Transcript Histoire des arts - ESPE de Bretagne

Histoire des arts
Cadre institutionnel
Qu'est-ce qu'une œuvre ?
Méthodologie d'approche des œuvres
Le réel dans l’œuvre
Le réel dans l’œuvre
représenté
présenté
Philippe de CHAMPAIGNE, Vanités, XVIIe
Gustave Courbet, Les cribleuses de blé, 1855, Huile sur toile, Musée des Beaux-arts de Nantes
Gustave Courbet, Les casseurs de pierre, 1849-1850, huile sur toile.
Edgar Degas, Petite danseuse de 14 ans ou Grande danseuse habillée, 1865 -1881
Picasso, Nature morte à la chaise cannée, 1912.
Meret Oppenheim,
Déjeuner Fourrure, 1936
Dali, objet surréaliste
Duane Hanson, Ladymarket, 1969, Moulage, résine, objets
Daniel Firman, Simply Red, 2009
Tony Cragg, Palette, 1985
Jean Tinguely, Baluba, 1961-1962, Installation avec du
mouvement, Métal, fil de fer, objets en plastique,
plumeau, baril, moteur, 187 x 56,5 x 45 cm
Charles Rennie
Mackintosh,
Chaise, 1898
Verner Panton,
Chaise, plastique moulé
par injection, 1960
Maarten Baas,
Clay Furniture, 2006
Giuseppe Penone, sentier de charme, Domaine de Kerguéhennec, Bignan
Giuseppe Penone, Sentier de charme,
1986 - Domaine de Kerguéhennec
© Domaine de Kerguéhennec, Frac
Bretagne
Jannis Kounellis, 1969, Galerie à Rome, Installation de 11 chevaux vivants
- but: contrer la vision statique et inerte d'un « art bien rangé » dans les espaces qui traditionnellement l'accueillent : musées,
galeries...
- sa proposition est dynamique, elle remet en question l'idée de lieu pour une œuvre, ouvre la voie à l'in-situ
- refuse de laisser des traces utilisables par le marché de l'art, tout en sollicitant la participation du public
- propose un objet « anti-artistique »
Orlan, Images de Diane, Vénus, Psyché, Europe, la Joconde, 1990.
Orlan, Refiguration-Self Hybridation, 1998.
Edgar DEGAS, Petite Danseuse de 14 ans,
1879-1881, bronze,
95 cm
Marcel DUCHAMP, Fontaine, 1917, Ready-made :
urinoir en porcelaine, 23,5 x 18 x 60 cm
Pablo PICASSO, La guenon et son petit,
1952, plâtre et objets, 56 X 34 X 71 cm
Pablo PICASSO, Tête de taureau, selle et guidon
ARMAN, Office Fétish, 1984,
« accumulation » de téléphones, 135 x 76 x de vélo, Musée Picasso, Paris.
76 cm
Giovanni ANSELMO, Sans titre,
version 2004, granit, laitue, fil de cuivre
Conséquence pour les pratiques artistiques à
l’école :
les objets sont utilisés comme matériaux
exemple :
dessin : tracé ou association d’objets
volume : sculpter ou objets dans l’œuvre
Mouvements artistiques de référence
Surréalisme (à partir de1924)
Hyperréalisme (1950)
Pop Art (1950) et Nouveau réalisme (1960)
Land art (1960) et Arte Povera(1960)
Land art
Le Land Art
tendance de l'art contemporain utilisant le cadre et les matériaux de la nature
(bois, terre, pierres, sable, rocher, etc.).
Les œuvres sont à l'extérieur, exposées aux éléments, et soumises à l'érosion
naturelle ; ainsi, certaines ont disparu et il ne reste que leur souvenir
photographique.
Les premières œuvres ont été réalisées dans les paysages désertiques de l'Ouest
américain à la fin des années 1960. Les œuvres les plus imposantes, réalisées
avec des équipements de construction, portent le nom d'Earthworks
(littéralement
Robert Smithson, longue jetée de presque 500 m de long au bord du Grand Lac
Salé.
Robert Smithson,Spiral Jetty, 1970, Grand Lac salé, United States
Robert Smithson Spiral Jetty
1970
la perception de
l'espace est toujours
une construction qui
s'accomplit dans la
durée et le
mouvement.
A line in Scotland, Cul Mor, 1981.
Richard Long, A line in Ireland, 1974.
Sahara Line 1988
A circle in Alaska 1977
Richard Long
Les seules traces sont
des textes, des tracés
sur des cartes, parfois
des photographies, qui
sont censés nourrir
l'imagination du
spectateur.
L'in situ
La notion d'in situ en art désigne des œuvres conçues dans et pour un
environnement physique spécifique ; la notion implique que l'œuvre n'est pas
transportable et doit être vue dans le contexte pour lequel elle a été créée.
L’œuvre est médiatisé par la photographie, le film, la carte, le dessin, le texte
ou évoquée par une installation d’éléments naturels.
Christo & Jeanne-Claude, 1995, le Reichstag emballé
Christo
Surrounded Islands
1983
Champ de foudre dans le désert du Nouveau-Mexique
Walter De Maria, Lightning Field, 1977,
Support :le ciel
Matériau : jet de fumée lâché par
un petit avion.
Dennis Oppenheim, Tourbillon, œil
du cyclone, 1973.
Nils Udo, le nid, 1978,
10 mètres de diamètre
Alors que les artistes du Land Art réalisent souvent des œuvres gigantesques dont les
représentations et dispositions impactent conceptuellement le paysage ou des
éléments naturels, les travaux d’Andy Goldsworthy et Nils Udo introduisent la
dimension d’œuvres éphémères, en utilisant des matériaux (pierres, bois, feuillages,
écorces, neige…) trouvés dans la nature : feuilles, fleurs, neige, glace, eau, sable,
végétaux, pierres….
Spirale de fleurs rouges et racines
Andy Goldsworthy, Chevrons in
the snow,1989
Andy Goldsworthy, Untitled,1989
Wolfgang Laib, Tamiser du pollen de noisetier, 1986, dimension de l'installation : 230 x 260
cm), CAPC, Bordeaux.
Arte povera
Mouvement artistique italien, à partir de 1967
- l'apparition de ce mouvement en Italie correspond à un phénomène international
plus vaste, qui se manifeste dans des expériences telles que celles du Land Art ou
de l'Art conceptuel.
- un critique d'art GERMANO CELANT à TURIN
- artistes : Mario Merz, Giovanni Anselmo, Jannis Kounellis, Giuseppe Penone.
C'est un mouvement spécifiquement ITALIEN qui veut se démarquer de
l'impérialisme culturel américain ou anglo-saxon (Pop-art)
C'est aussi une attitude par rapport au monde de l'art: GALERIES, musées,
marchands.
Giovanni Anselmo, Torsione, 1968, barre de fer
Les acteurs de Arte Povera, refusant de se laisser enfermer dans une
définition, rejettent la qualification de mouvement, pour lui préférer celle
d’attitude.
Giovanni Anselmo « Grigi che si alleggeriscono verso oltremare », 1982-1986.
Michel-Angelo Pistoletto, La Vénus aux chiffons
"Ce n’est pas des matières
que je pars,
c’est de l’espace.
Depuis que nous sommes sortis
du tableau, c’est l’espace lui-même
qui est le cadre, qui est la matière
A partir du moment où nous sommes
sortis du tableau, tout est devenu
tableau.
C’est pour cela que je me considère
comme un peintre."
Jannis Kounellis
Tous les jours avec un horaire précis, je
travaille pour extraire d'une poutre la forme de
l'arbre qui s'y trouve fossilisée
Le réel dans l’œuvre
le sujet
les matériaux
les objets
la nature
le corps