Transcript El Barroco. Prosa y teatro. 1º Bach

El Barroco: la prosa y el
teatro
Laura Beivide, Paula Canal y Tessa Maeso
Índice:
•
•
La prosa del Barroco.
La prosa narrativa.
-La picaresca.
-La novela satírica-costumbrista.
-Novela filosófico-alegórica
•
La prosa crítica y moral.
-La prosa satírica.
-La prosa moral y didáctica.
-La prosa política.
-La prosa de crítica literaria.
•
El teatro del Barroco.
-La herencia del Renacimiento.
-La <<comedia nueva>>.
-Renovaciones técnicas de la <<comedia nueva>>.
-El tema del honor y la honra.
-Los dos ciclos de la <<comedia nueva>>.
-Lope de Vega.
-Tirso de Molina.
-Calderón de la Barca.
•
La prosa y el teatro europeos del siglo XVII.
-La prosa europea del siglo XVII.
-El teatro europeo del siglo XVII.
La Prosa del Barroco
La literatura del Barroco no es ajena a los
siguientes cambios:
1. Desaparecieron las novelas de
caballerías, las pastoriles y las moriscas.
2. La novela picaresca, que se había
iniciado con El Lazarillo, llegó a su
máximo esplendor en el siglo XVII.
3. La gran novedad del Barroco fue la
novela alegórica.
La Prosa Narrativa
1.
LA NOVELA PICARESCA:
Mateo Alemán  Guzmán de Alfarache (2 partes)1599
y 1604
a) Relato en forma autobiográfica de un antihéroe.
b) Sucesión de memorias por episodios.
c) Explicación de una situación final de deshonor
superado o aceptado por el personaje.
d) Lucha por la supervivencia para superar la
marginación.
Mateo Alemán añadió nuevas
características genéricas a la
picaresca:
1. La excesiva intención
moralizadora.
2. La amargura y el sarcasmo.
3. La crítica social más
despiadada.
4. Una estilización deforme en
el Guzmán (frente al realismo
de El Lazarillo).
5. Frente a la naturalidad
lingüística la retórica barroca.
El Buscón de Quevedo
• Rompió con el nuevo modelo de la novela
picaresca (mayor caricaturización y menos
moralismo).
• Acumuló en el texto una gran abundancia
de recursos retóricos.
• Obra de ficción autobiográfica en que se
muestran, de forma cronológica y
retrospectiva, episodios de la vida de
Pablos, el protagonista.
• Secuenciada en 3 libros.
La novela Satírico-Costumbrista
Representada por El
diablo cojuelo (1641)
de Luis Vélez de
Guevara.
La Novela Filosófico-Alegórica
Su representante es Baltasar Gracián.
La obra más importante es El Criticón,
publicada en tres partes: 1651, 1653 y
1657.
Características:
1.
2.
3.
4.
Culminó la “desnovelización” (caricaturas y digresiones,
dimensión simbólica o metafórica, fines morales).
Utilizó la estructura de las novelas bizantinas para
narrar el peregrinaje de sus dos protagonistas por
lugares alegóricos (las 4 edades diferentes).
Sustituyó el tratamiento realista por el simbolismo y la
reflexión filosófica sobre la existencia y la condición
humana (intención moral, visión pesimista del mundo y
concepto de la vida como una lucha para el hombre).
Llevó el lenguaje a la máxima expresión del artificio
barroco y del juego verbal.
La Prosa Crítica y Moral
Los escritos satíricos y
político-morales,
fueron consecuencia
del pesimismo y
desengaño, con que
reaccionaron ante el
sentimiento de
decadencia.
La Prosa Satírica
Se convirtió en una punzada despiadada y cruel
contra la sociedad. Sin ninguna simpatía hacia
lo criticado, la prosa satírica criticó tanto vicios
repelentes como defectos insignificantes.
Su representante fue Quevedo, dotado de un
espíritu crítico y burlón y una inagotable
capacidad de ingenio para insultar los vicios y
las costumbres sociales.
Obras Quevedo
El punto culminante de la
satírica quevedesca lo
constituyen Los
sueños, obra publicada
en 1627.
Consta de 5 sueños:
1. Sueño del Juicio Final.
2. El alguacil alguacilado.
3. Sueño de infierno.
4. El mundo por dentro
5. Sueño de la muerte
(conocido como La
visita de los chistes).
La Prosa Moral y Didáctica
Destaca en el Barroco por su complejidad y
dificultad, de acuerdo con la idea
conceptista del arte literario.
También responde con pesimismo y
desengaño a la realidad, mostrándola
como ilusión, engaño, nada.
Destaca Gracián.
Baltasar Gracián y Quevedo
Quevedo valoró el esfuerzo humano y el poder de
la voluntad para alcanzar la virtud, sabiduría,
prudencia y dominio de uno mismo.
Baltasar Gracián concibió la vida y la condición
humana como una lucha llena de trampas, que
hay que vencer con armas eficaces como la
prudencia, la astucia, la reserva… como
presentan estas obras:
1. El Héroe (1637).
2. El Discreto (1646).
3. Oráculo manual y arte de prudencia (1647).
La Prosa Política
Son tratados que se refieren a aspectos de
comportamiento público, administrativo o
de gobierno.
Vuelven a destacar Quevedo y Gracián y
aparece Diego de Saavedra Fajardo.
Quevedo
Política de Dios y
Tiranía de Satanás.
Gracián
El político don Fernando
el Católico.
Saavedra Fajardo
Empresas políticas.
La Prosa de Crítica Literaria
Quevedo
La culta latiniparla
(contra el culteranismo) Aguja de navegar cultos
El cuento de cuentos
(contra frases tópicas)
Gracián
(sobre los conceptos)
Agudeza y arte de
ingenio.
Saavedra Fajardo
República literaria.
El Teatro del Barroco
Este teatro presentó cambios radicales, tanto en
contenido como en forma, respecto al del
Renacimiento.
La Herencia del Renacimiento
En la primera mitad del
siglo XVI destacaron:
Torres Naharro y Gil
Vicente
De la segunda mitad:
Lope de la Rueda
junto con Juan de la
Cueva y Cervantes.
La <<Comedia Nueva>>
Renovación teatral llevada a cabo por Lope de
Vega:
1. Mezcló elementos cultos y populares, así como
elementos líricos y cómicos con dramáticos.
2. Ofreció al público un teatro cercano y familiar
en sus asuntos y contenidos.
3. Encarnó el sentimiento monárquico, el orgullo
nacional y la ortodoxia religiosa.
4. Creó teatralidad.
5. Integró un personaje clave en el teatro, el
<<gracioso>>.
Renovaciones Técnicas de la
<<Comedia Nueva>>
Cambios técnicos:
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
Reducción a tres actos.
Idea de la comedia como una intriga, saltos de lugar y
tiempo…
Transgresión de las tres unidades (lugar, tiempo y acción).
Mezcla de lo trágico y lo cómico.
Reacción contra la unidad métrica de la obra (polimetría).
Variedad de estrofas.
Decoro expresivo (habla acorde con el personaje).
Estructura fija de personajes (dama, galán, donaire…).
Convergencia de la acción dramática en el sentimiento
amoroso y aún más en el de la honra.
El Tema del Honor y la Honra
• Honor: privilegio de los nobles, heredado
y fundamentado en el valor y el linaje de
los antepasados. La C. N. lo defendió
entre el pueblo llano con limpieza de
sangre.
• Honra: era una virtud personal que se
sustentaba en la opinión que los demás
tenían de uno mismo.
Los Dos Ciclos o Escuelas de la
<<Comedia Nueva>>
Lope de Vega
Calderón de la Barca
Fundamentos del teatro barroco: asuntos, temas
y personajes.
Teatralidad.
Primer estilo: seguidor de Lope y sus cambios.
Reducción del espectáculo y el movimiento.
Mayor estilización, intensificación y
condensación.
La comedia como imitación de la vida.
Mayor protagonismo del conjunto de personajes y
de las situaciones que de las individualidades.
Segundo estilo: teatro reflexivo y filosófico.
Personajes individuales elevados a la categoría
de símbolos, valores universales o ideas.
Complejidad y cambios de acciones y
situaciones.
Espontaneidad y naturalidad, sobre todo en el
lenguaje.
Combinación de elementos populares.
Numerosos personajes en escena.
Escasa profundización psicológica.
Mayor elaboración y artificio en los argumentos,
las tramas y las construcciones dramáticas.
Lenguaje adornado con más recursos barrocos.
Aristocrático y de composición elegante.
Reducción del número de personajes y
anécdotas: profundización e intensificación de
caracteres.
Lope de Vega
En su temática teatral, alternaban el amor
divino y la pasión humana.
Entre sus seguidores destacaron:
- Guillén de Castro.
- Juan Ruiz de Alarcón.
- Luis Vélez de Guevara.
- Antonio Mira de Amescua.
Tirso de Molina
Aportó a la renovación teatral las siguientes
novedades:
1. Fue gran creador de caracteres del teatro
español como Don Juan (mito universal).
2. Investigó en el tratamiento psicológico de sus
personajes.
3. Dio protagonismo a las mujeres, heroínas…
4. Se preocupó por temas teológicos, éticos y
trascendentes.
5. Huyó de asuntos de la tradición nacional y se
inspiró en la realidad social y religiosa.
Calderón de la Barca
Calderón determinó la coronación del teatro del
Siglo de Oro.
En un primer estilo utilizó las renovaciones de
Lope con un tratamiento más personal, como en
El alcalde de Zalamea (sobre el honor).
En un segundo estilo profundizó en sus
preocupaciones filosóficas y existenciales. La
vida en sueño, una de sus grandes obras,
sintetizó el desengaño barroco y el tema del
libre albedrío en Segismundo, su personaje.
Su producción alcanzó 110 títulos:
Dramas
Religiosos
La devolución de la
cruz.
Filosóficos
La vida es sueño.
Trágicos
El alcalde de
Zalamea.
De honor
El médico de su
honra.
Comedias
De enredo y de capa y La dama duende.
espada
Autos
Sacramentales
El gran teatro del
mundo.
La Prosa y el Teatro Europeos
La prosa europea del siglo XVII
La prosa narrativa fue desapareciendo en toda Europa.
Las polémicas religiosas, científicas y políticas, crearon el
desarrollo de la prosa no narrativa.
En Francia destacaron:
1. Pensadores como René Descartes y Blaise Pascal.
2. Escritores didácticos y morales: François de la
Rochefourcauld y Jacques-Benigne Bossuet.
3. El género epistolar (Las Cartas de Madame de Sevigné).
En Italia destacó la prosa filosófica de Galileo Galilei, Giordano
Bruno y Tommaso Campanella.
Inglaterra se centró en la prosa teológica y religiosa de Thomas
Browne y política de Thomas Hobbes.
EL Teatro Europeo del siglo XVII
El teatro inglés:
Se dividió en tres periodos (reinado de Isabel I):
1. De 1581 a 1615 aún con una base culta y
renacentista, el teatro conectó con el pueblo
(teatro isabelino, al que pertenecieron
Shakespeare, Marlowe y Ben Jonson).
2. De 1615 a 1642 el teatro se hizo cortesano,
patrimonio de una minoría entendida, y alejado
del pueblo.
3. De 1642 a 1660, época puritana, los locales
fueron cerrados y el teatro pasó a ser
clandestino.
La renovación del teatro inglés: Shakespeare
Sus obras fundieron
fantasía y realidad,
historia y leyenda, y
rozaron la perfección en
la reflexión psicológica.
Abarcó los tres géneros
dramáticos:
Género
Periodos y Títulos
tipos
Comedias
Periodo inicia
(enredo)
El mercado de
Venecia (1596)
“Comedias
sombrías”
(intriga)
Bien está lo
que bien acaba
(1602)
“Blackfriars”
(lirismo)
Cuento de
invierno (1610)
Históricos
(monarquía)
Enrique IV
(1590)
Clásicos
(poder, tiranía)
Julio César
(1599)
Teatro El
Globo
(mitos
universales)
Romeo y
Julieta (1594)
Dramas
Tragedias
ROMEO [adelantándose]
Se ríe de las heridas quien no las ha sufrido.
Pero, alto. ¿Qué luz alumbra esa ventana?
Es el oriente, y Julieta, el sol.
Sal, bello sol, y mata a la luna envidiosa,
que está enferma y pálida de pena
porque tú, que la sirves, eres más hermoso.
Si es tan envidiosa, no seas su sirviente.
Su ropa de vestal es de un verde apagado
que sólo llevan los bobos ¡Tírala!
(Entra JULIETA arriba, en el balcón]
¡Ah, es mi dama, es mi amor!
¡Ojalá lo supiera!
Mueve los labios, mas no habla. No importa:
hablan sus ojos; voy a responderles.
¡Qué presuntuoso! No me habla a mí.
Dos de las estrellas más hermosas del cielo
tenían que ausentarse y han rogado a sus ojos
que brillen en su puesto hasta que vuelvan.
¿Y si ojos se cambiasen con estrellas?
El fulgor de su mejilla les haría avergonzarse,
como la luz del día a una lámpara; y sus ojos
lucirían en el cielo tan brillantes
que, al no haber noche, cantarían las aves.
¡Ved cómo apoya la mejilla en la mano!
¡Ah, quién fuera el guante de esa mano
por tocarle la mejilla!
El Teatro Neoclásico Francés
La renovación dramática en Francia tuvo lugar en
el Neoclasicismo, con:
• Pierre Corneille: primer renovador de la
tragedia clasicista. Muestra las contradicciones
morales. Su gran obra fue El Cid (1637).
• Jean Racine: destacó por la profundidad
humana, el sentido de fatalidad y la perfecta
construcción de sus tragedias.
• Molière: moldeó un teatro extraído de sus
propias experiencias, rico en tipos y ambientes,
que popularizó y le dio la protección de Luis XIV.
Bibliografía
• http://es.feedbooks.com/book/3341
• http://es.wikipedia.org/wiki/Sue%C3%B1o
s_y_discursos