GUILLAUME LEBLON

À DOS DE CHEVAL AVEC LE PEINTRE

6 juin - 24 août 2014

DoSSiER PÉDaGoGiQuE

-

EnSEiGnantS DE CoLLÈGES Et LYCÉES

Le présent document n’a aucune valeur d’exhaustivité.

il a pour objectif de suggérer un certain nombre de pistes, permettant aux personnels enseignants de prolonger, en amont ou en aval, la visite de l’exposition.

il a été réalisé dans le cadre du partenariat entre le Service des publics de l’institut d’art contemporain & les enseignantes relais : aurélie talabard pour l’académie de Lyon ([email protected]) et Hélène Croisonnier pour l’académie de Grenoble ([email protected]).

DOSSIER PÉDAGOGIQUE

À dos de cheval avec le peintre

« Pour moi, il n'y a pas de différence entre le fait de se promener dans un paysage et dans une exposition ». G. Leblon.

Guillaume LEBLON

Guillaume LEBLON est un artiste contemporain français, né à Lille en 1971.

Il vit et travaille à Paris. En 2006, il obtient le Prix Altadis.

En 2005, il obtient une bourse d'art monumental à Ivry sur Seine. L'artiste se qualifie lui-même de « sculpteur » : il travaille à partir de matériaux variés : cuivre, chrysocale, bois, céramique, plâtre, sable, algues séchées, pierres, terre, eau...

Mais il développe une vision élargie de la sculpture : invité par Jan Hoet à la 9ème édition de l'exposition internationale Sonsbeek, en 2001, il propose en guise d'oeuvre un saut dans le vide depuis l'immeuble le plus haut d'Arnhem, soit une chute de trois étages (inspiré de la performance d'Yves Klein en 1960). L'IAC a déjà exposé ses oeuvres dans le cadre de deux expositions :

1966-79

en 2013.

Fabricateurs d'espaces,

en 2008 et

Four Ladders, 2008.

Common Heat, 2008

Artistes proches : Félix GONZALEZ-TORRES, Robert GOBER, Barry LE VA, Bojan SARCEVIC, Juan MUNOZ, Monika SOSNOVSKA...

Guillaume LEBLON manifeste aussi un intérêt pour l'ARTE POVERA.

1

SCULPTURE

Vocabulaire de la sculpture

sculpture.

La visite de l'exposition, peut amener les professeurs à préciser certains points de vocabulaire autour de la tradition de la Bas relief Ouvrage de sculpture en faible saillie, taillé ou modelé en gardant un fond uni, incontournable.

De tradition antique, le bas-relief, destiné originalement à décorer l’architecture, est peu employé au XXè siècle.

Nouvel Ange

, 2013.

Sea brass (fish), Sea brass (rope),

2012

La grande seiche,

2014

T

ympan roman

représentant le jugement dernier, Abbatiale Sainte-Foy de Conques, XIIe siècle.

Haut-relief Technique de sculpture en trois-dimensions, intermédiaire entre le bas-relief et la ronde-bosse. Le sujet est presque entièrement sculpté en ronde-bosse et n'est relié à un fond que par une partie minime.

Entrée du temps d'Abu Simbel,

Egypte (13ème siècle av. JC).

Ronde-bosse Ouvrage de sculpture (statue, groupe) en ronde bosse, c'est-à-dire pleinement développé dans les trois dimensions, au lieu d'être lié à un fond comme les reliefs.

Le Manteau Lost Friend

, 2014 , 2014.

On peut tourner autour, elle se présente à tous les points de vue.

Monument Sculpture destinée à commémorer un événement.

National Monument

, 2006.

Bloc en argile et brumisateurs. Monumental par ses dimensions, monument par le fait qu'il rappelle la genèse de toute sculpture.

L'oeuvre va évoluer au cours de l'exposition. Le monument acquiert donc une ambiguité : ce n'est plus ce qui reste et persiste dans le temps, il devient une sorte d'anti-monument. Cf. Essai de Luca Cerizza à partir de l'oeuvre de Leblon, il imagine le monument place d'Amalia et développe l' idée que le monument se façonnerait au gré des citoyens comme une image de la démocratie.

Vénus de Milo,

Musée du Louvre, Paris, vers 130-100 av. JC.

Pascal CONVERT,

Monument à la mémoire des résistants et des otages fusillés au Mont-Valérien par les troupes nazies,

1997 Jochen GERZ,

Le monument contre le fascisme,

1986. Auguste RODIN,

Balzac,

1891-1897.

Les Bourgeois de Calais,

1886-1889.

Guillaume LEBLON,

Géologie de la mémoire,

Saint-Martin-Cantalès, 2014.

2

Techniques

Taille directe Consiste à tailler la pierre, le bois ou tout autre matériau résistant directement. Peu employée au 19ème siècle, la taille directe revient en force au 20ème siècle comme expression de la spontanéité.

Musician head, 2013 Le Manteau, 2014

Modelage Technique qui consiste à produire une forme par ajout de matière. Les oeuvres peuvent ensuite être moulées pour être coulées en bronze. Moulage Technique consistant à prendre l’empreinte d’une sculpture originale, à l’aide d’une matière souple (latex ou résine synthétique). Les parois du moule créé, sont traditionnellement enduites de cire, puis remplacées par du métal en fusion. Une fois cuite et refroidie, la forme copiée s’appelle un tirage.

Dans le cas d'une reproduction par moulage, le tirage original ne dépasse pas huit exemplaires (au-delà, il s'agit d'un tirage d'édition).

Tête d’A,

2012

: La surface de la pierre a été moulée puis tirée en bronze. Tension entre le positif et le négatif. L'artiste met ici en exergue le procédé même du moulage. Alberto GIACOMETTI,

Tête de femme [Rita]

, vers 1935.

Georg BASELITZ,

Blauer Kopf,

1.III, 1984. MICHEL-ANGE ,

David,

1501-1504

.

Taillé dans le marbre. Alberto GIACOMETTI,

L'homme qui marche

, 1960. Robert GOBER,

Untitled leg,

1989 1990 Ousmane SOW Constantin BRANCUSI,

Le baiser,

vers 1923.

Auguste RODIN,

Le penseur

, premier moulage en bronze, 1902.

Backstroke and other bird

sable.

, 2013

: moulage d'une empreinte de corps dans le

Lost Friend (Cheval), Lost Friend (Chien), 2014

partiel, comme un fantôme d'animal. Le moule est exposé tel quel et rappelle les caparaçons médiévaux. : moulage Empreinte Plusieurs oeuvres de Guillaume LEBLON, mettent en jeu la notion d'empreinte et témoignent de l'absence d'un être vivant ou de l'absence du corps humain :

La grande seiche Nouvel ange (New englanders)

Alberto GIACOMETTI,

Le nez,

1947.

Georges SEGAL Guiseppe PENONE,

Soffio

, 1978.

Assemblage : Sculpture créée à partir d'éléments d'origines diverses.

Still Subject on passing movement,

2013.

Sea brass (fish),

2012,

Sea brass (rope),

2012

Jean TINGUELY Jean DUBUFFET,

Texturologie XXVII(Sable et argent),

1958 et

Topographie aux découpes,

1959.

3

Ready-made : Objet usuel promut à la dignité d'oeuvre d'art.

Fours Ladders,

espaces des salles.

2008

: pâles de moulin à vent installées dans l'espace de l'IAC. Les sculptures traversent les Marcel DUCHAMP,

Porte-bouteilles,

1914.

Erwin WURM,

Discipline de la subjectivité,

2006.

Installation

Installation : disposition d’objets, de matériaux et d’éléments indépendants les uns des autres mais constituant un tout dans un espace. L’installation est un mode d’expression artistique apparu vers les années 1960, proche de la sculpture ou de l'architecture. Hasard : la disposition de deux feuilles de journal est entrainée au hasard des courants d'air.

Field piece,

2014.

Ulla VON BRANDENBURG,

Kullissen,

2011.

Faces contre terre,

2010

Le rideau courbe,

2014

Four Ladders,

2013 2008

Still subject on passing movement,

Salle 7 : série de 6

Chrysocales,

2006-2013,

esthétique égyptienne Cornélia PARKER,

Cold Dark Matter : An Exploded View,

1991.

Zilvinas KEMPINAS,

O Between Fans,

2006.

Environnement

Environnement : L’environnement, est un mode d’organisation plastique qui enveloppe spatialement les spectateurs, amenés non seulement à le percevoir comme tel, mais également à le vivre.

Giving substance to shadow (la vague, échelle, tortue, citrons)

, 2013 :

le spectateur surplombe un espace comme s'il était dans une réserve naturelle ou un site archéologique.

Daniel BUREN,

Sculpture contre Sculpture ou le Touroscope, 1

988.

Manfred PERNICE,

Fiat V.

4

MATIÈRE

Eléments évoquant la nature

Air Respiration d'une femme enregistrée dans une vidéo, feuilles qui volent dans la cour. Évocation du ciel par les chemtrails, c'est-à dire les trainées d'avions, ou du vent, grâce aux pâles du moulin, mouvement donné au rideau de bâche par le courant d'air.

Marcel DUCHAMP,

Air de Paris,

1919 1964.

Andy WARHOL,

Sleep,

1963 Dennis OPPENHEIM,

Whirpool – Eye of the Storm,

1973

Rio Solimões, 2014 Field piece,

2013 : 2014

Washed Chemtrail I, II & III,

pastel sec sur toile aux couleurs délavées, à mi-chemin entre aérien et liquide.

Four Ladders,

2008

Eau

Référence à l'univers aquatique

Washed Chemtrail I, II & III,

2013.

naturel / artificiel)

Sea brass (fish) Sea brass (rope)

2012

La grande seiche,

2014

L'enfouissement du crabe, 2009.

(Tension David HOCHNEY,

Portrait of an artist (Pool with two Figures),

1971 Pierre HUYGHE,

Zoodram 4, 2011

(d'après

La Muse endormie de Constantin Brancusi, 1910).

Terre

National Monument,

2006-2014

référence à la classification de

National Monument

des États-Unis, zone protégée similaire à un parc national.

: Navajo National Monument, Arizona, États-Unis.

Pierre

European corner,

tension du matériau

2014.

Joue avec l'apesanteur, mise en Richard LONG,

Stone sculpture,

1976 Andy GOLDSWORTHY,

Sentinelle – Vallée du Vançon.

Matériaux ordinaires / Matériaux Nobles

Matériaux nobles

Musician head,

2013

(bois de tilleul et pierre de comblanchien)

Le Manteau,

2014

(marbre) Giuseppe PENONE,

Arbre de 5 mètres,

1973.

Auguste RODIN,

Balzac,

1891-1897.

5

Série

Chrysocale

(2006-2013)

: le chrysocale est un alliage de cuivre, de zinc et d’étain. Guillaume Leblon utilise ce matériau en bandes tressées formant comme des cocons de chrysalides dans lesquels il enveloppe divers objets.

Matériaux ordinaires Plâtre

Giving substance to shadow, (la vague, échelle, tortue, citrons),

reliefs.

2013.

Le plâtre réparti sur le sol donne l'impression d'un paysage, les plis de la matière nous invitent à imaginer des

Lost Friend (cheval), Lost Friend (chien),

2014

La grande seiche,

2014

Le rideau courbe,

2014

Lucie CHAUMONT,

Empreinte écologique

, 2006-2012 George SEGAL Matériaux récupérés

Giving substance to shadow,

2013.

Passerelle métallique.

Faces contre terre,

2010

: utilisation de morceaux de meubles.

Four Ladders,

2008

: utilisation de pâles de moulin à vent.

Still subject on passing movement,

assemblage d'éléments hétéroclites.

2013

: Richard SERRA,

The Consequence of Consequence,

2011 L'utilisation de matériaux naturels, bruts ou manufacturés confère à l'exposition une unité de couleur.

Image et matière

Les vidéos sont projetées sur des matériaux (bois ou moquette) : l'image est donc moins visible, elle se confond avec son support.

L'enfouissement du crabe,

2009.

Villa Cravois

, 2000.

Remarque : Les vidéos constituent pour Guillaume Leblon des notes visuelles, il ne se considère pas comme un vidéaste. Tony OURSLER,

Obscura, 2

014 Bill VIOLA,

The Veiling, 1

995 Projections au cours de la Fête des Lumières à Lyon sur les bâtiments de la ville.

6

ESPACE

L'espace de l'IAC

Intérieur / Extérieur Des éléments architecturaux extérieurs, comme les pâles de moulin, pénètrent à l'intérieur de l'IAC. Le parcours du visiteur est organisée à l'aide de deux passerelles qui l'obligent à traverser l'extérieur du musée pour atteindre ses salles intérieures. Certains accès, habituellement ouverts sont donc condamnés.

Rachel WITHEREAD,

Ghost

, 1989.

Four Ladders,

2008

transpercer.

Four Ladders

, 2008.

National Monument, Le rideau courbe

, 2014

Passages entre les salles d'exposition, continuité Certaines oeuvres semblent sortir de l'espace d'exposition, le

2006-2014

: l'oeuvre est visible depuis deux salles. Impression que les murs de l'IAC divisent l'oeuvre. : rideau qui court de part et d'autre de la première salle, prolongé par des rideaux de bâches en plastique.

Carsten HÖLLER,

Test Site

, Modern Tate de Londres, 2006 .

Espace de création, espace atelier entre les deux salles Cet espace met en exergue le travail de l'artiste en train de se faire.

On peut se questionner sur la nature de cet espace : est-ce une installation ? Aucun cartel ne nous indique pourtant s'il s'agit d'une oeuvre. L'artiste conjugue donc différents temps dans un même espace : celui de création, et celui d'exposition, nous invitant à penser qu'ils sont indissociables.

Organisation des oeuvres dans l'espace

European corner,

2014

: oeuvre disposée dans l'angle supérieur d'une salle.

L'espace d'exposition

Modifications des configurations spatiales Passerelles : aménagement différent des salles d'exposition de l'IAC. Volonté pour l'artiste de créer un espace courbe, d'inviter le spectateur à percevoir un rapport différent entre l'intérieur et l'extérieur.

Bojan SARCEVIC,

Bonbons, World Corner

1993.

, 1999.

Félix GONZALEZ-TORRES, Rebecca HORN,

Concert for Anarchy,

1990.

7

Faces contre terre,

2010 :

des meubles ordinaires passent du volume à la surface.

Four Ladders,

2008 :

présentées verticalement mais selon des axes horizontaux ou obliques par rapport au sol.

Villa Cavrois,

2000 :

les pâles du moulin ne sont plus au sol est disposée une moquette à l'envers. Elle atténue les bruits, calfeutre l'espace en empêchant l'accès à la salle voisine. Sa matière procure au spectateur une sensation de déplacement dans un espace moelleux.

Paysage Le titre

À dos de cheval avec le peintre

invite le spectateur à faire une promenade dans l'espace réel de l'IAC. Mais aussi dans l'espace imaginaire de l'exposition conçu par l'artiste comme un paysage.

citrons)

, 2013 :

le spectateur.

Fa c e s c o n t re t e r re,

2010 :

Basculement d'un volume à un espace plan qui se déploie au sol tel un paysage vu du ciel.

Les éléments de l'installation sont : des morceaux de meubles, des pancartes, des palissades, des écriteaux, ils sont peints, tagués, recouverts de papier peint et évoquent une multitude d'espaces différents.

Giving substance to shadow (la vague, échelle, tortue,

une atmosphère désertique se dégage de cet environnement, comme le climat d'un paysage qui envelopperait L'artiste nous invite à repenser la notion de paysage dans l'art.

Xavier VEILHAN,

La forêt

, 1998 Vincent LAMOUROUX,

AR.07,

2008

Dispositif de présentation

Cartels L'artiste a choisi de réaliser des cartels constitués de feuilles A4 collées au mur. Certains titres sont associés à des phrases poétiques.

Le manteau

: sur son cartel est écrit « une femme à Vancouver traversant la rue sous la pluie, son manteau sur la tête.

Giacometti rejoignant son atelier sous la pluie, la tête rentrée dans ses épaules. » Cette phrase évoque une photographie représentant Giacometti réalisée par Henri Cartier-Bresson.

Organisation de l'exposition Certaines salles se font échos : La Halle Nord et la salle 9 (placées en diagonale), présentent des oeuvres qui occupent l'espace en évoquant un mouvement.

La salle 1 et la salle 6 (alignées sur le plan de l'IAC) présentent deux oeuvres qui occupent le sol : Dans

Faces contre terre

, le spectateur marche sur le sol, alors que dans

Giving substance to shadow

, le sol est inaccessible. Henri CARTIER-BRESSON,

Alberto Giacometti rue d'Alésia, 1961.

8

SPECTATEUR

« L'enjeu est de happer le spectateur. Quelle est la stratégie pour que le spectateur puisse voir au mieux une pièce ? Cela passe souvent par la contrainte, même si elle est douce. »

G. LEBLON

Point de vue

Giving substance to shadow,

l'oeuvre depuis une passerelle, offrant un point de vue en plongée.

Depuis

Lost Friend (cheval)

et

201 3

: le spectateur observe

Lost Friend (chien)

, point de vue sur l'oeuvre

Field piece

.

Daniel BUREN,

Sculpture contre Sculpture ou le Touroscope, 1

988.

Manfred PERNICE,

Fiat V.

Échelle

«Les effets d'échelle sont pour moi un moyen de jouer avec le corps du spectateur, qui a lui aussi une échelle définie dans l'espace.»

G. LEBLON Certaines oeuvres de grande taille, amènent le visiteur à reconsidérer son rapport à l'espace.

Four Ladders

, 2008

National Monument

, 2006-2014

Lilian BOURGEAT,

Decuplata,

2011. Katharina FRITSCH,

Rattenköning,

1991-1993.

Perception

« Ce qui me paraît fondamental dans mon travail, c'est la manière dont les objets interrogent le corps du spectateur, comment ils habitent l'espace et quelles stratégies je déploie pour les faire exister dans des espaces donnés, à chaque fois différents. »

G. LEBLON Sol Le spectateur marche sur l'oeuvre

Faces contre terre

, alors que le sol est impraticable dans

Giving substance to shadow

calfeutrée, les bruits sont atténués.

.

Villa Cavrois,

2000 :

la moquette est disposée à l'envers, son relief peut créer un déséquilibre dans le parcours du spectateur. La salle est Wolfgang LAIB,

Pollen de noisetier,

1996.

Urs FISCHER,

You

, 2007.

Joseph BEUYS,

Plight,

1985.

Jésus-Rafael SOTO,

Les pénétrables

, 1967.

Rita McBRIDE,

National Chain,

1997.

Le rideau courbe

, 2014.

Le corps du spectateur se trouve sollicité par le rideau qui s'agite au gré des courants d'air. Parcours modifié

Still subject on passing movement,

visiteur est soumis à des contraintes par une sculpture mobile qui se déplace dans l'espace de passage à l'entrée de la salle.

Four Ladders

, 2008 :

pour passer sous les pâles du moulin.

201 3

: Le parcours du Le spectateur est amené à se baisser

9

TEMPS

Evolution des oeuvres dans le temps

National Monument,

sculpture.

2006.

Le drap blanc qui recouvre l'oeuvre se tâche peu à peu de terre, l'eau coule sur le sol, le bloc d'argile est amené à évoluer dans le temps.

Evocation des différents temps de la Giuseppe PENONE,

Alpes maritimes. Il poursuivra sa croissance sauf en ce point

, 1968.

Giovanni ANSELMO,

Sans titre,

1968.

Kader ATTIA,

Flying Rats,

2005.

Référence à un temps passé, nostalgie

Utilisation d'objets anciens.

Four Ladders

, 2008.

Guillaume LEBLON,

Common Heat,

2008.

Mémoire, absence

Faces contre terre

histoire.

, 2010

: Oeuvre composée de morceaux de meubles récupérés. Chaque morceau peut témoigner d'une

Field Piece,

2014 :

Feuille de journal qui vole au gré des courants d'air. Vide dans l'espace de la pièce. Evoque une rue, des lieux désaffectés... L'artiste associe cette feuille à sa mémoire.

Chrysocale

( 2 0 0 6 - 2 0 1 3 ) :

L'objet est enfermé dans un contenant, on ne peut plus l ' i d e n t i fi e r. L e m o y e n d e présentation de l'objet (enveloppe dorée, précieuse) lui confère sa part de mystère et l'élève au rang d'oeuvre d'art. Ces oeuvres ne sont pas sans rappeler l'esthétique des sépultures égyptiennes (les égyptiens étaient embaumés avec des objets leur ayant appartenu et destinés à ne pas être redécouverts).

Nouvel Ange

, 2013

. Absence d'un corps humain, empreinte.

Idée d'un fossile.

Villa Cavrois,

2000

: vidéo nous montrant une architecture en ruine. Vêtements : présentés sans le corps, ils évoquent l'absence de l'homme.

Jacket of Politician,

2013

Le Manteau

, 2014.

Bojan SARCEVIC,

Favourite clothes worn while she or he worked,

2000.

Christian BOLTANSKI,

Personnes,

2010.

Man RAY,

L'énigme d'Isidore Ducasse

, 1920-1971.

Auguste RODIN,

Balzac

, 1891-1897.

Deimantas NARKEVIÊ Č IUS,

The Dud Effec

t, 2008.

10

Différents temps à l'oeuvre

Still subject on passing movement,

2013 :

cette sculpture suggère la superposition de deux temporalités : celle, immuable des objets qui ont traversé le temps (

still

), et celle d’un mouvement, d’une circulation éphémère (

on passing movement

).

Espace de création de l'artiste dans l'alcôve : évoque le temps de création, le processus artistique.

Jean TINGUELY,

Hippopotamus

, 1991 Ernesto BALLESTEROS,

Vuelos de interior,

2011

11

POÉTIQUE DE L'OEUVRE

« [...] l’oeuvre comme indice, si ténu soit-il, susceptible d’évoquer à lui seul un faisceau de références, une construction, une histoire, un univers.

»

M

arianne LANAVERE

Indice / Enigme

« La plupart des objets réalisés par l’artiste se présentent à leur tour comme des indices, ou plus encore comme des énigmes ouvrant sur des hypothèses de narration. »

Marianne LANAVERE La valeur indicielle des objets et des images confère un caractère poétique à l'exposition.

Que contiennent les Qu'est-ce que ce paysage étrange dans

Giving substance to shadow

?

Chrysocales

?

Joan FONTCUBERTA,

Fauna,

1985 1989.

Mathilde BARRIO NUEVO, exposition

Les analyses ne donnent rien,

2012. Maurizio CATTELAN,

All

, 2007.

Présence/absence

Manteau, vestes vides suggèrent l'existence d'un être énigmatique.

Jacket of a politician

, 2013.

Le Manteau, 2014 Lost Friend (cheval),

2014

Lost Friend (chien),

cavalier, le chien sans son maître. Ils ont perdu leur ami, l'homme.

2014

Le cheval est sans Christian BOLTANSKI,

Réserve,

1990.

Narration

Faces contre terre

paysage social »

, 2010

« Il y avait quelque chose de touchant dans cette pièce, car ces meubles, faits de plastiques et de formica, correspondaient à une certaine classe sociale, celle du milieu ouvrier. C'est presque un

Guillaume LEBLON Ulla VON BRANDENBURG,

Kulissen

Jean PAINLEVÉ,

L'Hippocampe ou "Cheval marin

", 1935.

Le rideau courbe,

2014 :

dès la première salle d'exposition le spectateur est confronté à un rideau qui évoque la scène d'un théâtre, d'une fiction.

L'enfouissement du crabe,

2009.

Jacket of a Politician,

2013 :

le spectateur ne peut s'empêcher d'imaginer à quel genre de politicien a appartenu cette veste.

Carsten HÖLLER,

Upside Down Mushroom Room

.

Giving substance to shadow, (la vague, échelle, tortue, citrons),

2013.

12

Fragilité, légèreté

Le rideau courbe Lost friend,

opposition entre la rigidité de la grille en métal et la fragilité de la sculpture en plâtre.

Field piece

, 2014

: mouvement léger, quasiment imperceptible.

Ernesto BALLESTEROS,

Vuelos de interior,

2011.

Sam MENDES,

American Beauty,

extrait du sac qui vole au gré du vent, 1999.

Instabilité

Four Ladders,

2006-2014

: ailes qui perforent l'espace d'exposition, placée en équilibre dans l'espace.

13