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Samka Teatro
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www.samkateatro.com
Octubre . 13 . 2011
Samka Teatro
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Perfiles de los integrantes
Manuel Ramos
Julia Filippo
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Samka Teatro Laboratorio de Creación de las Artes Escénicas:
Teatro, Danza y Performance, a partir de la exploración y la
experimentación del cuerpo y la voz.
Nosotros
Samka Teatro es un Laboratorio de Creación de las Artes Escenicas:
Teatro, Danza y Performance, se centra en la exploración y la
experimentación del cuerpo y la voz para desde allí articular nuevas
dramaturgias y relacionar otros lenguajes de arte.
Sus integrantes han sido formados en el Teatro como oficio y práctica
cotidiana, con maestros de influencia inevitable en las Artes Vivas
Contemporáneas.
Samka es una palabra de los indígenas Mapuches de Chile que significa
ensueño (kastilla aru). Soñar despierto, detener la mirada deslumbrarse
dentro del viento y la imaginación en movimiento. Es el limbo entre el
dormir y el despertar, un puente invisible que comunica los mundos, el
sueño, la fantasía y la memoria, que es al mismo tiempo una labor
esencial e inherente a las artes.
Quienes somos
Somos un grupo de artistas escénicos de diferentes procedencias interesados en
la creación, la pedagogía y sus múltiples relaciones.
Samka Teatro se fundó cuando Manuel y Julia se encontraron en el Odin Teatret,
Dinamarca en Noviembre de 2009. Manuel llegó de Colombia con la Beca
Jóvenes Talentos del ICETEX y Julia regresó a Dinamarca después de haber
participado en el Festival Transit 6 con el espectáculo de Annet Henneman.
Surgió la voluntad de realizar algo en conjunto que recogiera lo desarrollado en
el entrenamiento con los actores del Odin dando como resultado un colectivo
creativo. Juntos realizaron el espectáculo METAMORPHEOSIS . Durante el año
2010 Samka Teatro continua su labor creativa y pedagógica en Bogotá en
colaboración con otros artistas.
PEREFILES DE LOS INTEGRANTES
Manuel Ramos (Colombia)
Actor-Director- Investigador-Pedagogo
Licenciado en Educación Básica con Énfasis en Educación Artística de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas (2007). Su formación como actor ha sido
principalmente en el Teatro de la Memoria en diferentes montajes colectivos e individuales para niños jóvenes y adultos, ha participado en encuentros teatrales
como el Encuentro Ayacucho de Teatro de Grupo 2008 (Perú) y el Encuentro Internacional Isidora Aguirre 2009 (Chile); recibió la Beca Jóvenes Talentos 2009
del ICETEX para realizar una pasantía-investigación sobre Antropología Teatral: Entrenamiento y Creación en el Odin Teatret (Holstebro-Dinamarca) durante 3
meses. Su labor pedagógica ha sido desarrollada en instituciones como la Fundación Rafael Pombo, Fundación Buinaima, Asolectura, Biblioteca Luis Ángel
Arango, Gaia, El Refugio de la Montaña, Alterna – Vías, Semillero de formación Artística de la Universidad Distrital y la Fundación Internacional de Pedagogía
Conceptual Alberto Merani donde ha desarrollado propuestas con niños y niñas, jóvenes, adultos, madres comunitarias y docentes, vinculando diferentes
lenguajes del arte en procesos de formación artística y promoción de lectura.
PORTAFOLIO MANUEL RAMOS.pdf
Julia Filippo ( Italia)
Actriz- DirectoraNacida en Rimini, Italia en 1984. Estudia Teatro Físico en la Escuela Lecoq en Milano (2005). Actríz en diferentes proyectos como: Sabbia – Nessuno ci guarda
Teatro Franco Parenti (2008), Women Hidden Theater (2009) con la dirección de Annet Henneman, Un bar sotto il mare Teatro Novelli (2003), La Cantatrice
Calva Teatro Arsenale(2005), Dio Mercato Chorus Teatro Ringhiera (2008), y el Teatro Era de Pontedera.También ha participado con el Living Theater de
Nueva York en varias producciones, y
con una de ellas, Not In My Name realizó una gira por Palestina e Israel en el 2008. Ha desarollado su labor pedagógica con diferentes instituciones como el
Teatro Bottega del Teatro, diversas escuelas públicas. Realizó la direccion de la Opera La Boheme Teatro dei Vigilanti (2008). [email protected]
PORTAFOLIO JULIA FILIPPO.pdf
Diana León (Colombia)
Bailarina-Actriz -Pedagoga
Estudiante de decimo semestre de Licenciatura Básica con Énfasis en Educación Artística, ha adelantado su formación en danza contemporánea en la Fundación
Danza Común desde el 2006 hasta el 2011, co-fundadora del grupo de danza contemporánea Línea de Aire, ha trabajado como tallerista creativa (DanzaPlasticas) en instituciones como en la Fundación Rafael Pombo ( 2008/2011), Escuela artística Tierra de Sueños(2008) Fundación Danza Comun (2010/2011). Se
ha desarrollado como profesora de danza y títeres en Colegios Distritales del la ciudad de Bogotá con el apoyo de la Secretaria de Educación y Fudaset ,
Promotora del proyecto Ciudad Educadora 2008, Universidad Distrital Francisco José de Caldas. Tallerista proyecto la cultura en la escuela con la Fundación
teatral Teatro Tierra.
C:\Documents and Settings\Administrador\Mis documentos\trabajo\Portafolio artistico.pdf
Servicios
ESPECTÁCULOS
NOMBRE DE LA OBRA: METAMORPHEOSIS
Descripción: ¿Qué de nosotros se despierta cuando en vida pasamos un promedio de 6 años
soñando cerca de 2 horas por noche? Dos científicos quieren profundizar en el mundo de los
sueños por medio de los experimentos con animales. Él tiene la teoría de que se puede regresar
en el tiempo y ella cree que con una píldora es posible evitar que se siga durmiendo y así trabajar
más y ganar más dinero. En el laboratorio los experimentos se desarrollan de un modo
inesperado. Los sueños entran y desaparecen en una danza al ritmo de susurros enigmáticos.
Morfeo es el hilo rojo de Arianna. Minotauro es el fantasma del niño. Nada es como se muestra.
¿Cómo salir del laberinto?
METAMORPEHOSIS Se realizó en el Odin Teatret con el apoyo del ICETEX – Colombia y el
Fondo IBERESCENA – España. Es dirigido por Else Marie Laukvik. Es un espectáculo de Danza
– Teatro que se realiza con dos actores. No usa escenografía. Requiere un espacio mínimo de 5 x
5 mts para su realización. DURACIÓN: 50 minutos. FICHA TÉCNICA Metamorpheosis.pdf
Fotos
Videos
FALTA EDITAR POR EXTENSIÓN
NOMBRE DE LA OBRA: EL LAZARILLO DE TORMES: OBRA EN UN ACTO PARA
UN SOLO ACTOR
Descripción: EL LAZARILLO DE TORMES cuenta, narra y personifica su propia
historia: un pícaro que encarna la categoría social procedente de los bajos fondos.
Cuando chico fue entregado a un ciego para ser su Lazarillo, y con el inicia una vida al
tiempo azarosa y divertida, pues se tropieza con numerosos sucesos que le permiten
usar el ingenio, la astucia y el tinte de ingenuidad que lo caracterizan. La obra combina
la narración oral y el teatro, el actor desarrolla cada uno de los personajes que la
integran mientras va contando la historia. Tejida con una selección de música de la
época y usando gran parte de la técnica Juglar.
EL LAZARILLO DE TORMES es un montaje realizado por Manuel Ramos con la
Compañía Colombiana Teatro de la Memoria bajo la Adaptación y Dirección de Juan
Monsalve. No usa escenografía, requiere un espacio de 4 x 4 mts y un reproductor de
música CD o Mp3. DURACIÓN: 45 minutos. FICHA TECNICA LAZARILLO PDF
FOTOS
PEDAGOGÍA
La pedagogía en Samka Teatro es un elemento esencial puesto
que es el eje transversal en sus procesos creativos y en los
objetivos que se propone como transmisor de las Artes y la
Creatividad. Creemos que un proceso creativo es una ruta
investigativa que puede establecer relaciones de enseñaza –
aprendizaje en la cual se halla todo creador cuando trabaja
individualmente, en colectivo o con comunidades no
profesionales.
Por este motivo profundizamos en dos líneas: La primera
Seminarios y Laboratorios dirigidos a actores, bailarines,
performers y docentes profesionales. La segunda la
denominamos Talleres Comunidad, dirigidos a poblaciones no
profesionales con el propósito de propiciar espacios para
intercambiar la creatividad, la expresión y la cultura. Son
talleres que entrecruzan el Teatro, la Literatura y las Artes
Plásticas asumidos desde una postura lúdica, se realizan con
niños, niñas, jóvenes y población en dificulatdes. Se llevan a
cabo en colegios, hogares, fundaciones, salones comunales y
espacios no convencionales.
Se encuentran tambien el registro de los procesos pedagógicos
significativos de los integrantes.
SEMINARIOS Y LABORATORIOS
Dirigidos a Actores, Bailarines, Performers y Artistas interesados.
NOMBRE: RECUERDO Y ACTUACIÓN, de la memoria a la
teatralización / Coordina Julia Filippo.
Descripción: este laboratorio trabaja la creación y elaboración del
material escénico a partir de la Experiencia Personal de los participantes.
Tiene un componente de formación y preparación fiscal y vocal, otro de
juegos teatrales y un tercero de improvisación y creación. DURACIÓN:
18 Horas.
NOMBRE: DE LA PROVOCACIÓN A LA ACCIÓN / Coordina Manuel
Ramos
Descripción: este seminario – laboratorio aborda el training físico y
vocal desde el movimiento-acción (Danza Teatro) estableciendo puntos
de encuentro con la pedagogía de las Artes Escénicas. Desarrolla una
praxis de la formación y creación acompañada de textos y diálogos
que se comparten con los participantes. DURACIÓN: 18 Horas.
Registro de seminarios
Talleres Comunidad
•
TALLER EL LIBRO QUE PALPITA (Taller de Poesía Visual) –
Coordina Manuel Ramos
Descripción: Las palabras son los trazos de un dibujo en la blanca
página del silencio. Nuestro pensamiento es la suma de
imágenes y vocablos que se mezclan, cada letra si bien lo
miramos es un dibujo, una línea curva, dos rectas, varios
puntos. Cuando describo algo, por ejemplo un árbol alto y
frondoso, puedo verlo surgir en la tierra de la imaginación y lo
puedo dibujar. La Poesía es el mundo mágico de las imágenes, a
él accedemos no solo por la palabra o el dibujo sino por el
sonido o el color y también el movimiento. La Poesía Visual
transmuta la palabra, la trasciende, a través de la combinación
de objetos, sonidos, colores y formas. DURACIÓN: 3 HORAS.
•
TALLER NOTICIAS DE OTRA TIERRA (Mudras y
Literatura) – Coordina Manuel Ramos
Descripción: basado en la biografía, los cuentos
infantiles y los poemas del escritor colombiano
Rafael Pombo y el lenguaje de los Mudras
perteneciente a la tradición teatral de Oriente –
India. Rafael Pombo es conocido en Colombia
como el escritor de los niños, varias
generaciones de niños y por supuesto de adultos
conocen a pie juntillas versos como “El hijo de
rana rin rin renacuajo/salió esta mañana muy
tieso y muy majo…” o “Michín dijo a su mamá:/
voy a volverme pateta/y el que a impedirlo se
meta/ en el acto morirá…”. Este curioso escritor
nació en el año de 1833 en una casa muy grande
del barrio La Candelaria, en el centro de Bogotá,
uno de los primeros barrios de esta gigantesca
ciudad. Lo haremos descubriendo el mágico
mundo de nuestras manos. DURACIÓN: 3
.
HORAS
• Taller creativo : Los viajes de Juan (danza,
literatura y artes plásticas) Coordina Diana
León y Manuel Ramos.
Descripción: Viaje, tránsito, pausas y sorpresas.
Travesía, marítima o terrestre. Estaciones,
lugares, gestos y conversaciones: una vez
Juan nos decía que había seis reglas del
viajero….. El taller propone a partir de la idea
del viaje un espacio para que niños y niñas
pongan a prueba sus capacidades expresivas
por medio del la literatura, la danza y la
pintura articuladas por el juego creativo con
el fin de que desplieguen sus sentidos.
Duración: 12 horas.
Registro de talleres comunidad
Paginas amigas:
http://www.teatrodelamemoria.es.tl/
http://eparamus.org/sitio/index.php
http://www.iberescena.org/es/
http://www.odinteatret.dk/
Contactos
Dirección:
Sin sala
Bogota Colombia
Teléfonos:
Oficina Móvil: (57) 3203647449
[email protected].
Bogotá - Colombia