Transcript ABSTRAKTNÍ UMĚNÍ

ABSTRAKTNÍ
UMĚNÍ
KARLA KVASNICOVÁ
SPECIÁLNÍ PEDAGOGIKA-VÝTVARNÁ VÝCHOVA
2007
Co je to abstraktní umění?
Abstraktní umění je z latinského abstractus [abstraktus] –
odvrácený, odtažitý. Obecně je jednou z metod, která se již
objevuje v pravěkém umění, a je protikladem realistického umění.
V užším slova smyslu se tohoto označení užívá pro směr, který se
v dějinách umění objevuje na počátku 20.století. Je považován za
další vývojový stupeň následující po kubismu, který začal bořit
tvary věcí. Významně ho ovlivnily vědecké objevy z oblasti
vnímání, optiky a zvuku.
Abstraktní umění může působit jako chaotická změť barevných
skvrn a čar. Přesto má pevný smysl a řád. Nejde o zobrazení
viditelného (viz. realismus) světa, ale o to, jak jej vyložit. Umělci
nezobrazují předměty (zátiší,figuru, děje) podle toho, jak jej
vidí, ale znázorňují věci, děje, které nevidíme, např. vání větru,
rovnováhu vesmíru, nevyslovitelné pocity a myšlenky, činí tyto
skryté věci, děje viditelnými pomocí zvláštních znaků např.
barvou, tvarem, viditelným objemem, viditelnými liniemi,
prostorem, pohybem, strukturou. Abstraktní umění tedy
nezobrazuje ani nezastupuje žádný reálný předmět.
ABSTRAKTNÍ
UMĚNÍ DO ROKU
1945
Zakladatel Vasilij Kandinskij
Jedním z prvních umělců abstraktní
tvorby je významný ruský malíř
Vasilij Kandinskij, který patří k
nejvýznamějším tvůrcům
malířství 20.století. Měl
vrozenou eidetickou vlohu a
syntetické nadání: barvy se mu
měnily v hudbu a naopak.Svou
inspiraci hledal v lidové
architektuře, ve svých cestách,
hudbě,… Postupem času se
propracoval od klasické
realistické malby až k technikám
pointilismu,neoimpresionismu,
geometrii a čisté abstrakci.
ABSTRAKTNÍ
SMĚRY DO ROKU
1945
ORFISMUS
SUPREMATISMUS
NEOPLASTICISMUS
• ORFISMUS
V malířství se orfismus soustředil
na zrušení linky a pomocí
barevných ploch se snažil vyvolat
hudební dojem (rytmus,
souzvuk). Byl kladen důraz na
rytmus a díla byla bohatě
prostoupena hudebností na
základě vizuálního dynamismu.
Představitel: František Kupka
• Suprematismus
Toto umění se vyznačovalo výlučným
užíváním strohé geometrie s
představou světa bez předmětů,
osvobozeného od gravitační síly
a pozemských podmínek. Jeho
tvary působí nehmotně, jakoby
směřovaly přes rám obrazu dál
do nekonečna.
Kromě čtverců požívá úhel,kruh,
obdélník a kříž. Kombinací
těchto prvků dochází ke
složitějším kompozicím.
Z barev nejprve používá bílou a
černou, později červenou a další
barvy.
Představitel: Kazimir Malevič
• Neoplasticismus
Umělecký směr potlačuje vše
individuální a nepodstatné, do
popředí staví momenty
objektivní.
Princip neoplasticismu spočívá v
geometrizaci obrazové plochy.
Člení ji pomocí vertikálních a
horizontálních linií, v
systematickém užívání pravých
úhlů a specifické barevnosti ze
základních barev (červená, žlutá,
modrá) a nebarev (bílá, černá,
šedá).
Představitel: Piet Mondrian
ABSRAKTNÍ UMĚNÍ
PO ROCE 1945
ABSTRAKTNÍ
SMĚRY PO ROCE
1945
AKČNÍ GESTICKÁ
MALBA
LYRICKÁ ABSTRAKCE
ART BRUT
TAŠISMUS
INFORMEL
• Akční gestická
malba
V tomto uměleckém směru jde o
bezprostřední malířské záznamy
psychofyzických dispozic
umělce.
Malíři používají automatickou, na
vůli a rozumu nekontrolovanou
malbu. Barevná skvrna vzniká
pomocí gesta (pohybu).
Malíř nanáší barvy přímo z tuby,
vrhá a lije barvu z plechovky,
stříká barvu na plátno a používá i
dalších hmot.
Představitel: Jackson Pollock
• LYRICKÁ
ABSTRAKCE
V tomto směru dominuje víc
individuální rukopis, zájem o
vnitřní barevný prostor malby,
než o energické tahy štětce.
Lyrické abstrakci je bližší
tvarová konkrétnost barevných
ploch.
Představitel: Mark Rothko
• TAŠISMUS
Tašismus je z francouzského la tache – skvrna, označuje jednu z možností
abstraktního expresionismu v malířství a grafice ve Francii.
Snaží se spojit postupy surrealistického automatismu a gestické malby.
Malíři pracují s kompozicí barevných skvrn různě velkých a s volně
ohraničeným tvarem. Barvy kladou bez promyšlení a bez průběžné
kontroly na plátno.
Představitel: George Mathie
• INFORMEL
Jde o malbu, která vzniká zcela spontánně bez kompozičních pravidel.
Informel je umění netvárnosti – silné vrstvy s kousky omítky,
rozdrceným mramorem, pískem a sádrou.
Umělec pracuje s barvou jako s blátem, všemožně ji míchá a kupí vrstvy na
povrchu plátna. Barevná hmota pak na plátně zobrazuje širokou škálu
pocitů, vidin samoty, odcizení, hněvu, hrůzy a zničení časem.
Představitel: Jean Fautriere
• ART BRUT
Z francouzského art brut – umění v
surovém stavu, původní umění.
Poprvé použil pojem malíř
J.Dubuffet pro tvorbu duševně
nemocných, dětí a autorů bez
výtvarného vzdělání. Jejich
malby považoval pro svou
autentičnost za zdroj své vlastní
tvorby.
Na obraz se nanáší silné vrstvy
barvy, někdy s příměsí písku,
omítky, plátno se perforuje.
Představitel: Jean Dubuffet
• GEOMETRIKÁ
ABSTRAKCE
Malba je založena na používání
geometrických tvarů. Tyto
kompozice jsou vytvářeny pomocí
barevných kontrastů (žlutá,
červená, modrá, bílá a černá).
Další základní možností je malba
pomocí barevných ploch, které
jsou blízké geometrickým
tvarům, nejsou přesně vymezeny,
ale naopak „změkčeny“ v
obrysech.
Tito malíři pracují s překrýváním
ploch, plochy barevně odstínují,
čímž navozují i citové nálady
umělce.
Představitel: Josef Albers