Transcript 下載/瀏覽
羅馬與拜占庭,五至十三 世紀 取自<<藝術的故事>> THE STORY OF ART E.H. GOMBRICH著 雨云譯 神殿 vs. 教堂 神殿 供奉神像的小神龕 教堂 足夠的空間供大眾集合,聽神父在高高的聖壇 上作彌撒或讀聖誡 教堂 古羅馬時代的巨大會堂一一稱為「巴西里佳」 (basilicas) 是皇 家會堂,主要由長方形的大廳與低窄的側區所構成,成排的柱子則 將這兩部分隔開,廳、堂盡處有個半圓形的凸台 半圓形凸台,為信仰者眼光所匯集的崇高聖壇,稱唱詩班席位 主要中央大 廳叫「本堂」,較低的側區則叫「側廊」 形象及宗教功用爭議 雕像 不應該出現雕像,聖經譴責的偶像,反對塑造逼真的巨像 聖壇上放置「象徵」作為全能而無形的上帝之啟示 繪畫 圖畫的用途助會眾想起所領受的教訓,使經典記憶永遠活在信徒心中 第六世紀末的教皇格利高里一世( Gregory I)提醒圖像的教導作用 結論 明白簡單地述說故事,使注意力於這個主要神聖目標 福音故事畫 並非希臘化時期的戲劇表現手法 僵直生硬,延續至羅馬時代的動態與神情之技巧 強調深刻的奇蹟,在教堂裡的基督永恆力量的表徵 追求明白、簡單性,埃及風格力求清晰描繪事物的觀念 藝術對於教會是否有適切的用途爭議 「偶像破壞者」 不准教堂裡出現任何宗教藝術。對立者認為圖像不 僅「有用」,更是「神聖」 教堂裡的繪畫,不僅是插圖;而更是超自然世界的神秘投影。且只有 古老傳統才為為神聖的典型。 拜占庭藝術 遵奉傳統,要求繪聖像的畫家要固守古典模式 保守作風使拜占庭藝術家難以發展個人稟賦 復興了古代藝術裡的壯偉與尊嚴,且成功地用以榮耀基督及其神威