Andy Warhol (Andrea Orduna)

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Transcript Andy Warhol (Andrea Orduna)

Andy Warhol
• Andrew Warhola
más comúnmente
conocido como
Andy Warhol, fue un
artista plástico y
cineasta
estadounidense que
desempeñó un
papel crucial en el
nacimiento y
desarrollo del pop
art.
Infancia
Nació en Pittsburgh,
Pennsylvania. Sus padres
eran inmigrantes del noroeste
de Eslovaquia. En primaria,
Warhol sufría de Corea de
Sydenham (popularmente
llamado baile de San Vito),
una afección del sistema
nervioso que causa
movimientos incontrolados
de las extremidades. Pasó
parte de su infancia en una
cama donde dibujaba, oía la
radio y coleccionaba
imágenes de estrellas de cine
que colocaba alrededor. Esta
etapa fue muy importante en
el desarrollo posterior de su
personalidad, sus habilidades
y sus gustos.
Principios
Warhol mostró un talento
artístico precoz y decidió
estudiar "arte comercial" en la
escuela de Bellas Artes del
Instituto Técnico de Carnegie
de Pittsburgh .En 1949 se
desplazó a Nueva York, donde
comenzó una exitosa carrera
como ilustrador en revistas y
publicidad. Durante la década
de los 50 ganó cierta reputación
por sus caprichosas
ilustraciones para unos
anuncios de zapatos. Eran unos
dibujos a tinta, bastante sueltos
y emborronados, y figuraban
entre la obra expuesta en una
de sus primeras exposiciones
en Nueva York, en la Bodley
Gallery.
La primera
exposición
individual de
Warhol en
Nueva York
fue en la
Stable Gallery
de Eleanor
Ward, del 6 al
24 de
noviembre de
1962. La
exposición ya
incluía obras
como "El
díptico de
Marilyn", "100
Latas de
sopa", "100
botellas de
cola" y "200
billetes de
dólar".
Años 60
• Fue durante los años 60
cuando Warhol empezó
a pintar imágenes de
productos comerciales
icónicos, como latas de
Sopa Campbell o
botellas de Coca-Cola.
Estos objetos eran para
él iconos culturales
estadounidenses al
mismo nivel que
Marilyn Monroe, Troy
Donahue o Elizabeth
Taylor, que retrataba
mediante un
procedimiento muy
similar.
En esta época funda "The Factory",
su estudio y al mismo tiempo un
ineludible punto de reunión de la
vanguardia neoyorquina por la que
pasaron artistas, escritores,
modelos, músicos y celebridades
del pujante underground.
Plásticamente, empezó a producir
grabados serigráficos. Su obra
empezó a ser muy conocida y
desató ciertas polémicas sobre el
papel del artista y los fines del arte.
Utilizaba imágenes propias de los
medios de masas -periódicos y
carteles, pero sobre todo
televisión- para definir un Olimpo
particular compuesto de símbolos
de la cultura americana, como la
silla eléctrica, las fotografías de
cargas policiales contra
manifestantes por los derechos
civiles, o retratos de celebridades.
• Un evento crucial fue la
exhibición "The
American Supermarket"
en 1964. La contribución
de Warhol era una
pintura de una lata de
sopa Campbell, valorada
en 1.500 $, mientras que
una auténtica lata
autografiada costaba 6 $.
La exposición fue uno de
los primeros actos
públicos en los que se
confrontó al público con
el pop art y la cuestión
planteada por las
vanguardias clásicas
acerca de qué podía ser
arte.
•
Atentado
El 3 de junio de 1968, Valerie Solanas disparó a
Warhol y al crítico de arte y comisario Mario
Amaya en la entrada al estudio de Warhol.
Antes del atentado, Solanas había sido un
miembro discreto del colectivo de la Factory. Al
parecer, el día del atentado, Solanas había sido
expulsada de la Factory tras reclamar la
devolución de un guión que le había dado a
Warhol y que, al parecer, había sido
traspapelado. Amaya sufrió sólo heridas
menores, y fue dado de alta ese mismo día.
Warhol, sin embargo, recibió seis disparos y
apenas sobrevivió a la intervención de
urgencia de seis horas de duración. Las
secuelas de este ataque le acompañarían el
resto de su vida, y no es de extrañar que por
tanto el recuerdo del atentado dejase una
marca profunda en el resto de la vida y la obra
de Warhol. Solanas fue arrestada al día
siguiente de disparar. Tras el tiroteo, el acceso
a la Factory quedó rígidamente controlado, y
en opinión de muchos esto causó el fin de la
época de "la Factory de los 60". El atentado,
sin embargo, quedó bastante desdibujado en
los medios debido al asesinato de Robert F.
Kennedy, dos días después.
Años 70
•
•
Los 70 fueron años más tranquilos para
Warhol, que se convirtió en un emprendedor.
Warhol pasaba la mayor parte de su tiempo
rondando a nuevas estrellas y personajes
famosos para proponerles un retrato. La
lista incluía a Mick Jagger, Liza Minelli, John
Lennon, Diana Ross, Brigitte Bardot y
Michael Jackson. El famoso retrato del líder
comunista chino Mao Zedong es de esta
época (1973). También fundó, con el apoyo
de Gerard Malanga la revista "Interview“.
En los años 70 hace retratos de sus amigos,
clientes habituales de la discoteca Studio 54,
entre ellos Carolina Herrera, Liza Minnelli y
Elizabeth Taylor. Es también en esta época
cuando es contratado por varios fabricantes
de automóviles para pintar sus vehículos de
competición de una manera que llamen la
atención, entre ellos la firma BMW. Así se
creó el art car. En 1979 exhibe, de manera
importante, en el Whitney Museum de Nueva
York, su serie de retratos Portraits of the
Seventies
Años 80
•
•
•
En 1981 empieza a pintar
detalles de cuadros de artistas
renacentistas como Da Vinci,
Botticelli y Uccello
En 1986 pinta lo que serán sus
últimas obras, autorretratos y
retratos de Lenin y Mao Tse
Tung.
En esa época, Warhol produce
abundantes retratos de
celebridades y magnates, no
sólo amistades o gente de su
círculo, sino también
diseñadores, empresarios y
demás gente adinerada, que por
grandes sumas posan para
Warhol. Entre ellos, el modisto
Valentino.
Muerte
Warhol murió en Nueva York a las
6:32 de la mañana del 22 de
febrero de 1987. Según los
noticiarios, se estaba recuperando
sin dificultades de una operación
de vesícula en el New York
Hospital cuando falleció dormido
debido a una repentina arritmia
post-operatoria.
El testamento de Warhol legaba
toda su propiedad, con excepción
de algunos modestos detalles, a
miembros de su familia, con el fin
de crear una fundación dedicada
al avance de las artes visuales.
Warhol tenía tantas posesiones
que Sotheby's necesitó nueve días
para subastar sus bienes tras su
muerte, y la suma total excedía los
20 millones de dólares.