110X220 centímetros
Luis Miguel Argüelles
Título: “Rosas en el mar”
Técnica: Acrílico
Medidas: 90X90 centímetros
Luis Miguel Argüelles
Título: “Fuego en el aire”
Técnica: Acrílico
Medidas: 110X110 centímetros
Luis Miguel Argüelles
Título: “Pero no me digas
cuanto”
Técnica: Acrílico
Eliana Barrios De Tomasi
Nació en Mendoza, Argentina, naturalizada mexicana en 1982. Estudió pintura
en el año de 1986 en el Distrito Federal, lugar donde residió hasta 1995, a
partir de esa fecha su gusto por la pintura se volvió un pasatiempo. En
septiembre de 1995 participó en una exposición de arte realizada por el
estudio de arte con un obra al oleo denominada “Callejones pictóricos”. En
1998 empezó a realizar dibujos en carboncillo para las portadas y
separaciones de libros que se realizaron en el Instituto de Neurociencias.
Actualmente es Profesor-Investigador Titular de la Universidad de
Guadalajara y sigue colaborando con las portadas y separaciones de los
libros del laboratorio de “Correlación Electroencefalográfica y Conducta” y del
laboratorio de “Neurofisiología de la Conducta Reproductiva”.
La “Neurona al desnudo” obra con la que participa la artista fue creada en
2009 como logo de la IX Reunión del Grupo de Bioseñales.En el año de 2011
realizó la portada para las memorias de la X Reunión del mismo grupo.
Eliana Barrios De Tomasi
Título : “Neurona al desnudo”
Técnica: Carboncillo
Dimensiones: 64x59 centímetros
Colección personal
Ruth Béjar
Nativa de Lagos de Moreno, ciudad provinciana y colonial de
Jalisco, quizás por ello, lo estético y despreocupado está
empotrado en su alma, como la humedad a la cantera. Desde
temprana edad se inclinó por las manifestaciones artísticas, que
le orientaron al disfrute, lo mismo que de una buena lectura,
que de la apreciación de un cuadro. Comenzó explorando las
posibilidades en la acuarela y el lápiz, pero encontró en el óleo
una voz más propia.
Ruth Béjar
Título: “Desorbitada”
Técnica: Acrílico
Dimensiones 90x120 centímetros
Esperanza Beltrán Del Río
Estudio pintura al óleo en Chihuahua de 1972 a
1980. Tomó talleres de mayólica, acuarela y
repujado en Coyoacán, DF. Estudio artes plásticas
de 2000 a 2003 y Guadalajara y tomó talleres con
Tony Guerra en 2006. Participó en el taller de
calidad plástica con Héctor Martínez Arteche en
Cd. Obregón, Son. Además de especializarse en el
manejo de resinas y moldes en Guadalajara.
Actualmente se dedica a la docencia particular de
pintura y participa en el talle Beltrán del Rio en
Tlaquepaque Zona Sur
Esperanza Beltrán del Rio
“Contacto”
70x70 centímetros
Oleo sobre tela
Obed Calderón
Obed Calderón, joven pintor de Reynosa , Tamaulipas cuenta con
una interesante producción en artes plásticas desde 2003. Destaca
en el manejo del dibujo y las técnicas del óleo y acrílico. En 2005
obtuvo el Primer Lugar del XIV concurso de dibujo infantil y juvenil
organizado por CONAPO en Tamaulipas con el tema “Pintemos un
México con equidad y en 2008 y 2009 obtuvo el segundo lugar a
nivel estatal del mismo certamen. Ha expuesto de exposiciones
colectivas en Reynosa y Río Bravo en Tamaulipas y en la facultad de
Psicología de la Universidad Nacional Autónoma de México. Fue
maestro del taller de dibujo artístico en la Preparatoria Mario López
Villareal A.C. en Reynosa durante 2010 y actualmente estudia la
licenciatura en artes visuales para la expresión plástica en la
Universidad de Guadalajara.
Obed Calderón
Título:“El precio del vicio”
Técnica: Acrílico
Dimensiones: 40x50 centímetros
Ana Laura Clorio Carrillo
Nació en Torreón, Coahuila. Es Licenciada en Animación egresada de la
Universidad de Artes Digitales, se especializa en ilustración digital y arte
conceptual para animación y la ilustración tradicional en segundo plano.
Participó en el grupo de animación Nautilus durante el corto de Nemo,
principalmente como colorista de fondos. Posteriormente, en el corto de
Dalia como animadora y entintado de ciclos. Actualmente laboro en el área
de Diseño Gráfico en un estudio de publicidad.
Ana Cliorio Carrillo
Animación
Cathy De La Mora
Es egresada de la licenciatura en Diseño Gráfico e inició su
carrera plástica en el taller Vincent con el maestro José Fors,
(1994), posteriormente tomó clases de grabado con el maestro
Gustavo Aranguren (2004). Obtuvo el segundo lugar en la
categoría de dibujo en el Tercer Encuentro Estatal Jalisco Arte
Joven (1998) y ha recibido menciones honoríficas y
reconocimiento a su trabajo en varios concursos de plástica
joven. Ha participado en diferentes exposiciones colectivas,
entre ellas: Exposición itinerante por 42 municipios del Estado
de Jalisco por parte de la Secretaría de Cultura, Foro de Arte y
Cultura, Centro de Arte Moderno, Alianza Francesa de
Guadalajara, galería México-Arte, Instituto Tecnológico y de
Estudios Superiores de Occidente (Iteso), Casa Rombo, ExpoGuadalajara, Exposición de las Artes Libres, Galería Tsoho, “arte
y sentimiento” en febrero de 2013. Actualmente imparte los
talleres de dibujo y pintura en el Departamento del Hábitat y
Desarrollo Urbano en el Instituto Tecnológico y de Estudios
Superiores de Occidente ITESO y talleres de dibujo artístico y de
figura humana en el departamento de Promoción Cultural de la
misma Institución.
Cathy de la Mora
Título: “Microcosmos”
Técnica: Encaustica
Dimensiones: 100x80 centímeros
María Eugenia De La O
Nació en la Ciudad de México y vive en Guadalajara desde hace 16
años, su obra refleja el espíritu de lo infinito, la tristeza y la añoranza
por lo perdido en el tránsito de la vida. Pero también refleja la fuerza
y la alegría por los tiempos que están por venir. El acrílico le ha
permitido deslizar los colores en el lienzo, una capa tras otra, como
suele ocurrir en la vida, y con la textura, logra representar los
entramados en el camino del hombre. Ha tenido exposiciones
colectiva en el taller de la Mtra. Ma. de Jesús de la Torre, en la Casa
Jalisco de la Ciudad de México y en el Club de la Colina.
María Eugenia de la O
Título : “Sueños placenteros”
Técnica: Acrílico sobre tela
Dimensiones: 90 x 60 centímertos
María Eugenia de la O
Título : “Los colores de la
emoción”
Técnica: Acrílico sobre tela
Dimensiones: 90 x 120 centímetros
Ma. De Jesús De La Torre Castro
Es oriunda de Atemajac de Brizuela, Jalisco, donde vivió hasta la edad de doce
años. Fue alumna de los reconocidos artistas plásticos Ruth Luna, Enrique Ruíz
Rojo, Adriana Sáenz y Elvira de Quezada y simultáneamente cursó la carrera de
arquitectura en la Universidad Autónoma de Guadalajara, que concluyó en 1986,
combinando desde entonces el ejercicio de ambas destrezas. También ha
destacado en la enseñanza del quehacer pictórico, el cual imparte desde hace 15
años en su taller, y en el que incluye el manejo de las técnicas del pastel, lápiz,
estofado, encáustica, acrílico y acuarela, entre otros. Ha tenido exposiciones
individuales en la Unidad Basílica de Zapopan y en la Casa de la Cultura de Ajijic,
y exposiciones colectivas en el Centro de Arte Contemporáneo, Galería Adriana
Valdez, Centro Cultural de Jocotepec, en las Cámaras de Comercio de
Tlajomulco y de Guadalajara, en el Museo Regional de Colima, en el Colectivo
Nahual y en la Exposición Cultural de Arte Sacro en San Miguel el Alto, además
del Café Mio Cardio, Eco Café y Café Miguel Ángel.
Ma. de Jesús de la Torre
Título : “Habito en tu olvido”
Técnica: Encáustica sobre tela
Dimensiones: 120 x 90 centímetros
Ma. de Jesús de la Torre
Titulo: “Por los siglos de los siglos o Sueños en el
tiempo”
Técnica: Encáustica sobre tela
Dimensiones: 90 x 120 centímetros
Ma. de Jesús de la Torre
Titulo: “Mi pequeño gran universo”
Técnica: Óleo sobre tela
Dimensiones: 120 x 90 centímetros
Titulo: “Todo Pasa”
Dimensiones: 60 x108 (bíptico)
Técnica: oleo sobre tela
José Alfredo Gasca Ramírez
Es Lic. en Artes Plásticas con orientación en pintura en el Centro
Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño de la Universidad de
Guadalajara (2009-2012). Se especializa en pintura, dibujo y fotografía.
Ha tenido exposiciones colectivas en el Museo de la Ciudad de
Guadalajara (Mayo- 2012), en Rojo Café espacio y Expresión. (Mayo2012). También fue dibujante e Ilustrador en GreenGo Sports, participó
en el Tercer Festival de Arte sobre Piso, Colores Jalisco (Noviembre
2012) y en el Segundo Festival de la Muerte, Exposición
Multidisciplinaria en la Escuela de Artes Plásticas (Noviembre 2012).
“El Beso”
Afectividad, capacidad de experimentar sentimientos y emociones,
influye en nuestra capacidad racional. Emoción, pasión se subordinan
entre sí provocando entusiasmos eróticos e interpersonales. Trastorno
del desamor que pone verdaderamente patas pa arriba el estado de
ánimo de quien lo padece: Estado de abstinencia al no recibir dosis
deseadas de estimulantes cerebrales que configuran el enamoramiento.
Ansioso-depresivo, tristeza-languidez, insomnio o exceso de apetito,
según la forma en que ha sobrevivido la crisis y la personalidad del
sujeto, es un fortísimo acontecimiento estresante que desemboca en
una verdadera depresión.
En la composición grafica se puede apreciar estos trastornos del ánimo
en el sujeto. Hace referencia a la relación amorosa. El caos emocional
del sujeto al iniciar la ruptura se representa por las diferentes
expresiones de angustia, a los extremos vemos el amor u objeto de
enamoramiento.
José Alfredo Gasca
Titulo: El Beso
Técnica: Lápiz grasso sobre papel
Dimensiones: 34x44 centímetros
Martha Julieta Guzmán García
Artista mexicana originaria del municipio de Degollado, Jalisco; en
donde tuvo su primer contacto con la pintura y el dibujo en el taller de
pintura de la Casa para la Cultura Don Manuel Arellano Hernández;
posteriormente ingreso al taller de la escuela de Bellas Artes del
Colegio de San Nicolás de Hidalgo en Morelia, Michoacán y
actualmente cursa sus estudios profesionales en el Centro de Arte y
Diseño de la Universidad de Guadalajara.
Martha Julieta Guzmán es cercana a la pintura realista mediante la
que pretende expresar su perspectiva de las cosas y las
problemáticas que el hombre enfrenta en su cotidianidad mediante
sus emociones, sueños, anhelos y sus miedos.
“Fuga Serotoninergica” de Martha Julieta Guzmán García
La serotonina está directamente relacionada con los síntomas de la
depresión y de otros como la angustia, el miedo, o la ansiedad; una
disminución o alteración en el ciclo de la serotonina hace perder la cabeza
literalmente, hay una desconexión en el inmenso laberinto de señales y
energías que nos dominan y que se enfrentan hasta que provocan un
quiebre. Es cuando es fácil imaginar el deseo de quitarnos nuestra cabeza
y resguardarla en nuestro corazón, mientras se da la fuga y la liberación
de esa presión emocional hasta diseminarse en el espacio y perderse,
para lograr un descanso de las emociones descontroladas ante las cuales
no podemos hacer nada si no esperar a que pasen, se las lleve el tiempo y
se fundan en la nada.
Los estados de ánimo constituyen un reflejo de lo que a nivel neuronal
esta sucediendo, que si bien en este caso los síntomas de depresión no
siempre están tan influenciados por factores externos, a veces tienen un
origen patógeno en los ciclos de los neurotransmisores que a veces ya
están insertados en la codificación de los genes.
Martha Julieta Guzmán García
“Fuga Serotoninérgica”
Técnica: Acrílico sobre tela
Dimensiones: 60x40 centímetros
Ángel de Jesús Guzmán Sánchez
Nació en Acula, Veracruz el 9 de agosto de 1993.
Actualmente estudia la carrera de Artes Visuales en la
Universidad de Guadalajara.
Ángel de Jesús Guzmán Sánchez
Ánnk' s
Título : “Excitación pasajera I”
Técnica: Lápices de colores
sobre papel marquilla
Dimensiones: 49x32 centímetros
Lewis Kant
Nació en Buenos Aires, Argentina en 1952, nacionalizado mexicano en 1995, ha
vivido en Argentina, Brasil, Israel, México, Suiza y Estados Unidos. Es un
artista visual y diseñador que ha expuesto, entre otros, en los museos: MAZ de
Zapopan, Raúl Anguiano de Guadalajara, Museo Nacional de la Cerámica de
Tonalá, el Museo de Arte Contemporáneo de Colima y el Museo Emilia Ortiz de
Tepic. Fue finalista en la última Bienal de Escultura de Guadalajara, ganador del
Premio Guadalajara de Escultura en 2004, además de innumerable premios
nacionales e internacionales como la Bienal de Tahiti y el Jewellery Arts Award
en Estados Unidos, ganador del Premio Quorum de Diseño Industrial y del
Minerva Fashion Guadalajara en dos ocasiones. Exhibe permanentemente en la
Galería de Arte Vértice de Guadalajara en donde ha tenido cuatro exposiciones
individuales. Sus pinturas parten de los conceptos abstracto-expresionistas
con una sutil iluminación muy propia de su estilo y una esmerada técnica
personal e inconfundible.
LEWIS KANT
Título: “Las Sinapsis de David I”
Pieza única
Técnica: Caoba sobre mármol
Dimensiones: 56X49X40
centímetros
LEWIS KANT
Título: “Las Sinapsis de David II”
Pieza única
Técnica: Tzalame sobre mármol
Dimensiones: 45 X 43 X 40
centímetros
LEWIS KANT,
Título: “Sicodelia”
Técnica: acrílico sobre tela
Dimensiones: 130 x 120 centímetros
Esta obra pertenece a una serie que el autor realizó sobre los
años 60’s y la subcultura del LSD
LEWIS KANT
Título: "Y Pensar Que Con
Hambre No Se Puede Pensar..."
Dimensiones:120x100
centímetros
Técnica: Acrílico Sobre Tela
Esta obra representa el
estado de confusión mental
de quien sufre el hambre
verdadera, el hambre que
duele….
(si se observa con atención
se pueden distinguir cuerpos
sufriendo y contraídos)
LEWIS KANT
Título: “Ensueño”
Dimensiones: 114 x 160
centímetros
Técnica: acrílico sobre
tela
La obra pertenece a una
serie que el autor sobre el
momento del despertar,
cuando aún no es claro
donde se encuentra uno
mismo…
Este cuadro fue finalista del
Premio Atanasio Monroy
2008 de la Universidad de
Guadalajara
Ana Lilian Lobato Rodríguez
Nació en Placetas, Villa Clara en Cuba. Estudió en la
Universidad Central Marta Abreu de Las Villas la
carrera de Historia. Realizó un Postgrado en Pintura
Europea y Latinoamericana en el Museo Nacional de
Bellas Artes en la Ciudad Habana y varios cursos de
especialización en dibujo y pintura artística en la
Habana.
Ha trabajado como cuenta cuentos en diversos colegios de Guadalajara y ha
impartido talleres de promoción a la lectura y dibujo creativo. Ha tenido varias
exposiciones colectivas en Guadalajara, en la ciudad de México y en Cuba. Se
ha desarrollado como ilustradora para diferentes editoriales y revistas y
actualmente es miembro del Colectivo de Arte Extraños de Guadalajara.
Las obras que expone aquí contienen algunos elementos de mitología y
leyendas del campo cubano además de la dualidad de las emociones
humanas y las contradicciones en el laberinto del alma como la ira, el miedo, la
tristeza, la paz, la alegría y el amor. Estas obras abordan la búsqueda de un
camino espiritual pacífico y lleno de esperanzas, a pesar los grandes
obstáculos.
Autora: Ana Lobato del Castillo
Título: “Animalejos con
matices emotivos”
Técnica: Acrílico/cartulina.
Dimensiones: 57 cm x 49 cm
Autora: Ana Lobato del Castillo
Título: “Mitomundis acuático”
Técnica: Acrílico/cartulina.
Dimensiones: 54.5 cm x 49 cm
Autora: Ana Lobato del Castillo
Título: “Dualidad sinfónica del
corazón”
Técnica: Acrílico/lienzo.
Dimensiones: 80 cm x 60 cm
Autora: Ana Lobato del Castillo
Título: “La era del pez lunático y
la muerte”
Técnica: Acrílico/lienzo.
Dimensiones: 80 cm x 60 cm
José Alberto López Castan
Almendras repletas de memoria.
El trabajo fotográfico que se presenta está compuesto por dos fotografías en las que se
representa la función de una parte del cerebro en la que se regula el manejo de emociones,
es decir, las amígdalas. Las fotografías muestra el retrato de una persona del sexo masculino
con una expresión que refleja miedo debido a un estímulo visual. Se pueden observar
cambios en las cejas arqueadas, pómulos y boca ligeramente abierta, además de la tensión
visible por parte de los tendones cerca del cuello . A su vez, en el mismo retrato están
representadas las amígdalas en forma de almendras, elemento de origen griego de la
palabra, y de tamaño similar con las estructuras cerebrales. Desde dichos elementos
represento en color rojo la reacción generada por el cerebro cuando se experimenta un
cambio significativo emocional como lo es el: miedo, las amígdalas envían proyecciones al
hipotálamo, encargado de la activación del sistema nervioso autónomo, tales proyecciones
activan los reflejos de vigilancia, paralización y escape/huida además de generar cambios en
los núcleos de los nervios faciales debido a la generación de neurotransmisores como las
noradrenalina y la adrenalina.
.
José Alberto López Castan
Josefina Orozco
Nació en 1937 en San Ignacio Cerro Gordo municipio de Arandas, Jalisco.
Su infancia comenzó entre agaves y aromas de las flores de campo. Desde
pequeña se sintió atraída por la belleza que ofrece la naturaleza, en
especial, las flores. Su vida, como la de muchas mujeres mexicanas, ha sido
de retos, de los que ha salido victoriosa gracias a su fuerza interior. Su
despertar a la pintura fue tardío y azaroso, pero con la efervescencia de una
vida plena de pequeñas satisfacciones y grandes alegrías. Inició explorando
con la acuarela y el lápiz, pero al cabo del tiempo, el óleo se convirtió en la
técnica que le permitió expresar a través de flores y paisajes. Las
posibilidades expresivas de la pintura son infinitas, por lo que aún continúa
explorando, cada día es un nuevo inicio creativo que aún no tiene fin. Como
la autora afirma: “Pinto con el alma, pinto para expresarme y compartir, para
sentirme viva”.
Josefina Orozco
Título:“Pensamientos”
Técnica: Óleo sobre tela
Dimensiones: 80x100
centímetros
Carlos Rodríguez Balp
Nació en Guadalajara, Jalisco en 1971. Es arquitecto, pintor
muralista y profesor. Desde niño se enamoró del dibujo y dela
pintura y a los 11 años de edad expuso en la Casa de la Cultura de
los Colomos en Guadalajara, siendo ésta su primera exposición.
Desde 1995 se dedica al muralismo y en la actualidad se dedica a la
docencia universitaria.
Carlos Rodríguez Balp
Título: "Soledad”
Técnica: Acrílico sobre madera
Dimensiones: 30 x 40 centímetros
Carlos Rodríguez Balp
Título: "Miedo a color "
Técnica: Acrílico sobre madera
Dimensiones: 30 x 40 centímetros
Marcel Salles
Nació en el Distrito Federal en 1964 y radica en Guadalajara desde hace quince
años. Comenzó a explorar el camino de las artes plásticas en la adolescencia,
de modo particular en la fotografía artística como medio de expresión,
alcanzando un manejo expresivo en el blanco y negro mediante juegos de
composición. Más tarde, incursionó en la acuarela, en la que exploró el manejo
de las transparencias y la incorporación del color. Varios años después se
interesó por el óleo, donde experimentó la libertad en el juego del color y de
un toque anárquico con el uso de la técnica de espátula. Ya en su etapa adulta
descubrió en la pintura un encuentro entre la cultura, la historia y la
interpretación subjetiva que da sentido a la vida personal. Actualmente, el
juego de color y la técnica del acrílico en combinación con el óleo se han
tornado atractivos para aumentar la riqueza expresiva de su obra.
Marcel Salles
Título: “Pájaros en la cabeza”
Técnica: Acrílico
Dimensiones: 90x120 centímetros
MONSE ULLOA
Nació en Guadalajara en 1994 en un hogar de artistas; con un padre
pintor y una madre escultora. Su niñez estuvo acompañada por colores,
cuadros, artistas y exposiciones y durante su adolescencia se inclinó
por las artes, el cine, la poesía, la música y la fotografía, sin faltar la
pintura y la escultura. Un día le llego una gran oportunidad, un escritor
que le conocía desde pequeña le ofreció ayudarle a ilustrar uno de sus
libros. Con miedo y entusiasmo tomó el reto y el resultado fue
definitivamente agradable y sorprendente. Después le llegó otro
momento decisivo: decidir su carrera pero no pudo ocultar su pasión
por las artes plásticas. Hoy a la edad de 19 goza de estudiar, aprender y
practicar las artes plásticas.
Monse Ulloa y Obed Calderón
Título: “Las hojas de la imaginación”
Técnica: Óleo sobre tela
Dimensiones: 60x50centímetros
Rosana Zuber
Texturas y color…
Tocan sentimientos con abstracciones inesperadas.
Pintora de larga trayectoria. Formada en varias técnicas con reconocidos
maestros, maneja la encáustica, el grabado en hueco, la expresión plástica, el
desgaste de ceras, pastel y óleo, dibujo y el uso de tierras vitrficadas a alta
temperatura. Ha sido merecedora del Tercer lugar del Concurso de pintura
San Juanicos en 2005, Mención Especial y Primer Premio Jorge Martínez en
septiembre de 2012. Su obra fue seleccionada para la sexta muestra de arte
organizada por el periódico Mural de Guadalajara. Ha tenido numerosas
exposiciones individuales y colectivas y ha sido merecedora de múltiples
reconocimientos por su obra plástica.
Rosana Zuber
Título: “Mírame, mirándote”
Técnica: Mixta
Medidas: 80X90 centímetros
Carolina Ruiz Segura
Nació en Guadalajara en 1988. Se formó en el Centro Cultural Centenario de la
Asociación Jalisciense de Artistas Plásticos y en el CUAAD Artes Plásticas en la
Universidad de Guadalajara. Actualmente es profesora de pintura acrílica.
Ha participado en varias exposiciones colectivas en el Centro Cultural
Centenario 2007, Casa de la Cultura de Tlajomulco 2009, Galería “Valentín Gómez
Farías” del SEMS 2011, Instituto Cultural Arnulfo Villaseñor Saavedra 2011,
La Calaca Press International Print Exchange 2012.
Carolina Ruiz
Título: “El ortóptero que afecta mi
raciocinio”
Técnica: Acrílico
Medidas: 60X90 centímetros
Carolina Ruiz
Título: “Pájaros de papel”
Técnica: Prismacolor sobre
papel
Medidas: 65X50 centímetros
Poetas y
Poemas alusivos a las
obras de arte visual
Raúl Bañuelos
Nació en Guadalajara, Jalisco, México, en enero de 1954. Es
investigador del Centro de Estudios Literarios y profesor del
departamento de Filosofía y Letras de la Universidad de
Guadalajara. Entre su producción literaria están los poemarios: Tan
por la vida, Poema para un niño de edad innumerable, Por el chingo
de cosas que vivimos juntos, Menesteres de la sangre, Puertas de la
mañana, Cantar de forastero, Cuaderno de miniaturas, bebo mi
limpia sed. Es autor de diversas antologías y ha recibido diversos
reconocimientos, entre ellos el Premio Jalisco de Letras y el Juan de
Mairena.
De los cabellos de la muerte
pende y pendula
un pez que en la luna encarna
Desde el velo tachonado
de esporas hasta el pie
de la muerte
tiene vida todo aquello
que es tocado por lo sagrado
Raúl Bañuelos
Los pilares que sostienen
al Tiempo
se han vuelto ocres
con los días.
Y en los espacios que construyen
dan dirección a la luz.
El tiempo es un misterio
Interminable.
Raúl Bañuelos
A través del Universo
The Beatles
En el fondo oscuro del origen
arden los comienzos del Tiempo
transcurrido en los filos de la luz
–A través del Universo–
hasta la actualidad
Raúl Bañuelos
Danza la neurona por el vacío
de la plenitud
en la comunión eléctrica
que el movimiento fija
hermosamente
en la totalidad del Ser
que va siendo.
Raúl Bañuelos
Carlos Rodríguez Betancourt
Psiquiatra, psicoanalista, psicoterapeuta y poeta, originario de
Puerto Vallarta, Jalisco . Es egresado de la facultad de
Medicina de la UAG, hizo entrenamiento psiquiátrico y
psicoanalítico en la Universidad de Georgetown en
Washington, DC, E.U.A y la Menninger Foundation de Topeka
Kansas. Tiene estudios de maestría en Letras por la UDG y ha
publicado prosa, poesía y ensayo en diferentes revistas y
periódicos. Tiene un libro publicado por la Secretaría de
Cultura de Jalisco (Divan el Terrible: Confesiones sin
penitencia). Su obra también se encuentra en la Antología de
la Poesía Viva de Jalisco en el 2004.
"La vida es otro sueño"
"Yo existía hacia arriba… y no lo
sabía"…
“Clavado hacia el infinito”
Carlos Rodríguez Betancourt
"Me vuelvo nube y tú mar"
"Sí, mi vida, cómeme"
"Abierto estoy a mi sensible infinitud"
Carlos Rodríguez Betancourt
“ Navego entre las Quijadas... del
Cielo y de la Tierra”
"Transito por el jardín de mis delicias”
" Mis milenarias bestias que pululan
más allá de mis confines "
Carlos Rodríguez Betancourt
"Soledad": "¡Oh Inmensa! Eres fuente
del rayo y la ternura“
"Las calaveras me pelan los dientes”
Carlos Rodríguez Betancourt