Program Korsholm - Norrlandsoperan

Download Report

Transcript Program Korsholm - Norrlandsoperan

HENRI SIGFRIDSSON
JANNE THOMSEN
RASTRELLI CELLO QUARTET
CHRISTOFFER SUNDQVIST
PETER HÖRR
AKIKO SIGFRIDSSON
LIV MIGDAL
MIKAEL FORSMAN
GERD & LARS-GÖRAN ULANDER
GUNNAR BALGÅRD
Henri Sigfridssons kometlika karriär som
pianist har fört honom till en synlig position på europeiska och japanska konsertestrader. Efter talrika tävlingssegrar är
­Sigfridsson fortsättningsvis en artist som
söker sig nya stigar och ständigt tar sig an
nya utmaningar. Vid sidan av sin solistkarriär
fungerar Sigfridsson som konstnärlig ledare
för konsertserien i Wäinö Aaltonens Museum
i Åbo och musikfestspelen Korsholm.
Den unika cellokvartetten Rastrelli har
trollbundit åhörare med sina fördomsfria
­konsertprogram sedan år 2002.
Kira
­Kraftzov – konstnärlig ledare, Kirill
­T­imofejev, Misja Degtjarev och Sergio
­Drabkin grundade ensemblen med ambitionen att framföra musik över genregränserna
och deras konsertrepertoarer blandar
obehindrat verk av Bach, Saint-Saëns och
Tjaikovskij med musik av George Gershwin,
Dave Brubeck och Leroy Anderson.
Peter Hörr betraktas som en av de mest intressanta och mångsidiga tyska m
­ usikerna
i sin generation. Ett tidigt intresse för
gammal musik förde honom till studier vid
Basels musikakademi och vidare till den
position som eftertraktad solist och kammarmusiker som han innehar idag.
Som
engagerad och historiskt insatt instrumentalist och dirigent för Peter Hörr alltid fram
nya synvinklar på den klassiska så väl som
det senaste seklets musik.
Mikael Forsman är verksam som gitarrist
och tonsättare. Michael har skrivit musik
för bland andra Duo Axelsson Nilsson, duon
Mats Persson och Kristine Scholz, Stavanger Symfoniorkester m.fl. Forsman är grundare av grupperna Cue Act, och ensemblen
Innan hav och Chimär.
I samarbete med
Umeå Kammarmusikförening
& Musikfestspelen i Korsholm.
www.norrlandsoperan.se
Den danska flöjtisten Janne Thomsen har
blivit världskänd som framgångsrik och
eftertraktad solist. Hon har vunnit en rad
internationella tävlingar och idkat nära
samarbete med nutida tonsättare. Hon är
grundare av och konstnärlig ledare för den
internationella festivalen Klassiske Dage i
Holstebro för vilken hon belönades med två
framstående danska priser år 2011.
Christoffer Sundqvist inledde sina klarinett­
studier vid Jakobstads konservatorium
och 2002 tog han sitt diplom vid Sibelius-­
Akademin.
Sedan 2005 har Sundqvist varit
Radions symfoniorkesters soloklarinettist.
Han undervisar även klarinettspel vid Sibelius-Akademin och håller regelbundet mästarkurser. Hösten 2012 utsågs Sundqvist till
konstnärlig ledare för Jakobstads Sinfonietta och sedan hösten 2013 delar han det
konstnärliga ledarskapet för RUSK-festivalen
med tonsättaren ­Sebastian Fagerlund.
Akiko Sigfridsson föddes i Kamakura, Japan. Hon började spela piano som fyraåring
och fick år 1987 professor Midori Tanabe
som lärare vid Tokyo-Geidai-universitetets
musikgymnasium. År 1998 utexaminerades
hon med magistersdiplom från samma
universitet. År 2006 vann hon och hennes
make Henri Sigfridsson första pris i pianoduotävlingen i Wuppertal.
Bosatta i Saxnäs där de är konstnärligt ansvarig för gästateljéerna och verksamheten
vid muséet Ricklundgården. Bakom sig har
de båda långa och framgångsrika karriärer
som sångerska respektive saxofonist och
har kopnserterat med en mängd namnkunniga svenska och utländska musiker.
RISTO-MATTI MARIN
Risto-Matti Marin är en av Finlands främsta
pianister. Förutom på åtta internationellt
framgångsrika soloskivor har han med­
verkat på sex kammarmusikskivor och som
kammarmusiker gjort många inspelningar
för Rundradion. Vid sidan av konserterande
och skivinspelningar föreläser Marin även om
pianomusik och håller mästarkurser på olika
håll i Finland.
DUO GELLAND
Duo Gelland grundades 1994 för att
snabbt etablera sig som en internationellt
erkänd ensemble. De har tilldelats ett
flertal u­ tmärkelser, bland annat Föreningen
Svenska Tonsättares Interpretpris med motiveringen: ”De tar sig an den nya musiken
med en överväldigande inlevelse och en näst
intill febrig intensitet som fångar in publiken
i en bubbla av total närvaro...” Duo Gelland
är gäster vid internationella festivaler och
har bland annat spelat in för svensk, färöisk,
tysk och dansk radio.
Liv Migdal betraktas som en av de mest
framstående violinisterna i sin generation.
Under sin karriär har hon mottagit stipendier
från många kända stiftelser och kan se tillbaka på många internationella tävlingssegrar.
I januari 2014 debuterade Migdal vid den
internationella Mozartfestivalen i Salzburg
som solist i Arvo Pärts Tabula rasa under
ledning av Cornelius Meister.
Gunnar Balgård är verksam som författare,
poet och kulturskribent i Umeå och har
genom åren publicerat ett stort antal artiklar
och böcker, företrädesvis om norrländsk
historia, författare och konstnärer, bland
annat biografin Detta är mitt land om Helmer
Grundströms liv och diktning.
K ORSHOLM –
U MEÅ SUMMIT
F ESTIVAL
1 .8 – 2.8
V
L A IES
DE OR
EN R ST
E
RIV
MEDVERKANDE
KORSHOLM – UMEÅ SUMMIT UMEÅ 1.8 – 2.8
Under 90-talet och början av 2000 hade
Umeå och Korsholm ett livaktigt samarbete och utbyte. På grund av försämrade
kommunikationsmöjligheter har detta
samarbete legat i träda ett antal år men i
samband med kulturhuvudstadsåret tar vi
nu en ansats till fortsatt samarbete.
Umeå
gästas av några av musikfestspelens
främsta artister under ledning av den
konstnärliga ledaren Henri Sigfridsson.
Förnämlig kammarmusik av bland andra
Grieg, Sibelius, Ravel och Fagerlund.
Från vårt håll erbjuder vi Korsholm River
­Stories-produktionen Eden mellan seklerna
av Michael Forsman där Duo Gelland, Gerd
och Lars-Göran Ulander ingår.
Medarrangör
är Umeå kammarmusikförening som också
är med och ordnar Kammarmusikkryssning
till Vasa/Korsholm. För mer info
se:
­­­­w ww.korsholmmusicfestival.fi
FREDAG
1 AUGUSTI
Kl 19.00 Konsertsalen
EDEN MELLAN SEKLERNA, FJÄLLEN, SEGEL
Medverkande: Gerd Ulander – sång,
Lars-Göran Ulander – altsaxofon, Cecilia
Gelland – violin, Martin Gelland – violin. Introduktion : Gunnar Balgård berättar om Helmer
Grundströms författarskap & journalistik
PROGRAM
Erika Förare (1955–) :
Tre Hemortssånger
Efter dikter av Helmer Grundström
Gerd Ulander (1943–) & Lars-Göran
Ulander (1943–): Vid Helvetesstupet
Efter en dikt av Helmer Grundström
Olof Lindgren (1934–):
Livets jojk – Jieleden vuelie
Sats I efter Elsa Larsson, Mellanskogsfjäll
(Frostviken) 1913
Sats II efter MagdalenaJonsson,
Oviksfjäll 1913
Sats III efter Per Larsson, Oviksfjäll 1913
Madeleine Isaksson (1956–): Vide Supra
uruppförande
Ketil Bjørnstad (1952–): Løsdrivelse
Efter dikter av Edvard Munch
Mikael Forsman (1968–):
Undersam sång
Efter dikter av Helmer Grundström
TRE HEMORTSSÅNGER
Tre Hemortssånger tillkom 2013 och
skrevs till 300-årsjubileet av anläggandet av
­Svanabyn i Dorotea
Sång nr. I. Hemma.
Sång nr. II. Bortanför mo.
En folkligt formulerad nonsen.
Sång nr. III. Långt bort i skogen.
Erika Förare är född i Uppsala, uppvuxen i
Piteå. Studerade komposition bl.a. vid
Musikhögskolan i Stockholm för Gunnar
Bucht. Som tonsättare kan hon beskrivas
som noggrann men där det spontana infallet
är av stor betydelse. Till detta kommer hennes sinnelag för burleska och bisarra inslag:
stilbrott, parodier etc.
VID HELVETESSTUPET
En improvisation över Helmer Grundströms
dikt Vid helvetesstupet, ur samlingen Riddaren & sporren (1950).
Vid helvetesstupet
Grubblande dröjer jag kvar vid stupet.
Tvekande. Oviss. Spjärnande mot mitt öde.
Saknar jag djärvhet? Skyggar jag fegt för
djupet?
Är jag ej utvald?
Svara, fradgande flöde!
LIVETS JOJK – JIELEDEN VUELIE
Efter sydsamiska jojkar hämtade från
uppteck­ningar av Karl Tirén (1869–1955)
Olof Lindgren skriver: Våren 1995 kontaktade violinisterna Cecilia och Martin Gelland
mig och bad mig skriva en duett för två
­fioler. De skulle besöka svenskbygderna i
USA och ville ha något som inspirerats av
den nordsvenska miljön. Då fick jag en impuls att söka ibland de sydsamiska jojkarna
och valde då ut tre. Musiken fick namnet
Livets jojk – Jieleden vuelie.
VIDA SUPRA
På beställning av Stockholm New Music
2008 skrev Madeleine Isaksson violinduon
Infra för Duo Gelland. Strax därefter började
Isaksson och Duo Gelland diskutera tankar
om ett systerverk. Denna nya duo, Vide
supra är tänkt som en komplementerande
del till Infra. Scordturan i Infra, med en
nedstämd sträng hos vardera fiol utökas
här med ytterligare en nedstämd sträng: fiolerna har då endast två likstämda strängar
gemensamma. Det påverkar bl.a instrumentens övertonspektrum och ger tonsättaren
andra samklangsmöjligheter.
LØSDRIVELSE
Ketil Björnstad har turnerat over hela världen både som solist och med egna grupper
och fått norsk grammis Spillemansprisen.
Första diktsamlingen Alene ut kom 1972
och har följts av ett 40-tal böcker. Hans
roman Historien om Edvard Munch (1993)
fick en spin-off i form av tonsättningar av ett
urval av Munchs egna poetiska texter, där
ibland Løsdrivelse.
UNDERSAM SÅNG
Grundströms diktsvit Dyhavet blommar
(1934), från diktsamlingen med samma
namn, tonsattes i samband med Svanabyns
300-årsjubiléum förra året, 2013. Verket
Undersam sång komponerades för Gerd
Ulander, Lars-Göran Ulander och Duo Gelland och beställdes av Konstnärsnämnden.
1. Lyckans glasskål slogs i kras och dess
innehåll droppade
i rännstenen.
Lyckolöst liv kan icke delas, hjärtats malört
endast
drickas i ensamhet.
5. Sjung speleman och dansa du narr,
drick, gäster, glädjens fluidum ur ångande
bålar!
Det kryper i hjärtats tunnlar en svartklädd
larv.
Han gnager på skälvande fibrer.
6. Denna morgon är spegelns yta förmörkad
och ögonens sorgkanter har förtätats.
Kanalbyggarna sjunger en undersam sång
och renhetens madonna gråter blodstårar
8. Vart gick de stolta skeppen de rikt
bevärade?
Var hamnade alla fullriggare med bukiga
lärftssegel?
Evinnerligt är förmultnandets väsen
och Sargassos vatten är alltid hungrigt.
I snåret skälver en frusen sparv
och snabba är hökens vingslag.
9. Säker är jag endast i grumlig dy
trygg blott i träskens vatten.
Goda de kryp som mänskor sky
välsignad den mörka natten.
10. Dyhavet blommar
Ödlorna byter skinn,
solen dricker en skugga
en mörk, ful skugga: min.
12. Bortom ögonblickens svindelglädje och
njutningens spindelvävsfröjd ligger ett land
fördolt för livsglädjens trumpetare.
Det är så rent
så daggtvättat
dess trädgårdar doftar konvaljer.
Helmer Grundström (1904–1986) är
den förste författare från Västerbotten
av rikslitterär betydelse. Med hans insats
tar det inre av Norrland för första gången
plats i svensk poesi. Författaren växte
upp på ett dagsverkstorp i Svanabyn,
Dorotea. Helmer Grundström debuterade
år 1929 men hans första betydande verk
är diktsamlingen Detta är mitt land (1939 ).
Under 1940- och 1950-talet tillkommer
hans främsta verk, som utgörs av ytterligare fem diktsamlingar och novellsamlingen
Trähjärtat 1952. Helmer Grundströms
glesa och rytmiska form har lockat många
musiker och trubadurer till tonsättningar.
Eden mellan seklerna, Fjällen, Segel är
producerad av Mikael Forsman i samarbete
med River Stories/NorrlandsOperan med
stöd av VG-regionen, Konstnärsnämnden &
Art Management.
LÖRDAG
2 AUGUSTI
Kl 14.00 Konsertsalen
Medverkande: Liv Migdal – violin, Peter
Hörr – cello, Henri Sigfridsson – piano,
Rastrelli Cello Quartet
PROGRAM
Maurice Ravel (1875–1937):
Sonat för violin & cello
I Allegro
II Très vif
III Lent
IV Vif, avec entrain
Jean Sibelius (1865–1965): Malinconia,
Op.20
David Popper (1843–1913): Tarantelle
Op.33
Edvard Grieg (1843–1907): ur Peer
Gynt Suite
Arr. Sergio Drabkin
IV Brudrovet
VII I bergakungens sal
SONAT FÖR VIOLIN & CELLO
År 1920 framstod Maurice Ravel som den
främste mest profilerade tonsättaren i
Frankrike. Detta år hade han vidtalats för
att komponera ett verk till en minneskonsert för Debussy. Med denna beställningen
för ögonen började han det 18 månader
långa arbetet med sonaten för violin och
cello. Det kom att bli ett av de verk som
Ravel var mest stolt över, en vändpunkt i
hans tonsättarbana.
MALINCONIA, OP.20
Cellofantasin Malinconia op. 20 kom till i början av år 1900, när Jean Sibelius dotter Kirsti
hade dött i en tyfusepidemi. Detta verk är
Sibelius längsta för cello, skrivet på kort tid
och med en frenesi som lämnat spår i stämningen. Snarare än resignation och melankoli
verkar vi röra oss i stämningar av trots och
motstånd mot den oundvikliga döden.
TARANTELLE OP.33
David Popper föddes i Prag som son till en
judisk kantor. Han sökte inträde till Prags
konservatorium som violinist men antogs
med cello som huvudämne på grund av den
rådande bristen på cellister. Han visade
en synnerligen god talang också på detta
instrument och gjorde efter studierna
en framgångsrik karriär som solocellist,
kammarmusiker och orkestermusiker,
samt komponerade en stor mängd verk.
­arantellan op.33 är ett fristående verk,
ursprungligen för cello och piano, som fungerade som medium för att förevisa Poppers
lysande spelteknik.
UR PEER GYNT SUITE
LICHT IM LICHT
LÖRDAG
2 AUGUSTI
Kl 19.00 Konsertsalen
SONAT FÖR KLARINET & PIANO
I januari 1874 fick Edvard Grieg ett brev av
Henrik Ibsen, i vilket denne förklarade sig
stå i beråd att bearbeta romanen Peer Gynt
för sceniskt framförande och undrade om
Grieg ville åta sig att komponera musik till
uppsättningen. Grieg arbetade under ett
och ett halvt år med musiken, betydligt
längre än han först hade föreställt sig, och
först i juli 1875 kunde han meddela Ibsen att
musiken var klar. Pjäsen uruppfördes med
stor framgång i februari följande år. Medverkande: Janne Thomsen – flöjt, Liv
Migdal – violin, Peter Hörr – cello, Akiko
Sigfridsson – cembalo, piano, Risto-Matti
Marin – piano, Christoffer Sundqvist –
klarinett, Henri Sigfridsson – piano, Rastrelli
Cello Quartet
Carl Philipp Emanuel Bach (1714–
1788): Triosonat D-moll, Wq.145
I Allegretto
II Largo
III Allegro
Sebastian Fagerlund (1972–):
Licht im Licht
Sebastian Fagerlund:
Sonat för klarinet & piano
I. Meccanico con forza
II. Lento misterioso
III. Introduzione quasi libero - Esaltato
Ferruccio Busoni (1866–1924):
Finnländische Volksweisen Op.27
I. Andante molto espressivo – Allegretto
moderato
II. Andantino – Vivace – Tranquillo
Edvard Grieg (1843–1907):
Peer Gynt Suite
I Morgonstämning
II Åses död
III Anitras dans
IV Brudrovet – Ingrids klagan
V Arabisk dans
VI Solveigs sång
VII I bergakungens sal
TRIOSONAT D-MOLL, WQ.145
Carl Philipp Emanuel Bach, barockmästaren
Johann Sebastians näst äldsta son. Han är
idag framför allt känd som ett av de främsta
namnen inom den känslosamma stilen, en
variant av den galanta musikstil som var på
modet kring mitten av 1700-talet.
Triosonaten i d-moll Wq.145 ingår i en
serie som alla var reviderade versioner av
verk han hade komponerat medan han ännu
fick undervisning av sin far. Triosonaterna
bär därför en tydlig prägel av den musikaliska miljön i Leipzig och den utformning av
­genren som Johann Sebastian stått för.
En fascinerande aspekt av musiken som
konstform är det delande och lånande
av musikaliska ingredienser, teman och
idéer som har förekommit genom hela vår
musikhistoria. Ett verk som fortsätter den
här dialogen är Sebastian Fagerlunds Licht
im Licht från år 2007, ett pianosolo som
bygger på ett orkesterverk av Brahms, som
i sin tur citerar Haydn, nämligen Variationen
über ein Thema von Haydn, Op.56. De här
olika lagren i musiken tolkas av Fagerlund
som ljus som passerar genom seklerna,
från tonsättare till tonsättare.
Sebastian Fagerlunds Sonat för klarinett och
piano är ett beställningsverk av klarinettisten
Christoffer Sundqvist, vars bländande virtuositet enligt Fagerlund utgjort en viktig inspirationskälla under kompositionsprocessen.
FINNLÄNDISCHE VOLKSWEISEN
OP.27
Redan tidigt under sin uppväxt kom
­Ferruccio Busoni att i första hand börja
definieras som pianovirtuos, något som
­åtminstone inledningsvis skymde undan
hans verksamhet som tonsättare. Efter
ett par år i Leipzig fick Busoni år 1888 ett
erbjudande om att bli lärare i piano vid
Helsingfors nyligen grundade musikinstitut.
Redan samma år som han kom till Helsingfors komponerade Busoni en kortfattad
svit i två satser för piano fyrhändigt. Sviten
tillägnades hans förtjusande och begåvade
pianoelev Anna Lindelöf.
PEER GYNT SUITE
För programtext till Peer Gynt Suite, se
under föregående konsert.