Transcript Estibaliz Ariz Iratxe Gonzalez VIDA OBRA LA CASA DE BERNARDA ALBA LA MUJER DE LOS AÑOS 30 Y LA ACTUAL BIBLIOGRAFÍA.

Estibaliz Ariz
Iratxe Gonzalez
VIDA
OBRA
LA CASA
DE
BERNARDA ALBA
LA MUJER DE LOS AÑOS 30
Y LA ACTUAL
BIBLIOGRAFÍA
1898: Nace el poeta Federico García Lorca en Fuente Vaqueros, Granada.
1908: Cursa sus estudios de bachillerato en Granada y a la vez comienza su
formación musical, muestra una clara preferencia hacia las artes.
1915: Se matricula en la universidad granadina con el fin de realizar los estudios de
Filosofía, Letras y Derecho.
Durante su época universitaria en Granada comienza a integrarse en los
círculos artísticos de la ciudad,conoce entre otros a Melchor Fernández
Almagro, Ismael G. de la Serna, Antonio Gallego Burín...
1918: García Lorca publica su primera obra, Impresiones y Paisajes.
1919: Se traslada a Madrid, a la Residencia de Estudiantes en la que vivirá hasta 1928.
Durante este periodo conoce a tres grandes figuras de las artes: el pintor
Salvador Dalí, el cineasta Luis Buñuel y el también poeta Rafael Alberti.
Empieza a experimentar en los campos de la pintura, el teatro y la canción.
1921: Su primera obra poética Libro de poemas le dota de popularidad.
1928: Publica El Romancero Gitano obra que encumbra al autor.
1929-1930: Viaja a Nueva York en condición de becado. Esta experiencia marca un
antes y un después en la obra del poeta que se verá reflejado en su obra Poeta en
Nueva York.
1932: Dirige un ambicioso proyecto teatral llamado La Barraca, para acercar el teatro
y la cultura a las zonas menos desarrolladas.
1936: Al comenzar la Guerra Civil, es apresado por el bando nacional y fusilado en
Víznar, Granada, el 19 de agosto, acusado de librepensador y persona capaz de alterar
el “orden público”.
Índice
Índice
La obra poética del autor se puede estructurar en 5 grandes
apartados según su época de creación y contenido:
Primeros poemas
Poesía neo-popular
Odas
Ciclo Neoyorquino
Últimos poemas.
Obra
Los primeros poemas de Lorca están
recopilados en Libro de poemas obra
publicada en 1921.
En esta primera obra el autor muestra sus
inseguridades y sus dudas, algunas de un
marcado carácter religioso.
Son en su mayoría versos largos, con
toques modernistas y románticos.
Gran influencia del folklore que rodea al
autor.
Intenta buscar su carácter y lenguaje
propio.
SUEÑO
Mi corazón reposa junto a la fuente fría.
(Llénala con tus hilos,
araña del olvido.)
El agua de la fuente su canción le decía.
(Llénala con tus hilos,
araña del olvido.)
Mi corazón despierto sus amores decía.
(Araña del silencio,
téjele tu misterio)
El agua de la fuente lo escuchaba
sombría.
Araña del silencio,
téjele tu misterio.)
Mi corazón se vuelca sobre la fuente fría.
(Manos blancas, lejanas,
detened a las aguas.)
Y el agua se lo lleva cantando de alegría.
(¡Manos blancas, lejanas,
nada queda en las aguas!)
POESÍA
En esta segunda etapa la estética y recursos propios
del autor se funden perfectamente con el folklore
andaluz.
Empieza a crear su lenguaje propio y un universo
característico lleno de símbolos complejos.
Los personajes marginales se convierten en su musa
particular junto a la muerte.
El cante jondo se considera la primera obra de este
periodo, aunque no se publica hasta 1932.
La música y la poesía se juntan para
describir los sentimientos y las pasiones.
La muerte es el telón de fondo de la mayoría
de los poemas
El romancero gitano publicada en 1928 se convierte en
la obra cumbre del autor.
La obra se compone de 18 romances.
El mundo gitano cobra relevancia, y el autor lo convierte
en el máximo exponente de la cultura andaluza.
La obra es un canto a su tierra natal , con su belleza y
dramatismo.
POESÍA
Las odas son una serie de poemas sueltos de
diversas épocas artísticas del autor que iban a
formar un libro de titulo homónimo, pero que
finalmente no se llevó a cabo.
Hay tres odas dignas de destacar:
Oda a Salvador Dalí, íntimo amigo del pintor,
Lorca intenta transmitir las técnicas
vanguardistas del pintor por medio de la
palabra.
Oda al Santísimo Sacramento del Altar , en la
que el poeta describe el sufrimiento de Cristo; el
Surrealismo está presente en todo momento,
creando imágenes llenas de dolor y dramatismo.
Oda Y Burla de Sesostris y Sardanápalo,
donde el autor hace apología de la
homosexualidad.
POESÍA
En 1929 el poeta viaja New York , la ciudad le
causa un gran impacto y crea un libro que
engloba las impresiones que ha capturado Lorca
en su viaje.
Se divide en diez partes:
1.Poemas de la soledad en University Columbia.
2.Los negros.
3. Calles y sueños
4. Poemas del lago Edem Mills.
5. En la cabaña del Farmer.
6. Introducción a la muerte.
7. Vuelta a la ciudad.
8. Dos odas.
9. Huída de Nueva York.
10. El poeta llega a la Habana.
En la obra enteramente surrealista el poeta
describe no solo el dramatismo de la ciudad
después de la crisis del 29, sino también la
situación de los personajes marginales, en especial
la de los negros, y la deshumanización que sufre
la ciudad.
La aurora de Nueva York tiene
cuatro columnas de cieno
y un huracán de negras palomas
que chapotean en las aguas
podridas.
POESÍA
En esta etapa encontramos cuatro obras:
Diván del Tamarit (1934), en esta obra
encontramos 18 poemas breves en los que el
amor, la muerte y la pasión son elementos
comunes.
Llanto por Ignacio Sanchez Mejías (1934), es un
poema denso, de gran simbolismo y palabras
desgarradoras, en el que Lorca refleja su dolor y
sentimientos por la muerte del torero, íntimo
amigo suyo.
Seis poemas galegos (1935 ), como el titulo indica,
el poeta crea 6 poemas en gallego, en los que
intenta reflejar la belleza de Galicia, siendo la
lluvia, la naturaleza y la arquitectura elementos
claves.
Sonetos del amor oscuro (1936), obra inconclusa
en la que el poeta introduce de forma implícita el
tema de la homosexualidad.
POESÍA
El teatro de Lorca es uno de los más representativos del siglo XX
junto al de Valle-Inclán.
La presencia de los símbolos es constante en la producción teatral,
en especial la luna, el cuchillo y la rosa.
Mantiene estrecha relación con la lírica.
La reflexión es habitual.
Obras muchas veces de carácter existencial, que indagan en el
significado de la vida.
El teatro de Lorca se divide en cuatro subgéneros:
Dramas modernistas
Farsas
Dramas irrepresentables
Tragedias rurales
Obra
Los dramas modernistas suponen las primeras
incursiones del poeta en la escena teatral.
El contacto con las corrientes modernistas
madrileñas se refleja con claridad.
El simbolismo se convierte en una clave de vital
importancia.
Se perfilan algunos rasgos fundamentales en su
trayectoria: el amor, la libertad, el respeto hacia
la mujer.
Dos obras significativas de esta época:
El maleficio de la mariposa (1920), drama de
carácter infantil.
Mariana Pineda (1927) ,esta obra popularizó el
teatro del autor.
TEATRO
Las farsas son obras en las que personajes
extravagantes representan situaciones alocadas,
manteniendo siempre cierta veracidad.
Lorca escribió varias farsas entre los años 1921 y
1928:
Tragicomedia de don Cristóbal y Retablillo de
don Cristóbal , representadas por medio de
guiñoles.
La zapatera prodigiosa, en la que se recrea el
ambiente andaluz.
TEATRO
Los dramas irrepresentables son obras teatrales
complejas y llenas de reflexión.
El psicoanálisis está muy presente en estas
producciones, se estudian en profundidad
diversas facetas del ser humano.
Debido a su abstracción, el propio autor
admite que no se pueden escenificar.
Las dos obras de esta etapa son:
El público (1930-1931), en la que se presenta el
tema de la homosexualidad.
Así que pasen cinco años(1930-1931), la persona
humana y la vida son protagonistas en este
drama.
TEATRO
Las tragedias rurales tienen como elementos
comunes :un ambiente campestre y la relevancia
de los sucesos trágicos.
Dos de las tragedias se basan en estructuras
líricas:
Bodas de sangre (1933)
Yerma (1934)
Las dos restantes giran entorno a la situación
social de la mujer de la época:
Doña Rosita la soltera (1935), la soltería es el
tema principal.
La casa de Bernarda Alba (1936), la opresión
sufrida por la mujer es el hilo conductor.
TEATRO
Obra cumbre del género teatral en la producción
de Lorca, es un drama rural en el que se denuncia
la situación de la mujer.
Para obtener una visión de esta obra vamos a
analizar 3 personajes:
Bernarda Alba
Adela
Poncia
Simbolismo de la obra
Índice
Físico
Mujer de sesenta años, viste de negro por el
luto.
Psicológico
•Fría, calculadora , clasista.
•Orgullosa, no reconoce su situación
económica, ni la situación que se está
desencadenando en su casa.
•Mantiene siempre las apariencias bajo una
moralidad espartana.
•Cruel, malintencionada, siempre saca defectos
a las personas.
•Tirana, opresora, controla en todo momento a
sus hijas.
•Intenta mantener la tradición, rehúsa de las
nuevas ideas.
•No muestra sentimiento alguno, incluso
cuando muere su hija Adela, guarda las
apariencias.
La casa de
Bernarda alba
Físico
Hija menor de Bernarda Alba, tiene 20 años es
joven , lozana y bella.
Psicológico
•Rebelde, no quiere someterse a las órdenes de
su madre, ni estar bajo su dominio.
•Independiente, quiere ser dueña de su vida y
tomar sus decisiones.
•Soñadora e idealista, no se rinde , cree que
conseguirá a Pepe El romano.
•La fortaleza es otro de sus símbolos, hace
frente a las críticas que recibe.
•Muestra sus sentimientos y no los reprime.
•Pasional e impulsiva, son estas características
las que al final la llevan a suicidarse.
La casa de
Bernarda alba
Físico
Mujer de unos 60 años, vestimenta humilde y
de estructura fuerte.
Psicológico
•Criada de Bernarda Alba, es fiel a ella por
intereses económicos y materiales ,oculta la
antipatía hacia ésta.
•Es realista, siempre mantiene los pies en el
suelo, se da cuenta de todo lo que pasa.
• Gran sentido práctico, intenta aconsejar a
Adela, pero ésta es demasiado idealista.
•Dice las cosas tal y como son, habla con
franqueza .
La casa de
Bernarda alba
NOMBRES
Bernarda Alba: Nombre fuerte , con carácter: Alba proviene de la voz
latina albus-i, blanca, inmaculado, sin ninguna mancha.
La Poncia: El artículo la antepuesto al nombre indica su carácter
campechano y popular.
Adela: Significa nobleza
Amelia: Sin miel
Y otros de significado evidente como Martirio o Angustias.
COLORES
La utilización del blanco y el negro, además de crear el efecto óptico de
documental fotográfico, sirve para representar valores opuestos:
Blanco: la vida, la libertad, la sexualidad...
Negro: la muerte, fanatismo religioso, opresión...
Otros colores:
Verde: Sensualidad, fertilidad, erotismo, tragedia... Es el color usado por
Adela.
Rojo: Juventud, rebeldía, fortaleza...
OBJETOS
Bastón: Simboliza la tiranía de Bernarda, y también la ceguera
de ésta ante las situaciones.
Pozo: Representa la tragedia, la muerte, la ausencia de una
solución …
Rejas: Reflejan la opresión que se vive dentro de la casa.
La casa de
Bernarda alba
La diferencia entre la situación de la
mujer actual y la de la mujer de los años 30
es abismal. Para analizarla nos
centraremos en tres aspectos claves:
Luto
Noviazgo
Virginidad
Índice
Mujer años 30
Luto de negro riguroso
Ocho años de duración
Al enviudar, durante el luto,
estaba mal visto mantener
relaciones sentimentales.
En ocasiones aislamiento total.
Mujer actual
Perdida del fervor religioso
Integración total de la mujer en la
sociedad, no se refugian en la
religión
Libertad de decidir como hacer
frente a la época del duelo.
Algunos sectores conservadores
siguen sin aceptar las relaciones
sentimentales los primeros años.
Mujer años 30
y actual
Mujer años 30
Especie de tramite, la mujer pasa
de la tutela del padre a la del
marido.
Mujeres de clase baja cierta
libertad.
Clase alta un protocolo muy
estricto.
Importancia de los intereses
económicos.
Nulidad de la opinión femenina.
Mujer actual
Libertad para elegir pareja.
Independencia de la mujer, no
está bajo el dominio masculino.
Posibilidad de mantener
relaciones antes del matrimonio.
No priman los intereses
económicos
Mujer años 30
y actual
Mujer años 30
Influencia religiosa.
La mujer debía llegar virgen al
matrimonio.
Deshonra para la familia el
perder la virginidad antes del
matrimonio.
Se mantenían las apariencias,
ocultando la pérdida de la
virginidad.
Mujer actual
Mínima influencia de la Iglesia.
Libertad de la mujer para
disfrutar de la sexualidad
Desaparición del valor moral de
la virginidad.
Desaparición de la férrea moral.
Mujer años 30
y actual
Fuentes de información
http://www.epdlp.com/escritor.php?id=1953
http://www.tinet.org/~elebro/poe/lorca/lorcab.html
http://www.cervantesvirtual.com/servlet/MuestraRecursosWe
b?portal=0&autor=273
http://www.spanisharts.com/books/literature/tlorca.htm
http://www.guerracivil1936.galeon.com/mujeres.hrm
http://centros5.pntic.mec.es/ies.parque.de.lisboa/alumnos2001
/txx.htm
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